Introduction

Le mode simple est la nouvelle interface utilisateur simplifiée de Clip Studio Paint pour mobiles et tablettes, qui permet de maximiser l'espace de la toile sur ces écrans plus petits tout en gardant les outils essentiels à portée de main.

 

Dans ce guide, nous allons apprendre à naviguer dans cette interface et à l'utiliser pour rationaliser votre travail.

1. Ouverture de Clip Studio Paint

Pour installer l'application Clip Studio Paint, vous pouvez vous rendre sur le lien suivant et télécharger la version adaptée à votre système d'exploitation.

Si vous utilisez Android ou iPhone, vous bénéficiez d'une heure d'utilisation gratuite chaque jour même si vous n'avez pas commencé votre essai gratuit ou souscrit un abonnement.

2. Ouvrir une nouvelle toile

Il existe plusieurs préréglages que vous pouvez utiliser lors de l'ouverture d'une nouvelle toile.

 

Vous pouvez également cliquer sur le bouton plus pour créer une toile de taille personnalisée et accéder aux paramètres avancés pour ajuster la résolution de l'image et d'autres options.

3. Rangées supérieures de l'interface

Lorsque la toile s'ouvre, l'interface supérieure initiale se présente comme suit :

3.1. Limite de temps pour l'utilisation gratuite

La rangée supérieure affiche le compte à rebours d'une heure pour l'utilisation gratuite qui se renouvelle chaque jour. Vous pouvez supprimer cette rangée en achetant la licence d'abonnement ou en commençant votre essai gratuit.

3.2. Enregistrer et revenir

Le premier bouton de la rangée suivante est le bouton de retour qui fonctionne également comme un bouton d'enregistrement. Si vous cliquez sur retour, votre progression actuelle sera rapidement enregistrée avant que la toile ne soit fermée.

3.3. Annuler et Rétablir

Les premiers boutons à droite de cette rangée sont Annuler et Rétablir. Par défaut, vous pouvez également effectuer un toucher à deux doigts pour annuler et un toucher à trois doigts pour rétablir.

3.4. Matériaux pour gagner du temps

À droite du bouton Annuler et Rétablir se trouve l'icône [Matériaux]. En appuyant sur l'icône, vous pouvez accéder à une large gamme de matériaux prêts à l'emploi, y compris des motifs, des images, des pinceaux personnalisés, des matériaux de manga, des modèles 3D et des arrière-plans, et bien plus encore.

 

Vous pouvez rapidement rechercher des matériaux à l'aide de la barre de recherche. De plus, vous pouvez également accéder à vos favoris ou aux matériaux précédemment utilisés depuis les onglets [Favoris] et [Historique].

Astuce : Vous pouvez télécharger encore plus de matériaux depuis la bibliothèque d'actifs de Clip Studio, qui contient des milliers d'autres matériaux créés par les utilisateurs de Clip Studio Paint pour les autres membres de la communauté.

3.5. Quatre premières options de menu

Le dernier bouton de cette rangée supérieure est le bouton Menu.

Ses quatre premières sous-options sont les suivantes :

i. Exporter l'image :

Lorsque vous avez terminé votre dessin et que vous souhaitez l'exporter au format .jpg, .png ou .psd, vous pouvez utiliser cette option pour le faire.

ii. Exporter le timelapse :

Vous pouvez exporter votre timelapse en fichier .mp4 à l'aide de cette option. Par défaut, l'enregistrement du timelapse est activé pour toutes les toiles, sauf si vous modifiez le paramètre sous [Paramètres de la toile] en [Arrêter l'enregistrement du timelapse].

iii. Retourner horizontalement

Cette option retourne votre toile horizontalement. Elle est très utile pour obtenir une nouvelle perspective sur votre dessin et détecter les erreurs de proportions.

iv. Paramètres de la toile

Que votre toile actuelle soit trop grande ou trop petite, vous pouvez la redimensionner dans les [Paramètres de la toile]. Vous pouvez également modifier la résolution de l'image, retourner ou faire pivoter la toile, ou arrêter le timelapse avec ces paramètres.

3.5. Préférences et gestes tactiles

La cinquième option du menu est [Préférences]. Vous pouvez utiliser ses paramètres pour effectuer des personnalisations essentielles, comme suit :

i. Mode sombre

Vous pouvez choisir entre le mode sombre et le mode clair avec la première option de bascule.

ii. Visibilité du curseur du pinceau

Vous pouvez choisir de masquer ou d'afficher le curseur du pinceau. Vous pourriez l'activer pour un stylet avec la fonction de survol, pour connaître la position du curseur en état de survol.

iii. Calibration de la position tactile

Vous pouvez personnaliser votre position tactile au cas où vous souhaiteriez calibrer la pointe du stylet avec le curseur à l'écran, ou si vous souhaitez ajuster l'endroit où le curseur apparaît lorsque vous dessinez avec votre doigt.

iv. Gestes tactiles

Vous pouvez activer et désactiver les gestes tactiles séparément, selon ceux que vous souhaitez utiliser. Ils sont tous actifs par défaut et incluent des gestes pour annuler, rétablir, déplacer la toile, faire pivoter la toile et choisir les couleurs.

v. Aperçu pour les débutants

Si vous débutez dans la peinture numérique, la dernière option des [Préférences], qui est l'option [Premiers pas], vous sera très utile pour obtenir un aperçu rapide de la disposition de l'application et de la signification des icônes afin que vous puissiez mieux comprendre comment utiliser l'application et ses outils.

3.6. Basculer entre le Mode simple et le Mode Studio

Le mode simple est idéal pour les processus de peinture simples comme l'esquisse et la peinture, mais lorsque vous avez besoin d'options plus avancées, vous pouvez basculer en toute transparence vers le mode Studio. [Basculer vers le Mode Studio] est la dernière des options du menu.

 

Ainsi, que ce soit pour les ajustements de teinte et de saturation, le travail sur des calques vectoriels ou la manipulation de modèles 3D, vous pouvez facilement basculer entre les modes.

 

Pour revenir au Mode simple, cliquez sur l'icône en haut à gauche composée de trois barres horizontales, puis choisissez la deuxième option [Basculer vers le Mode simple].

4. Rangées inférieures de l'interface

La rangée la plus basse comporte cinq options, dont la plupart s'étendent vers le haut en cliquant. Leurs fonctions sont les suivantes :

4.1. Basculement pinceau et gomme

La première icône permet de basculer entre votre outil pinceau et la gomme. Elle est très utile pour effacer rapidement les erreurs et revenir au dessin.

4.2. Options d'outil

La deuxième icône affiche l'outil actuellement utilisé et, en cliquant dessus, elle affiche les autres outils essentiels à choisir.

4.3. Propriétés de l'outil

Selon l'outil utilisé, ses sous-options essentielles sont déjà affichées au-dessus de la rangée inférieure. Par exemple, si un pinceau est actif, vous obtiendrez des curseurs de taille et d'opacité, ou si l'outil Remplir est actif, vous obtiendrez les options de sous-outil Remplir, le basculement d'espace fermé et d'autres paramètres.

 

Cliquer sur la troisième icône dans la rangée inférieure peut étendre ces options pour offrir d'autres paramètres de personnalisation.

Dans le cas de l'outil pinceau, il s'étend pour afficher une bibliothèque d'autres outils pinceaux, comme l'outil crayon et ses sous-outils, et l'outil marqueur et ses sous-outils, etc.

 

En cliquant sur un sous-outil sélectionné, vous pouvez obtenir d'autres options de personnalisation pour ce sous-outil.

Ajout de nouveaux outils : Si vous ne voyez pas le pinceau que vous souhaitez utiliser dans la liste, vous pouvez facilement l'importer depuis le Mode Studio ou la bibliothèque d'actifs à l'aide de l'icône plus en haut à droite du panneau.

4.4. Panneaux de couleurs

La quatrième option ouvre les panneaux de couleurs. Par défaut, elle affiche deux panneaux en même temps, à savoir la roue chromatique et la palette de couleurs. Vous pouvez basculer entre la palette de couleurs et le curseur de couleurs dans le panneau inférieur.

 

Si vous souhaitez réduire l'espace occupé par les panneaux, vous pouvez faire glisser le haut vers le bas et vous n'aurez qu'un seul panneau affiché à la fois et vous pourrez basculer entre les onglets de couleurs à votre guise.

4.5. Panneau de calques

La dernière option de la rangée inférieure affiche et masque les calques. Elle facilite l'accès aux calques lorsque vous en avez besoin, et les masque pour libérer de l'espace lors du dessin.

5. Travailler avec les calques

Il existe une multitude d'options de calques disponibles en mode simple. Voyons comment les naviguer :

5.1. Accéder et développer le panneau de calques

Comme nous le savons déjà d'après le sous-titre précédent, nous pouvons accéder au panneau de calques avec l'icône en bas à droite. Le panneau apparaît en haut à droite de l'écran. Nous cliquons sur un calque pour y passer.

 

Pour développer le panneau, balayez vers la droite. Cela affichera les noms des calques ainsi que la nouvelle option de dossier. Vous pouvez créer un nouveau dossier avec cette icône et y glisser-déposer des calques.

En cliquant sur l'icône plus, un nouveau calque est ajouté au-dessus du calque sélectionné.

 

Cependant, si nous appuyons longuement sur l'icône plus, nous pouvons ajouter les éléments suivants :

i. Nouveau calque pixellisé

ii. Nouveau dossier de calques

iii. Image depuis l'appareil

iv. Photo depuis l'appareil photo

v. Ajouter un calque fusionné

5.2. Options de calque

Cliquer sur un calque sélectionné nous donne les options de ce calque. De haut en bas, celles-ci incluent :

i. Masquer le calque

ii. Supprimer le calque

iii. Mode de fusion

iv. Masque d'écrêtage sur le calque inférieur

v. Verrouiller les pixels transparents

vi. Options supplémentaires

 

vii. À gauche se trouve le curseur d'opacité.

En développant l'icône d'options supplémentaires (trois points horizontaux), nous obtenons une liste déroulante qui contient les six options précédentes sous forme développée ainsi que les six options suivantes :

i. Modifier le nom du calque

ii. Modes de fusion

iii. Verrouiller le calque

iv. Bordure

v. Tramériser

vi. Fusionner avec le calque inférieur

6. Conseils d'utilisation des calques pour les débutants

Voici quatre conseils pour les débutants qui découvrent l'utilisation des calques :

6.1. Restez dans les couleurs de base en ombrant avec [Masque d'écrêtage sur le calque inférieur]

Lorsque vous commencez à ajouter des lumières ou des ombres dans un nouveau calque, écrêtez ce calque sur le calque ou le dossier de couleur de base. Maintenant, l'ombrage que vous ajoutez dans le calque écrêté n'apparaîtra que si le calque de base a une couleur dans cette zone en dessous.

 

Cela signifie que vous n'avez pas à vous soucier de dépasser les limites car la partie transparente du calque ou du dossier de couleur de base sera également transparente dans le calque écrêté, à moins que vous ne le désécrêtiez.

Remarque : Vous pouvez écrêter plusieurs calques sur le même calque/dossier. Ils seront empilés les uns sur les autres.

6.2. Faites le line art sur l'esquisse à l'aide de [Opacité du calque]

Vous avez terminé l'esquisse et êtes prêt pour le line art ? Il suffit de réduire l'opacité du calque d'esquisse et de faire votre line art dans un nouveau calque au-dessus pour qu'il soit plus facile de les différencier.

Une fois que vous avez terminé, masquez le calque d'esquisse avec l'option [Masquer le calque].

6.3. Fusionnez les calques pour éviter l'encombrement

Avoir trop de calques peut entraîner de la confusion et alourdir le fichier. Évitez cela en fusionnant les calques similaires, comme les calques de line art, les calques d'esquisse, les calques d'ombrage, les calques d'éclairage, etc.

 

Nommer les calques en fonction de leur contenu facilite également la navigation.

6.4. Utilisez les modes de fusion pour l'ombrage et les textures

L'ombrage est beaucoup plus facile avec les modes de fusion. Vous pouvez appliquer des modes de fusion à un calque via son icône dans les options de calque en cliquant sur le calque sélectionné puis en cliquant sur la troisième icône à partir du haut.

Vous pouvez également y accéder depuis la dernière icône [plus d'options].

Pour les ombres, choisissez un mode de calque assombrissant comme [Produit] et utilisez une couleur pastel claire pour peindre les ombres. Le résultat sera une couleur de base plus foncée se déplaçant vers la teinte de la couleur que vous utilisez dans le calque de mode de fusion.

Pour le calque d'éclairage, passez simplement à un mode de calque éclaircissant comme [Lumière tamisée] ou [Lumière vive].

Cela vous évite d'avoir à ajuster les couleurs d'ombrage en fonction des couleurs de base encore et encore.

Textures de papier :

 

Pour ajouter une sensation texturée à votre dessin, collez une texture (comme une texture de papier épais) du panneau [Matériaux] dans le calque supérieur.

 

Ensuite, changez le mode de fusion du calque en [Incrustation]. Cela donnera à votre dessin une sensation de surface texturée.

7. Trois astuces d'exploration d'outils pour les débutants

Lorsque vous utilisez le Mode simple, voici trois astuces d'outils rafraîchissantes que les débutants peuvent expérimenter :

7.1. Essayez les pinceaux transparents au lieu de la gomme

Si vous utilisez un stylo texturé pour dessiner, gommer avec une gomme simple gâchera cette sensation texturée. Ce que vous pouvez faire à la place est de passer à la couleur transparente pour votre pinceau et de gommer avec celle-ci.

 

De cette façon, vous n'avez pas besoin de chercher une gomme texturée parfaitement assortie pour chaque pinceau, car chaque pinceau l'a déjà en lui-même !

7.2. Essayez la liquéfaction pour l'édition

L'outil Liquéfier est idéal pour modifier une peinture sans avoir à la redessiner à partir de zéro. Vous pouvez l'utiliser pour votre line art et vos couleurs. Ici, je l'utilise pour faire en sorte que ma glace ait l'air fondue :

Essayez ses différents sous-outils et voyez ce que vous pouvez en faire !

7.3. Essayez [Encercler et remplir] au lieu de [Remplir au toucher]

L'outil Remplir dispose de deux sous-outils disponibles en mode simple, à savoir [Remplir au toucher] et [Encercler et remplir].

Par défaut, l'outil Remplir est défini sur [Remplir au toucher] avec lequel vous appuyez sur une zone pour la remplir. Mais, si vous remplissez plusieurs petites zones jointes, cela peut prendre du temps de les remplir avec [Remplir au toucher].

Pour de telles occasions, [Encercler et remplir] peut s'avérer plus utile. Il suffit de faire un lasso autour de la zone que vous souhaitez remplir et les espaces fermés à l'intérieur de cette zone seront remplis tandis que les zones ouvertes resteront les mêmes.

 

C'est génial de ne pas avoir à être super précis pour une zone que l'on veut remplir !

Réflexions finales

Merci d'avoir lu. J'espère que vous avez trouvé cet article utile et qu'il vous aidera à tirer le meilleur parti du mode simple, surtout en tant que débutant !