Hola de nuevo!, en este tutorial explicaré la forma de crear el efecto acuarela en Clip Studio Paint, utilizando las herramientas predeterminadas de Clip Studio, agregando ejemplos para que sea más fácil de entender.

Empecemos!

 

 

1. Pinceles

Los pinceles en este tipo de pinturas son importantes, ya que le dan la esencia del estilo, hay una variedad de técnicas de acuarela, dependiendo de sus gustos es importante ver que tipos de pinceles hay y experimentar con ellos para lograr el resultado deseado.

En Clip Studio hay variedad de pinceles en el programa que es cuestión de probarlos y ver si son de nuestro gusto, aqui hay un ejemplo de ellos.

Como podrás observar los pinceles al pasarlos otra vez el color se vuelve más oscuro.

---

Por otra parte, en Clip Studio Assets hay una variedad de opciones que se podrían acoplar a sus gustos, pueden verlos y probarlos, hay opciones gratis y de pago.

Aquí un ejemplo de ellos

En este conjunto vienen varias texturas y pinceles

Estos tienen mayor opacidad si es que te gustan resultados donde no se note mucho cuando pintas sobre la primera pasada, pueden ser de tu agrado.

En este tutorial oficial se muestra la manera de ajustar los pinceles a tu gusto, si gustas puedes leerlo.

Ejemplo

En mi caso, me gusta dibujar el boceto con poca intensidad para que resalten los colores.

Le di variación de colores al cabello y piel.

La ultima capa esta en modo multiplicación para darle tonos más vibrantes

2. Textura

La textura en este tipo de tecnicas es importante para darle un toque único, dependiendo de lo que queramos mostrar, en Clip Studio podemos crearlo y agregarlo al lienzo o podemos agregarlo de los materiales predeterminados.

 

 

También podemos descargarlo de Clip Studio Assets donde igual, hay variedad de opciones.

Ejemplos

(En el ejemplo 1 se aprecia que el acabado es más suave y el número 2 como si fuera en papel)

(Ejemplo con color)

Para colocarla es importante poner la capa en el modo fusión [Superponer]

(La capa de textura va hasta arriba y todo el proceso o las demás capas van en el fondo)

Es importante recalcar que algunos pinceles, aunque creo que la mayoría tienen textura , es bueno poner aparte una textura al lienzo para darle un plus a la ilustración.

(Esta es la que ocupé en varios ejemplos)

Ejemplo

En este caso la textura no la puse en modo [Superponer] ya que quiero que se vea como papel real

Agregamos color

Y ponemos detalles

3. Modo Multiplicación

El modo Multiplicación es importante si queremos facilitar el trabajo y hacerlo en menos tiempo, si te gusta hacerlo manual no es necesario ocuparlo ya que solo es para poner las sombras o la segunda pasada y hacer más oscuro un color por decirlo así y agregar detalles.

Ejemplo

En el apartado de pinceles te podrás haber dado cuenta que algunos pinceles ya tienen esa función por lo que no es necesario hacer esto si lo usas de una manera que funcione y se vea bien en la ilustración.

---

Ejemplo

Sombras

En este caso puse primero la luz con un color más claro

Este es un buen ejemplo donde podemos poner el modo de multiplicación para las sombras de la sábana, variando los colores y no se vea raro.

4. La luz en acuarela

Para representar la luz o puntos de brillo en una ilustración se ocupa el color de base del lienzo que en ese caso sería el blanco, si vemos vídeos de como algunos pintan podemos notar que la luz o los puntos más brillantes los hacen sin pintar esos lugares que quieren resaltar.

Ejemplo

Boceto

Dejamos el espacio donde estará la luz

Con el modo Multiplicación ponemos colores morados y rosados para que se vea más vibrante

Con pinceles que tengan mayor opacidad le damos toques de amarillos para que se vea más realista

otro

En este ejemplo podemos observar que es posible hacer el efecto de luz con un color base claro

Solo agregamos uno más oscuro y dejamos los espacios donde habrá luz

y detalles

5. Difuminar

En acuarela como se trabaja con agua la pintura tiende a difuminarse o hacerse menos clara en el lienzo, por lo que hay diferentes formas de mezclar los colores, en digital hay herramientas que nos sirven para difuminar de acuerdo a lo que buscamos.

El número 2 es de Clip Studio y el 1 de Assets.

“Mezcla con textura” es el predeterminado del programa que se ajusta a la acuarela.

Ejemplo

Para poder mezclar los colores donde van las sombras ocupamos los pinceles para difuminar como este:

En este caso tenemos este boceto

Al final traté de quitar las líneas del boceto para que se viera diferente, difumine muy bien para que destacara el cabello y los ojos.

6. Ejemplos

Ejemplo 1

(Aquí definí los puntos de luz)

Puse los colores del rubor y la sombra del cabello en modo Multiplicación

Agregue un color al fondo y agregue detalles.

---

Ejemplo 2

Resultado final

Todos los detalles esta en modo Multiplicación

Le agregue color a la casa de manera uniforme

Ejemplo final

Igual aquí es el mismo color en modo Multiplicación

Final

Agradezco que hayan leído hasta el final, espero que les sea de ayuda al hacer ilustraciones de ese tipo, un consejo para mejorar es que es bueno ver videos de referencia de personas pintando en tradicional y ver sus técnicas, como usan los colores, las capas, etc.

Graciaaaas y hasta la próxima.