Komposition und Konzeptkunst.
Charakterdesign und Splash Art.
Hier zeige ich Ihnen zusammengefasst einige der Prozesse, die ich durchführe, um einen Charakter zu erstellen und eine Splash-Art zu erstellen. Dieses Beispiel, das ich verwende, war für den Wettbewerb, den Clip Studio mit dem Thema GalaxysCutest erstellt hat. Ich fand es interessant, dass Sie den Prozess sehen, den ich durchgeführt habe, um diese Splash-Art fertigzustellen.
Erste Thumbnails.
Das erste, was ich mache, um einen Charakter zu erstellen, ist, Miniaturansichten (Miniaturen) meines Charakters zu erstellen, die Silhouette und Formen zu analysieren, die ein schwarzer Fleck erzeugt. Ich tue, was ich für notwendig halte. Sie können zwischen 5 und 20 liegen, das hängt von jedem ab Person, dafür versuche ich die Silhouette klar und erkennbar zu machen, warum? Nun, wenn wir unseren Charakter in einer Menschenmenge oder in einer Umgebung haben, wird es für uns einfacher sein, ihn trotz so vieler Elemente / Geräusche in unserer Komposition zu erkennen, also werden wir sicherstellen, dass es eine erkennbare Silhouette ist, wo wir sehr haben beschreibende Elemente des Charakters, und dass es verstanden wird, was diese Elemente nur mit einer schwarzen Silhouette sind, ob es Gegenstände oder Kleidung / Stoffe usw. bringt.
Miniaturansicht Auswahl.
Jetzt müssen wir das Miniaturbild auswählen, das uns am besten gefallen hat. Wenn wir Elemente anderer Silhouetten haben, die uns gefallen haben, können wir sie unserer ausgewählten Silhouette hinzufügen, die Figur, die uns am besten gefallen hat, ausschneiden und auf unsere Silhouette kleben, oder wir können sie auch von Hand neu zeichnen. Wir können auch Details in anderen Grautönen hinzufügen, um ein interessantes Outfit zu kreieren. Ich habe einige Elemente, die mir von den anderen Silhouetten gefallen haben, zum ausgewählten Miniaturbild hinzugefügt und in helleren Tönen detailliert.
Details hinzufügen.
Um an der Silhouette zu arbeiten, können wir das Werkzeug "Transparente Pixel sperren" verwenden, um komfortabler zu arbeiten, ohne die Silhouette zu verlassen.
Kleid Design.
Ich habe mehr Thumbnails gemacht, weil mir das erste Outfit nicht gefallen hat. Ich habe mehrere erstellt und die Silhouette mit einem gelben Rahmen modifiziert. Die blaue Miniatur war das Ergebnis einer stärkeren Modifikation der vorherigen Miniatur.
Farbpalette für unseren Charakter.
Ich habe mit 1. "Kombinationsmodus"> "Farbe" eine Ebene über meinem Charakter erstellt, um unserem Charakter Farbe hinzuzufügen und zu sehen, welche Farbkombination harmonischer ist. Entsprechend unserem Charakter habe ich auch Werkzeug 2 verwendet. " Stellen Sie die unterste Ebene »so ein, dass die Farbe nicht aus meinem Charakter herauskommt.
Thumbnails für Splash Art
Nachdem unser Charakter entworfen und die Farbpalette fertig ist, werden wir ein paar weitere Miniaturansichten erstellen, um die Komposition unserer Arbeit und die Position der Elemente, die unser Gemälde haben wird, zu berücksichtigen. Verwenden Sie für diese Art der Darstellung die Drittelregel in Kombination mit anderen Arten der Komposition. Ebenso werden wir mit diesen Thumbnails entscheiden, welche uns am besten gefällt und wie wir unsere Komposition anpassen.
Ich habe das Miniaturbild in Gelb ausgewählt, weil ich eine interessantere Komposition anwenden und das Drittelgesetz besser anwenden könnte.
Wie lenkt man den Blick eines Zuschauers?
Eine Methode, um den Blick eines Betrachters zu lenken, ist die Anwendung des Drittelgesetzes. Wie wird das gemacht? In den Linien, die sich im Drittelrastergesetz schneiden, werden Sie Ihre Aufmerksamkeitspunkte platzieren. In Ihrer Komposition ist es nicht erforderlich, dass sie sich genau am Schnittpunkt der Linien befinden. Es handelt sich nur um eine ungefähre Angabe Ihres Interessenpunkts.
Beleuchtung: Dies hilft uns auch sehr, wenn es darum geht, die Aufmerksamkeit zu fokussieren und bestimmte Emotionen im Betrachter einzufangen. Wenn Sie einen Punkt des Interesses in das Licht legen, können Sie die Aufmerksamkeit auf dieses Licht lenken.
Ebenen in Ihrer Komposition: Die Verwendung von Ebenen hilft uns, Tiefe in unserer Komposition zu erzeugen (Ebenen sind die Elemente, die voreinander platziert werden, eine Ebene ähnelt Clip Studio-Ebenen). Wir haben einige Pflanzen sehr nahe am Betrachter. Wenn wir vor allen Schichten stehen, entsteht eine Ebene der Nähe, die etwas mehr Tiefe erzeugt. Eine andere Ebene ist der Charakter, der Baum ist eine andere usw.
Unschärfe kann unsere Aufmerksamkeit auch auf die schärfste / fokussierteste Stelle lenken. Dies kann auch ein Gefühl der Bewegung hervorrufen.
Der Blick eines Charakters kann uns auch helfen, den Blick eines Zuschauers zu lenken, zum Beispiel das Stück, das ich für diese Tipps verwendet habe. Das Hologramm, der Protagonist und der Außerirdische im Hintergrund schauen in die Richtung, in die der Protagonist zeigt, und lassen Ihre Augen auf seine Hand richten, sodass Sie das Ende des Tunnels im Hintergrund sehen können. Die Verwendung eines Charakters, der in eine Richtung zeigt, verursacht auch das Gefühl, sich umzudrehen, um zu sehen, was der Protagonist sieht.
Fluchtpunkt: Es ist eine der am häufigsten verwendeten Ressourcen, um den Blick zu lenken. Diese Methode ist fast selbsterklärend. Alle Linien, die in einem Fluchtpunkt zusammenlaufen, lassen den Betrachter auf diesen Punkt schauen.
Fügen Sie einem Miniaturbild Farbe hinzu
Wenn wir unser Miniaturbild bereits ausgewählt haben, werden wir es auf die Größe und Auflösung skalieren, in der wir unsere Leinwand bearbeiten werden.
Wenn wir das Miniaturbild skaliert haben, können wir Änderungen an der Position unseres Charakters vornehmen, die Landschaft ändern und die Elemente berücksichtigen, die uns von Anfang an nicht gefallen haben. Es handelt sich immer noch um eine schmutzige Skizze in Graustufen Wir haben noch keinen hohen Detaillierungsgrad und können ihn bequemer modifizieren. Wenn wir mit der Skizze zufrieden sind oder mit der Detaillierung unserer Skizze fertig sind, können wir unserer Leinwand weiterhin eine Grundfarbe hinzufügen.
Um unserem Miniaturbild Farbe hinzuzufügen, gehen wir zu Bearbeiten / Tonwertkorrektur (D) / Farbbalance ...
In dem neuen Popup-Fenster, das angezeigt wurde, können wir unserer Leinwand mit den Schiebereglern Farbe hinzufügen. Im Abschnitt "Farbstufe" haben wir folgende Optionen: Cyan, Magenta, Gelb, Rot, Grün und Blau. Wir werden die Farbe wählen, die in unserer Komposition vorherrscht.
Jetzt können wir mit dem Malen fortfahren, wir können auch unseren gewünschten Charakter oder unsere gewünschten Elemente mit dem Auswahlwerkzeug ausschneiden, wir schneiden sie aus und fügen sie in verschiedene Ebenen ein, wir füllen die Räume, die wir schneiden, mit mehr Farbe und setzen den Hintergrund fort. Sie können auch eine neue Ebene mit dem Mischmodus (Farbe) erstellen und andere Elemente mit anderen Farben einfärben oder die Farben des Charakters malen.
An dieser Stelle werde ich die Details des gesamten Prozesses, den ich zum Fertigstellen eines Gemäldes durchführe, weglassen, da diese Erklärung zu lange dauern kann. Dieser Tipp konzentriert sich mehr auf das Charakter-Design und die Komposition für eine Splash-Art.
Endergebnis.
Um zu diesem Ergebnis zu gelangen, habe ich die Haltung des Charakters geändert, weil mir die anfängliche Haltung nicht gefallen hat, und ich habe weitere Elemente hinzugefügt.
Video erklärt alles zusammengefasst (auf Spanisch).
In diesem Video erkläre ich das oben erklärte etwas besser.
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