INTRODUCTION

Voulez-vous que vos photos de paysages magnifiques comme celui-ci soient converties en de jolis arrière-plans illustrés ? Ne vous inquiétez pas, j'ai le tutoriel qu'il vous faut.

Ce qu'il faut faire et ne pas faire

Bonjour à tous ! Je suis Yomehlo et je reviens avec un autre tutoriel dans lequel je vais vous montrer comment transformer des photos que vous avez prises, comme celle-ci, en arrière-plan de webtoon, comme ceux-là. Alors, commençons !

Voyons d'abord quel type d'image convient pour être convertie en illustration. Lorsque vous prenez une photo, assurez-vous qu'elle n'est ni trop sombre ni trop lumineuse. Elle doit définir tous les détails qu'elle contient.

 

 

Deuxièmement, elle doit avoir une composition souhaitée et intéressante. Elle doit inclure des éléments intéressants présents à cet endroit. Imaginez votre personnage sur la scène, puis réglez votre appareil photo. Assurez-vous que l'objectif de votre appareil photo est propre et que les réglages sont au taux de pixels le plus élevé. Gardez la main ferme, les photos floues doivent être évitées à tout prix. Prenez plusieurs photos sous différents angles, puis faites votre choix.

Voici quelques exemples de bonnes photos avec une bonne composition.

PALETTE DE COULEURS

Réglages de l'heure

Une fois que vous avez une bonne photo, vous êtes prêt.

L'étape suivante consiste à choisir l'heure de la journée pour convertir l'image en arrière-plan. Il s'agit généralement du jour, du soir et de la nuit. Vous pouvez facilement transformer une image de jour en l'une d'entre elles. Je vais vous montrer comment.

 

Sélection des jeux de couleurs et des dégradés

Commençons par le soir. Pour créer un arrière-plan de soirée, nous devons connaître la tonalité générale des couleurs de l'image. Je recommande fortement de chercher des références en ligne et d'en dériver les couleurs principales que vous voyez et de choisir les trois les plus couramment identifiées. Pour cela, la palette de couleurs générale est décidée d'être des tons jaunes, oranges et rouges. Il en va de même pour le jour et la nuit.

Une autre façon de déterminer la palette de couleurs est d'utiliser les dégradés disponibles dans Clip Studio Paint qui affichent des jeux de couleurs pour différents moments de la journée que nous utiliserons plus tard dans le processus.

Maintenant que nous avons terminé les bases, passons au processus.

PROCESSUS

Correction tonale

Commençons par l'heure du coucher du soleil.

Cliquez d'abord sur fichier dans le coin supérieur gauche et importez l'image que vous avez prise. Une fois l'image importée, dupliquez-la afin de pouvoir revenir en arrière et vous référer à l'image originale. Modifiez maintenant les paramètres de teinte/saturation dans la correction tonale sous le bouton d'édition. La teinte est utilisée pour changer le réglage général des couleurs et la saturation est utilisée pour faire ressortir davantage la couleur. Pour cette image, j'augmenterai la saturation seule à 20, ce qui la rendra plus attrayante.

L'étape suivante consiste à réduire la luminosité à -5, car il s'agit du soir. Augmentez le contraste à 10. Après cela, nous allons modifier les couleurs de l'image.

Comme il fait soir, nous allons incliner l'image davantage vers des teintes rouges et jaunes. Nous allons modifier les demi-teintes à 20 rouge et 20 vers le jaune. Les ombres à -10 jaune et les lumières à 15 rouge et 15 jaune. Ensuite, il s'agit de jouer avec la courbe des tons, l'inclinaison supérieure fait référence aux zones lumineuses de l'image tandis que le point le plus bas indique les zones sombres. Nous allons augmenter les hautes lumières en ajustant la pente supérieure vers le haut.

 

 

Filtre artistique

L'étape la plus importante est d'aller dans le menu filtre et de choisir effet. En dessous, choisissez artistique et suivez les réglages indiqués. Vous pouvez les modifier comme vous le souhaitez. Puis cliquez sur OK. Cela transforme l'image en une image de type illustration.

Je suggère de répéter cette étape deux fois si nécessaire.

Source de lumière

L'étape suivante consiste à déterminer les zones par lesquelles la lumière pénètre. Sur la photo donnée, ce sont la fenêtre et le toit en filet. Ajoutez une autre couche et changez le mode de fusion en Ajouter (Luminosité), sélectionnez la couleur la plus vive de votre jeu de couleurs, comme dans ce cas le jaune, et commencez à ajouter de la lumière à l'aide d'un aérographe. Réduisez son opacité à 80. Ajoutez une autre couche en mode Ajouter (Luminosité) et répétez le même processus avec une couleur plus foncée de votre jeu, comme le rouge, pour donner un dégradé à la lumière. Réduisez son opacité à 30.

 

 

Si vous voulez donner un effet dramatique à votre dessin, vous pouvez ajouter des rayons de lumière traversant la fenêtre. Ajoutez simplement une autre couche en mode Ajouter (Luminosité) au-dessus et commencez à placer les rayons dans la direction que vous avez décidée. Effacez les bords durs. Assurez-vous d'ajouter des particules diffusées réfléchissant la lumière pour lui donner un effet plus réaliste, comme ceci. Réduisez l'opacité de la couche pour la fondre.

 

 

Assurez-vous que la direction des rayons lumineux est la même sur une image et qu'elle continue de changer si vous utilisez le même arrière-plan mais à un moment différent de la journée, comme illustré. Pour dessiner les rayons lumineux, j'utilise ce matériel avec l'id : 1646437 et l'id : 1992733

Ajouter un ciel

Une autre chose à ajouter est une image de ciel illustré ou des nuages dessinés à la main à votre image. Par exemple, ce ciel nocturne étoilé dans la version nuit et ce ciel bleu sur une autre image que j'ai rendue. Cela lui donnera un aspect plus artistique. Mais pour cette image, cette étape n'est pas nécessaire, je vais donc la sauter.

Réflexions

Maintenant, nous savons que la lumière que nous avons dessinée sera réfléchie par les éléments présents dans l'image comme les planètes, la planche de bois, les coussins et les personnes. Déterminez la direction de la lumière et commencez à dessiner la surface réfléchie à l'aide d'une brosse douce sur une couche en mode Ajouter (Luminosité). Puis réduisez l'opacité. Cela fera en sorte que les objets présents dans l'image semblent fondus. On suppose que la lumière tombant sur les oreillers tombe en passant à travers les feuilles, nous utiliserons donc l'ID de pinceau mentionné ci-dessus pour donner un effet de lumière.

 

 

Dégradé

La dernière et la plus importante étape est d'ajouter un dégradé de coucher de soleil sur une couche séparée. Changez le mode de fusion en Incrustation ou en Produit et réduisez l'opacité. Cela rendra l'image globale homogène et fondue.

 

 

définissez-le sur Incrustation.

Réduisez l'opacité de la couche d'incrustation.

Comme ceci, vous pouvez créer des illustrations de jour et de nuit !

Ajoutez votre personnage

Maintenant, vous êtes prêt à insérer votre personnage ! Assurez-vous de fondre votre personnage avec l'arrière-plan à l'aide de différents modes de fusion. Gardez à l'esprit la direction de la lumière lors de l'ajout des ombres et des lumières.

 

 

C'est la fin du tutoriel. J'espère que vous l'avez tous trouvé utile. Merci beaucoup d'avoir lu ce tutoriel.