Outils utilisés

Stylo :

• Pour les deux premières étapes

je compte utiliser le stylo

pour concevoir mon croquis.

 

Lasso :

• Le lasso pour délimiter

les formes de la planète,

du lac, des personnages, etc.

Pot de peinture :

• Et le pot de peinture

pour remplir de couleur les formes
 sélectionnées avec le lasso.

Première étape - La réalisation de l’esquisse:

 

• Je commence par dessiner l’esquisse du dessin.

 

• J’imagine un décor en créant un univers,

des personnages, un monde, un paysage, …

 

• Je place les caractéristiques de l’univers de mon dessin.

 

• Ensuite j’intègre des planètes en arrière plan,

un lac, des ruines en béton, dans le plan supérieur,

puis les personnages du premier plan.

 

Seconde étape - Le placement des couleurs:

• Je place les couleurs sur chaque éléments afin d’avoir

une idée globale du résultat.

 

• J’applique les premiers effets en faisant le

reflet de la grosse planète au niveau du lac.

 

• J’ajoute une mousse végétale sur les ruines,

ainsi que trois comètes dans ce qui sera plus tard

l’espace.

Travailler les aspects

Aérographe

L’Aérographe me permet d’obtenir

un trait doux, parfait pour ajouter

les ombres, les lumières, le brouillard

etc.

Mélangeur

L’outil Mélangeur permet lui,

comme son nom l’indique,

de mélanger ou d’étirer les couleurs.

Matériau préenregistré du logiciel

Grâce aux divers matériaux pré-enregistrés

j’ai accès à plusieurs panneaux

d’arrière plan, ce qui me permet

d’obtenir l’effet ciel étoilé.

Troisième étape - Ajouter les détails:

 

• J’utilise l’outil « Aérographe » pour ajouter les

couleurs bleutées, vertes et violettes.

 

• Tout de suite après je travaille la forme avec l’outil

« Mélangeur (bout du doigt) » pour mieux

fondre la couleur et lui donner un aspect plus réel.

 

• J’ajoute ensuite quelques étoiles.

 

Quatrième étape - Utiliser le bout du doigt de l’outil Mélangeur:

• Tout d’abord j’utilise l’outil « Aérographe » pour

assombrir l’espace et

également pour tracer le contour du soleil.

 

• Puis toujours avec le même outil, je dessine

de grandes spirales rouges sur la planète.

 

• Là, je prend l’outil Mélangeur et j’utilise le bout du doigt

dans la spirale rouge pour créer l’aspect tornade.

 

Cinquième étape - Les ombres et les lumières de la planète

• Je commence par placer les ombres avec l’outil

« Aérographe » et avec l’outil « Mélangeur »

j’insère l’ombre dans les spirales rouges.

 

• Avec l’outil « Pipette » je prélève la couleur du rayon

de soleil afin de l’appliquer sur la face exposée au soleil de

la planète

 

Sixième étape - Le lac et les reflets

• Je duplique le fond spatial, la planète et les ruines ensuite

je les incruste dans le lac de manière à ce que

ça ressemble au reflet.

 

• J’applique un filtre de déformation pour

créer une ondulation dans les reflets.

 

• Et je dessine une couche de brouillard blanc

avec l’outil « Aquarelle » plus précisément :

« Aquarelle aux bords flous » tout en gommant

délicatement certaines zones avec l’outil

« Gomme douce » de la « Gomme »

L’outil secondaire (décoration)

Les diverses options d’utilisation de l’outil secondaire

me permettent de gagner énormément de temps grâce à, notamment, l’option

végétation qui permet d’utiliser l’image d’herbes pré-enregistrée et de l’insérer

dans ma production

Septième étape - Ombres et lumières des ruines

• Je place les ombres de manière

cohérente avec la lumière du soleil tout

en respectant la forme

de la pierre.

 

• J’ajoute la lumière sur les faces

exposées au soleil, puis je passe du jaune 

avec « l’Aérographe » sur les parties lumineuses.

Huitième étape - Détails de la mousse végétale

• D’abord j’ajoute un léger filtre vert sur le lac.

 

• Après, avec des teintes de vert plus claires

je vais commencer à créer les zones éclairées

de la mousse végétale.

 

• J’applique la même technique pour les zones

d’ombre et tout ceci avec l’outil

« Aérographe » aidé de l’incrustation

« Végétation prairie » de l’outil secondaire

Neuvième étape - Finalisation du dessin

 

• Premièrement, j’applique avec l’outil « Aérographe », l’ombre sur les personnages.

 

• Deuxièmement, j’ajoute la lumière sur les parties de leur corps exposées au soleil, et je travaille la lumière naturelle de leur corps

en m’aidant de la gomme pour donner cet aspect brillant.

 

• Troisièmement, je crée une source de lumière rose/violette dans leur dos pour un meilleur aspect.

Production finale

J’ajoute les derniers détails pour rendre l’illustration plus réelle.

Et voilà le résultat :