항상 비슷한 사선 바스트업을 그리거나, 전신을 열심히 그렸는데 화면에 잘 맞지 않거나, 구도에 대해 공부했지만 내 일러스트에 적용하기 어렵다!
이러한 고민을 해결해 드립니다! 지금부터 소개할 구도 만드는 방법은 초보자도 쉽게 따라 할 수 있으니, 꼭 끝까지 보시고 인상적인 일러스트를 만들어 보세요.
이런 분들께 추천합니다
「구도」란?
먼저 복습해 봅시다. 애초에 캐릭터 일러스트에 도움이 되는 구도란 무엇일까요?
'구도'라고 들으면 왠지 어려워서 피하고 싶겠지만, 걱정 마세요. 캐릭터 일러스트를 그릴 때 사용하는 '구도'는 그렇게 복잡한 것이 아닙니다.
그럼 여기서 말하는 '구도'란 무엇일까요?
간단히 말하면, '전하고 싶은 것을 프레임 안에 담는 것입니다.'
여러분, 잘 생각해 보세요. 일러스트는 여러분의 아이디어를 말이나 글로 표현하는 것이 아니라, 일러스트라는 표현으로 다른 사람들에게 전달하는 것입니다.
여러분의 아이디어가 잘 전달되도록 돕는 도구가 바로 구도입니다.
잘 전달되는 문서에 패턴과 규칙이 있듯이, 잘 전달되는 일러스트 구도에도 규칙과 패턴이 있습니다. 그것을 따르면 잘 해낼 수 있을 것입니다.
그럼 실전으로 들어가 봅시다!
예시로, '복도에서 짝사랑하는 사람과 스쳐 지나가는 소녀' 일러스트 러프를 만들어 보겠습니다.
Step 1. 프레임 결정하기 (삼분할법)
새하얀 캔버스에 갑자기 구도를 그리라고 하면 상당히 어렵습니다.
그래서 먼저 프레임을 그려봅시다.
그려진 프레임에 간단한 도형으로 구도를 잡으면 됩니다.
연습할 때는 프레임의 비율을 신경 쓰지 않고 대충 그려도 괜찮습니다.
팁: 클립 스튜디오 페인트의 '도형' 보조 도구 '직사각형'을 사용하면 쉽게 프레임을 그릴 수 있습니다.
프레임을 정했다면, 단순화된 캐릭터를 배치합니다.
캐릭터를 어디에 두어야 할지 모를 때는 필살기인 삼분할법을 사용해 봅시다.
삼분할법을 들어본 사람도 많을 것입니다. 간단히 설명하자면, 프레임의 가로세로를 삼분할하여 그 선 위에 일러스트의 주인공을 배치하는 구도를 말합니다.
또한, 그 선이 교차하는 네 개의 점 중 한 곳에 주인공을 배치하면 균형 잡힌 그림이 됩니다.
이것은 세로 긴 프레임이든 가로 긴 프레임이든 사용할 수 있는 매우 편리한 구도입니다.
망설여진다면 삼분할법으로 배치해 봅시다.
그것을 가이드라인으로 캐릭터를 배치합니다.
Step 2. 샷 결정하기
다음으로 화면에 대한 인물의 크기를 결정합시다.
다시 말해, 프레임에 대해 얼마나 많은 인체를 보여줄 것인지 결정합니다.
이른바, 전신 포즈인지, 바스트업인지, 아니면 얼굴 클로즈업인지 말입니다.
이것을 샷이라고 합니다.
샷은 롱샷, 풀샷, 니샷, 웨스트샷, 바스트업, 클로즈업, 슈퍼 클로즈업의 7가지가 있습니다.
이것을 알아두면 캐릭터 일러스트 구도 아이디어가 한꺼번에 늘어납니다.
그렇다면 어떤 샷을 선택해야 할까요?
그것은 여러분의 일러스트가 무엇을 전달하고 싶은지, 무엇을 보여주고 싶은지에 따라 다릅니다.
예를 들어, 캐릭터의 얼굴과 표정을 가장 보여주고 싶다면 클로즈업이 좋고, 얼굴도 보여주고 싶지만 캐릭터가 '어디서' '무엇을' 하고 있는지를 전달하고 싶을 때는 배경도 보이는 바스트업이나 웨스트업을 추천합니다.
또한 상황을 전달하고 싶을 때는 니샷이나 풀샷이 효과적입니다.
더 나아가 세계관을 전달하고 싶다면 과감하게 롱샷을 사용해도 좋습니다.
대부분의 경우, 확대될수록 주관적이 되고, 멀리서 찍을수록 객관적인 그림이 됩니다.
이번에는 소녀의 두근거리는 마음을 전달하고 싶지만, '좋아하는 사람과 스쳐 지나갔다!'는 스토리도 표현하고 싶어서 배경도 보이는 웨스트업으로 하겠습니다.
그것이 결정되면 캐릭터의 크기를 조절합니다. 소년은 어디까지나 배경의 일부로 과감하게 잘라냅니다.
이것으로 구도는 거의 완성되었지만, 더욱 완성도 높고 매력적인 일러스트를 만들기 위해, 마지막으로 시선 유도에 대해서도 조금 신경 써 봅시다.
Step 3. 시선 유도 추가
시선 유도는 배경이나 소품 등의 요소를 리듬감 있게 배치하여, 보여주고 싶은 부분으로 보는 사람의 시선을 유도하는 기술입니다.
시선 유도는 상급자 기술이라고 생각할 수도 있지만, 구도와 마찬가지로 어렵게 생각하지 말고 간단히 공식으로 외워둡시다.
자주 사용되는 시선 유도 메커니즘 3가지를 소개합니다.
1. 큰 것에서 작은 것으로 흐르기
사람의 시선은 큰 것에서 작은 것으로 흘러가는 성질이 있습니다.
이처럼 일러스트의 주인공은 큰 것에서 작은 것으로 유도한 끝에 배치합시다.
또한, 큰 것은 앞에, 작은 것은 뒤에 두어 원근감을 연출할 수 있어 평면적으로 되기 쉬운 일러스트에 깊이를 더해 주므로 매우 추천합니다.
2. 선을 따라가기
사람은 나열된 것을 보면 무의식적으로 선을 따라 시선을 움직입니다.
선이 실제로 그려져 있지 않아도 보이지 않는 선을 느낄 수 있습니다.
따라서 가장 보여주고 싶은 것을 선의 끝에 배치하면 자연스럽게 사람들의 시선을 그곳에 집중시킬 수 있습니다.
만화에 자주 사용되는 집중선은 이를 과장한 좋은 예입니다.
모티프를 어디에 배치해야 유도선을 만들 수 있을지 모르겠다면, 집중선을 밑그림에 두고 쉽게 모티프를 배치할 수 있습니다.
3. 소밀(疏密) 대비를 통한 유도
이 그림을 보세요. 점들이 균일하게 배열되어 있어 소밀이 없습니다.
특별히 눈길을 끄는 곳도 없습니다.
그럼 점의 배치를 바꿔서, 균일하지 않게 밀도 높은 점들 사이에 의도적으로 한 곳만 간격을 두면, 눈이 신기하게도 그곳을 보게 됩니다.
반대의 경우도 마찬가지입니다.
모티프가 많은 일러스트에 특히 잘 맞는 기술입니다. 꼭 한번 시도해 보세요.
이번 일러스트에서는 소녀가 주인공이므로, 창문 라인이나 나무 등을 사용하여 시선을 유도합니다.
선을 깔끔하게 정리한 구도 러프는 이렇습니다. 이것을 밑그림 삼아 일러스트를 그립니다.
요약
어떠셨나요?
이번에는 3단계로 보기 좋은 구도를 만드는 팁을 소개했습니다. 하나부터라도 좋으니 꼭 시도해 보세요!
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