再一次問好！這是我的第二篇教程……是一般更好地了解顏色的理想選擇！

我第一次在YouTube上製作了一個視頻，總結了這些內容！您可以在下面訪問它（它提供英語字幕！）

 

首先，讓我們談談色彩理論。這很重要，因為它是一種通用的視覺語言，我們已經習慣了這種語言，我們無需思考就可以區分它。對於藝術家而言，重要的是理解這種語言並使用它更好地傳達他的藝術信息。

Clip Studio的色調校正工具可以幫助您精確調整色調，使之盡可能有效！

 

語言和基本概念

值或亮度

該值稱為色調（顏色）所具有的光量。黑色，白色和灰度被用作參考來傳達圖像的亮度而不受顏色對比度的影響。因此，對於藝術家來說，這是一種經常使用的資源，可以將他們正在使用的圖像轉換為灰度圖像，或者通過以灰度繪畫開始插圖，以在元素之間建立平衡良好的對比度，從而引導視線。

 

對於此技術，使用了灰度，其極限是黑色和白色，因為它是同時包含最淺可能的色調（白色）和最暗可能的色調（黑色）的漸變。沒有其他色標可以達到這些極限值，因為例如黃色雖然是最淺的顏色，但不能替代白色，也無法達到黑色的暗調；另一方面，紫羅蘭色或藍色，儘管它們是深色且非常接近黑色，但不能像白色一樣明亮。 （這僅適用於我們談論的是最純淨的顏色狀態，沒有白色，黑色或其他混合顏色的情況）。

當我們用顏色而不是消色差色調（白色，灰色和黑色）談論亮度時，就會出現困難。存在不同的顏色，它們具有相同的亮度（即，相同的值），並通過其色調彼此區分。要牢記這一點很重要，因為如果不小心，它可能會更改圖像的整個結構。 （有關此問題的一個小示例在“顏色和聲”部分）

 

顏色或色調

通常，根據色輪將數字顏色安排為顏色嚮導，以顯示從一種顏色到另一種顏色的過渡。 Clip Studio將其組織在一個色輪中，並且在該輪的中心將所選的色調和該色調的變體顯示為白色和黑色。

 

如果您正在尋找將幾種不同陰影組合在一起的特定顏色，則這種選擇顏色的方法可能不足或非常困難。例如，如果您要尋找鮭魚音，則在彩色環中很難找到橙色和紅色之間的中間點，而稍後又要尋找朝著黑色和紅色的音階的亮度，這會帶來額外的複雜性。戒指的中央白色。理想的解決方案是“中性色”調色板工具，我們可以在其中手動選擇所需顏色梯度的極限值。因此，我們可以在一端放置紅色，在另一端放置橙色，在另一兩端分別放置白色和黑色。這樣，我們就可以擁有豐富的品種和完美的漸變色：因此，找到想要的顏色要容易得多！我強烈建議您嘗試不同的顏色以找到新的陰影！ （要了解為什麼它如此重要，請等到您閱讀有關顏色和諧，尤其是互補色的信息為止）

 

溫度

這是給人一種語氣的感覺。通常，從黃色到帶紅色的紫色（在色輪或色環上）的範圍與暖色相關聯，即它們傳遞熱量。淡黃色和紫色之間的漸變與冷色相關。但是，根據配色方案，暖藍色的顏色可以與冷紅色的顏色相同，這與色調飽和度的變化有關。為了實現這種效果，通常將一種顏色與其相反，相似或相反的模擬色調組合在一起，我們將在後面討論。

 

 

顏色飽和度和純度

據說顏色處於最純狀態時即已飽和，即不與白色，黑色或會改變其性質的顏色結合在一起。例如，在色輪上使用相反的顏色時，將它們混合會產生接近棕色或灰色的色調，從而消除了初始色調的飽和度（在使用傳統介質時尤其明顯，請當心！這些混音產生的色調要暗得多！）。這些“骯髒”的色調稱為中性或殘破的，最終它是三種原色（青色，品紅色和黃色；或紅色，藍色和黃色，取決於所使用的圓圈）之間的混合，至少是最小比例。 。

通常在術語“去飽和”中包括與黑色和白色的混合，以表示它不是純色，但實際上是相同色調的光度（值）的變化，而不是顏色的變化。

 

對比

對比度是指一種顏色和另一種顏色彼此相鄰時可以看到的差異。當我們談論顏色時，對比度由亮度（值），色調（顏色）和飽和度（純度）給出。在處理光和影時，此差異對於能夠為圖像內的凝視產生路徑至關重要，因為自然地，我們傾向於首先看到圖像中對比度最高的點（即，兩個色調顯示亮度和色調之間的最大差異）。 （在“和聲”部分有一個示例。）有趣的是，如果將圖像轉換為灰度圖像，取決於選擇的顏色，對比度會消失！

色彩和諧

它指的是由於它們的特性而組合起來時看起來更好，更有效的顏色組。牢記色彩和諧有助於更流暢地讀取圖像。不合適的顏色也會吸引眼球，並且藝術家可能會失去對想要建立的興趣點的視線，因此最好預先選擇諧波調色板，並有策略地使用它來幫助構圖。了解了這一點，您將能夠使用色調校正工具創建諧波調色板，以尋找精確的顏色！

 

 

在這些示例中，我們可以看到，在第一個圖像中，角色的毛髮是如何在背景中丟失的，洋紅色和綠色太飽和了，因此彼此競爭；地面還與橙色作為背景，在飽和狀態下競爭，從而引起人們的注意，以至於我們看不到狐狸的眼睛。在這種情況下，色環向我們展示了所選顏色如何彼此廣泛分離。

在第二張圖像中，地面的暗色調和背景的亮色調使角色分離並脫穎而出；洋紅色和綠色的去飽和度使它們能夠很好地結合在一起，並且彼此互補，而不會相互競爭。橙色之所以能脫穎而出，是因為它處於洋紅色和紫色之間的陰影占主導地位的媒介中，並且由於它的分佈方式，它會產生一條對角線，將視線轉移到角色的眼睛和手上。在這種情況下，色環向我們顯示了三種彼此靠近的顏色，而另一種則位於另一側，這有助於在關注點之間形成對比。

 

*重要建議：如果不確定使用哪種顏色，請在不同的圖層上繪製每種顏色，以便您可以在色調校正工具的幫助下分別修改每種顏色！如果按傳統方式繪畫，請嘗試在單獨的圖紙上合併顏色，然後再將其帶入繪畫。

 

選擇諧波調色板的方法有很多種（我強烈建議您在線研究！），但是在這種情況下，我將討論使用色彩校正工具時最基本，最常用和最有用的方法。

 

1）互補色：指色輪上的兩種相反的顏色；例如洋紅色和綠色。

2）相鄰補色：指我們採取一種語調並將其與與其補語相鄰的色調相對時；例如，如果我們採用洋紅色並將其與黃綠色和藍綠色而不是綠色結合使用。

3）類似顏色：在色輪順序內非常接近的顏色，例如：黃色，橙色和紅色。

 

*相鄰：據說是彼此相鄰的東西。

在這些小例子中，我使用幾乎純淨的顏色，而亮度幾乎沒有變化。

 

當涉及著色和照明顏色時，有兩個重要資源：具有顏色或具有價值。

據說您不必用值來陰影或突出顯示，因為這樣可以使其具有人為的外觀。除了其自身的顏色外，所有元素都反映了環境或附近物體的色調。要生成沒有（或更少）黑色的陰影和沒有（或更少）白色的陰影，最好將色調與互補色相調和，即與色輪相反。或將音調變成類似或相鄰的顏色。這種策略將產生與其他顏色更加和諧地融合在一起，並且變化更多的顏色。我認為這兩種技術的結合在數字媒體中是最好的，因為顏色不會像傳統工作時那樣臟。

 

 

在這種情況下，中性色工具非常適合查找與我們使用的互補色或類似色略有不同的陰影。通過將原始顏色對角放置在一個邊緣上，另一邊緣對角放置，色域將有助於為不同顏色的陰影和燈光更好地設置色調。 （有關此工具的說明在副標題“顏色”中）

 

音調校正工具

 

現在，我們已經掌握了必要的信息，可以理解色彩處理中使用的概念，下面我們來看一下色調校正工具！我將向您展示我使用最多的那些。

首先讓我們看看在哪裡可以找到它們，以及它們的作用的簡短描述：

 

 

1）亮度和對比度：第一個參數用於使色調變亮，第二個參數用於凸顯明暗色調之間的差異

 

2）色相，飽和度和亮度：第一個軸修改顏色。第二個是顏色的純度（飽和度），它趨向於灰色和所選顏色的最純狀態。 。第三個軸修改圖像的亮度（值），使其能夠向黑色或白色移動。

 

3）電平校正：此工具使我們可以減小低值和高值之間的距離，還可以校正中間調。它是具有三個節點的水平軸。黑色，灰色和白色。通過移動這些節點，我們可以比以前的工具更精確地修改圖像的亮度。 （節點看起來像在水平校正的水平軸下方顯示的向上的小箭頭）

 

4）色調曲線：此工具在平衡圖像的明暗之間而又不失去色彩飽和度的情況下非常有用。象限在其左下邊緣具有最暗的色調，在右上邊緣具有最淺的色調：要查看更改，您必須修改連接這兩個點的直線並將其變成曲線。向上照亮，向下照亮。

 

5）色彩平衡：有助於校正色調。這樣，我們擁有三個修改軸，可讓我們修改所選圖層的顏色，使其朝向原色和第二色。此外，我們可以選擇要進一步修改的色調：燈光，中間調或陰影。這在校正飽和度方面也對我們有很大幫助。

 

6）二值化：將色調外推為黑白。這對於幫助校正陰影非常有用，以便更好地理解體積。使圖像具有墨水漫畫的外觀。

 

這些更改可以應用於特定的圖層，也可以應用於整個文檔。

要應用於特定的圖層，您必須選擇該圖層，然後像我們之前看到的那樣打開所需的更正菜單，更改僅受該圖層的影響。小心！這些更改具有破壞性，即通過完全修改將它們應用於圖層。

 

 

要將更改應用於整個文檔，我們必須在工作區的上一行中選擇“層”菜單。然後選擇選項“新校正層”，然後選擇所需的編輯模式。創建後，可以在層列表中四處移動該層，其效果將應用於其下的所有層。這種方法的優點是可以與圖層蒙版結合使用，這樣我們可以手動選擇要受到修改影響的區域。而且，它不是破壞性的，足以隱藏修改層以恢復圖像的先前狀態！

 

 

小心！根據您應用校正圖層的方式，其更改將應用於繪畫的不同部分。如果您不希望校正層作用於其下面的所有層，則可以通過將校正層放置在組中來限制其影響的層數（不在該組中的層將不受校正層影響群組）。

1）將蒙版應用到整個組後，它可以用作校正層和繪畫的裁剪。將遮罩應用於組中包含的所有層

2）將蒙版應用到組中的每個校正層後，我們可以選擇每個層對塗料施加的更改的影響區域。每個蒙版都將應用到其上的圖層，並且該組所做的更改僅適用於其內部的圖層（請不要忘記將要修改的圖層放入該組中！）

利用這些資源嘗試不同的設置，以幫助您創建和諧的顏色組合。

顏色校正工具很好地補充了圖層混合選項。例如，用於著色的最常見資源之一是選擇顏色並將圖層設置為乘法模式。使用色調校正，您可以更改該圖層的顏色而不會丟失信息。當然，這適用於任何其他混合模式。讓我們看一些例子：

 

我如何使用校對工具

您可以將我們一直在研究的所有這些工具結合起來，以最少的精力和時間來獲得所需的結果。我分享了我作為示例使用的一幅畫所使用的顏色和混合模式。我的過程有點混亂和混亂，但是重要的是要取得好的結果，對嗎？

 

一旦所有關於顏色和圖層模式的更改都準備就緒，我想使用校正圖層進一步增強色調，這些圖層可以幫助我巧妙地修改圖像中的顏色並使它們更加鮮豔和銳利。差異是細微的，但總體效果卻大不相同！我看到的最大變化是它的清晰度和飽和度。

 

學者推薦

看到藝術家在不同的燈光設置下繪製相同的圖像是很常見的，這在您學習時完全是必要的練習！用中間色調繪製帶有專色的版本，並嘗試不同的圖層和顏色混合模式！尋找照片或其他藝術家的參考文獻，以研究其來源和光的顏色；然後使用所需的任何色調校正工具嘗試不同的陰影和陰影，直到您滿意為止。我分享了本練習的方法，這對我編寫本教程很有幫助：

 

 

感謝您閱讀本文！也許我從主要話題走到了最後……但是我很難談論一件事而又不談論另一件事……我認為如果將音調校正工具與圖層結合使用，我的工作將會變得非常豐富。混合模式！

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