傳統到數位 - 漫畫製作初學者指南

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Inkinator

Inkinator

一、簡介

嘿各位藝術家們,

 

您是否在嘗試弄清楚如何以數位方式製作漫畫/漫畫時遇到困難?是否對從傳統方法過渡到使用數位技能的想法感到不知所措?那麼別再猶豫了,我的朋友!

 

我的名字是 Inkinator,一個想成為藝術家的人,正在學習和提高我一次一個草圖創作插圖、漫畫和漫畫的技能。我將成為您的嚮導,幫助您完成數位漫畫和漫畫的創作之旅。

2. 我使用哪些硬體和軟體以及為什麼要使用它們?

其他藝術家是否使用數位軟體來創作漫畫?

簡短的回答是,是的。

為什麼?

兩個字,工作效率。

 

藝術家在創作漫畫和漫畫的過程中可能遇到的麻煩之一是實現他們想要的結果所需的時間和資源,特別是在使用傳統方法時,需要在預算範圍內找到合適的材料可能會耗費時間的支出。

 

然而,使用數位軟體,即 Clip Studio Paint,它可以省去尋找和試驗新工具和材料的精力,而無需燒毀您的銀行帳戶,並且減少了用於創建漫畫/漫畫的工時數,使其更快為您處理。 (無論您是初學者還是專業藝術家,時間永遠不會站在您這邊。)

開始我的數位之旅時需要哪些材料?

三件事:

 

1. PC/筆記型電腦 – 這是必要的,因為您需要下載數位軟體來建立漫畫和漫畫。所需規格請見以下連結:

系統需求|剪輯工作室油漆| Clip Studio.NET

 

2.繪圖板 – 您可能會因可供選擇的繪圖板而感到不知所措。為了方便您使用,有兩種類型:繪圖板和顯示板。

 

繪圖板是一種無螢幕繪圖板,可讓您在繪圖板上繪圖並顯示在電腦螢幕上,這需要手眼協調。

 

顯示板是一種螢幕繪圖板,可讓您像筆和紙一樣直接在螢幕上繪圖,但數位方式除外;這可以包括使用 iPad 或 Android 平板電腦,您只需使用軟體即可繪圖,而無需使用 PC,但購買它們可能會很昂貴。

 

購買平板電腦時有很多品牌可供選擇,如果您不確定,最好的起點是從可靠的公司進行研究,例如 Huion、Wacom 和 XP-PEN。在預算方面,如果您是一個不介意花很多錢的富人,請選擇一台顯示平板電腦。如果你像我一樣預算緊張,那麼繪圖板是一個很好的起點。

 

3.繪圖軟體 – 非常不言自明,但要明確的是,您需要 Clip Studio Paint。有兩種類型的許可證可以透過不同的方法購買:Clip Studio Paint PRO 和 Clip Studio Paint EX。 PRO 許可證是一種較便宜的許可證,可用於建立單頁漫畫和插圖,而 EX 許可證則具有 PRO 的功能,並且允許您建立多頁漫畫和 2D 動畫。

 

作為我使用的指南,我使用:

-          繪王 Inspiroy H580X

-          Clip Studio PRO

3. 創作數位漫畫的知識、技能與技巧

現在我們已經解決了困難的部分,接下來是有趣的部分了!

 

我將創建一個簡單且隨機的一頁漫畫,講述一個名叫喬的角色,他正在進行他的朋友莎拉設置的尋寶遊戲,他正在尋找位於咖啡店的下一條線索。

 

 

畫布尺寸和分辨率

解析度 - 當您開始確定頁面的尺寸時,我建議至少使用 300 DPI。對於不知道 DPI 含義的人來說,它是“每英寸點數”,其中分辨率基本上是一英寸打印紙上有多少像素,分辨率/DPI 越高,每英寸像素就越多。

 

畫布尺寸 – 如果您希望列印或不列印漫畫,這可能會有所不同。建議研究並選擇列印漫畫時方便的頁面尺寸。如果您的書籍偏離標準漫畫尺寸,您必須重新格式化頁面,或在列印時支付更多費用。請參閱下面的典型尺寸:

 

對於日本漫畫頁面尺寸,其通常為 2953W x 4169H 像素(B4 紙張尺寸)。

對於美國漫畫頁面尺寸,其通常為 2480W x 3508H 像素(A4 紙張尺寸)。

漫畫模板

漫畫模板概述了印刷時漫畫頁面中不同邊框的位置。邊框分為三種類型:

 

安全區域 – 所有的藝術、文字、對話氣球等都應留在安全區域的邊界內,以避免印刷時被切斷。

 

修剪線 – 製作漫畫書時將剪下頁面的位置。修剪頁面時,超出此線的任何內容都將被剪掉。

 

全出血區域 – 您的藝術作品將一直延伸到頁面的最邊緣。雖然超過修剪線的任何內容都會被剪掉,但您的藝術作品應該一直延伸到出血區域的邊緣,因為在印刷過程中確切的剪裁線可能會略有不同。

工具和快捷方式

一旦您的頁面設定完畢並準備就緒,您將能夠存取不同選單中的不同工具。

 

工具圖示選單 – 位於最左側,您可以從圖示中選擇所需的工具。

 

子工具和調色板選單 - 位於工具圖示旁邊,您可以在其中選擇具有特定屬性的所需工具,例如工具大小、不透明度、穩定性和顏色選擇。這可以包括從 Clip Studio 資源下載的任何材料和工具。

 

子視圖選單 - 位於右上角,通常用於查看整個頁面設計作為定位器或放置繪圖時導入的任何圖像引用。

 

圖層選單 – 位於右下角,與 Adobe Photoshop 相同,它允許您添加和分離您的藝術設計,並一次處理一個,而無需永久更改您的原始圖像。在創建漫畫/漫畫的背景下,每個面板的單獨資料夾層應包括「草稿/草圖」、「墨跡」、「平面顏色」、「陰影/渲染」。更多內容請參考下文。

 

將繪圖板連接到 PC/筆記型電腦時,可以放置自訂鍵盤快捷鍵以提高工作效率,按下按鈕比在選單中尋找工具快得多。您可以將滑鼠懸停在工具圖示上來檢查工具鍵盤快捷鍵。應該為您的平板電腦分配哪些快捷鍵取決於您的個人喜好;根據我的經驗,我會說分配您通常用於繪圖的工具。請參閱下面的範例:

建立面板

為了為每個頁面建立漫畫面板,我使用「框架邊框」工具。就像使用任何其他藝術軟體中的形狀工具一樣,您可以點擊並拖曳來建立面板。建立這些面板後,它們會在「圖層」功能表下建立自動面板圖層,並具有對應的名稱「Frame 1」、「Frame 2」等。

自訂邊框的提示:

-  透過選擇面板邊框並按住「CTRL」並拖曳面板邊框的點來自訂面板尺寸

- 透過選擇「分割框架邊框」來分割同一面板層下的面板,或使用「分割框架資料夾」來分割面板並將其分離為單獨的面板層

資料夾和柵格圖層

通常,當我建立漫畫頁面時,我會為每個面板建立多個資料夾圖層,以保持漫畫圖層井井有條。如上所述,請參閱下面我使用的包含多個柵格圖層的不同類型的資料夾:

草圖/草圖層

在每個面板的這一層中,我會勾勒出面板應該是什麼樣子的粗略想法。我用來創建粗略草圖的工具是 Clip Studio 提供的“機械鉛筆”工具,但請隨意嘗試您想要實現的所需外觀的子工具屬性,哎呀,您甚至可以使用鋼筆工具 - 其說你可以用鉛筆畫草圖。

 

方便提示:

-  在同一面板下繪製不同影像的草圖時,我建議在不同的柵格圖層下分離不同的草圖,這樣您就可以保持繪圖井井有條,也使您將來更容易對設計進行更改。

 

- 如果您在繪製特定背景或困難姿勢的草圖或方法方面遇到困難,請盡可能使用參考照片和Clip Studio 的3D 模型,因為如果您確實知道某個東西應該是什麼樣子,那麼繪製它會更容易。不信,請看下。

著墨層

在為所有面板創建草圖後,我會為我的草圖上墨,使我的藝術作品看起來乾淨而專業。我用來為繪圖上墨的工具是 Clip Studio 提供的「G-Pen」工具,但請隨意嘗試您想要實現的所需外觀的子工具屬性。

實用提示:

 

- 對於那些擔心使線條藝術變得乾淨光滑的人,不要害怕,我至今使用的一個非常方便的工具是「穩定」子工具。這個工具的作用是為你的線條藝術提供穩定性,使你的線條藝術良好、乾淨和平滑。穩定值越高,線條越平滑。

 

 

- 如果您對要重新繪製的某些線條藝術有疑問,請隨時使用撤消按鈕或橡皮擦進行更改。我建議對線條藝術進行任何重大更改,我會複製同一圖層並編輯新圖層,以防您想恢復到原始狀態

平面顏色層

在所有面板上上墨後,我會放入純色。外觀。

實用提示:

 

-  使用「填滿」工具著色時的一個方便提示是,當您在著色時點擊並按住一個區域並將數位筆拖曳到另一個區域時,它會自動為新區域著色,而無需抬起滑鼠筆並點擊不同的區域。

 

- 如果您想使用子視圖選單中的某種顏色,請使用「吸管」工具,然後將滑鼠懸停並點擊參考圖像中的某種顏色以用作平面顏色。

著色/渲染層

在為所有面板上的平面著色後,我將放置我的陰影和渲染。這一步是最具實驗性的部分,許多藝術家在使用「鋼筆」、「填充」、「畫筆」、「噴槍」和「混合」工具等不同工具進行著色和渲染時,瘋狂地使用各種方法— —沒有固定的風格,每個藝術家都有獨特的風格。

 

但對於本指南,我會使用“G-Pen”和“填充”來使用平面陰影,因為我發現它更容易遵循,但請隨意嘗試。

實用提示:

 

- 為了創建平面陰影,我在頂部建立一個新圖層並將其樣式設為「正片疊底」。多層會使顏色變暗,這使得它們適合陰影!建立「Multiply」柵格圖層時,將其放置在「Flat Colours」柵格圖層上方。請注意,您使用的顏色可能會根據場景的照明而變化!

 

- 為了創造平面高光,除了使用「疊加」或「螢幕」圖層之外,流程相同。

 

- 為了建構紋理,我會使用「噴槍」工具,並選擇平坦顏色的較暗色調。然後輕輕地向建築物噴灑軟噴霧。

 

- 創建陰影時,陰影的顏色將與燈光顏色相反,例如藍色陰影對應橙色燈光等。

語音氣泡

完成渲染後,是時候創建對話氣泡了,我使用“氣球”工具。與使用「框架邊框」工具類似,您可以在其中按一下並拖曳來建立語音氣泡形狀。然後,我使用“Balloon Tail”子工具來創建尾巴;請注意,一旦創建了語音氣泡尾部的最終末端,請點擊“Enter”按鈕。這將自動將語音氣泡形狀和尾巴連接在一起作為一個圖像,並在圖層選單下創建一個「語音氣泡」圖層。

若要新增文本,請按一下“文本”工具。選擇後,將滑鼠懸停並點擊語音氣泡,這將允許您在「語音氣泡」圖層下輸入文字。但是,如果您想更改文本,可以單擊“語音氣泡”圖層,它將突出顯示語音氣泡中的文本供您編輯。

若要組合兩個或多個對話氣泡,請建立包含文字的單獨對話氣泡,並將它們放置在要組合的位置。準備好後,將滑鼠懸停在圖層選單上並選擇兩個語音氣泡圖層,右鍵單擊並選擇“合併所選圖層”。

匯出漫畫和漫畫頁面

您的漫畫製作已經完成了…萬歲!現在是時候列印你的傑作了。位於螢幕的左上角,按一下「檔案」>「匯出單層」。在那裡,您可以選擇要匯出漫畫的文件類型,通常我會使用 PNG 文件,與 JPEG 相比,它提供更高品質的圖像。

4. 結論

如果您已經做到了這一步,那麼恭喜您。我們現在已經到達了旅程的結尾,您現在已經掌握了創建自己的數位漫畫/漫畫的基本知識。

 

所有這一切最大的收穫是,無論你是像我這樣的業餘藝術家還是專業藝術家,每個藝術家總是會找到在他們的技能和工作環境中提高他們的藝術的方法。

最好的學習方法就是練習、多練習、再多練習!你製作的漫畫/漫畫越多,無論是原創的還是粉絲製作的,你創作漫畫的能力就越好(即使我製作了粉絲製作的漫畫,我從漫畫製作中學到了很多東西,直到今天仍然如此) 。

 

最後一句話,推動自己前進,克服你可能面臨的任何挑戰,很快就會有一個讓你感到自豪的漫畫創作。哎呀,不要猶豫,在社交媒體上分享您的創作——這是成長、獲得他人讚揚和建設性反饋的好方法。

 

希望這對您有所幫助,並祝您在漫畫創作之旅中一切順利! 😊

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