Hallo! Mein Name ist Liz Staley und ich benutze schon seit langem Clip Studio Paint (ich habe das Programm schon verwendet, als es noch Manga Studio 4 hieß!). Ich war Betatesterin für das Manga Studio 5-Programm und für Clip Studio Paint und habe drei Bücher und mehrere Videokurse über das Programm geschrieben. Viele von Ihnen kennen meinen Namen wahrscheinlich aus diesen Büchern. Ich schreibe wöchentlich Beiträge auf Graphixly.com und bei CSP Tips, also schauen Sie unbedingt jede Woche vorbei, um mehr Tipps und Tricks zu Clip Studio von mir zu erfahren!

 

In einem kürzlich erschienenen Artikel habe ich erwähnt, dass Sie Anpassungsebenen verwenden können, um den Kontrast Ihrer Illustrationen während der Arbeit zu überprüfen, bin aber nicht auf den Prozess eingegangen. Lassen Sie uns diese Woche also über Kontrast sprechen, warum er wichtig ist und wie Sie Ihren Kontrast ganz einfach mit einer einfachen Anpassungsebene überprüfen können!

 

In diesem Artikel behandeln wir die folgenden Themen:

Einrichten einer Korrekturebene

Methoden zum Anpassen des Kontrasts

 

Lass uns anfangen!

 

 

Einrichten einer Korrekturebene

Um die Anpassung meiner Mitteltonfarben für diese Illustration nach der Kontrastprüfung zu erleichtern, habe ich jede Farbe für meinen Charakter auf eine eigene Ebene gelegt. Das ist ein zeitaufwändigerer Prozess, als sie alle auf eine Ebene zu legen, aber es macht es viel einfacher, eine Farbe zu ändern, ohne die anderen zu beeinflussen.

 

 

Um den Kontrast zwischen unseren Grundfarben zu prüfen, erstellen wir eine neue Korrekturebene, die unser Bild in Graustufen anzeigt. Klicken Sie auf Ebene – Neue Korrekturebene – Farbton/Sättigung/Leuchtkraft.

Ziehen Sie in den Optionen „Farbton/Sättigung/Leuchtkraft“ den Sättigungsregler ganz nach links, sodass er auf -100 steht.

Klicken Sie auf „OK“, um die Korrekturebene zu erstellen. Ziehen Sie die Korrekturebene an den Anfang des Ebenenstapels, falls sie sich dort noch nicht befindet.

 

Der Vorteil beim Erstellen dieser Korrekturebene besteht darin, dass wir ihre Sichtbarkeit einschalten können, um den Kontrast in Graustufen zu prüfen, sie dann ausschalten können, um unser Bild anzupassen, und sie dann wieder einschalten können, um sie erneut zu prüfen. Dies ist eine zerstörungsfreie Möglichkeit, unseren Kontrast zu prüfen, anstatt jedes Mal, wenn wir die Graustufenversion prüfen möchten, die Farbton-/Sättigungs-/Leuchtkraftanpassung auf das gesamte Bild anzuwenden.

 

In Graustufen ist es viel einfacher zu erkennen, ob der Kontrast zwischen Farben, Schatten und Lichtern hoch genug ist, um alle Bereiche des Charakters deutlich hervorzuheben und sicherzustellen, dass genügend Schattierungen vorhanden sind, damit Ihre Illustration dynamisch und „dreidimensional“ aussieht.

 

 

Methoden zum Anpassen des Kontrasts

Wenn ich mir die Graustufenversion meiner Illustration mit eingeschalteter Korrekturebene ansehe, kann ich erkennen, dass einige meiner Mitteltöne zu ähnlich sind. Die Haut, das Haar und die „weißen“ Bereiche (die eigentlich ein helles Graublau sind, sodass weiße Glanzlichter sichtbar werden, wenn ich die Schattierung vornehme) haben einen sehr ähnlichen Ton, sodass sie schwer voneinander zu unterscheiden sind.

 

Um den Ton der Haut zu ändern, wähle ich die Hautebene aus und klicke dann auf das Symbol „Transparente Pixel sperren“ in der Ebenenpalette, wie unten gezeigt. Sie können anhand des Symbols rechts neben dem Ebenennamen erkennen, bei welchen Ebenen die Transparenz gesperrt ist.

 

 

Diese Funktion sorgt dafür, dass nur die nicht transparenten Pixel dieser Ebene geändert werden können. Um nun den Hautton zu ändern, können wir eine neue Farbe auswählen und dann das Füllwerkzeug in der Shortcut-Leiste oben in der Clip Studio Paint-Oberfläche verwenden, um die Farbe der Ebene mit einem Klick zu ändern!

 

Nachdem der Hautton nun angepasst ist, schalten wir die Sichtbarkeit unserer Korrekturebene ein und werfen einen weiteren Blick auf die Graustufenversion. Jetzt gibt es mehr Kontrast zwischen der Haut, den Haaren und dem weißen Bereich der Kleidung, aber der Kontrast könnte noch verbessert werden.

 

 

Ich wähle meine weiße Farbebene aus (die eigentlich ein helles bläuliches Grau ist, sodass weiße Hervorhebungen sichtbar sind). Dieses Mal passen wir die Farbe an, indem wir zu Bearbeiten – Tonwertkorrektur – Helligkeit/Kontrast gehen.

Ich werde die Helligkeit auf dieser Ebene erhöhen, um die weiße Grundfarbe heller zu machen.

Jetzt möchte ich auch das Haar ein wenig anpassen, da sein Farbton auch zu sehr an anderen Farben orientiert war und mir die ursprüngliche Farbe, die ich dafür gewählt hatte, jetzt, wo ich diese Farben angepasst habe, nicht mehr gefällt. Dieses Mal verwenden wir die Option Bearbeiten – Tonwertkorrektur – Farbton/Sättigung/Leuchtkraft. Damit kann ich dem Haar sogar eine ganz andere Farbe geben, anstatt nur die Helligkeit oder Dunkelheit zu ändern!

Nachdem wir die Anpassungen vorgenommen haben, schalten wir nun die Sichtbarkeit der Korrekturebene erneut ein und überprüfen, ob der Kontrast zwischen den Grundfarben gut ist.

Jeder Bereich lässt sich leicht von den anderen unterscheiden, was ein guter Anfang ist! Jetzt kann ich mit dem Schattieren und Hervorheben dieser Illustration beginnen und werde dabei weiterhin den Kontrast mithilfe der Korrekturebene überprüfen.

Abschluss

Dies ist nur eine der vielen Verwendungsmöglichkeiten für Korrekturebenen, aber es kann eine der nützlichsten sein, um Ihre Illustration auf dem richtigen Fuß zu beginnen und Ihren Kontrast von Anfang an klar zu gestalten.

 

Weitere Informationen zu CLIP Studio Paint finden Sie unter https://www.clipstudio.net/en oder https://graphixly.com