Einleitung
Hallo, hier ist Miyuki! Als Beitrag für die monatlichen TIPS im September habe ich beschlossen, TIPS zum Thema Lebensmittelillustration zu zeichnen. Ich bin immer daran interessiert, Essen zu zeichnen, es ist wirklich stressabbauend oder auch nur zum Üben des digitalen Malens. Als Kunststudentin ist es gut für mich, die Komfortzone zu verlassen, indem ich verschiedene Medien oder Zeichenstile ausprobiere.
Ein kleiner Hinweis: Ich bin etwas unbeholfen, wenn es ums Erklären geht, da Englisch nicht meine Muttersprache ist und ich noch lerne. Ich entschuldige mich, wenn Sie Schwierigkeiten haben, meine vagen Erklärungen zu verstehen.
In diesem Tutorial werde ich zwei meiner Lieblingsgerichte zeichnen. Ich werde Cremestew und eine Dessertplatte zeichnen, offensichtlich bin ich ein extremer Süßigkeiten-Junkie, hahaha-
Beginnen wir also mit dem untenstehenden YouTube-Video:
YouTube-Speedpaint
Das Video unten zeigt den Zeitraffer des Malprozesses der Illustration. Die tatsächliche Zeit betrug 3 Stunden, 27 Minuten.
1. Grundfarben
Zuerst, da ich die Skizze auf meinem iPad erstellt habe, ist die Skizzenebene nicht transparent, da sie aus einer Zeichenanwendung importiert wurde, die das Importieren von Dateien im ".CLIP"-Format unterstützt.
Klicken Sie in diesem Fall auf das "Zauberstab-Werkzeug", um den äußeren Bereich der Skizze auszuwählen. Kehren Sie die Auswahl um, füllen Sie den ausgewählten Teil mit Grau und verschieben Sie dann die graue Basis unter die Skizze. Heben Sie die Auswahl auf, klicken Sie auf die Skizzenebene, gehen Sie zu Bearbeiten und klicken Sie auf "Helligkeit in Deckkraft umwandeln".
Wie im Video zu sehen ist, wird die ursprünglich rot gefärbte Skizze durchscheinend schwarz-grau, sodass Sie die Basis sehen können. Sperren Sie die Skizze, färben Sie sie mit einem helleren Grau neu ein. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu, füllen Sie sie mit einem einfarbigen Hellgrau und schneiden Sie sie auf die darunter liegende Basisebene zu. Benennen Sie sie in "Schüssel-Ebene" um.
Fügen Sie einen neuen Ordner hinzu, fügen Sie eine neue Ebene in den Ordner ein. Dieser Ordner wird als Farbebene verwendet. Jede Ebene hat eine weitere Ebene, die Komponenten je nach Farbe trennt. Zum einfachen Unterscheiden jedes Teils des Essens und zum sauberen und ordentlichen Schattieren.
Beispiel oben:
Gelb-Grün: Unterste Ebene, um Melonenscheiben zu platzieren
Basis: Der Eintopf und der Pudding
Ebene 15: Karamellsirup exklusiv für den Pudding
Weiß: Schlagsahne auf dem Pudding
Rot : Erdbeeren und Himbeeren
Samen: Erdbeer-Details
Grün: Brokkoli- und Kiwiebene
Orange: Karotten und Pfirsiche
Creme: Geröstete Brotscheibe und Kuchenrollen
Creme 2: Cremefüllung für Rollkuchen
Hammies: Hamster zur Dekoration
2. Schattierung
Für die Schattierung verwende ich hauptsächlich ein von mir angepasstes Werkzeug namens "Grain fluffy", im Grunde nur eine benutzerdefinierte Version von "Running color edge watercolor" mit zusätzlicher Pinselspitze und Textur.
Für zusätzliche Details oder Texturen verwende ich auch eine texturierte weiche Airbrush namens grainy, die speziell für Toast und Kuchenrollen aus der "Creme"-Ebene verwendet wird.
Die Ergebnisse werden wie auf dem unten gezeigten Bild aussehen
Ich blende die Skizzenebene auch oft ein und aus, um die Form für jede Projektebene pro Ebene zu definieren.
Ich schattiere zuerst die Mitte und den Vordergrund, da diese nicht viele Details benötigen. Die Ebenen, die ich zuerst schattiere, sind "Creme", "Gelb", "Grün" und "Orange".
Mit Ausnahme der Ebene "Rot", die Erdbeeren und Kirschen platziert. Die Erdbeeren benötigen eine ziemlich knackige Schattierung, daher verwende ich in diesem Teil auch das "G-Pen"-Werkzeug, um eine harte Schattierung zu erstellen und diese dann mit "Grain fluffy" aufzuweichen.
Nach dem Verblenden und Weichzeichnen der festen dunkleren Farbe fahren Sie fort, Details wie die Samenlücken mit dem Pinsel "Grain fluffy" hinzuzufügen.
Als Nächstes schattiere ich die Ebenen "Cream 2" und "White", wobei ich denselben Aquarellpinsel verwende, die Schattierungsfarbe auftrage und sie dann mit Basisfarben und etwas hellerer Farbe verblende.
Nun bin ich mit den vorderen und mittleren Objekten fertig. Ich habe mit dem Schattieren der hinteren Objekte wie "Gelb-Grün" oder Melonen begonnen, "Rot" nur für den Johannisbeerteil.
Ich habe auch die Schüsselfarbe geändert und sie dann mit der Basisebene zusammengeführt.
Ich ging zurück zur "Grün"-Ebene, um etwas dunkleres Grün hinzuzufügen und mehr Tiefe zu schaffen.
Ich habe viele Teile des Essens schattiert, auch einige Umformungen vorgenommen und die "Schüssel"-Ebene gereinigt. Nicht zu vergessen, die Schüssel-Ebene ebenfalls zu schattieren.
Schließlich der letzte, aber nicht unwichtigste Teil der Schattierung: die Hamster als Dekoration.
3. Letzte Handgriffe
Die letzten Handgriffe, mein Lieblingsteil des Zeichenprozesses! Für die letzten Handgriffe fügen Sie eine neue Ebene hinzu, die unter den Ordner "Essen" geklippt wird. Wählen Sie das Werkzeug "Grainy" und sprühen Sie dann einige Teile mit rötlichem Orange im Überlagerungsmodus (Blendmodus "overlay") ein.
Danach klicken Sie auf das "Strukturierte Stiftwerkzeug", um bestimmte Teile der Zeichnung wie Kartoffeln, Karotten, Rollkuchen und die meisten Kanten im "Multiplizieren-Modus" (Multiply mode) mit einem sepia-/hellbraun gefärbten Pinsel mit einer Deckkraft von etwa 69 % zu schärfen. Jede Farbe funktioniert gut, je nach Ihren Vorlieben.
Dieser Schritt ist optional, aber ich persönlich liebe Texturen in Essenszeichnungen, da sie sie knackig und detailliert aussehen lassen. Deshalb ziehe ich es vor, Essenszeichnungen traditionell statt digital zu zeichnen.
Ich habe also eine "Papier"-Textur hinzugefügt, die ich in den TIPS vom Juni 2020 erstellt habe. (Link unten) Dann habe ich sie so angepasst, dass sie weder zu groß in der Körnung noch zu intensiv in der Deckkraft aussieht. Eine geringe Deckkraft verbessert eine schöne Textur über Ihren Zeichnungen bei einer Ebenendeckkraft von etwa 18-35 %.
Und Voila! Das waren meine Tipps, ich hoffe, sie helfen euch beim Zeichnen von Essenskunst! ^^)
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