ファンタジーイラスト効果、未来的、あらゆる状況

12,326 view

みなさん、こんにちは。ClipStudio Paintの2回目のチュートリアルにようこそ!前回は本当に現れなかったことに気付いたので、今からやってみますx)
私の名前はロラですが、ユーザー名はソラサマです。私は19歳で、フランス人で、現在は医学部にいます。会えてうれしいよ !
私は今、毎月このコンテストに参加して、自分自身を改善し、快適ゾーンから抜け出そうとしています。確かに、私の研究と並行して描画の目標を設定するのは非常に時間がかかり、ここで提案されているテーマは、イラストのテクニックのレベルを向上させるのに理想的です:)

プレゼンテーションが終了したので、このチュートリアルでは、イラストに適用されたほとんどのエフェクトテクニックを紹介します。そのために、ファンタジーと未来のイラストという2つの特定のテーマを初めて選択しました。おかげで、特定の分野に焦点を当て、これらのテーマのテクニックを磨くためにそれを残さないようにしています。特に。
2回目には、ほとんどすべてのドローイングで使用するエフェクトテクニックを、よりはっきりとした雰囲気を与えるために共有することを選択しました。したがって、これらは、イラストのテーマに関係なく有用です。

始める前に、Clip Studio Paint描画ソフトウェアのみを使用してチュートリアルを完了し、途中で使用するすべてのブラシに言及して、迷子にならないようにします。

それで、私たちの効果の実現に今すぐ立ち上げて、壮大なイラストに命を吹き込みましょう!

1)ファンタジーイラスト効果

最初のテーマであるファンタジーから始めましょう。
観察を容易にするために、最初にツール[filling]を使用して黒で塗りつぶしたレイヤーを作成しました。チュートリアル全体を通して効果の可視性が向上します。
もう一度、その上に別のレイヤーを追加します。これは、チュートリアルを開始するために以下で使用するレイヤーです。また、簡単に見つけられるように名前を変更することをお勧めします。そのためには、問題のレイヤーの現在の名前を[ダブルクリック]し、必要に応じて名前を変更します。

火災

最初の効果:火災!この破壊的な魔法:o

まるでマジシャンの手から火が上がったように火を引きたいと思いますが、上に向かって走って行きますが、原理は同じなので自由に形を変えることができます;)

[fire]という名前のレイヤーに、[G-pen]曲線を使用して、開始点から終了までの火の曲線を大まかに模倣し、これをオレンジ色で描画します。ここでは、これらの炎をすぐに変更するため、非常にきれいなことをすることはありません。

次に、[fingertips]ツールと[color stretch:60]オプションを使用して、火にダンスと不規則な炎を与えます。より自然な外観にするために、それらが波形であることを確認してください。ただし、満足のいく結果が得られるまでにいくつかの試行錯誤が必要になるため、時間がかかります。

ここで、これらの炎を輝かせる光を追加します!
これを行うには、[追加(グロー)]モードでレイヤーを追加し、[エアブラシ]ツールを使用して炎を光で満たします。この部分には白に近い黄色を使用し、より良い結果を得るために炎の縁を中心よりも暗くするように注意してください。

新しい[標準]レイヤーで、結果に満足するまで色を少し変更します。過度の明るさを壊し、火の根元を他の部分よりも明るくするために、特に暗い色を追加しました。

炎がオレンジ色であるため、周囲と内部に光の輪を追加する必要があります。
炎で切り取られていない[追加(グロー)]モードの新しいレイヤーで、このハローを[エアブラシ]で追加します:縁は濃い赤色で始まり、炎の中心はほとんど白い黄色で終わります。
今では強力な光を発しているようです!

詳細に関係する最後のステップ:よりリアルに火花を追加します。
このために、以下のツールを使用します。このツールは、優れたレンダリングと小さなアスペクトRGB残り火を提供します:)

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1736408

残り火のサイズを変えて、火の周りに配置します。すべてをレイヤーに追加します[追加(グロー)]。
そのため、彼は今よりダイナミックに見えます!

それで終わりです、火は終わりました!
特にこの種の変更を可能にするファンタジーの世界にいるとき、色相を変えることでより面白くすることができることに注意してください。
これに興味がある場合は、最初にハローをペイントしたレイヤーを選択してから、[編集>色調補正>色相/彩度/明度]に進みます。

そこから、開かれるウィンドウで提供されるさまざまなパラメーターで遊んで、さまざまな色合いをテストして楽しんでください!以下に例を示します。

b)電気/雷

私があなたに提示する3つの魔法の力の2番目:電気、またはそれは両方のために同じ技術であるので、雷。

チュートリアルの前半で、黒い背景と[lightning]というレイヤーで始めましょう。次に、その下のレイヤーに、稲妻がどこから来たかを示すキャラクターのモデルを白で描画します。

電気は上記のキャラクターの左手から出てくるので、生成された電気はこの開始点の周りを循環します。
[Lightning]レイヤーで、[G-pen]を使用して稲妻の青いスケッチを描き、正確ではないジグザグを形成します。これは、電気の行き先を理解するのに役立ちます。

このレイヤーの上に、[最終フラッシュ]という名前の新しいレイヤーを作成します。稲妻形の最終バージョンである[G-Pen]を使用して白で描画し、ドラフトの方向を調整し、小さくて目立たないジグザグを追加します。いくつかの場所では、たとえば稲妻の終わりなど、よりリアルに稲妻の厚さを変えることを忘れないでください。

明るい面を与えることで、より魅力的になり、黒い背景から明確に分離するようになりました。
まず、レイヤーを複製し[最終フラッシュ]、元のレイヤーの下に配置します(名前は[フラッシュ最終コピー]になります)。次に、レイヤー[最終フラッシュコピー]にクリップする新しいレイヤーを選択し、[塗りつぶし]ツールで水色で塗りつぶします。あなたは小さな目をクリックしてレイヤーを非表示にする場合にのみ表示される青いフラッシュを得るはずです[最終フラッシュ]。

次に、青色のレイヤーをクリックしてこれらの2つのレイヤーをマージし、[layer> merge with below layer]に入ります。
このレイヤーができたので、[フィルター>ぼかし>ガウスぼかし]タブに移動します。ぼかし効果を150に設定し、その結果に感心します。雷が突然わずかに明るく表示され、すでに暗い背景から離れ始めています。

完了したら、[最終フラッシュ]のすぐ下に新しいレイヤーを配置します。これについては、フラッシュのメインラインをさらに明るくして、目立つようにします。
以前使用したのと同じ青色に設定された[エアブラシ]ツールを使用して、フラッシュの最も顕著な特徴の上に軽く転がします。

既に存在するレイヤースタックの最上部にもう1つのレイヤーを配置し、[追加(グロー)]モードに設定します。
このレイヤーにスパークを追加して、図面との関連性を高めます。これを行うには、次のツールを再度使用します。

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1736408

私は効果を過負荷にしないように火花を控えめに適用し、本質的にフラッシュの開始点に集中させます。

最後のステップ:レイヤー[最終フラッシュ]で、フラッシュのいくつかのブランチまたはブランチの一部を[消しゴム]ツールで穏やかにブレンドして、最も明るいスポットを引き出します。

そして、ここでこのフラッシュは終了です。すぐに行きましょう!

c)水

さらに苦労することなく、ここで紹介する最後の魔法の効果は水です!この力は間違いなく私のお気に入りです。水滴に与えられる水しぶきが大好きです。Dは消えました!

今回は、スプラッシュを見るのに十分な、黒いレイヤーではなく明るいグレーのレイヤーから始めましょう。
新しいレイヤーで、[G-pen]ツールを使用して、曲線状の不均一な線で水しぶき形状を簡単にスケッチします。このようにして、おおよその形の水ができます。これは、まるで魔術師の手によって生成されたかのように、空間の点から送られてきます。

正確であることには意味がありません。想像力に導かれれば、かなり異なる水しぶきで結果が得られます。

その上に新しいレイヤーを追加し(これを[lineart]と呼びます)、今回はドラフトをきれいにするために、より正確で詳細な方法で水を描画し、後で作業できるようにします。このステップでは、ペン[G-pen]を常に保持し(はい、私はxDが大好きです)、詳細については水滴を忘れないでください。

最初は複雑に見えるかもしれませんが、水の自然な動きを模倣する曲線を適用するのに時間をかけるのに十分です。

それでは、[base color]と呼ぶ新しいレイヤーを作成し、レイヤー[lineart]の下に配置しましょう。充填ツールを使用して、水を完全に白で満たして輪郭を描きます。最大の[ギャップを閉じる]設定を設定するよう注意してください。これにより、色が水からこぼれるのを防ぐことができます。

[基本色]の上に新しいレイヤーを作成し、クリップします。ツール[G-pen]を使用して、広い領域で水を明るい青色で塗りつぶし、次に影をやや濃い青色で塗りつぶします。
明るい領域に対応するため、水の端は白のままにしてください。

ライトエッジのレベルでは、存在するシャドウが想定されているため、レイヤーにクリップされた新しいレイヤーに追加します[ベースカラー]。この上で、[G-ペン]を使用して水の端と水しぶきの内側に向かって細かい波紋を描きます。次に、[透明水彩]ツールを使用して、上記で既に使用されているものよりも濃い色のストロークをいくつか感じます。

数十の新しいクリップレイヤーで、水たまりの前部に明るさを追加してハイライトします。これを実現するには、[G-pen]を白と水色で交互に使用し、適切な結果が得られるまで波紋を追加する必要があります。

今では出てきたようですが、それだけでは十分ではありません!
同じレイヤーで、水の動きの効果を作成しようとします。それは手で跳ねたように下から上に移動し、[Gペン]の暗いストロークを水辺までさかのぼります:水に加えられた力を感じます!同時にエッジの周りにいくつかの光のバーストを白で追加して、それらをより顕著にします。

水の形と動きが非常に明確になったので、図面を詳しく説明します。
再びクリップされた真新しいレイヤーで、スプラッシュのすべての色を使用して水中に小さな波を作成し、同時に必要に応じてより多くの明暗を追加します。 [サイズ:16]および[カラーストレッチ:80]に設定された[透明水彩]ツールのこの手順を使用します。

このステップにはかなり時間がかかる可能性がありますが、結果は確かにランデブーになるので心配しないでください。自分で適用するだけで満足のいく結果が得られます:)

最後のステップ !エフェクトにリアリズムを追加するために、いくつかの詳細を追加します。
今回は切り取られていない新しいレイヤーで、このツールのおかげで、すでに十分な長さのプロセスを簡単に行えるように、いくつかのドロップレットをあちこちに配置しましょう。

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1545310

提供するものは次のとおりです。

最後に、ブラシ[Flicker A]のおかげで、同じレイヤー上のいくつかの小さな星ですべてを仕上げます。

2)未来的なイラスト効果

次に、このチュートリアルの第2フェーズである、未来的なデザインのエフェクトを入力してください!達成するのがかなり簡単で、より現代の世界の特定の状況に適応できる3つを作成します。行こう!

チュートリアルの前半で行ったように、黒の背景から始めることを忘れないでください。したがって、以前に使用したのと同じ方法に従ってください;)

a)六角形

この効果は、いくつかの六角形が一種の障壁または魔法の力を表しているかのように描くことで構成されます。これは、SF作品で比較的頻繁に見られる形式であるため、ここで紹介します。

最初に、[G-pen]で白で描画します(まだ彼に言ってくれますよね:v)新しいレイヤー上で選択したキャラクター:あなたの六角形がどこにあるかがわかります。キャラクターの周り。

(キャラクターはかなりファンタジーなスタイルですが、ちょっと、私たちが興味を持っているのは特に効果そのものです:p)

開始する前に、このブラシをダウンロードして、六角形のセットを簡単に描画します。

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1739006

完了したら、新しいレイヤーを作成し、[ルール]ツールに移動します。いくつかのルールの選択肢が提供されますが、円を描くには[ルールの幾何学的形状]を選択する必要があります。このルールの[ツールプロパティ]部分で、円形と[現在編集中のレイヤーに作成]ボックスをチェックします。これで、サイズに関係なく、スタイラスをあるポイントから別のポイントに移動して、円を描くことができます。

ダウンロードしたブラシを選択して簡単にヘックスを作成し、[ブラシサイズ]の横にある[設定]ボタンをクリックします。

目の前に表示されるウィンドウで、[筆圧]オプションのチェックを外します。これにより、ヘクスの円を描くときに均一になり、圧力が変化しても変化しません。

円形ガイドに六角形の円を描きます!
完了したら、もう必要ない循環ルールを削除します。そのためには、編集中のレイヤーを[右クリック]してから[ルールの削除]をクリックします。

元の図面の視点を尊重して、円の視点を変更していきましょう。

[編集>変換>自由変換]で最初に行く

次に、六角形の円を好きなように修正します。この2つは一致する必要があるため、明らかにイラストの視点を尊重します。いずれかをクリックしてスタイラスを動かして、選択範囲の端を広げるだけです。

このステップの後、あなたが描いたキャラクターによって通常隠されている円の部分を[消しゴム]で取り除きます。

半透明効果のために現在のレイヤーを[追加(グロー)]に変換し、[ソフトイレーザー]で、特に円が観察者から遠ざかる場合に、風景内で消えるはずの円の部分を消去します。深さの影響。

[右クリック>レイヤーの複製]に移動して、現在使用中のレイヤーを複製し、そのコピーを元のレイヤーのすぐ下にドラッグします。次に、このレイヤーの[不透明度]を[50]に下げて、明るい光を遮断します。

[フィルター>ぼかし>ガウスぼかし]に移動し、ぼかし効果を[100]に設定します。ヘックスの円に鮮やかな外観を与えるハローが得られ、図面の暗い背景から明確に分離されます。

不均一に光の粒子を追加しましょう:これを行うには、もう一度奇跡ツールを使用してみましょう。

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1736408

(私はこのツールが大好きです、すごいです笑)

他のすべての上に配置された新しいレイヤー[追加(グロー)]で、描画をオーバーロードせずに、必要に応じてパーティクルを配置します。カッコ内では、六角形の円が青であることを知っているので、粒子の色を変更して要素間の調和を作成することをお勧めします。
これを行うには、[編集>色調補正>色相/彩度/明度]に進み、粒子の色相を青に変更します。

円に使用するのと同じ方法を使用してこれらの粒子にハローを追加しましょう。つまり、[レイヤーを複製]、[フィルター>ぼかし>ガウスぼかし];)唯一の違いは、落ちない不透明度であり、ぼかしは少なくなります強烈で、以前は[100]ではなく[20]前後。

最終結果は次のとおりです。

レイヤー上でプレイして、元のイラストとよりよく組み合わされる可能性のある色と光の新しい組み合わせを試すことができることに注意してください!
私がテストした例は、レイヤーにグラデーションを作成することです[lineart burn]:結果、私は自分の開始円よりも柔らかく、よりカラフルに見える素敵なレンダリングを見つけました。
新しいテクニックを発見するために、これを楽しんでください!

特に、この効果は、サイエンスフィクションの世界とは関係のない多くの状況(スクリーン、ネオン、魔法陣など)に適応できます。
だから、多くの状況でそれを複製して楽しんでください!

b)スペース

宇宙や星空はしばしばSFセットの一部なので、これらの2つの現象をよりよく表すために図面に天の川を追加して、カラフルで星空を簡単にペイントする方法を紹介します!

チュートリアルのこの部分では、私たちにとって重要ではないため、任意の色のレイヤーを選択します。すぐに別のレイヤーでカバーします。この新しいレイヤーで、[gradient> night sky]に移動し、ペンを上から下に移動して、暗い空と同様のグラデーションを作成します。上部の黒から下部の青まで。

これに続いて、空にある星のディスパッチャに非常に簡単に使用される以下のブラシをダウンロードします。

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1444488

新しいレイヤー[ハードライト]で、このブラシの色のついた星を散乱させて夜空を照らします。 [サイズ:2000]でブラシを調整して、星がよりよく見えるようにすることをお勧めします。

すぐに天の川を描くのに便利なこの2番目のブラシをダウンロードしてください:

https://assets.clip-studio.com/en-us/detail?id=1715798

新しいレイヤー[通常]で、このブラシで天の川を[黒]で描画し、直線を描くよりも描画に関連性を与えるためにわずかな曲線を描きます。

天の川を含むレイヤーにクリップされた新しいレイヤーを作成し、[エアブラシ]ツールを使用して天の川のエッジに色を付けます。使用する色に関しては、真ん中に明るい黄色、端に青を配置し、さまざまな場所にピンク、紫、緑のタッチを追加する必要があります。

天の川から放出される光を引き出すために、[グローダッジ]モードの新しいレイヤーを天の川のレイヤーにクリップします。次に、[黄色]に設定された[エアブラシ]ブラシを使用して、このシェードを軽く適用すると、光のように見えます。

柔らかな光を加えることで、天の川にさらに輝きを与えます。これを行うには、レイヤー[STAR]と天の川の描画を含むレイヤーの間にストールするレイヤー[追加(グロー)]を作成する必要があります。 [エアブラシ]を使用して、青だけでなく緑、ピンク、紫、白を使用して、天の川の背後に薄明かりを追加します。

新しい[Color dodge]レイヤーの[flicker A]ブラシで星のきらびやかな効果を強調しましょう。もちろん、星の装飾の残りの部分と一致する色、特に星の距離または近似をそれぞれ表す赤または青を選択します。

最後のステップ:ブラシ[スプレー]を介してレイヤー[色の覆い焼き]に多くの小さな星を配置し、すべてが天の川の周りと内部に集中して、より光沢を与えます。

ここで、その後、自由に選択して風景の要素を追加し、図面をより生き生きとさせることができます!最終結果は次のとおりです。

c)流れ星

この部分の最後の効果:星空を背景にさらに色を付けるために星を流します!これらの最後の実現に進む前に、このベースを使用して流れ星に取り組むため、星空を描画する別の方法を紹介します。したがって、2つの手法から選択できます。)行きましょう!

上記のチュートリアルのように、最初に[グラデーション]ツールを使用してキャンバスに夜空をインストールしましょう(開始時の色を変更しました)。覚えておいて、最も暗い色は常に一番上にあります!

別の非常に実用的なツールを使用して、キャンバスに星を分散させる新しい手法!ここにあります :

https://assets.clip-studio.com/fr-fr/detail?id=1747896

この素晴らしいツールのおかげで、2種類の星を描くことができます。この場合、一方は大きな星、もう一方は小さな星です。
このツールをダウンロードしたら、[追加(グロー)]レイヤーで使用し、3つのステップでブラシを磨きます。最初は、濃い青色で、最もぼやけたように見える最も遠い星を描きます。そのために小さな星のブラシを使用してください。
次に、2番目のステップで、同じレイヤーに同じブラシの白い星を描き、観察者に近く、したがって明るくします。最後に、ブラシを最後にもう一度ブラッシングして、常に白の2番目のブラシを使用して大きな星を作成します。

できることは次のとおりです。

常に同じレイヤー上に、ツール[フリッカーA]を使ってあちこちに輝く星を追加し、地球の大気によって生成された星の点滅を表現します。

同じレイヤーに[追加(グロー)]を追加して、背景に低グローの小さな星を追加して塗りつぶします。これには、先ほどダウンロードした小さな星ブラシを使用します。

それに加えて、チュートリアルの前半で学習したハロー技術(パート[六角形])を使用して、これらすべての星の周りにわずかなハローを付け、暗い背景からさらに切り離します。すべて[Layer 2]という名前の[Add(Glow) ]。

最後に空を装飾するために、デザインにテクスチャとより広い範囲の色を与える星雲効果をシミュレートします。
先ほどお見せしたブラシでこの効果を実現し、天の川を簡単にたどることができました。

https://assets.clip-studio.com/fr-fr/detail?id=1715798

レイヤー[レイヤー2]および[レイヤー2コピー]の下に配置する[追加(グロー)]レイヤーで、ブラシでいくつかの場所をタップすると、これらの「雲」が一種の星雲を形成します。 。[青]、[紫]、または非常に明るい[緑]や[桃色のピンク]など、空を描くのに使用される色に近い色を好みます。また、ブラシのサイズが[400]に近く、色は明るいだけです。

ここに、美しい星空を簡単に作成するための2つの異なるテクニックがあります!あなたの好きな方法を選択するか、両方のいくつかの側面を組み合わせて、自分を満喫するのはあなた次第です:)

チュートリアルのこの部分のハイライト、つまり流れ星に行きましょう。空から真っ直ぐに落下するこれらの素晴らしい現象を描く他の方法と同じくらい多様な方法が存在するので、ここで2つの実行可能なものをすぐに提示します。

[figure> curve]タブに移動して開始します。わずかに湾曲したボディと、長さに沿って洗練されたテールで作られたシューティングスターを描画しようとしていることを知っているため、デフォルト設定を変更する必要があります。

最初に、曲線の[開始と終了]の左側にある[+]ボタンをクリックします。これにより、[曲線]ツールに関連するサブパラメーターが表示されます。ここで、[start and end]文の右側のボタンをクリックすると、[start and end effect dynamics]という名前の新しいパラメーターウィンドウが開きます。これでは、流星をプロットするときにそれらを変更できるように、[厚さ]、[ブラシサイズ]、[ブラシ密度]に対応するボックスをチェックする必要があります。

その後、[指定方法]というフレーズの右側にあるボタンをクリックし、[割合による]オプションを選択します。以下では、[開始]ボックスのみをチェックし、値を最大まで増やします。これにより、片側の流れ星のサイズを尾のレベルで小さくすることができます。

次に、このウィンドウを離れ、新しいレイヤー[通常]に曲線を白で描画します。流星が短所で曲がりすぎている必要はありません。その後、曲線と線の間の妥協点を見つけます。そして、流れ星を宇宙の同じポイントに収束させて、よりリアルにしましょう!

同じレイヤーで[Gペン]ブラシを使用して、流れ星の前面部分を大きくし、軌跡の最も明るい部分を表します。

これらの流れ星が放射する光を表します。流れ星を含むレイヤー[4]の下で、[明るく]モードで新しいレイヤーを作成し、[エアブラシ]を使用して、特に頭のレベルで流星の周りに明るい色を広げます。 [オレンジイエロー]や[ブルーグリーン]など、イラストを引き立てる色を選択します。

これが流れ星の一種です!次の、もう少し詳細ですが、非常にシンプルなデザインを見つけます。
新しいレイヤーに、以前に行ったような大きな流れ星を描くことから始めます。

すぐ上に配置する別のレイヤーで、星の前面から長い軌跡を描きます。このタスクにブラシ[滑らかな水彩]を使用し、かなり大きなサイズに設定します。トレイルの終わりが空に溶けていることを示すために、[ソフト消しゴム]を使って流れ星の尾の方向にトレイルの先端を軽く消します。色については、流れ星の頭の近くにある明るい黄色を選択し、中央にピンクを配置して温度を下げ、最後に明るい青色で仕上げます。

これに、新しいレイヤーに光の粒子を追加します。
これを行うには、[ドロップレット]ツールを使用して、流れ星に沿ってすべての閃光を送ります。

このレイヤーを複製し、元のレイヤーの下に配置します。次に、[フィルター>ぼかし>放射状のぼかし]に移動し、次のパラメーターを設定します:[力:2]、[方向:外側]、および[モード:ソフト]。粒子の軌跡が流星と同じ方向になるように、流れ星の頭の上に小さな赤い十字を移動し、変更を確認します。
この操作のおかげで、動きの印象を作り出しました!

このチュートリアルの最後のポイント!
新しいレイヤー[追加(グロー)]の[エアブラシ]でアイロンをかけることで、流れ星が発する光を強化します。流れ星の色に似た色を使用して、余分な光の下で色があいまいにならないようにします。

以上です!最終結果は次のとおりです。

コメント

関連する記事

新着

公式 新着