Es gibt verschiedene Stile zum Färben der Haut (z. B. realistisch, semi-realistisch).

 

Heute stelle ich Ihnen meine einfache 3-Stufen-Färbung vor und zeige ein Beispiel für eine flache Färbung und eine Mischung daraus mit einer mehr dimensionalen Färbung.

◆ WERKZEUGE

----------------Sie müssen sich also keine Sorgen machen, etwas Besonderes zu verwenden!

◆ HAUT (flach)

METHODE: Scharf → Weich

（Da wir einen "flachen" Look anstreben, achten Sie darauf, dass die Schattenlinie dick bleibt!）

Damit ist unsere "flache" Färbung für die Haut fertig!

◆ HAUT (flach + dimensional)

METHODE: Weich → Scharf

【SCHRITT 1 Airbrush】

 

Auf einer weniger gesättigten Grundfarbe,

 

■ Verwenden Sie [Airbrush] für die Platzierung rauer Schatten und fügen Sie eine gesättigtere Farbe hinzu, wenn stärkere Schatten auftreten.

Durch die Verwendung einer breiteren und weicheren Linie können wir bereits visualisieren

wo die [höheren Punkte] unseres Objekts sein werden und es schnell korrigieren / anpassen.

Ohne stundenlang mit einer klaren Linie an perfekten Formen zu arbeiten und danach zu erkennen, dass sie nicht zum Rest Ihrer Zeichnung passt, geben wir uns zunächst eine umfassende Vorstellung.

 

 

 

【SCHRITT 2 Mischpinsel & Airbrush】

 

■ Verwenden Sie den [Mischpinsel], um Schatten in Hohlräumen und am weitesten von der Lichtquelle entfernt mit einer dunkleren entsättigten Farbe zu vertiefen.

■ Fügen Sie mit der [Airbrush] in der Mitte des Objekts eine gesättigte Farbe hinzu.

 

(Verdecken Sie die Grundfarbe nicht vollständig, da ein Objekt an den Rändern seiner tiefsten Schatten ein helleres Graublau reflektiert!)

 

■ Reflektieren Sie die Hautfarbe in der Kleidung und bringen Sie mit der [Airbrush] die Farbe der umgebenden Objekte ein.

 

 

【SCHRITT 3 G-Pen & Mischpinsel】

 

■ Fügen Sie [Highlights] mit dem [G-Pen] ein.

Mischen Sie die scharfen Linien an ihren Rändern mit dem [Mischpinsel].

 

■ Verwenden Sie den [G-Pen] und zeichnen Sie dicke unrealistische [Schatten], um einen Blick in die Nähe von "Manga" zu werfen.

【Optional】 Verwenden Sie die [Airbrush], um die [Lineart] einzufärben, sodass die Linien an helleren Punkten weniger sichtbar und an dunkleren Punkten besser sichtbar sind.

 

Wiederholen Sie diese 3 Schritte, bis Sie Ihre [Lichter] und [Schatten] auf das gewünschte Maß geschärft haben.

Damit sind unsere "flachen" und "dimensionalen" Zeichnungen fertig!

Für diejenigen, die mit diesen Anweisungen überfordert sein könnten,

Hier ist ein weiteres Beispiel, dem Sie folgen sollten!

 

Ich habe jede Farbe und jedes Werkzeug aufgelistet, die ich verwende. Hoffentlich hilft es Ihnen dabei, eine Vorstellung vom Färben zu bekommen

von "rau bis scharf".

◆ Was ist [Hautfarbe]? （Tipp für Anfänger)

Wie die meisten von Ihnen wissen, hat unsere Haut keine einzige Farbe. Stattdessen haben wir Schicht für Schicht etwas so Dünnes, dass es uns einfach als wärmer oder kälter erscheint.

Aber es gibt viel mehr Abwechslung und Farben, mit denen man beim Zeichnen von Haut spielen kann.

 

Deshalb passen wir nicht nur Sättigung und Helligkeit an.

Wir verwenden verschiedene Mischungen dieser "Einzelfarbe" mit den natürlichen Rot-, Braun-, Purpur- und Gelbtönen in unserer Haut.

Die Farben in unserer Haut sind subtiler und Dinge wie die Durchblutung beeinflussen z. die Rötung auf unserem Gesicht. Wir sehen diese Rötung oft als sanfte rosa Hauche in Cartoons.

Schauen Sie sich Ihr eigenes Gesicht im Spiegel an, in einem Raum mit ausreichend natürlichem Licht.

 

Um eine klarere Vorstellung davon zu bekommen, wonach Sie suchen, möchte ich Ihnen drei grundlegende Beispiele zeigen.

 

 

 

【AUGEN】

Für meinen "flachen + dimensionalen" Stil möchte ich die Details von echten Augen vereinfachen.

Wenn Sie sich Ihre eigenen ansehen, werden Sie feststellen, dass der Raum um Ihre Tränen einen Hauch von Rot aufweist. Ich persönlich genieße es, das Rot zu übertreiben, aber es ist völlig ausreichend, wenn Sie einen dünneren Pinsel direkt um den Augenwinkel verwenden.

Die Haut unter unseren Augen ist normalerweise viel dünner und lässt so etwas von dem Blau unserer Venen durch. Das Blau unter den Hautschichten erscheint uns daher lila.

 

Die untere Haut im inneren Augenwinkel wird leicht angehoben, wenn sie sich mit dem erhabenen Objekt (Nase) verbindet, wodurch sie heller erscheint. Fast wie ein [natürliches Highlight].

 

Es ist keineswegs erforderlich, diese Farben zu Ihrer Zeichnung hinzuzufügen, aber ich glaube, es soll den Augen ein "emotionaleres" Aussehen verleihen, anstatt wie "Statuen" auszusehen.

 

 

 

【LIPPEN】

Die Mundwinkel sind dunkler, wenn die Haut in der Nähe der Oberlippe eindringt und einen Schatten darunter wirft.

Ein Fehler, den manche machen könnten, ist, die Lippen vollständig zu färben. Aber so sehr unsere natürlichen Lippen auch Rosa, Braun usw. sein mögen, die Farbe ist nicht fest und verblasst.

(Wenn Sie vergessen, es auszublenden, kann dies dazu führen, dass Ihr Charakter ungewollt aussieht, als würde er Lippenstift tragen!)

 

 

 

【Nase】

Dies ist eine weitere Präferenz von mir und keineswegs "realistisch" oder erforderlich.

Ich denke, das Hinzufügen von Farbe zur Nasenspitze rundet nur die Gesamtfarben und Schatten ab, die wir auf dem Gesicht unseres Charakters verwendet haben.

(Die Farben in diesem Beispiel können sehr unterschiedlich sein, da sie vom Hautton, dem Blitz und den umgebenden Farben abhängen!)

 

◆ ENDE

Vielen Dank für das Lesen bis zum Ende!

 

Mein Hauptanreiz für diesen Abschnitt ist es, aufstrebenden Künstlern einige einfache Möglichkeiten vorzustellen, wie sie ihren Zeichnungen mehr Leben einhauchen können.

 

Vielleicht entdecken Sie einige neue realistische Details, die Sie Ihrer Zeichnung hinzufügen möchten?

 

Viel Glück und viel Spaß beim Ausprobieren dieser Methoden!