前書き

こんにちは、私たちの作品に捧げられたClip Studio Paintの新しいヒントへようこそ。今日は、イラスト用のキーフレームとカメラの動きの使用について説明します。

 

今月のテーマでは、イラストから「切り抜き」のアニメーションを作成し、CLIP STUDIO PAINTの機能を学び、イラストとアニメーションの仕事にさらにメリットをもたらします。

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1.基本

アニメーションのキーフレームは、始まりと終わりがあるキーポイントです。ムーブメントでは、ソフト、ホールド、リニアのいずれかを選択できます。

 

キーフレームの3つの異なる動きでボールの例を見てください

デモンストレーションのために、別々のレイヤーで空の絵を用意しました。レイヤーを移動し、キーフレームで動きを作成するために必要です。

 

レイヤーの場合は、ペイントの次のレイヤーを作成します。背景のグラデーション、洗練された雲、霧です。

これが雲のアニメーションを生成するための手順です

 

1. Clip Studio Paintで、24FPSで240秒のタイムラインを作成します

 

2.レイヤーのキーを有効にして、キーフレームを挿入します

 

3.動きを生成するために、レイヤーを他の位置に変換します

2.切り取り

平らな文字、背景、オブジェクトを重ねてアニメーションを切り出し、キーフレームを使って、女の子と馬の体の部分のアニメーションを作成できます。

これがキャラクターイラストのパーツをカットする手順です。

 

1.パーツを切り取り、異なるレイヤーに分割します

 

2.レイヤーの名前を変更し、グループを作成します

 

3.イラストのパーツを塗り直して詰め替えます

 

4.各レイヤーにキーフレームを追加します

 

追加のヒント

5.グループフォルダのキーフレームを追加して本文を移動します

3.カメラワーク

最終的なアニメーションのカメラワークの使用手順：

 

1.イラストのグループにカメラの2Dレイヤーを追加します

 

2.キーフレームを追加し、カメラの動きを作成します

 

追加のヒント

3.新しいカメラ2Dレイヤーを作成して配置し、手ぶれの効果を持つキーフレームを作成します

結論

これは、CLIPTUDIOPAINTのキーフレームでアニメーション化されたイラストの最終結果です。この実現により、従来のイラストやデジタルイラストレーションで動きを生み出す多くの可能性が開かれ、ソフトウェアについても詳しく知り、将来的にはキーフレームの技術の改善が見られます。

 

ここに来てくれてありがとう、そしてあなたがチュートリアルを読んでくれてうれしいです、そしてそれが有用で実用的だったことを願っています。