Ist der Titel also Clickbait? Es ist nicht! Ich habe ein paar Versuche gebraucht, aber ich habe in 30 Minuten 100 Posen erfolgreich gezeichnet! Und das kannst du auch. Wie?

 

Die Antwort lautet: Gestenzeichnung.

Es unterscheidet sich stark von Figurenzeichnungen / Studien und es ist etwas, das Ihren Charakteren ein zusätzliches Maß an Leben einhaucht, sobald Sie das anwenden, worüber ich in diesem Video spreche. Im Moment können Sie Ihren Zeichnungen ein lebendigeres Gefühl geben, egal ob es sich um Menschen, Tiere, animierte Objekte oder was auch immer handelt, und unabhängig von Ihrem Können oder dem Grad an Realismus, den Sie anstreben…

Normalerweise halte ich mich von so weit gefassten und vagen Konzepten fern… zum Beispiel, es gibt keine magische Pille, die für alle Künstler gut ist… außer dass es tatsächlich…

Also… was bedeutet Gestenzeichnung genau?

Stellen Sie sich vor, Zeichnen wäre unsere einzige Art zu kommunizieren… kein Sprechen, keine SMS. Müssen wir 10 Stunden damit verbringen, zu kommunizieren, was wir heute Morgen gegessen haben? Ich spreche von diesen superrealistischen Stillleben mit den Obstschalen und was auch immer, von der Art von Gemälden, die man in Museen findet, Sie wissen, was ich meine.

Nehmen wir an, ich möchte "Pferd" sagen. Ich könnte das tun, es dauert nicht lange.

Doch was machen die meisten Künstler? Nun… sehen Sie, wir sind nicht sozial und wir kommunizieren sehr schlecht. Unser eigenes Können steht im Weg.

Wie lange sollten Sie also damit verbringen, eine Nachricht zu senden? Bedeutung- eine Gestenzeichnung zu machen? Pixar Story Artist Alex Woo empfiehlt 20-30 Sekunden. Das ist es. Sie haben einen Fehler gemacht und es sieht nicht richtig aus? Von vorn anfangen.

Der Punkt ist, zu kommunizieren. Worum geht es in der Pose, was fühlt/macht die Figur? Wie kann man das am effizientesten vermitteln?

Nun ein paar Dinge zum richtigen Zeichnen von Gesten!

Erste Off-Action-Linien! Grundsätzlich vereinfachen Sie die Pose auf ein extremes Niveau, indem Sie sie in nicht mehr als ein paar Linien aufteilen und Ihre Aktionslinie ist, nun ja, die beste Linie, die längste und die ausdrucksstärkste. Manchmal passt die Aktionslinie zur Wirbelsäule, muss aber nicht, sie kann sich sehr gut diagonal durch den Körper bewegen!

Es lässt unsere Augen normalerweise von einer Seite des Charakters zur anderen wandern und führt unsere Augen zum wichtigsten Teil. Oft geht es von einem Fuß zum Kopf oder zu einer oder beiden Händen.

Notiz! Diese Linie hat wenig mit Anatomie zu tun, sie kann von einer Körperseite zur anderen wandern.

Es gibt immer mehrere Möglichkeiten, eine Pose zu interpretieren, sodass dieselbe Pose unterschiedliche Aktionslinien haben kann, je nachdem, wie Sie ihre Bedeutung interpretieren.

Die Aktionslinie hat eine Richtung, sie führt uns zum relevantesten Teil des Körpers, je nachdem, was wir zu kommunizieren versuchen. Wenn wir einen Tritt kommunizieren, wäre der Fuß der relevanteste Teil. Ansonsten ist es meist der Kopf oder die Hand/Hände. Manchmal können es jedoch die Beine oder der Rumpf selbst sein oder, na ja, so ziemlich jedes Körperteil. Sie können dies darstellen, indem Sie die Intensität der Linie erhöhen, wenn sie sich dem Mittelpunkt nähert.

Detail – Sie können Ihrer Gestenzeichnung eine Definition hinzufügen, wenn sie Ihnen hilft, zu vermitteln, worum es geht. Sie können eine Linie verwenden, um ein Glied darzustellen, oder Sie können zwei Linien verwenden. Ihre Linien können zum Beispiel an Knie und Ellbogen einen Winkel haben oder eine kontinuierliche Kurve von einem Ende zum anderen sein.

Eine Linie kann die Mitte des Körpers oder Gliedes oder der Umriss dieses Körpers/Gliedmaßes sein. Die Hände und Füße können Sie überspringen oder als Fortsetzung des Gliedes zeichnen oder ihnen eine gewisse Detailgenauigkeit geben, je nachdem, wie wichtig dieser Körperteil für Ihre Botschaft ist. Den Kopf können Sie als Linie belassen, einen Kreis daraus machen oder gegebenenfalls zusätzliche Details hinzufügen, um die Richtung oder den Winkel des Kinns oder die Haare anzuzeigen, wenn das eine Rolle spielt.

Eine Pose hat immer eine bestimmte Beziehung zu dem sie umgebenden Raum, zum Beispiel ist die Perspektive auf die Grundebene oft relevant, um uns zu helfen, die Pose zu verstehen. Fühlen Sie sich frei, ein einfaches Perspektivenraster einzuführen, um Ihrem Charakter etwas zu geben, auf dem er stehen kann.

Sehen Sie den Unterschied, den das macht?

Hochrechnung! Sie müssen nicht zeichnen, was Sie sehen. Sie können die Idee/Emotion/Aktion, die Sie im Modell sehen, auf einen anderen Charakter anwenden, möglicherweise einen Charakter mit einer völlig anderen Anatomie.

 

Lassen Sie uns diese Posen extrapolieren:

Hier seht ihr, dass ich die gleichen Posen für meinen Charakter zeichne und einige Änderungen vornehme, um die Persönlichkeit meines Charakters widerzuspiegeln.

Ich beschloss, noch einen Schritt weiter zu gehen und dasselbe mit einer Katze zu tun. Eine Katze hat einen grundlegend anderen Körper als ein Mensch, daher musste ich eine Reihe von Entscheidungen treffen, zum Beispiel wenn ein Mensch mit der Hand auf etwas zeigt, zeigt eine Katze möglicherweise nur mit dem Kopf oder den Ohren.

Wenn ein Mensch im Schneidersitz sitzt, bedeutet das nicht, dass wir der Katze die Beine brechen müssen, wir würden einfach eine gleichwertige, entspannte Katzenpose zeichnen.

 

Um es noch weiter zu bringen, habe ich versucht, die gleichen Prinzipien auf eine Lampe anzuwenden! Ich finde, es ist sehr ausdrucksstark geworden!

Notiz! Beim Zeichnen mit Gesten ist das, was Sie erstellen, nicht gerade eine Skizze … was bedeutet, dass der nächste Schritt nicht darin besteht, Muskeln und detaillierte Hände und Füße und Kleidung hinzuzufügen und was nicht. Eine gute Gestenzeichnung muss keine genauen Proportionen haben. Wenn Sie also beginnen, oben zu zeichnen, ohne Anpassungen vorzunehmen, können Sie sehr gut mit einer kaputten Figur enden, was nicht bedeutet, dass Ihre Gestenzeichnung schlecht war, sondern nur, dass es so ist soll nicht als skizze dienen.

Der Sinn der Gestenzeichnung besteht darin, sich selbst einen Kompass zu geben, etwas, auf das Sie zielen können, wenn Sie etwas skizzieren und malen. Wenn Sie 5-10 Stunden damit verbringen, Ihren Charakter zu zeichnen und jeden Schatten jeder Falte in seinem Outfit zu rendern, kann diese kleine Zeichnung Sie daran erinnern, was Sie ursprünglich angestrebt haben.

Ich hoffe, Sie fanden dies nützlich!