스킨을 칠하는 3 가지 방법 + 보너스 팁과 자산!

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시작하기 전에-스스로 물어볼 질문

안녕 안녕, 인사 😊

먼저 피부를 칠하는 방법에 대한 튜토리얼을 검토해 주셔서 감사합니다. 자신의 작품을 만드는 데 도움이 되길 바랍니다. 요즘은 제가 피부를 칠하는 방법에 대한 팁일뿐입니다.하지만 아티스트마다 약간 씩 다른 방법이있을 수 있으므로 유용하다고 생각되는 것은 선택하고 그렇지 않은 것은 남겨 두십시오. 그 말로 시작합시다!

 

작품을 처음 시작할 때 보통 스스로에게 물어 보거나 이미 다음 3 가지 질문에 대한 답을 얻었습니다.

 

1)이 작품은 무엇에 관한 것입니까?

 

2) 내가 달성하려는 현실주의 수준은 어느 정도입니까?

 

3) 조명 및 / 또는 환경은 어떻습니까?

 

 

이 세 가지 주요 질문에 대한 답을 알면 일반적으로 내가 만들고 싶은 것이 무엇인지에 대한 명확한 아이디어를 얻고 내가 상상 한대로 완성 된 작품이 나오도록하는 데 도움이됩니다. 이 질문에 답한 후에는 일반적으로 조명, 포즈 등에 대한 관련 참조를 받기 시작합니다. 일찍 참조를받는 것이 좋습니다. 무언가가 어떻게 보이는지 알고 생각 한 다음 실제와 상당히 다르다는 사실에 놀라거나 참조가 어려운 색상 문제 등을 해결하는 데 도움이 될 수 있습니다.

 

스타일 1-기본 2 색상 스타일 (로컬 색상 및 그림자)

답을 얻었 으면 간단한 스케치로 시작하겠습니다. 투명한 .png 파일로 포함하고 있습니다. 그것을 사용하거나 작업 할 자신의 스케치를 만들 수 있습니다. 원하는대로 자유롭게 편집하십시오 (그림을 그리는 동안했습니다!).

 

우리가 할 첫 번째 스타일은 매우 간단한 기본 로컬 색상 + 그림자 스타일입니다. CSP 에셋 스토어에는 피부톤 색상 팔레트가 많이 있으며 자신의 사진이 색상 참조 사진의 좋은 소스 일 것입니다. 저는 3D 에셋으로 작업하는 경우가 너무 많아서 저만의 참조를 만드는 경우가 많지만 여기에 색상 샘플 및 사용할 수있는 몇 가지가 있습니다. 이것이 최선의 예는 아니지만 저는 종종 이것을 사용하고 내 예술의 색상을 수정하여 피부를 더 따뜻하거나 차갑게, 더 옅게 / 어둡게 만듭니다.

 

저는 개인적으로 이미지에서 색상을 선택하지 않고 대신 참조를 시각적 참조로 사용하고 색상을 선택하기 위해 색상환을 사용하는 것을 선호합니다. 특히 내 참조 이미지에 스포이드 도구로 색상 선택을 어렵게 만들 수있는 노이즈가 많은 경우 내 색상이 더 나아지는 경향이 있다고 생각합니다.

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다른 레이어에 선을 유지하고 실수로 칠하지 않도록 잠급니다. 이것은 또한 나중에 내 줄을 편집하거나 쉽게 제거 할 수 있습니다. 내 선은 틈이 거의없는 실선이기 때문에 빈 공간을 선택하고 선택을 반전 (Ctrl + Shift + I) 한 다음 기본 레이어를 채울 수 있습니다. 거기에서 맨 위에있는 모든 레이어 (입술, 눈 등의 로컬 색상)가 '아래 레이어로 클리핑'으로 설정되어 기본 스킨 레이어 외부에서 페인팅하는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다.

나는 거의 항상이 단순한 스타일로 코, 특히 눈에 '속임수'를 쓴다. 나는 기본 지역 색상을 수행하지만 약간의 에어 브러싱 또는 추가 색상으로 평평한 모양에 약간 더 많은 볼륨을 제공합니다. 나는 때때로 그림자 색상을 취하고 불투명도를 줄여서 눈이나 입술을 조금 더 '음영'합니다.

기본 로컬 색상이 만족 스러우면 간단한 그림자 레이어를 추가합니다. 사실적인 그림자를 만들 수 있도록 빛이 어디에서 오는지 고려하려고합니다.

여기서 멈출 수 있고 정말 기본적인 것에 대해서는 나쁘지 않습니다. 하지만 저는 정말 질감이 좋아요. 따라서 CSP 스토어의 많은 훌륭한 자산 중 하나를 사용하여 일반적으로 상단에 노이즈 텍스처가있는 블렌드 모드에서 기본 그라디언트 채우기를 수행합니다. 내가 가장 좋아하는 노이즈 자산 중 하나는 다음과 같습니다

그래서 나중에 마음이 바뀔 경우를 대비하여 모든 것을 별도의 레이어에 보관하는 경향이 있습니다! 그래서 내 슈퍼 베이직 스타일은 좀 더 디테일을 얻고 내 입술, 눈, 눈썹이 다른 레이어에 있기 때문에이 그라데이션 채우기를 그 아래에 있지만 기본 스킨 레이어 바로 위에 추가 할 수 있습니다. 피부 기본 색상과 약간 더 어둡거나 밝은 변형을 포함하는 그라디언트 채우기를 시도합니다. 너무 돋보이지 않고 좀 더 재미있게 만들고 싶습니다. 그런 다음 불투명도를 낮 춥니 다.

그런 다음 머티리얼 폴더에서 이미지로 드래그하여 노이즈 레이어를 추가하고 래스터 화합니다 (레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 '래스터 화'선택).

그런 다음 기본 스킨 주위에 선택 영역을 만들고 '선택 영역 외부 지우기'옵션을 사용하여 원하지 않는 노이즈 레이어 부분을 삭제합니다.

거기에서 '어둡게', '광선 추가'등과 같은 다양한 블렌드 모드를 사용하여 원하는 효과를 얻습니다. (때로는 돌아가서 입술과 코를 조금 더 가볍게 에어 브러싱합니다). 그리고 이제 저는 하이라이트를 추가하기로 결정하지 않는 한이 매우 기본적인 스타일을 정말 완전했습니다 .

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스타일 2- 단순 렌더링

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CSP에는 조명 참조를 포함하여 참조에 편리한 3d 그림 모델이 있습니다. 때로는 어려운 포즈 나 조명 참조를 돕기 위해 이것을 사용합니다.

이것은 첫 번째 스타일과 매우 유사하지만 이제는 다른 불투명도에서 음영이 설정된 훨씬 더 많은 레이어가 있습니다. 나는 또한 에어 브러시 도구로 가볍게 지나쳐서 블러셔를 추가했습니다. 나는 볼, 턱, 코, 손가락 관절, 귀, 어깨와 같은 부위에 약간의 블러셔를 추가하는 경향이 있습니다. 이 역시 부드러운 그림자, 기본 색상 및 하이라이트 전환에 초점을 맞춘 단순한 렌더링 스타일이기 때문에 너무 많은 색상을 추가하지 않습니다.

------이것에 대해 뭔가 나를 괴롭 혔고 나는 캔버스를 한숨 뒤집기 전까지는 무엇을 알 수 없었습니다. 나처럼 굴지 마. 캔버스를 일찍 그리고 자주 뒤집으십시오! 공간이있는 경우 한 번에 둘 이상의 아트 창을 여는 것이 좋습니다 (창> 캔버스> 새 창). 그런 다음 원하는 곳으로 창을 끌 수 있으며 작업 할 때 하나를 뒤집을 수도 있습니다.

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여기에서 내 작업 공간을 찾을 수 있습니다.

제가 작업중인 작품의 작은 버전을 열어두면 수정해야 할 사항을 확인하는 데 정말 도움이됩니다. 에어 브러시 도구를 사용하여 그림자를 추가 한 곳을 살펴보고 그림자와 기본 색상 사이에 약간의 색상으로 부드럽게했습니다. 그런 다음 블렌드, 블러 및 수채화 브러시를 사용하여 전환을 더욱 부드럽게합니다. 이 시점에서 나는 라인을 약간 정리하고 (여전히 별도의 레이어에 유지) 입, 눈, 눈썹과 같은 일부 영역을 수정했습니다.

 

작업하는 내내 저는 한 영역에서 색상을 선택하고 다른 영역에 추가하여 색상이 일관되도록 영역 사이를 계속 이동합니다.

 

색상이 약간 진흙 투성이로 보이고 내가 원하는만큼 생생하지 않게 보입니다. 또한이 단계에서 간단한 스타일에 대한 렌더링 / 페인팅을 충분히 수행했으며 색상을 조정하고 텍스처를 추가하고 싶습니다. 그래서 지난번과 마찬가지로 위에 노이즈 레이어를 추가하고 다양한 블렌드 모드로 놀아 볼 것입니다 (때로는 블렌드 모드를 레이어링합니다-> 상단에 노이즈 레이어가있는 이미지를 병합 한 다음 해당 레이어를 복제하고 불투명도를 낮추고 변경합니다). 블렌드 모드).

이것은 블렌드 모드와 노이즈 레이어를 위로하여 피부 톤과 텍스처 레이어를 가지고 놀 수있는 쉬운 방법입니다. 그러나 노이즈 레이어가 많을수록 이미지에 노이즈가 생기고 톤이 몇 도씩 올라가거나 내려 가면 피부를 믿을 수있게 보이도록 많은 손 보정을해야 할 수 있습니다.

스타일 3- 부드러운 회화 적

스타일 3은 색상을 혼합하고 새로운 색상을 선택하는 데 많은 시간을 소비하므로 전환이 매우 부드럽지만 여전히 기본 얼굴 구조 (광대뼈, 콧대 등)를 보여주기 때문에 훨씬 더 많은 시간이 걸립니다. 기본 색상으로 시작하여 하이라이트, 섀도우 및 블러셔를 위해 지저분한 색상을 배치하기 시작합니다. 나는 이것을 위해 큰 백악질 브러시를 사용하는 경향이 있습니다. 대부분이 단계에서는 색상을 내려 놓고 얼굴 모양을 만들려고합니다 (얼굴의 윗부분은 강조 표시하고 얼굴의 아랫 부분 (코, 눈, 입술 아래)에는 어두운 색조).

내 빛이 어디에서 오는지 확인하려고합니다. 이를 수행하는 빠르고 쉬운 방법은 새 레이어의 영역을 올가미로 만든 다음 주황색이나 노란색과 같은 색상으로 채운 다음 해당 레이어의 혼합 모드를 '광선 추가'로 설정하는 것입니다. 그런 다음 불투명도를 매우 낮은 숫자로 조정합니다. 그런 다음 피부의 다른 부분에 매우 밝은 하이라이트를위한 참조로이 색상 (조금 톤을 낮춤)을 사용합니다.

브러시 스트로크가 매우 느슨하고 커서 100 % 채워지지 않은 부분이 있습니다. 그래서 제가 칠한 레이어를 복제 한 다음 다시 복제 한 다음 피부가 더 부드럽고 매끄러 워 보일 때까지 필요에 따라 복제합니다. 그런 다음 이러한 레이어를 결합합니다. 조명 참조로 CSP 3d 모델이 있지만 책상에 거울이 있고 피부의 색상과 같은 작업을 돕기 위해 직접 찍은 사진도 있습니다. 눈 주위와 립톱 주위에는 차가운 색과 금색을 눈 주위에 배치하여 그 부분을 좀 더 돋보이게 만듭니다.

진행하면서 주변 피부를 변경해야 할 경우를 대비하여 항상 눈, 눈썹, 입술처럼 주요 부분을 분리하여 유지하려고 노력합니다. 초기 스케치의 눈은 제가 원하는 것과는 달랐기 때문에 피부를 매끄럽게하는 작업을하면서 눈을 변경했습니다. 내가 좋아하는 눈 모양을 칠한 다음 복제하고 가로로 뒤집어 쉽게 만들었습니다. 그런 다음 각도와 모양을 약간 변형하여 손으로 조정했습니다. 거기에서 나는 눈과 주변 영역을 계속해서 칠했습니다.

-----기본 수채화 브러시는 훌륭한 블렌딩 작업을 수행하지만 에셋 스토어에서 더 잘 작동하는 도구를 찾을 수 있습니다. 브러시가 너무 많아서 항상 사용하는 브러시를 넣는 'FAVE'라는 새 브러시 세트를 만들었습니다. 또한 특정 프로젝트에 대한 브러시 세트가 있으므로 한 조각에서 많이 사용하는 브러시를 쉽게 찾을 수 있습니다. 이 방법은 많이 사용하는 모든 브러시를 쉽게 따라 잡을 수있는 좋은 방법입니다.

코에는 더 어두운 그림자를 만들고 싶었지만 칠하고 싶지 않았고 해당 영역에서 이미 수행 한 작업을 엉망으로 만들 수도 있습니다. 그래서 다른 레이어에서 모양을 올가미하고 보라색으로 채웠습니다. 그런 다음 블렌드 도구를 사용하여 가장자리가 선명하지 않도록 블러 처리했습니다. 그리고 거기에서 나는 불투명도를 낮추고 결과에 만족할 때까지 다른 블렌드 모드로 플레이했습니다.

보시다시피 에어 브러시 도구와 약간 질감이 있지만 무색 블렌더 브러시를 사용하여 블렌딩하고 있기 때문에 피부가 훨씬 매끄럽게 보입니다. 좋아하는 블렌더 브러시를 찾지 못한 경우-좋아하는 질감 브러시를 사용하고 불투명도를 낮추고 블렌딩, 색상 혼합 등과 같은 다른 설정으로 놀아 보면 블렌딩 브러시에서 원하는 결과를 얻을 수 있습니다. .

내가 알고있는 생각 이라고해도 참조를 사용하는 것이 정말 중요하다고 말했던 것을 기억하세요 ??? 글쎄요, 저는 그 조언을 따르지 않았고 특히 좀 더 사실적인 스타일을 시도 할 때 귀가 정말 엉망인 것 같았습니다.

그래서 나는 내 머리가 향하는 각도에서 귀 참조를 살펴 보았고 더 나은 결과를 얻었습니다.

에어 브러시, 무색 블렌더, 노이즈 블렌더를 계속 사용하여 조각에 약간의 질감을 부여하여 지나치게 매끄럽고 플라스틱처럼 보이지 않게합니다. 귀와 뺨과 같은 것들에 림 / 가장자리 조명을 작업하면서 내가 계속 라인을 켜고 끄는 것을 볼 수 있습니다.

이제 나는 홈 스트레치에 있습니다. 솔직히 말해서 대부분의 경우 얼굴에 집중하고 나머지 부분은 훨씬 거칠고 거친 브러시 작업을합니다. 나는 예술에서 붓질을 정말 좋아하고 얼굴에서 그것을 떼어내는 것은 어렵지만 손, 팔 등과 같이 일반적으로 초점이 맞지 않는 것들이 그 스타일에서 잘 작동한다고 생각합니다. 😊

그래서 손과 팔에 큰 붓질을하고 어깨와 가슴 부분이 같지만 거칠지는 않습니다. 어깨와 가슴이 눈에 띄지 않게하고 싶기 때문에 새 레이어를 만들고 피부에 매우 가까운 색상의 그라데이션 채우기로 채 웁니다. 그런 다음 불투명도를 낮추고 아래의 스킨 레이어와 병합합니다. 나는 더 많은 오렌지와 핑크를 에어 브러시하면서 그 부분 (가슴 어깨와 팔뚝)을 약간 부드럽게합니다. 따라서 이미지에서 볼 수 있듯이 팔과 손은 약간 거칠고 회화 적이며 어깨, 가슴 및 팔뚝은 약간 부드럽습니다. 그 큰 그림자 영역의 경우 다른 스타일과 동일한 작업을 수행했습니다. 피부 레이어 위에 새 레이어를 만들고 손 모양과 비슷한 모양으로 올가미를 만들었습니다. 나는 그 모양을 자주색으로 채우고 흐리게 한 다음 불투명도를 낮추고 내가 좋아하는 것을 찾을 때까지 블렌드 모드를 사용했습니다.

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이 시점에서 나는 이것이 완료된 것으로 간주합니다. 원하면 쉽게 돌아가서 편집, 색상 보정 등을 할 수 있었지만 이것이있는 곳에 만족합니다.

 

 

이 정보가 유용하기를 바라며이 튜토리얼에서 영감을 얻은 작업을보고 싶습니다. 게임 아이콘, 웹턴 등을위한 3 가지 다른 아트 스타일 (및 그 이상!)을위한 공간이 있다고 생각합니다. 자신 만의 아트를 재미있게 만들 수 있기를 바랍니다!

행복한 예술 만들기!

 

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신착

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