Das Zeichnen von Kostümen für europäische mittelalterliche fiktive Charaktere erfordert mehr Recherche als das Zeichnen eines Tuches für einen zeitgenössischen Charakter. Dieser Artikel soll Ihnen diesen Prozess erleichtern. Davon abgesehen können der Modestil und der bevorzugte Stoff der Kleidung stark variieren, je nach Land und Einstellung, die Sie auswählen. Aus diesem Grund dient dieser Artikel nur als Ausgangspunkt für Ihre Recherche zur Bestimmung Ihrer Kleidung. Denken Sie auch daran, dass das Mittelalter etwa 10 Jahrhunderte umfasst und schwer zu verallgemeinern ist. Aber dieser Artikel soll eine grobe Vorstellung davon geben, wie man über diese Kostüme nachdenkt.

Viele europäische Fantasy-Romane und -Filme verwenden das Mittelalter als Schauplatz. Aus diesem Grund ist es ein ziemlich beliebtes Konzept. Aber bevor wir das Kostümdesign erstellen, müssen wir uns zuerst mit diesem Alter vertraut machen, und dann können wir unser eigenes Design erstellen. Beachten Sie, dass das hier bereitgestellte Wissen nur als historische Referenz dient und beim Kostümdesign nicht strikt befolgt werden muss.

Lassen Sie uns die Dinge durchgehen, die Sie beim Zeichnen unserer mittelalterlichen Charaktere beachten sollten.

LOKALE MATERIALIEN UND WOHLSTAND DER CHARAKTERE

Im heutigen Fast-Fashion-Zeitalter ist es schwer vorstellbar, bestimmte Farben und Texturen nicht zu erreichen, aber im Mittelalter wäre der Zugang zu Farbstoffen ziemlich schwierig. Daher müssen wir auch die Welt unseres Charakters verstehen.

Lokale oder verfügbare Kleidungsmaterialien, die in einer bestimmten Region verwendet werden, spielen eine wichtige Rolle im Modedesign. Die Materialien können von Wolle, Baumwolle, Leinen oder Tierhäuten reichen. Sie können fragen, wie Sie das Kleidungsmaterial in Ihrer Zeichnung widerspiegeln. Das Material bestimmt im Allgemeinen die Farbe der Kleidung sowie die Qualität dieser Farbe, d. h. wie lebendig die Farbe ist. Außerdem bestimmt es die Falten und Fältchen auf der Kleidung. Wenn der Kleidungsstoff beispielsweise aus Leder besteht, weist er weniger und breitere Falten auf, da das Material hart und dick ist. Diese dicken Materialien werden in der Regel an den Biegestellen gezogen, damit Sie die Falten dort platzieren können. Andererseits sind weiche und dünne Materialien, wie z. Seide, würde mehr und dicke Falten und viele kleine Knicke aufweisen. Darüber hinaus würde ein Seidenstoff an bestimmten Stellen des Stoffes auch weiche Akzente zeigen.

Hier im Bild unten habe ich versucht, die Unterschiede zwischen zwei Stoffen zu veranschaulichen. Je nach Status und Klasse Ihres Charakters können Sie also einen geeigneten Stoff für Ihren Charakter auswählen.

Schauen wir uns die Materialien der Zeit an.

Wolle: Die Qualität der Wolle variiert und wird abhängig von Ihrem wirtschaftlichen Status gekauft. Es ist ein Stoff, der Farbe gut annimmt und oft in den Farben Grau, Weiß, Schwarz und Rot zu finden ist.

Leinen: Leinen wurde oft für Unterwäsche und auch für Schleier und Falten verwendet, und es verträgt Farbe nicht gut. Daher wurde Leinenkleidung im Allgemeinen in ihrer eigenen Naturfarbe Beige getragen.

Hanf: Hanf wurde bevorzugt für Arbeitskleidung und Schürzen verwendet.

Baumwolle: Baumwolle nahm Farbe besser an, daher war sie sehr beliebt. Baumwollkleidung konnte in verschiedenen Farben gefunden werden.

Leder: Leder wurde auch häufig verwendet, insbesondere über Tuniken. Hell gefärbtes Leder (weiß oder leuchtend gelb) war sehr teuer und selten. Daher waren im Allgemeinen bevorzugte Farben: Braun, Schwarz, Grün, Rot und Blau.

Seide: Seide war ein sehr teurer und hochklassiger Stoff, und Bürger konnten ihn sich aufgrund von Luxusgesetzen nicht leisten oder einfach nicht legal verwenden.

FARBEN DER KLEIDUNG

Im Zusammenhang mit dem vorherigen Abschnitt bestimmen auch Kleidungsfarben, die in der Region verfügbar sind, in der der Charakter lebt, die Mode dieses Ortes. Die in der Kleidung eines Charakters verwendeten Farbstoffe würden seinen wirtschaftlichen Status anzeigen. Einige der billigen Farben waren Braun, Grau, Blau, Gelb, Orange und Rot. Dunklere und satter gefärbte Kleidung wäre teurer, weil sie mehr Farbstoffe erfordern würde und Farbstoffe teuer sind. Inzwischen wäre die heller gefärbte Kleidung billigere Kleidung. Darüber hinaus hielt die Farbe Samt ab dem 14. Jahrhundert Einzug in die Modewelt, wurde jedoch ausschließlich für den höchsten Adel und religiöse Persönlichkeiten verwendet.

Neben den Kosten für bestimmte Farbstoffe gab es noch weitere Faktoren, die die Kleidungsfarbe, das sogenannte „Sumptuary Law“, einschränken. Laut den Gesetzen durften arme Menschen keine goldene oder violette Farbe tragen. Wenn Sie jedoch mit einem Fantasy-Setting arbeiten, können Sie diese Regel nach Belieben ändern. Inzwischen waren die seltenen und teuren Farben Lila, Scharlach, Purpur und Schwarz. So kannst du je nach Status deines Charakters deine Farbpalette für die Kleidung bestimmen.

SOZIALER STATUS UND BERUF

Heute geht es in der Mode darum, uns als Individuen mit unterschiedlichen Kleidungsstilen zu unterscheiden. Im Mittelalter ging es bei den Kleidern jedoch darum, die Zugehörigkeit zu einer Gruppe oder einer Klasse zu zeigen. Daher müssen wir zuerst den Status und die Beschäftigung unserer Charaktere bestimmen. Wenn er ein König ist, würde er einen Wappenrock, einen goldenen Gürtel, lange Strümpfe und viel Seide tragen. Wenn er ein Ritter ist, trägt er eine Rüstung mit einer darunter liegenden Polsterung mit Mustern aus Goldfäden. Wenn er ein Aristokrat ist, würde er aufwendigere Kleidung mit Seide und Pelz tragen. Wenn er Bischof ist, würde er, da er den gleichen Luxus genießen würde, den Adlige genießen, juwelenbesetzte, üppige Kleider und einen Hut namens Mitra tragen. Wenn er Priester wäre, wäre er nicht so reich wie ein Bischof, deshalb würde er ein einfaches langes schwarzes Gewand tragen. Wenn er ein Schmied ist, muss er eine Lederschürze und Handschuhe tragen, um sich vor dem Verbrennen vor dem Feuer zu schützen. Außerdem würde ein Schmied Stoffe wie Leinen meiden, da diese leicht entflammbar sind. Stattdessen könnten sie viele Accessoires aus Leder verwenden, da es nicht so leicht brennt. Ein Pflüger trug eine dichte Wollmütze, um ihn vor widrigem Wetter zu schützen, und einen geteilten Fäustling, um seine Hände zu schützen. Ein Schreiber würde dunkle Kleidung tragen, denn da sein Beruf viel Tinte erfordert, sollte sein Stoff nicht viel Flecken aufweisen. Denn zu dieser Zeit hatten die Menschen nur begrenzte Mengen an Kleidung.

Auch wenn die Menschen einen höheren wirtschaftlichen Status hätten, würden sie mehr Accessoires, Schmuck und Stickereien in ihrer Kleidung bekommen. Und tatsächlich hätten reichere Leute mehr Kleidung. Da der Stoff teuer ist, wird er umso wohlhabender, je mehr Sie hineinstecken. Zum Beispiel hätten wohlhabende Männer große Ärmel, während wohlhabende Frauen voluminösere und längere Kleider tragen würden, wenn sie reicher sind.

ZUGEHÖRIGKEIT

Es ist auch wichtig, die Zugehörigkeit Ihres Charakters zu einer bestimmten Gruppe zu bestimmen. Zum Beispiel trägt ein Ritter normalerweise das Siegel seines Ordens, seiner Familie, seines Lehnsherrn oder einer Kombination davon, wie auf dem Bild unten links dargestellt. Ein Schmied konnte ein Symbol seiner Zunft tragen. Kleriker neigen dazu, eine bestimmte Frisur und ein Kostüm zu haben, das von ihrem eigenen Kult oder ihrer eigenen Gruppe geteilt wird, wie mit einem Beispiel auf dem Bild unten rechts dargestellt. Diebe können auch etwas tragen, das auf ihre Zugehörigkeit zu einer bestimmten Gang hinweist.

Glaube und Aberglaube spielten auch bei der Kleidung eine Rolle. Religiöse Menschen konnten Rosenkränze, Ikonen oder Broschüren tragen. Frauen, die hochreligiös sind, wären einfach verschleiert nach draußen gegangen. In der Zwischenzeit konnten abergläubische Menschen verschiedene Arten von Amuletten tragen.

Es gibt auch einige Tipps, die beim Erstellen der Kleidung eines Charakters verwendet werden können:

ZEICHNUNGSTIPP 1: LAYER IT OUT

Es wäre hilfreich, wenn Sie jedes Kleidungsstück auf einer separaten Schicht aufbewahren. Dies gibt Ihnen mehr Freiheit beim Zeichnen, da Sie Kleidungsstücke leichter wechseln können, wenn Ihnen die allgemeine Einstellung nicht gefällt. Indem Sie sie unsichtbar und sichtbar machen, können Sie auch konkret visualisieren, wie ein Kleidungsstück mit dem Rest der Kleidung interagiert.

ZEICHNUNGSTIPP 2: GRAUSTUFEN VERWENDEN

Hier haben Sie zwei Möglichkeiten. Zunächst können Sie Ihr Bild zunächst in Schwarzweiß erstellen und dann eine weitere Ebene zum Ausmalen hinzufügen. Der Grund dafür ist, dass das menschliche Auge empfindlicher auf Helligkeitsänderungen reagiert als das Chroma. Das heißt, die Graustufenunterschiede sind für das menschliche Auge stärker ausgeprägt als Farbunterschiede. Wenn Sie also Ihre Kleidung in Schwarzweiß zeichnen, werden Sie die Kontraste noch besser einfangen und eine angenehmere Farbpalette präsentieren, wenn Sie mit dem Ausmalen beginnen. Oder zweitens können Sie Ihre normale Farbgebung einsetzen, ohne als Graustufen zu beginnen. Wenn Sie sich in der Farbphase befinden, können Sie manchmal zurück zur Graustufenansicht wechseln, um damit ein besseres Design und einen besseren Farbkontrast zu erfassen. Wie Sie unten sehen können, ist das Bild links mit mehr Kontrast (sichtbar in der Graustufenversion) ansprechender als das rechte Bild mit weniger Kontrast.

MITTELALTERLICHE CHARAKTERE MODEDESIGN

In diesem Abschnitt werden wir die Kleidung von Charakteren durchgehen, die einem bestimmten sozialen Status angehören. Während ich sie untersuche, werde ich einen allgemeinen Überblick über das frühe und späte Mittelalter zusammen geben. Allerdings gibt es in der Tat je nach Epoche des Mittelalters geringfügige Unterschiede. Besonders nach der Pest, die durch Europa fegte, hat sich der Modestil verändert. Die Leute begannen, mehr von ihrem Körper zu zeigen, und die Art und Weise, wie sich ihre Kleidung geschnitten hat, hat sich geändert. Trotzdem wollte ich eine übergreifende Vorstellung davon geben, wie sie aussehen würden.

 

Eine interessante Tatsache über die Mode des Mittelalters ist; Obwohl Unterwäsche heute ein fester Bestandteil unserer Kleidung ist, dachten die mittelalterlichen Menschen nicht daran. Unterwäsche wurde von den mittelalterlichen Menschen nicht wirklich getragen. Stattdessen trugen die Menschen im Mittelalter lieber Prags und Unterhemden für Männer und Kittel oder Hemden für Frauen.

ZEICHNUNG EINES GEWÖHNLICHEN FRAUENKLEIDUNG

Frauen trugen Unterwäsche aus Leinen, die nicht nur unter den Alltagskleidern getragen wurde, sondern auch nachts beim Schlafen als Schlafrock verwendet wurde. Dies würde als „Kittel“ bezeichnet. Darüber trugen sie ein bodenlanges Kleid oder einen Rock aus farbigem Leinen oder Wolle. Es hatte einen Rundhalsausschnitt und lange Ärmel. Im Laufe der Zeit änderte sich jedoch der Typ dieses Tuches, und im späten Mittelalter trugen Frauen Kleider mit einem breiteren und offeneren Ausschnitt, der mehr von ihrer Figur zeigte. Die Änderungen waren auch auf die Verbesserungen in der Schneiderei zurückzuführen, und es wurden passendere Kleider hergestellt. Da die Kleidungsstücke locker waren, wurden sie mit einem Gürtel gebunden. Der Gürtel würde dem Kleid nicht nur eine Form geben, sondern auch als Instrument zum Tragen von Gegenständen verwendet werden, indem Geldbörsen daran gebunden werden. Über diesem Kleidungsstück trugen sie einen seiten- und ärmellosen Wappenrock oder eine Tunika, die sich je nach Alter auch in ihrer Form änderte. Dies würde als zusätzliche Schicht zum Schutz vor Kälte dienen, und da es seitenlos war, können Frauen leicht auf die an den Gürteln befestigten Geldbörsen zugreifen. Darüber konnte zuletzt eine Schürze getragen werden. Dieses könnte mit Zierstichen verziert werden. Unter diesen Kleidern trugen Frauen Strümpfe oder Strümpfe aus Leinen oder Wolle. Diese Schläuche sind locker; daher würden sie mit Stoffstreifen an Ort und Stelle gehalten. Darauf trugen Frauen Lederschuhe oder Stiefel mit Lederkrawatten.

Dies ist eine Zeichnung, die ich gemacht habe, um die Kleider und die Farben darzustellen, die erlaubt sind. In Wirklichkeit könnten die verwendeten Farben aufgrund der Kosten des wiederholten Färbens, um lebendige Farben zu erzielen, blasser sein. Aber ich zeichne diese als fiktive Charaktere, deshalb habe ich mir erlaubt, kräftigere Farben aufzusetzen.

Für den Stoff nahm ich an, dass sie einen dicken Baumwollstoff trägt und zeichnete die Falten und Falten des Stoffes entsprechend mit voluminösen Falten.

Während Sie die Lederschuhe zeichnen, können Sie die Nähte anlassen. Da die mittelalterlichen Schuhe im Vergleich zu zeitgenössischen Schuhen primitiver waren.

ZEICHNUNG EINES GEWÖHNLICHEN HERRENKLEIDUNG

Männer trugen auch Leinenunterwäsche, die sie Tag und Nacht trugen. Ihre Socken waren auch denen der Frauen ähnlich, locker und mit einer Krawatte gehalten. Sie trugen einen Kittel, der knielang war und einen Rock trug. Darüber trugen sie Tunika oder Mantel. Es hatte auch Risse wie an den Seiten. Darüber hinaus trugen sie einen Ledergürtel, um Dinge herumzutragen und ihre Kleidung festzuhalten. Schließlich trugen sie Lederschuhe. Wie bei der Damenbekleidung veränderten sich auch die männlichen Kleidungsstücke im Spätmittelalter und wurden enger, insbesondere die Hose.

ZEICHNUNG EINES RITTERS FORMELLEN KLEIDUNG

Die Kleidung eines Ritters würde bestimmte Elemente tragen, die ihn von einem normalen Soldaten unterscheiden würden. Ihre Rüstung umfasste im Allgemeinen Sabatons, die aus genieteten Eisenplatten bestanden. Sie trugen auch Beinschienen zum Schutz der Wade und Knöchel, Poleyns für die Kniescheiben, Kreuzritter für die Oberschenkel und Sporen zur Kontrolle des Pferdes. Sie trugen Handschuhe aus Leder, Metallhandschuhe und einen Helm. Die Farben der Ritterkleidung wären aufgrund ihres Wappens einzigartig. Für das tägliche Leben würden sie weniger formelle Kleidung tragen, aber sie würde immer noch ausgezeichnet sein. Sie trugen Kettenhemden namens „Hauberk“.

Unter Berücksichtigung dieser Tatsachen können Sie ihr Kostüm nach Ihren Wünschen und Ihrer fiktiven Umgebung anpassen.

Hier gebe ich Ihnen eine kurze Anleitung, wie man einen Ritter in seiner formellen Tracht zeichnet.

Eine Rüstung sollte neben dem Schutz auch etwas Beweglichkeit geben, daher zeichnen wir diese separaten segmentierten Schulterplatten, die mit Bolzen miteinander verbunden sind. Wie Sie am Beinschutz sehen, bleibt die Kniekehle ungeschützt, um volle Beweglichkeit zu ermöglichen. Die Rüstung wird über einem Tuch getragen, wie im Ellbogenschutz dargestellt, und mit Schnallen und Gürteln am Körper befestigt.

Um eine Rüstung zu ziehen;

 

1) Zuerst begann mit flachen Farben.

2) Bestimmen Sie, wo die Schatten und Lichter sind.

3) Mischen Sie sie mit dem Werkzeug "Mischen" mit der Verknüpfung "J".

4) Erhalten Sie mehr Details zu den Glanzlichtern, indem Sie schärfere weiße Farben hinzufügen und dasselbe mit den Schatten wiederholen, indem Sie dunkle Farben hinzufügen.

5) Mischen Sie sie erneut in einer wellenförmigen Form.

6) Bringen Sie einige Reflexionen über die Rüstung ein, z. B. ihre Umgebung. Die Metallrüstungen, die mittelalterliche Ritter trugen, bestanden aus Eisen oder Stahl und spiegeln ihre Umgebung stark wider. Hier wird mein Ritter an einem abgelegenen Ort sein, aber sagen wir, er ist in einem Holzhaus. Dann müssen wir dieser Rüstung eine bestimmte braune Farbe verleihen.

7) Während Sie die Kantenarbeit ausführen, können Sie dort mehr Licht platzieren, fast vollständig weiß, was eine realistischere Ansicht ergibt. Dies ist nicht unbedingt eine durchgehende Linie, aber Sie können auch hier und da einige Punkte platzieren.

Um das Kettenhemd zu zeichnen, habe ich einen Kettenhemdpinsel erstellt. Sie können in den Assets darauf zugreifen, indem Sie „Chain Mail Brush“ in die Suchleiste eingeben. Nach dem Herunterladen müssen Sie den Pinsel zur Verwendung auf die Pinselpalette von Pen Pro ziehen und ihn nach Belieben verwenden.

Für Kettenhemd setze ich zuerst die graue Farbe dort ein, wo das Kettenhemd sein soll. Dann habe ich das Kettenhemd mit meinem Pinsel hinzugefügt.

Aristokraten-Kleidung

Aristokraten trugen je nach aktuellem Modediktat aufwendige Kleidung. Teure Stücke wie Pelz würden in ihrer Kleidung verwendet. Sie würden im Allgemeinen Hüte tragen, um ihren Kopf vor warmem oder kaltem Wetter zu schützen. Zu den männlichen Hüten gehörten Strohhüte, Hauben aus Leinen oder haubenartige Hanfhüte. In der Zwischenzeit trugen Frauen Schleier, Falten oder komplexere Hüte.

 

Wohlhabende Frauen hatten Kleidungsstücke, die den bürgerlichen Frauen ähnelten, aber aus luxuriösen Stoffen mit reichen Stickereien bestanden. Gegen Ende des Mittelalters wurden Kleider noch aufwendiger. Auch die Taille wurde mit Packtaschen stärker betont.

 

 

Damit ist mein Artikel abgeschlossen. Auch wenn ich in diesem ganzen Text „Forschung, Forschung und Forschung“ betone, können Sie Ihrer Kreativität freien Lauf lassen, um einige Stücke hinzuzufügen oder herauszunehmen, und nicht nur den Anforderungen des Alters entsprechen, wenn Sie nicht in einem streng dokumentarischen Stil zeichnen. Ich glaube, dass es immer einen gewissen Spielraum geben kann, unrealistisch oder anachronistisch zu sein.

Meine anderen Arbeiten findet ihr auf Instagram @melisdilisen