はじめに

皆さん、こんにちは！ジェイクです。今日はウェブコミックのページを作成する方法を紹介します。

 

これはストーリーの書き方やキャラクターの作り方、魅力的で引き込まれるウェブコミックの作り方についてのチュートリアルではありません。このガイドは、私がClip Studio Paintで作業する中で身につけた、時間を節約するヒントやコツについてです。これらは時間を節約するだけでなく、それを達成するために活用できる、または活用すべきツールについて学ぶのに役立ちます。Clip Studioは漫画制作のために作られたと言っても過言ではなく、その機能を紹介できることを嬉しく思います。

 

（最高の体験のためには、以下のYouTube動画と合わせてご覧ください！）

はじめに / ステップ1：フォーマット

早速ですが、ストーリーはすでに用意できているものとします。キャラクターも準備万端で、スクリプトも手元にあり、ページ上でストーリーをどのように展開させたいかという基本的なアイデアもあるでしょう。しかし、デジタルペーパーにペンを走らせ始める前に、このプロセスで最初にして、おそらく最も重要なステップは、コミックの基本フォーマットです。

 

多くのアーティストが、ただウェブサイトにアップロードするだけで良いと考えて、これを考慮せずにコミック制作に取り掛かったという話があります。後になって、読者が増えてウェブコミックを紙媒体で出版したいと思ったとき、彼らは初期の作品が印刷に適しておらず、紙上では非常に見栄えが悪くなることに気づきます。これは、解像度が低い、コミック印刷会社が受け入れない寸法である、その他多くの理由による可能性があります。

 

そのため、ウェブコミックを開始するときは、将来的に印刷する可能性の選択肢を考慮に入れることが非常に重要です。そうすることで、後で多くの悩みを抱えることなく、自分自身をずっと幸せに感じられるでしょう！

 

Clip Studioの本当に素晴らしい点は、コミックのフォーマットに関して多くの選択肢があることです。用紙サイズやカラーかモノクロかなど、多くのプリセットから選ぶことができます。

 

EXにアップグレードすると、ページ数、製本の場所、著者情報など、さらに多くのオプションが利用可能になります。

EXへのアップグレードはコミック制作の必須要件ではありませんが、プロセスをより効率化し、ウェブコミック全体で一貫性を高めることができます。

 

このチュートリアルでは、どこでも受け入れられる標準的なA4サイズを選択しました。もし特定の出版社をすでに念頭に置いている場合は、彼らの推奨に従ってください。

 

ステップ2：ラフスケッチ

フォーマットが決まったところで、ラフスケッチを作成します！

 

ページの構成が決まらない場合でも、アイデアを紙に書き出す手段が必要なだけなので、最初のスケッチがごちゃごちゃしていても恐れないでください！完璧でなくても大丈夫です！ただし、一つのアイデアに固執する必要もありません。

 

目標はただ紙に書き出すことであり、ペン入れの前にいつでも修正できます。章のほぼすべてのページのラフを最初に行う人もいますが、これは厳密なルールではありません。私はスケッチを青色にするのが好きで、これは右側にあるレイヤープロパティウィンドウで青と白のアイコンをクリックすることでできます。好きな色に変更できますし、ほとんどの通常のレイヤーやフォルダで機能しますが、デフォルトなので青にしています。

ヒント：印刷線

さて、皆さんはきっとこう思っているでしょう。「ジェイク！なぜ部屋の中の象を無視しているんだ？ページ周りのこれらの謎の線は何なんだ？」

 

これらは印刷線です！

 

これらは、もし出版社に持ち込むことを決めた場合に、最終的な印刷で何が表示されるかを監視するのに役立つガイドです。そうでなくても、ページ全体の一貫性を保つのに役立ちます。

 

各線は異なるものを表しています。一番内側の線は、コミックにとって最も安全なスペースです。ここにほとんどのテキストとアクションを表示させたい場所です。最も外側の2本の線はトリミングマークです。その間のスペースはバッファです。すべての印刷が同じではないため、このバッファは、印刷プロセス中にトリミングされる可能性のあるものとされないものの誤差範囲を表します。ページをスケッチするときは、シーンの構成を考える際にこれらの線に細心の注意を払う必要があります。

 

ステップ3：コマ割り

基本的なアイデアをページに描き出して満足したら、次のステップはコマツールでコマを作成することです。Clip Studioのコマ作成の素晴らしい点は、一度使用すると自動的に領域をブロックし、フォルダに入れることです。これにより、通常必要となるいくつかの追加ステップをすでに節約できるため、非常に便利です。さらに、コマのサイズと形状を編集でき、それに応じて調整されます。

ステップ4：詳細スケッチ

次は、描画の詳細をスケッチします。ここでも、スケッチを青色にするのは、ペン入れの際にガイドとして使用するのがはるかに簡単になるからです。一部のアーティストは、すぐにペン入れに取り掛かり、このステップを完全にスキップするほど熟練していますが、私は間違いなくそのようなアーティストではありません。そして、あなたもそうである必要はありません！それは完全にあなたの快適なレベルと、現在のスキルレベルでどれだけ早く作業をこなせるかによります。

ステップ5：ペン入れ

さあ、私の大好きなパート、ペン入れです！ここは個人の好みとスタイルが本当に輝く場所です。私の線には、デフォルトのブラシの一つである「リアルGペン」を使用しています。このペンは、紙がペンのインクを吸収する様子をシミュレートするわずかなギザギザのエッジがあり、それが少し個性を与えてくれるので、とても気に入っています。まだ試していないなら、プログラムが提供する様々なペンを試して、お好みのものを見つけるべきです！そして、デフォルトで満足できない場合は、アセットストアに無料で有料のオプションがたくさんあります。私は個人的にはデフォルトで十分に満足しています。なぜなら、それらはまだ素晴らしく、仕事をこなしてくれるからです。

 

このパートでの良いヒントは、細部にこだわりすぎないことです。ここでのキーワードはスピードです。特に、一定のスケジュールで公開するウェブコミックを作成する予定がある場合は。線が少し乱れていても構いませんし、几帳面である必要もありません。良い目安は次のとおりです。キャラクターが遠ければ遠いほど、細部を入れる必要はありません。逆に、キャラクターが近ければ近いほど、またはページをより多く占めていれば占めているほど、より多くの細部を含めることになります。美しい詳細な傑作はカバーアートのために温存しておきましょう！

 

ペン入れを終えるときに、色がどこになるかをブロックするツールを使っていることに気づいたかもしれません。これには、塗りつぶしツールの中にある「囲って塗る」というツールを使用しています。線を別のレイヤーまたはフォルダに配置し、線を選択して、基準レイヤーに設定と表示される灯台のアイコンをクリックします。これは一度に一つのレイヤーまたはフォルダにのみ使用できるため、別のレイヤーまたはフォルダを参照したい場合は、それをハイライト表示し、再び灯台をクリックして基準点として設定する必要があります。

 

それが完了したら、「囲って塗る」ツールのオプションを確認します。「領域拡縮」の下に「複数参照」というオプションがあります。これらのアイコンのいずれかを切り替えることで、塗りつぶしツールがすべてのレイヤー（オプション1）、参照レイヤー（オプション2）、チェックボックスがオンのレイヤー（オプション3）、または作業中のレイヤーと同じフォルダ内の任意のものを参照するかどうかを指定できます。灯台のある2番目のオプションが選択されていることを確認してください。これらがすべて完了したら、「囲って塗る」ツールを取り、線画の周りを囲むと、閉じられたスペースが自動的に塗りつぶされます！これが機能するためには、線が途切れていないことを確認する必要があります。途切れていると機能しません。

私がこれを行う理由は、色付けフェーズに進む際にベースとして使用できる、別のレイヤー上の簡単にアクセスできる色のブロックが得られるからです。線画を終えたら、パネルごとに色を整理できる別のフォルダを作成します。パネルツールを使用したため、すでに整理用のフォルダが用意されています。

ステップ6：3D素材（任意）

次の私の提案は、人によって感じ方が異なるかもしれませんが、私にとってはこれが最善だと知っています。

 

私の最大の弱点であり、時間消費の原因は背景とオブジェクトです。一部のアーティストはすべてを完全に手描きするほど熟練していますが、繰り返しになりますが、私はそのようなアーティストではありません。私は速く、見栄えが良く、効率的なものが欲しいし、背景があるすべてのパネルの背景で泣きたくありません。しかし、キャラクターが空虚な空間に浮いているのも望んでいません！

 

幸いなことに、Clip Studioにはそのプロセスを効率化するツールもあります。Clip Studioには、建物から小物まで、ユーザーがコミックやイラストに実装できる多数の3D素材があります。プログラムにはすでにいくつかのデフォルトセットとオブジェクトが付属していますが、さらに多くのユーザー作成素材をストアで見つけることができ、無料のものと有料のものがあります。さらに良いことに、多くは調整可能なパーツが付いているため、ドアを開けたり、窓を開けたり、缶を潰したり、車輪を動かしたりするなど、シーンに合わせて必要なものを何でもできます。

 

3D素材を使用したい場合は、素材フォルダからページにクリック＆ドラッグするだけです。そこから、オブジェクトを動かしたり、遠近法をいじったり、3D空間を調整したりして、シーンに合うように配置できます。このステップは、必要に応じてプロセスのどの時点でも実行できます。

 

このステップでは、ユーザーG-BLACKが作成した有料のロッカー素材を使用しました。これは20 GOLDかかります。20 GOLDは20セントに相当するので、このような高品質のアイテムとしては非常に手頃です。ページにドラッグしたら、満足するまで調整します。

 

次のステップは3D素材に特有です。調整に満足したら、3Dレイヤーが選択された状態で、ツールバーに移動し、レイヤー > レイヤーのLT変換 をクリックします。ポップアップするウィンドウでは、3D素材を2Dに変換する方法に関するオプションが表示されます！深度、線の太さ、影、さらにはトーンを調整できます。これを行う際には、「プレビュー」にチェックを入れて、変換完了時にどのように見えるかを確認してください。

 

繰り返しになりますが、これらのオプションを色々試して、気に入ったものを見つけてください！私はトーンではなく色に焦点を当てているため、線とその線だけを維持したいです。完了したら「OK」をクリックすると、Clip Studioはすべてのレイヤー情報が2Dレイヤーに変換された新しいフォルダを作成します。もし失敗しても心配しないでください。元の3Dレイヤーはまだ残っています！何か修正する必要がある場合は、いつでも戻って調整を行い、再度変換できます。

ステップ7：マスキングと色塗り

さて、ここにもう一つの時間節約のトリックがあります：マスキングツールです。マスキングとは、別のレイヤーや選択範囲を参照として取り込み、その参照の範囲内のみに描画する機能です。

 

再びレイヤータブに戻り、灯台の隣にあるアイコンをクリックします。二つの円があり、「下のレイヤーでクリッピング」と表示されます。これをクリックすると、選択したレイヤーが、その下にあるレイヤーのみに注意を払うように指示されます。これは、複数の参照がある場合や、複数のレイヤーで同じ参照を持ちたい場合に、フォルダにも機能します。

 

灯台のオプションとは異なり、このオプションは複数の異なるレイヤーで切り替えることができます。私は従来のマスキングツールよりもこちらを使用します。なぜなら、非常に素早く使用でき、編集も簡単だからです。クリッピングやマスキングで遊べることはたくさんあるので、慣れるまで自由に試してみてください。

このクリッピングツールは、先ほど使用した色のブロックを参照して、線からはみ出さずに素早く色を塗るために使用します。「でもジェイク、なぜこれらの余計なステップを踏むのではなく、普通の塗りつぶしツールを使わないの？」と、良い質問ですね。塗りつぶしツール自体には多くの利点がありますが、残念ながら完璧ではありません。通常の塗りつぶしツールを使用すると、描画の一部を塗り残してしまう可能性が高いです。これには、線画の鋭くて狭い角が含まれ、そこまで届かず、線画の内外に白いスペースが残ってしまうことがあります。修正は可能ですが、修正には時間がかかり、不必要な手戻りは避けたいものです。

 

さて、色塗りの話に戻ります。強調したいのは、線画と同様に、細部にこだわりすぎて時間をかけすぎるべきではないということです。ウェブコミックの各ページに費やす時間の量は、読者が各ページに期待する献身の量と同じであることを忘れないでください。1ページを終えるのに疲れ果ててしまい、まだ20ページか30ページも残っているようなら、あなたにとって最も簡単で楽しい手順に簡素化することを検討してください。自分の作品に誇りを持ちたいと思う一方で、それを単調で苦痛な作業に変えたくはありません。

 

最終ステップ：セリフ

色塗りが終わったら、最後のステップは吹き出しの配置です！素材フォルダにすでに用意されている吹き出しを使うこともできますし、自分で描くこともできます。私は手描きすることを選びました。なぜなら、プリセットで全部同じに見えるよりも、少し個性を与えられると感じたからです。これを行うには、ツール内の吹き出しアイコンに移動し、「吹き出しペン」を選択します。コマツールと同様に、少し効率的です。円を描くと、線が自動的に補完され、スペースが白く塗りつぶされ、テキスト入力の準備ができます。さらに、このツールを使って吹き出しのしっぽをフリーハンドで描くこともできますし、「吹き出ししっぽブラシ」を使ってキャラクターに向けて素早くポイントを作ることもできます。

それが終わったら、大文字のAのような形をしたテキストツールを選択し、吹き出しの中央を直接クリックすると、入力したテキストが自動的に吹き出しの中央に固定されます。テキストのサイズや間隔を簡単に調整でき、好きなように移動させることもできます。

 

選択するフォントが読者にとって読みやすいことを確認してください。アップロードする前に友人やテスト読者に確認してもらいましょう！もしテキストが小さすぎたり、フォントが珍しすぎたりすると、あなたの絵がどれほど skillfully であっても、ストーリーがどれほど compelling であっても関係ありません。なぜなら、読者がコミックをほとんど読めなければ、読者を維持できないからです。Clip Studioはコンピュータにインストールされているフォントを使用し、オンラインにはたくさんのコミックフォントがあります。世界はあなたのものです！

コミックの最終調整が完了したら、ファイル > 書き出し（単一レイヤー）--- または、EXをお使いの場合はファイル > 複数ページ書き出し --- からページを書き出し、お好きな場所に保存すれば、ほら！ウェブコミックの1ページが完成です！

 

最後に

ウェブコミックは、あなたが望むようにシンプルにも複雑にもなり得ますが、それはまた楽しい経験であるべきです。これらの時間節約のトリックのいくつかを使うことで、あっという間にコミックのページを量産できるようになるでしょう！

 

このチュートリアルを楽しんでいただけたなら、私のチャンネルに「いいね」と「購読」をお願いします！見てくれてありがとう、外では気をつけて、楽しんでくださいね！