Introduction

Le mode simple est la nouvelle interface utilisateur simplifiée de Clip Studio Paint pour mobiles et tablettes qui permet de maximiser l'espace de travail sur ces écrans plus petits tout en gardant les outils essentiels à portée de main.

 

Dans ce guide, nous apprendrons à naviguer dans cette interface et à l'utiliser pour rationaliser votre travail.

1. Ouverture de Clip Studio Paint

Pour installer l'application Clip Studio Paint, vous pouvez accéder au lien suivant et télécharger la version adaptée à votre système d'exploitation.

Si vous utilisez Android ou iPhone, vous bénéficiez d'une heure d'utilisation gratuite chaque jour, même si vous n'avez pas commencé votre essai gratuit ou souscrit à un abonnement.

2. Ouvrir un nouveau canevas

Il existe plusieurs préréglages que vous pouvez utiliser lors de l’ouverture d’un nouveau canevas.

 

Vous pouvez également cliquer sur le bouton plus pour créer un canevas de taille personnalisée et accéder aux paramètres avancés pour ajuster la résolution de l'image et d'autres options.

3. Rangées supérieures de l'interface

Lorsque le canevas s'ouvre, l'interface supérieure initiale sera la suivante :

3.1. Limite de temps pour une utilisation gratuite

La rangée du haut montre le compte à rebours d'une heure pour une utilisation gratuite qui se renouvelle chaque jour. Vous pouvez supprimer cette ligne en achetant la licence d'abonnement ou en démarrant votre essai gratuit.

3.2. Enregistrer et revenir

Le premier bouton de la rangée suivante est le bouton Précédent qui fonctionne également comme un bouton Enregistrer. Si vous cliquez en arrière, votre progression actuelle sera rapidement enregistrée avant la fermeture du canevas.

3.3. Annuler et refaire

Les premiers boutons à droite de cette rangée sont Annuler et Rétablir. Par défaut, vous pouvez également appuyer à deux doigts pour annuler et appuyer à trois doigts pour rétablir.

3.4. Des matériaux pour gagner du temps

À droite du bouton Annuler et Rétablir se trouve l'icône [Matériaux]. En appuyant sur l'icône, vous pouvez accéder à un large éventail de matériaux prêts à l'emploi, notamment des motifs, des images, des pinceaux personnalisés, des matériaux de manga, des modèles et arrière-plans 3D, et bien plus encore.

 

Vous pouvez rechercher rapidement parmi les documents à l’aide de la barre de recherche. De plus, vous pouvez également accéder à vos favoris ou aux documents précédemment utilisés à partir des onglets [Favoris] et [Historique].

Astuce : vous pouvez télécharger encore plus de documents à partir de la bibliothèque de ressources Clip Studio, qui contient des milliers de documents supplémentaires créés par les utilisateurs de Clip Studio Paint pour d'autres membres de la communauté.

3.5. Quatre premières options de menu

Le dernier bouton de cette rangée supérieure est le bouton Menu.

Ses quatre premières sous-options sont les suivantes :

je. Exporter l'image :

Lorsque vous avez terminé votre dessin et que vous souhaitez l'exporter au format .jpg, .png ou .psd, vous pouvez utiliser cette option pour le faire.

ii. Exporter le timelapse :

Vous pouvez exporter votre timelapse sous forme de fichier .mp4 en utilisant cette option. Par défaut, l'enregistrement timelapse est activé pour tous les canevas, sauf si vous modifiez le paramètre sous [Paramètre du canevas] sur [Arrêter l'enregistrement timelapse].

iii. Retourner la vue horizontale

Cette option retourne votre toile horizontalement. C’est très utile pour avoir une nouvelle perspective sur votre dessin et détecter les erreurs de proportions.

iv. Paramètre de toile

Que votre canevas actuel soit trop grand ou trop petit, vous pouvez le redimensionner dans le [Paramètres du canevas]. Vous pouvez également modifier la résolution de l'image, retourner ou faire pivoter la toile, ou arrêter le timelapse avec ces paramètres.

3.5. Préférences et gestes tactiles

La cinquième option du menu est [Préférences]. Vous pouvez utiliser ses paramètres pour effectuer certaines personnalisations essentielles telles que les suivantes :

je. Mode sombre

Vous pouvez choisir entre le mode sombre et le mode clair avec la première option à bascule.

ii. Visibilité du curseur du pinceau

Vous pouvez choisir de masquer ou d’afficher le curseur du pinceau. Vous pouvez l'activer pour un stylet doté de la fonction de survol, pour connaître la position du curseur en état de survol.

iii. Étalonnage de la position tactile

Vous pouvez personnaliser votre position tactile au cas où vous souhaiteriez calibrer la pointe du stylet en fonction du curseur sur l'écran, ou si vous souhaitez ajuster l'endroit où le curseur apparaît lorsque vous dessinez avec votre doigt.

iv. Gestes tactiles

Vous pouvez activer et désactiver les gestes tactiles séparément, en fonction de ceux que vous souhaitez utiliser. Ils sont tous actifs par défaut et incluent des gestes pour annuler, rétablir, déplacer le canevas, faire pivoter le canevas et choisir les couleurs.

v. Un aperçu pour les débutants

Si vous débutez dans la peinture numérique, la dernière option dans [Préférences], qui est l'option [Mise en route], sera très utile pour avoir un aperçu rapide de la disposition de l'application et de la signification des icônes afin que vous puissiez mieux comprendre comment pour utiliser l'application et ses outils.

3.6. Basculer entre le mode simple et le mode studio

Le mode simple est idéal pour les processus de peinture simples comme le dessin et la peinture, mais lorsque vous avez besoin d'options plus avancées, vous pouvez facilement revenir en mode Studio. [Passer en mode Studio] est la dernière des options du menu.

 

Ainsi, qu'il s'agisse d'ajustements de teinte et de saturation, de travail sur des calques vectoriels ou de manipulation de modèles 3D, vous pouvez facilement basculer entre les modes.

 

Pour revenir au mode simple, cliquez sur l'icône en haut à gauche composée de trois barres horizontales, puis choisissez la deuxième option [Passer en mode simple].

4. Rangées inférieures de l'interface

La rangée du bas comporte cinq options, dont la plupart s'étendent vers le haut en cliquant. Leurs fonctions sont les suivantes :

4.1. Changement de pinceau et de gomme

La première icône bascule entre votre outil pinceau et la gomme. C’est très utile pour effacer rapidement d’éventuelles erreurs et revenir au dessin.

4.2. Options d'outils

La deuxième icône montre l'outil actuellement utilisé et, en cliquant dessus, affiche les autres outils essentiels parmi lesquels choisir.

4.3. Propriétés de l'outil

Selon l'outil utilisé, ses sous-options essentielles sont déjà affichées au-dessus de la rangée du bas. Par exemple, si un pinceau est actif, vous obtiendrez des curseurs de taille et d'opacité, ou si l'outil Remplissage est actif, vous obtiendrez les options du sous-outil Remplissage, la bascule de fermeture de l'espace et d'autres paramètres.

 

Cliquer sur la troisième icône de la rangée du bas peut développer ces options pour offrir des paramètres de personnalisation supplémentaires.

Dans le cas de l'outil Pinceau, il se développe pour afficher une bibliothèque d'autres outils Pinceau, comme l'outil Crayon et ses sous-outils, l'outil Marqueur et ses sous-outils, etc.

 

En cliquant sur un sous-outil sélectionné, vous pouvez obtenir d'autres options de personnalisation pour ce sous-outil.

Ajout de nouveaux outils : si vous ne voyez pas le pinceau que vous souhaitez utiliser dans la liste, vous pouvez facilement l'importer depuis le mode Studio ou la bibliothèque d'actifs à l'aide de l'icône plus en haut à droite du panneau.

4.4. Panneaux de couleur

La quatrième option ouvre les panneaux de couleurs. Par défaut, il affiche deux panneaux en même temps, à savoir la roue chromatique et la palette de couleurs. Vous pouvez basculer entre la palette de couleurs et le curseur de couleur dans le panneau inférieur.

 

Si vous souhaitez réduire l'espace couvert par les panneaux, vous pouvez faire glisser le haut vers le bas et vous aurez un panneau affiché à la fois et vous pourrez basculer entre les onglets de couleur à votre guise.

4.5. Panneau Calques

La dernière option de la rangée du bas affiche et masque les calques. Il permet d'accéder facilement aux calques lorsque vous en avez besoin et de les masquer pour libérer de l'espace lors du dessin.

5. Travailler avec des calques

Il existe une multitude d’options de calques disponibles en mode Simple. Voyons comment les parcourir :

5.1. Accéder et développer le panneau des calques

Comme nous le savons déjà grâce au sous-titre précédent, nous pouvons accéder au panneau des calques avec l'icône en bas à droite. Le panneau apparaît en haut à droite de l'écran. Nous cliquons sur un calque pour y accéder.

 

Pour agrandir le panneau, faites glisser votre doigt vers la droite. Cela affichera les noms des calques ainsi que la nouvelle option de dossier. Vous pouvez créer un nouveau dossier avec cette icône et y glisser-déposer des calques.

En cliquant sur l'icône plus, un nouveau calque est ajouté au-dessus du calque sélectionné.

 

Cependant, si nous appuyons longuement sur l’icône plus, nous pouvons ajouter ce qui suit :

je. Nouvelle couche raster

ii. Nouveau dossier de calques

iii. Image de l'appareil

iv. Photo de l'appareil photo

v. Ajouter un calque fusionné

5.2. Options de calque

Cliquer sur un calque sélectionné nous donne les options de ce calque. De haut en bas, ceux-ci incluent :

je. Masquer le calque

ii. Supprimer le calque

iii. Mode de fusion

iv. Clipper sur le calque ci-dessous

v. Verrouiller les pixels transparents

vi. Autres options

 

vii. Sur la gauche se trouve le curseur d'opacité.

En développant l'icône d'options supplémentaires (trois points horizontaux), nous obtenons une liste déroulante contenant les six options précédentes sous forme développée ainsi que les six options suivantes :

je. Modifier le nom du calque

ii. Modes de fusion

iii. Verrouiller le calque

iv. Frontière

v. Pixelliser

vi. Fusionner avec le calque ci-dessous

6. Conseils d'utilisation des calques pour les débutants

Voici quatre conseils pour les débutants qui débutent dans l’utilisation des calques :

6.1. Restez dans les couleurs de base en ombrant avec [Clip to layer Below]

Lorsque vous commencez à ajouter des lumières ou des ombres dans un nouveau calque, coupez ce calque au calque ou au dossier de couleur de base. Désormais, l'ombrage que vous ajoutez au calque découpé n'apparaîtra que si le calque de base a une couleur dans la zone située en dessous.

 

Cela signifie que vous n'avez pas à vous soucier des limites, car la partie transparente du calque ou du dossier de couleur de base sera également transparente dans le calque découpé, à moins que vous ne le déclipsiez.

Remarque : Vous pouvez découper plusieurs calques sur le même calque/dossier. Ils seront empilés les uns sur les autres.

6.2. Réalisez un dessin au trait sur l'esquisse à l'aide de [Opacité du calque]

Vous avez terminé le croquis et êtes prêt pour le Lineart ? Réduisez simplement l'opacité du calque d'esquisse et réalisez votre dessin au trait dans un nouveau calque par-dessus afin qu'il soit plus facile de différencier les deux.

Une fois que vous avez terminé, masquez le calque d'esquisse avec l'option [Masquer le calque].

6.3. Fusionner les calques pour éviter l'encombrement des calques

Avoir trop de couches peut prêter à confusion et également alourdir le fichier. Évitez cela en fusionnant des calques similaires, comme des calques de dessin au trait, des calques d'esquisse, des calques d'ombrage, des calques d'éclairage, etc.

 

Nommer les couches en fonction de leur contenu facilite également la navigation.

6.4. Utiliser les modes de fusion pour l'ombrage et les textures

L'ombrage est beaucoup plus facile avec les modes de fusion. Vous pouvez appliquer des modes de fusion à un calque via son icône dans les options du calque en cliquant sur le calque sélectionné, puis en cliquant sur la troisième icône en partant du haut.

Vous pouvez également y accéder depuis la dernière icône [plus d'options].

Pour les ombres, choisissez un mode de calque assombrissant tel que [Multiplier] et utilisez une couleur pastel claire pour peindre les ombres. Le résultat sera une couleur de base plus foncée se déplaçant vers la teinte de la couleur que vous utilisez dans le calque du mode de fusion.

Pour le calque d'éclairage, passez simplement à un mode de calque d'éclaircissement tel que [Soft Light] ou [Hard light].

Cela vous évite d'avoir à ajuster encore et encore les couleurs d'ombrage en fonction des couleurs de base.

Textures de papier :

 

Pour ajouter une sensation de texture à votre dessin, collez une texture (comme une texture de papier épaisse) du panneau [Matériaux] dans le calque supérieur.

 

Basculez ensuite le mode de fusion du calque sur [Overlay]. Cela donnera à votre dessin une sensation de surface texturée.

7. Trois conseils d'exploration d'outils pour les débutants

Lorsque vous utilisez le mode simple, voici trois astuces rafraîchissantes que les débutants peuvent expérimenter :

7.1. Essayez des pinceaux transparents au lieu d'une gomme

Si vous utilisez un stylo texturé pour dessiner, effacer avec un simple effacement gâchera cette sensation texturée. Ce que vous pouvez faire à la place, c'est passer à la couleur transparente de votre pinceau et effacer avec cela.

 

De cette façon, vous n’avez pas besoin de chercher une gomme texturée parfaitement assortie pour chaque pinceau, car chaque pinceau l’a déjà en lui-même !

7.2. Essayez de liquéfier pour l'édition

Liquify est idéal pour modifier une peinture sans avoir à la redessiner à partir de zéro. Vous pouvez l’utiliser à la fois pour vos dessins au trait et vos couleurs. Ici, je l'utilise pour donner à ma glace un aspect fondu :

Essayez ses différents sous-outils et voyez ce que vous pouvez faire avec eux !

7.3. Essayez [Enfermer et remplir] au lieu de [Remplir en appuyant]

L'outil Remplissage dispose de deux sous-outils disponibles en mode Simple, à savoir [Remplir avec tap] et [Enclose and fill].

Par défaut, l'outil Remplissage est défini sur [Remplir en tapant] avec lequel vous appuyez sur une zone pour la remplir. Mais si vous remplissez plusieurs joints mais de petites zones, cela peut prendre du temps pour les remplir avec [Remplir avec un robinet].

Pour de telles occasions, [Enclose and fill] peut s'avérer plus utile. Il suffit de lasso autour de la zone que vous souhaitez remplir et les espaces clos dans cette zone seront remplis tandis que les zones ouvertes resteront les mêmes.

 

C’est génial de ne pas avoir besoin d’être très précis pour une zone que vous souhaitez remplir !

Dernières pensées

Merci pour la lecture. J'espère que vous avez trouvé cet article utile et qu'il vous aidera à tirer le meilleur parti du mode simple, surtout en tant que débutant !