[스피드 페인팅] 풍경을 그리는 방법

◆ 풍경을 그리는 방법

 

[소개]

이번에는 스 피트 페인팅으로 이런 SF의 풍경을 그리는 방법을 소개합니다.

 

【사전 준비】

아래 준비 할 일이 두 가지 있습니다.

구도 가이드의 작성과 캔버스의 바깥 작성.

 

우선 벡터 계의 소프트웨어에서 만든 템플릿을로드합니다.

이것은 1 / 2,1 / 3,1 / 4, 황금 비율 분할 위치로 가이드 라인이 들어간 템플릿입니다.

이 교차점 곳을 의식하여 주제를 배치하면 좋은 느낌의 그림입니다.

 

다음 캔버스 밖을 만듭니다.

첫째, 현재의 상태에서 레이어를 채 웁니다.

다음 편집 → 캔버스 크기 변경을 누릅니다.

바깥 쪽 여백을 만듭니다.

또한 새 레이어 만들기 → 바깥 쪽 여백 만 채 웁니다.

그리고 처음으로 만든 캔버스의 이미지를 숨길 수 있습니다.

이것은 마지막 완성했을 때이 이미지의 범위를 선택 도구를 사용하여 선택하고

편집 → 캔버스 크기를 선택에 맞춤을 사용하여 완성 된 그림을 트리밍하는 데 사용합니다.

 

[선택 도구 + 채우기 거친 지형을 만든다]

깊이 각 레이어를 나누어

선택 도구를 사용하여 산과 바위 등 지형의 실루엣을 그립니다.

안쪽이 백색, 앞이 검은 색이되도록 입혔습니다.

 

[사각 뻗어 브러쉬 거친 만들기]

이 브러쉬는 SF 계의 일러스트 나 스 피트 페인팅과 궁합이 좋다.

특히 아무 생각없이 붓을 움직여도 우발성의 힘으로 그것 같은 모양이 완성됩니다.

여기에서 배포하고 있으므로 ClipStudio 사용자는 DL 해 사용해주세요.

 

[소재를 합성하고 디테일을 만든다]

사진이나 브러시 등의 소재를 사용하여 디테일을 만듭니다.

소재를 모으는 방법과 → 소재를 가공하는 방법

이 두 가지를 기억 것으로 소재를 합성하고 디테일을 만들 수있게합니다.

는이 두 가지에 대해 자세히 살펴 보자.

 

[소재를 모으는 방법]

주로 도움 소재 3 개 있습니다

첫 번째는 사진 소재.

두 번째는 브러시 소재.

세 번째 오버레이 소재.

이 세 가지에 대해 자세히 살펴 보자.

 

· 사진 소재에 대해

직접 촬영 한 소재와 ぱくたそ, Pixabay, texture.com, 3dtotal, BEIZ images 같은 소재 사이트에서 다운로드 한 소재를 그림에 붙여 사용하는 것이다.

디테일을 빠르게 그려 싶을 때 사용할 수 있습니다.

 

브러쉬 소재에 대해

CLIP STUDIO ASSETS 등에서 브러쉬의 소재를 DL 해

그것을 사용하여 디 거래를 그립니다.

사진 소재와 달리 배치를 자유롭게 조정할 수 있으므로 임의의 모양과 자연물에 특히 유용합니다.

 

오버레이 소재에 대해

빛이 그려진 소재집입니다. DesignCuts에서 오버레이 살펴보면 돈이 필요하지만 품질이 좋은 소재가 손에 들어갑니다. 또한 DesignCuts는 정기적으로 대량의 상품을 정리 한 세일을하고 있기 때문에 관심있는 분들은 방문 구입보세요.

 

[소재를 가공하는 방법]

소재를 선택

소재를 잘라

소재를 배치하기

소재의 색감을 맞추는

소재의 칼집을 익숙해한다

이 4 가지를 반복 할뿐입니다.

 

소재의 절단은 선택 도구를 사용합니다.

소재의 배치는 자유롭게 변형을 사용합니다.

소재의 색감 조정은 색상 · 명도 · 채도 또는 그라데이션 맵을 사용합니다.

소재의 칼집을 익숙해하는 방법은 에어 브러시 형 지우개를 만들어 익숙해 싶은 곳을 지워 익숙해 있습니다.

 

【소재 합성 조언]

소재 합성 조언으로이 두 가지 소개합니다.

· SF적인 빛의 작성

발레 마르지의 재사용

이것을 사용함으로써보다 신속하게 그림을 완성 할 수 있다고 생각합니다.

 

[SF적인 빛의 작성]

이런 컨셉 아트에 흔히 빛을 그리는 방법을 소개합니다.

texture.com에서 Night City에서 검색.

그리고 나온 야경의 소재를로드 커브에서 S자를 만들어 대비를 높입니다.

그 사진 레이어 효과를 가산 (발광)와 닷지 (발광) 등으로 변환하면 완성입니다.

필요에 따라 사진을 마스크로 지우세요.

 

[흑백 사진을 컬러]

흑백으로 색을 지정하는 방법은 그라디언트 맵 오버레이 두 가지가 있습니다.

인물의 캐릭터 일러스트에 사용하는 것은 어렵지만, 이러한 컨셉 아트적인 배경이 2 개는 아주 궁합이 좋다.

 

그라디언트 맵 사용하지만 2 가지가 있습니다.

첫 번째는 그 레이어 하나에 그라디언트 맵을 사용 편집 → 색상 보정 → 그라데이션지도와

두 번째는 그라데이션 맵 레이어를 만들고 해당 레이어 아래의 모든 것들에 그라데이션 맵을 건다

레이어 → 색상 보정 → 그라데이션 맵의 두 가지입니다.

 

그라디언트 맵의 매개 변수를 조정함으로써 흑백에서 원하는 색상을 붙이는 것이 가능합니다.

이것은 전체에 1 장 그대로 사용하여 환경 광의 영향이나 전체적인 인상을 만드는 데 적합합니다.

투명도를 낮추고 오버레이를 사용하거나하면 좋은 느낌입니다.

 

오버레이의 사용법은 간단 위에 1 장 레이어를 만들고 레이어 효과를 오버레이한다.

그 레이어에 색상을 싣는 것이 좋습니다.

이 부분에 사용해 고유 색상 등 자신의 의도 한 색상을 바르는 작업에 적합합니다.

 

이 두 가지를 잘 사용하면 이처럼 흑백 사진에 색을 태울 수 있습니다.

 

[주제 추가 가필]

여기에 우주선을 만듭니다. 풍경과 같은 순서로 사각형 뻗어 브러시로 모양을 만들고,

사진 합성 디테일 지갑. 그라데이션지도 및 오버레이 색칠 주위에 익숙해 있습니다.

 

[후 처리를 담기]

인상적인 그림으로 완성 위해 스크린과 가산 (발광) 등으로 빛을 켭니다.

방사형 하얀 선을 그 가우시안에서 흐려.

후에는 먼지와 같은 빛과 연기를 그려 주면 완성입니다.

 

[완성]

이러한 그림이 완성되었습니다.