Speed Painting - Tipps zur Herstellung eines Stückes Aquarellkunst.

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konijnsate

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Einführung

Hallo, ich heiße Konijnsate und bin hauptsächlich auf Instagram aktiv. Tatsächlich ist dies das erste Mal, dass ich ein Tutorial mache. Daher bin ich ziemlich nervös, dass ich es nicht sehr gut erklären kann. Aber ich versuche es am besten ✨.

 

Hier möchte ich mein Speedpainting im Aquarellstil zeigen, bei dem es bei bester Kondition in der Regel etwa eine Stunde oder weniger gedauert hat.

Skizze und Lineart

Hier ist also der Schritt des Prozesses

Normalerweise erstellte ich eine grobe Skizze mit einem zufällig ausgewählten Stiftwerkzeug (normalerweise G-Stiftwerkzeug). Da ich vorhatte, ein Aquarell-Kunstwerk zu schaffen, benutzte ich Real Pencil zum Linearting.

Ich glaube nicht, dass ich viel erklären muss, da Sie wahrscheinlich neugieriger sind, wie ich die Färbung gemacht habe.

Aquarellpinsel

Bevor ich Ihnen teile, wie ich die Färbung gemacht habe, muss ich wahrscheinlich den Pinsel vorstellen, den ich verwendet habe. Das Pinselset kann von Clip Studio Assets heruntergeladen werden. Ich habe es vor zwei Jahren heruntergeladen, aber es hat eine Weile gedauert, bis ich endlich herausgefunden habe, wie ich es realistisch aussehen lassen kann.

Um ehrlich zu sein, verstehe ich kein Japanisch, kann aber immer noch Hiragana und Katakana lesen. Aber vielleicht gebe ich dir einen Tipp, wenn du kein Japanisch verstehst und / oder keinen japanischen Text lesen kannst, empfehle ich, alle heruntergeladenen Pinsel auszuprobieren und dann nur einige Pinsel auszuwählen, von denen du denkst, dass du sie am meisten brauchst . Zu viel Bürste mit fremden Buchstaben, die Sie kaum lesen, wird Sie nur verwirren, und meiner Erfahrung nach werden Sie nicht alles verwenden.

Also hier ist der Pinsel, den ich hauptsächlich zum Ausmalen benutze, nur dieser

In den meisten Fällen kann ich nur ● 水彩 水彩 ー カ カ / 二 二 (Aquarellmarker / Bicolor) verwenden, auch wenn ich nur eine Farbe benötige, bevorzuge ich diese als 通常 (Normal), da die Farbe dicker ist.

Dieser Pinsel kombiniert die Vordergrund- und Hintergrundfarben, was perfekt für mich ist, um einen Farbton wie diesen zu erzielen.

Aber für mich hat es den Fehler, dass es keine spitze Form machen kann, wenn es nicht in einen kleineren Pinsel umgewandelt wird. In einigen Fällen verwende ich eine maskierte Ebene, um dies zu handhaben.

Wenn Sie also mein YouTube-Video gesehen haben, werden Sie sehen, wie oft Sie diesen Pinsel verwenden.

Wässriger Effekt

Ich habe auch ein anderes Tool verwendet, das bereits in ClipStudio Paint EX 1.8.9 enthalten ist. Wet Bleed Blender ist im Realistic Watercolor Subtool zu finden. Ich habe es oft benutzt, um den Wet-on-Wet-Effekt und den Back-Run-Effekt zu erzeugen (ich bin mir nicht sicher, ob dieser Name richtig ist).

Beide verwenden dasselbe Werkzeug, aber unterschiedliche Einstellungen. Für den Back-Run-Effekt habe ich die [Aquarellkanten] aktiviert.

Aber um ehrlich zu sein, verwende ich fast nie den Back-Run-Effekt, da ich nicht weiß, wann ich ihn brauchen würde.

Und dann ○ 穴 抜 抜 き ー ー カ / 通常 (Lochkantenmarkierung / normal .... nicht wirklich sicher mit der Übersetzung) geben diese Pinsel etwas Salz-Effekt

Textur

Und ... oh! Ich habe vergessen, über die Textur zu erwähnen. Obwohl einige Pinsel bereits texturiert sind, führt das Hinzufügen einer Texturebene zu einem realistischeren Ergebnis.

Beim Herunterladen des Pinselsets werden als Bonus Texturebenen bereitgestellt. Sie empfehlen uns, ein von ihnen bereitgestelltes Textur-Set zu verwenden.

In den meisten Fällen verwende ich jedoch nur eine einzige Texturebene

In mehreren Ebenen arbeiten

Mein Freund fragte mich, ob wir die Ebene trennen müssen, wenn wir verschiedene Farben verwenden. Ich denke, dies hängt davon ab, welche Art von Ergebnis Sie erhoffen. Das Arbeiten an einer und einer separaten Ebene führte zu unterschiedlichen Effekten.

Wenn Sie die Farbe überlappen, wird die Wasserkante angezeigt, wenn Sie in derselben Ebene arbeiten. Die Wasserkante wird nicht angezeigt, wenn Sie sie in einer separaten Ebene überlappen.

 

Normalerweise arbeite ich in einer separaten Ebene, wenn ich Schattierungen erstellen oder eine dunklere Farbe erzielen möchte.

Das Arbeiten in einer separaten Ebene ähnelt tatsächlich dem tatsächlichen Aquarell, wenn nach dem Trocknen der vorherigen Farbe eine neue Farbe überlappt.

Aquarell Kanten

Normalerweise bevorzuge ich es, Aquarellkante manuell zu erstellen, als die Werkzeugeinstellung zu verwenden

Dies sind auch einige Mixer, die den Aquarellrand beim Mischen der Farbe beibehalten.

Maskierungsschicht

Sie können auch einen Frisket-Effekt oder eine Maskierungsflüssigkeit auf einem Aquarell erstellen, indem Sie die Maskierungsebene verwenden.

 

Zeichnen Sie zunächst eine gewünschte Form

Klicken Sie auf [Auswahl erstellen]

Klicken Sie auf [Neue Ebene] und dann auf [Maske]

Stellen Sie sicher, dass Sie die Ebene und nicht die Maske einfärben.

Wenn Sie stattdessen ein Negativ malen möchten, klicken Sie in der Maske auf [Farbverlauf umkehren].

Und die Bratsche!

Fertig stellen

Und zuletzt! Mit diesem Pinsel können Sie einen weißen Gelstift ausarbeiten

Vielen Dank

Das ist alles! Entschuldigen Sie den Fehler, den ich gemacht habe, aber ich hoffe, meine Tipps sind hilfreich genug. Fühlen Sie sich frei zu fragen oder geben Sie mir ein Feedback zu den Kommentaren uwu.

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