將 3D 對象集成到 CSP 中
介紹
本教程面向中級藝術家,因為它將涉及攪拌機的知識以及它如何在 Clip Studio Paint 中運行(非常簡短地提到了 photoshop)。我將討論兩個程序之間的兼容性如何將在該程序中設計的對象集成到 Clip Studio Paint 和 Clip Studio Modeler 中。
我還將討論:
• 如何使用合成將 3D 對象集成到 Clip Studio(小比例和背景集)中
• 彩色漫畫和黑白漫畫的 3D 對象
• 攪拌機兼容性
• 如何使用簡單的 Blender 技巧在 Clip Studio 中製作“透明”3D 對象
在 Clip Studio for Comics 中顯示 3D 對像有三個重要規則:
1)保持低聚
(上圖為對像在 Blender 中的顯示方式)
基本上,您引入/製作的對象越簡單,渲染速度就越快。
3D 對象的多邊形數量完全取決於它的詳細程度。高度詳細的對像在任何給定的 3D 空間中移動需要更長的時間。
這就是為什麼在許多漫畫和漫畫中,使用低多邊形對象來加快繪圖過程的原因。
2) 知道渲染 3D 資產需要多長時間
圖中的第一個是從 Blender 導出為 jpeg 的基本渲染。第二個是使用 2D 元素在 Clip Studio Paint 中合成的相同圖像。
最好知道每個 3D 模型需要多長時間來渲染。具有紋理和更高多邊形數量的 3D 模型可能需要很長時間來渲染,這可能會減慢您的程序速度。
就個人而言,我喜歡在 Blender 等 3D 程序中渲染 3D 集,然後將圖像導出為 JPEG 並將其合成到 Clip Studio Paint(這是上圖中使用的方法)。
較小的對象更容易放入 Clip Studio 並四處移動。時間很重要,最好測試每個環境/3D 資產需要多長時間以及哪個最適合您的時間線。
知道你想要什麼樣的氛圍。對 3D 對象進行測試渲染,以便它們更好地與您的漫畫相結合。
3)複合,複合,複合
合成是渲染全彩色 3D 模型的好方法。一個看似簡單的 3D 場景可以使用燈光和顏色進行轉換。
1) 模型的初始渲染,導出為 JPEG 圖像。
2) 在 Photoshop 中製作的色調紋理
3) 在 Clip Studio Paint 中合成
對於黑白漫畫,確定 3D 模型的價值,也就是關註明暗和中間色調。
彩色漫畫
首先要做的是確定您希望如何合成 3D 對象。你的背景對任何特定場景有多重要?你想專注於角色嗎?或者您想引起對某些細節的注意以吸引讀者?
彩色漫畫中的背景
彩色漫畫中的背景應該在一定程度上合成。因為許多創作或購買的套裝本身就可以很漂亮,所以合成是一個額外的步驟,可以讓您自己進行旋轉並創造適合您的漫畫的氛圍感。低多邊形對像是常態,並且有充分的理由:它們非常容易放入您的漫畫中,而不必擔心太多!
但是,這就是合成並在其上進行旋轉的地方。
示例合成
對於下面的圖像,我使用在 Blender 中製作的建築物的 JPEG 圖像進行合成,然後將其與角色組合以創建此場景。
首先畫了我的角色,然後我決定想要一個冬天的背景。
所以我進入 Blender 我選擇了一個我之前建模的房子作為背景。將模型引入 Clip Studio Paint 會太大,所以我使我的相機角度盡可能與圖片匹配。
為了將我的模型導出為透明的 PNG ,我通過進入 World Properties 選項卡並將世界顏色從灰色更改為白色來增加環境的照明。
然後在“渲染屬性”選項卡中,我選擇了“透明”框和“自由式”框。透明將使模型無背景。 “自由式”框將渲染帶有輪廓的模型。
我選擇導出為 PNG,然後在“渲染”選項中選擇“渲染為圖像”。彈出一個窗口,渲染完成後,我轉到“另存為...”並選擇一個文件位置。
背景應該在它自己的圖層上。
首先,我使用亮度/對比度來隔離進口房屋的灰色、黑色和白色元素。
然後我使用漸變貼圖選擇與角色相似(但不相同)的顏色以應用於房屋。
到這個時候,我對我的模型做了修正。
接下來,我繪製背景以更好地融合模型和角色。
接下來,我為房子添加陰影以與照明相對應。
接下來,我添加了樹木等背景元素。
我複制了角色和背景。然後我把它們結合起來,從現在開始處理那個副本。
我使用 guassian 模糊工具來選擇“失焦”的區域。
在此之後,我使用色調曲線來協調顏色。
然後我添加雪花,對整個繪圖進行小的調整和細節,就像房子和角色下的深色漸變一樣。我還添加了亮點。
重點是什麼?
關於在 3D 背景中放置時如何專注於特定角色的提示
選擇有利於角色構圖的背景。讓角色處於中心或需要集中註意力的位置。
模糊背景以專注於角色
為背景添加紋理以引起注意
使背景變暗
(上圖:環境聚焦構圖)
關於在 3D 背景中放置時如何專注於特定環境的提示
改變相機的構圖,專注於環境如何影響角色,或突出環境的一部分。知道你想展示什麼以及為什麼要展示它。
如果模型太低多邊形並分散了讀者的注意力,您可以隨時將其模糊並放入 2D 對象材料作為中心焦點。然後合成它,使其與 3D 集混合。
綜合考慮心情。在傳達所需的氣氛時,顏色很重要。
為環境提供一致的調色板。
小尺寸彩色 3D 材料
讓我們把這個茶杯。這個茶杯通常在背景中,但它是您的讀者關注的單個面板的焦點對象。您可以使用模糊工具添加深度感,並在邊緣周圍添加光線。
您還可以添加閃光等 2D 效果以營造氛圍。
較小的 3D 對象可以導入 Clip Studio。您可以通過進入操作子工具,轉到“光源”,然後單擊並拖動圓圈上的光方向來控制光的方向。
要控制線寬,請轉到“操作”子工具中的“渲染設置”。將“寬度”調高至您希望增加線條的高度。
要進一步使用線稿深度,請轉到“偏移量”並將其調低至零,這將為模型添加更多線稿細節。
完成 3D 設置後,光柵化對象。
1)可以在光的方向上添加漸變光。
2) 海報化以限制陰影量
3)模糊選擇區域以添加虛假深度
添加一些閃閃發光的細節,在杯子裡放一些茶,你就完成了!
黑白漫畫
與彩色相比,將 3D 佈景和物體放入黑白漫畫中相對簡單,但它也有其自身的挑戰。
確定最初打算使用彩色的 3D 對象的值和照明可能很棘手,但這裡有一些提示!
在 3D 設置中使用線寬工具
改變光的方向
添加或刪除陰影
柵格化 3D 對象並在之後添加更多線寬。
使用分色工具確定更簡單的色調模式
在難以用輪廓渲染的 3D 對象(如透明對象)上使用線稿提取工具
使用二值化工具獲得更粗的線稿
黑白漫畫的背景
當以黑白渲染時,3D 對象較低的多邊形數會特別明顯。改變這種情況的一種方法是柵格化 3D 集,然後在 3D 集上繪製小細節,使其看起來更手繪(如果這就是你想要的!)
或者,您可以打印它並跟踪模型。如果您自己製作模型,如果您有時間這樣做,並且它與您想要的漫畫風格一致,我建議您使用此方法。
1) 導入模型的JPEG
2)將其轉換為藍色或紅色(或其他顏色)
3)打印出來並跟踪它。
彩色模型到黑白
1) 初始 3D 模型
2)增加線寬,通過取消選中“應用光源”關閉燈光
3) 增加對比度
4) 將顏色轉換為灰色
5) 轉換成音調,降低頻率,改變角度
Blender Breakdown AKA 什麼是與 Clip Studio Paint/Modeler 兼容的
Principled BDSF 是目前唯一與 Clip Studio Paint/Modeler 兼容的 Blender Node。 Clip Studio 無法識別任何包含其他節點的模型(據我所知)。
在下面圈出的區域中選擇一種顏色。
“透明” 3D 對像如何在 Clip Studio 中工作
某些與 Clip Studio 兼容的 3D 對象的透明度不是使用玻璃修改器等節點完成的,它本質上是通過使用一種技巧使軟件將 3D 對象的翻轉法線註冊為不可見的,從而使其具有透明外觀。
對像上的法線通常面向對象的外部並顯示所需的顏色。當法線被“翻轉”時,Clip Studio 會將其檢測為透明或黑色。這就是您導入 Clip Studio Modeler 或 Clip Studio Paint 的材料上可能有黑點的原因。在外部程序中創建 3D 對象時,法線有時會翻轉。
這就是為什麼在將對象導入 Clip Studio 時不要檢查輪廓非常重要的原因。因為它會將對象渲染為“黑色”並且透明度將丟失。使用“提取線”選項光柵化對像後始終應用輪廓。
如何在 Blender 中製作透明物體?
上面是一個單面的“透明”物體
1) Clip Studio Modeler - 這是對像在 Clips Studio Modeler 中的顯示方式
2) Blender - 對像如何出現在攪拌機中
3)由這個模型製成
4) 對象
5) 單獨的網格固化 - 杯子邊緣周圍的環被創建為單獨的網格,以給人一種杯子周圍有輪廓的印象。當我想導出它時,我將這個人造輪廓和對象結合起來。
6) 翻轉法線 - 為了給對像一種透明的錯覺,我翻轉法線
7)選擇灰白色的顏色給玻璃上色
要添加輪廓,請複制 3D 圖層並將其柵格化。
提取線條並使用邊框效果。玩明暗比。
再次柵格化圖層並將圖層模式從 NORMAL 切換到 MULTIPLY。那麼你應該有你的大綱。
對於具有透明度的較厚物體,這裡有一個圖表。
1) 對象
2) 黑色輪廓
3) 杯區透明
4)不透明(我決定保持手柄不透明)
5)結果! (在 Clip Studio Modeler 中查看
6) 外法線翻轉
7) 內部法線翻轉
8) 不要在“視圖部分”中檢查輪廓(在 Clip Studio Modeler 和 Paint 中時)
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