어안렌즈의 이해
안녕하세요 만호입니다. CLIP STUDIO PAINT를 5년째 사용하고 있습니다.
CLIP STUDIO PAINT ver 2.0 이전. 어안 렌즈를 한 줄 한 줄 그려서 완성하는데 꽤 오랜 시간이 걸렸습니다.
하지만 이제 사용할 준비가 된 어안 렌즈 자를 만드는 데 1~2분밖에 걸리지 않습니다.
이 기능은 저처럼 어안 렌즈로 배경을 그리는 것을 좋아하는 사람에게 정말 유용합니다.
이 튜토리얼에서는 어안 렌즈에 대해 간단하게 설명하고 그림에 CSP 버전 2.0의 어안 눈금자를 적용한 경험을 공유합니다.
*𝐍𝐍𝐍𝐎𝐍
비디오를 보면서 완전히 이해하지 못하는 부분이 있다면 이 튜토리얼을 텍스트로 끝까지 읽는 것이 좋습니다.
비디오 버전은 튜토리얼의 짧은 버전과 같으며 여전히 모든 주요 아이디어가 있지만 텍스트 버전에서 어안 렌즈를 더 명확하게 설명합니다.
1. 인간의 눈은 사물을 어떻게 보는가
당신 앞에 액자를 들고 있는 이미지. 이것은 시야각(FOV)을 나타냅니다.
FOV는 주어진 순간에 보이는 관찰 가능한 세계의 범위입니다.
우리 인간처럼 머리 앞에 두 개의 눈이 있습니다. 인간의 눈의 양안 FOV는 수평으로 약 114도입니다. 수직 범위는 약 150도입니다. *안구 운동은 시야 정의에서 제외됩니다.
우리는 특정 장면을 살펴보기 위해 (FOV)를 확대하고 자르는 데 익숙합니다. 그래서 우리는 세상을 직선으로만 봅니다.
그러나 FOV가 왼쪽과 오른쪽, 위와 아래에 있는 모든 것을 포함하는 "광각"이라면 어떨까요?
아니면 새나 물고기처럼 양쪽 눈이 머리 양쪽에 놓여 있다면?
이 모든 직선은 곡선으로 나타납니다.
우리는 이것을 "어안 렌즈" 효과라고 부릅니다.
설명하겠습니다.
당신이 길가에 서 있는 이미지. 당신 앞의 길 건너편에 집이 있습니다. 도로 옆에는 가로등도 있습니다.
카메라를 돌려 눈높이를 바꾸지 않고 왼쪽에서 오른쪽으로 3장의 사진을 찍습니다. 각 카메라 위치를 A, B, C 순서로 지정해 보겠습니다.
관점은 장면에 있는 개체 간의 관계로 정의됩니다.
집(B)에 가까이 서 있기 때문에 카메라에 더 가깝게 보입니다.
도로 (A) (C)의 양쪽 끝은 당신에게 멀리 있습니다.
당신은 움직이지 않고 당신이 가는 길은 오직 하나이기 때문입니다.
원근법이 다른 이 3개의 사진을 하나의 구면 원근법으로 매끄럽게 결합해 보겠습니다.
물고기는 이렇게 본다, WIDE VIEW!
2. 5점, 6점 투시의 이해
5점 투시 또는 6점 투시의 CIRCLE 또는 len은 FIELD OF VIEW를 나타냅니다.
5점 투시는 소실점이 5개인 원입니다.
수평선이 있습니다.
원의 양쪽 끝에 가로로 두 개의 소실점이 있습니다.
원의 양쪽 끝에 수직으로 또 다른 두 개.
마지막으로 카메라 위치에 따라 원의 아무 곳에나 놓을 수 있습니다.
이 원근법을 사용하면 주변의 시각적 공간을 180도로 설명할 수 있습니다.
6점 투시는 초점이 없는 5점 투시입니다. 전체 그림을 얻으려면 돌아서서 마지막 지점을 찾기 위해 뒤에 있는 장면을 봐야 합니다.
조금 이해하기 어려울 것입니다. 당신이 머리 옆에 두 개의 눈을 가진 새라고 상상해 봅시다.
새는 완전한 또는 거의 완전한 360도 시야를 가지고 있습니다. 즉, 앞과 뒤를 동시에 볼 수 있습니다.
우리가 배운 것
원은 시야를 나타냅니다.
5점 투시법은 주변 시야를 180도로 보는 것입니다.
6점 투시법은 주변의 전체 360도 시야입니다.
CLIP STUDIO PAINT 공식 자산에서 내보낸 카페의 파노라마 이미지입니다. 이것은 360도 시야를 2D 종이로 평면화할 때 6점 투시의 예입니다.
앞모습과 뒷모습이 동시에 보이면 이상하죠? 새와 물고기는 이것으로 괜찮습니다. 눈이 모두 머리 앞쪽에 있는 인간을 탓할 수는 없습니다. 우리는 그것을 바나나 팬 관점 또는 그냥 파노라마라고 부릅니다.
나중에 다른 자습서에서 이에 대해 더 자세히 이야기하겠습니다.
4. 스케치 분석
제 생각에는 5점 투시와 6점 투시 모두 광시야각을 위한 것이지만 5점 투시가 좀 '평평'해 보이고 6점 투시가 좀 더 극단적인 것 같습니다.
5점 투시도는 매우 대칭적이어서 문의 구멍을 통해 보는 것과 같은 느낌을 줍니다.
180도의 시야만 만들어주는 것이 특징이기 때문에 5점 투시법은 좁고 답답한 느낌을 준다.
반면에 6점 투시는 초점이 추가되어 더 자유도가 높습니다.
시야의 360도를 통해 이러한 종류의 관점은 그림에 더 많은 깊이와 공간을 제공합니다.
옳고 그름이 없다는 것을 기억하세요. 그림에서 어떤 감정을 불러일으키고 싶은지에 따라 자를 현명하게 선택하세요.
예를 들어 내 예술을 사용합시다. 왼쪽 스케치는 그 자체로 괜찮고 건물이 높아 보이고 하늘이 그림에 약간의 공간을 가져오지만 뭔가 빠졌습니다. 고요해 보이고 움직임이 없습니다. 그래서 대신 6점 투시를 선택합니다. 이것은 차가 달릴 때 더 깊이 있고 바람이 부는 느낌을 줍니다.
수평선과 초점도 중요합니다.
퍼스자를 적용하기 전에 카메라 위치를 설정해야 합니다.
스케치를 분석합니다.
눈높이 위 또는 아래에 그리는 것이 왼쪽인지 오른쪽인지 원의 중앙인지 스스로에게 물어보십시오.
이러한 질문에 답할 수 있으면 스케치에 맞게 눈금자를 쉽게 조정할 수 있습니다.
3. 5점 및 6점 퍼스자를 만드는 방법
CSP 2.0에서 어안 퍼스자를 만드는 방법에는 두 가지가 있습니다.
. [퍼스자] 도구 사용
. 아니면 그냥 할 수 있습니다
5점 퍼스자: [레이어] 메뉴 -> [자/틀] -> [퍼스자 만들기] -> 2점 퍼스 (+어안 상자 체크)
6점 퍼스자: [레이어] 메뉴 -> [자/틀] -> [퍼스자 만들기] -> 3점 퍼스 (+어안 상자 체크)
첫 번째 방법은 다음과 같습니다.
[퍼스자] 도구 사용 -> [도구 속성 상자]에서 -> [소실점 추가]를 선택합니다([어안 추가] 상자를 선택하는 것을 잊지 마십시오).
이 도구는 조용해서 사용하기 어렵습니다. 처음에는 원의 크기가 맞지 않거나 너무 크거나 작을 수 있습니다.
하지만 걱정하지 마세요. 아래 설정으로 크기를 쉽게 조정할 수 있습니다.
'개체' 도구를 선택하고 작업 중인 레이어에서 눈금자 아이콘 클릭 -> [도구 속성] 상자에 [퍼스자 편집]이 나타납니다. -> [보조 도구 세부 정보] 열기 -> 다음 설정을 조정합니다. [ 왜곡 강도] 및 [시야]를 조정하여 올바른 크기를 얻습니다.
그런 다음 소실점을 더 추가하면 눈금자를 사용할 수 있습니다.
두 번째 방법은 더 편리하며 사용자를 위한 초점도 생성합니다.
스케치에 맞도록 [왜곡 강도] 및 [시야] 설정을 조정하기만 하면 됩니다.
스케치 의도에 맞을 때까지 어안 관점 눈금자에서 컨트롤러를 끌어서 이동합니다.
5. 자를 가이드로 사용하여 그림을 그립니다.
[스냅 활성화] 상자를 선택하면 펜이 눈금자에 스냅됩니다.
[그리드] 설정을 켜고 그릴 때 가이드로 사용하세요.
나처럼 그리드가 마음에 들지 않는다면. 또 다른 옵션이 있습니다. [퍼스자] 도구 -> [길드 추가]를 선택하고 원하는 대로 더 많은 안내선을 추가합니다.
이제 그 길드 라인 아래에서 내 예술을 명확하게 볼 수 있습니다.
6. 결론
길드로 룰러만 사용하는데 손으로 직선을 그리면 선화 느낌이 더 잘 나는 것 같아요.
결국 원근법은 일반적으로 예술에 감정을 불러일으키는 도구이고, 어안 렌즈만으로도 이미 그림에 어떤 감정을 불러일으켰습니다.
중요한 것은 당신의 의도와 어안 렌즈를 사용하여 시청자가 볼 수 있도록 이러한 의도를 불러일으키는 방법입니다.
이 팁이 도움이 되었으면 합니다.
제 튜토리얼을 끝까지 읽어주셔서 감사합니다.
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