Wie man Haare zeichnet | Meistere die Grundlagen, um deine Fähigkeiten zu verbessern!
Von den vielen Tutorials zum Zeichnen von Haaren weiß ich, dass jeder unterschiedliche Vorlieben und Methoden hat; Entweder unterscheidet sich das Haar, das Sie zeichnen möchten, vom Tutorial-Beispiel, Ihrem Farbstil, oder Sie verwenden vorzugsweise einen scharfen oder weichen Pinsel, Ölpinsel, Bleistiftpinsel usw. Daher möchte ich Ihnen hier ein grundlegendes Tutorial darüber geben, wie Haare zeichnen; von Skizze, Lichtquelle, Rendering, Auswahl der Schattenfarbe und ein paar Tipps, die Sie kennen müssen, um Ihren eigenen Stil zum Färben von Haaren zu erstellen, natürlich in ClipStudioPaint.
Ich würde auch die Pinsel teilen, die ich für Strichzeichnungen, Malen und Mischen verwende.
1. Bestimmen Sie die Frisur und Form
Haben Sie eine Vorstellung davon, welche Art von Frisur oder Form Sie zeichnen werden?
Natürlich müssen Sie bestimmen, welche Art von Haar Sie zeichnen werden ಠಿ_ಠ
Was machen wir sonst hier???(´。_。`)
Entweder hat Ihr Charakter glattes, widerspenstiges oder welliges Haar ... Sie müssen die Form des Haares kennen, das Sie zeichnen möchten.
2. Bestimmen Sie die Haarlinien und den Verlauf
Vielleicht hat Ihr Charakter eine breite Stirn oder eine schmale? Oder ihre Haare wehten im Wind, oder die Figur liegt hin, etc.?
Sie müssen wissen, wo das Haar fließt; vielleicht ist es windig? die Figur liegt? oder normal und mit der schwerkraft anpassen?
Es ist wichtig, sich auf solche Details zu konzentrieren, besonders wenn Sie eine Geschichte in Ihrem Kunstwerk haben 😊
3. Skizze - Strichzeichnungen - Details
Für Anfänger – der, der ich früher war (vielleicht bin ich immer noch einer) – verstehe ich, wie schwer es ist, die Haare zu erkennen, die wir zeichnen wollen, vor allem, damit sie vorzeigbar und nicht komisch aussehen, um es gelinde auszudrücken. Aber wenn Sie alle Antworten auf die beiden Schritte haben, die Sie gerade bestanden oder vielleicht überflogen haben, dann müssen Sie nur noch die folgenden Schritte befolgen.
3.1. Gesamtform des Haares
Dieser Schritt kann übersprungen werden und Sie können die Haare sofort skizzieren, ABER – für Leute, die nur die Strichzeichnungen sofort und MIT einer Anleitung machen möchten, kann es Ihnen helfen, zuerst die Gesamtform zu zeichnen. ( ̄︶ ̄)↗
Egal, ob es sich um ein Dreieck, eine Runde oder einen Würfel handelt ... zeichnen Sie einfach die Gesamtform, und sie dient Ihnen als Leitfaden, wenn Sie die Strichzeichnungen sofort erstellen oder sogar übermalen, oder Sie können sie zuerst in einer Skizze detaillieren.
3.2. Skizzieren Sie oder machen Sie einfach sofort die Strichzeichnungen!
Bevor ich fortfahre, möchte ich diese beiden Pinsel teilen, die ich für Strichzeichnungen verwende.
Ja, harter Air-Pinsel und dieser andere Pinsel, den ich nicht lesen konnte, aber ich nannte ihn den Gott des Pinsels, weil ich diesen Gott-Pinsel für alles benutze; Skizzieren, Strichzeichnungen und Malen.
Hier ist der Link:
Ich ziehe es vor, Vektorebenen zu verwenden, wenn ich Strichzeichnungen mache. Und in diesem Video mache ich die Strichzeichnungen sofort, wobei ich mich an der Gesamtform orientiere.
ABER, wenn Sie immer noch unsicher sind, ist es in Ordnung, zuerst die Haare zu skizzieren! Skizzieren ist jedoch eine lustige Phase (~ ̄▽ ̄)~
3.3. Details in Strichzeichnungen
Zu viele Details sind schlecht, zu wenige Details sind schlecht… also ein bisschen von beidem!
Ich weiß, einige von Ihnen mögen es nicht, Haare mit Strichzeichnungen zu zeichnen, genau wie ich, aber für Verwandte, deren Kunststil Strichzeichnungen verwendet, hier sind einige Tipps, um Details hinzuzufügen, damit Ihre Haare nicht wie Vanille aussehen ( ✿ ◡‿◡) .
WIEDER, dies ist optional, passen Sie es auch an Ihren Kunststil an (●'◡'●)
4. Färben
Für mich ist das ein lustiger Schritt, weil ich normalerweise mehr mit dem Färben von Haaren experimentiere – daher ändert sich mein Zeichenstil ständig.
Von so vielen Haarfärbestilen werde ich zum Beispiel einige Stile geben. Aber bevor wir anfangen, gibt es ein paar Punkte, die Sie wissen müssen, um Ihre Zeichnung zu verbessern!
ABER ZUERST: WELCHE BÜRSTE?
Ja, weiche Farbe ist einer der erstaunlichen Standardpinsel von CSP!
Und was ist mit dem Mischen?
Ich mische immer zwischen [Fingerspitze] und [beruhigendes Aquarell]
Sie sind großartig!
Okay, Malpinsel und Mischwerkzeuge werden jetzt erklärt, bevor wir mit dem Färben begonnen haben ...
4.1. Woher kommt die Lichtquelle in Ihrer Zeichnung?
Dies ist ziemlich wichtig, und wenn Sie auf die Lichtquelle Ihres Kunstwerks achten, erhalten Sie ein großes Plus in Ihrer Zeichnung.
4.2. Wie wähle ich die Farbe von Schatten und Lichtern aus?
Nach vielen Versuchsfehlern habe ich einen Tipp, damit Sie nicht Stunden damit verbringen, die Farbe von Schatten, Tiefe und Glanzlicht auszuwählen.
Das können Sie natürlich herausfinden, nachdem Sie die Grundfarbe bestimmt haben.
Hinweis: Passen Sie die Farbe der Haare an, die Sie zeichnen möchten. Das Highlight kann je nach Lichtquelle unterschiedlich sein.
4.3. Rendern
Lassen Sie Ihre magische Hand, Ihre Augen und Ihr Gehirn die Arbeit erledigen. Trinken Sie einen Kaffee, Tee, Wasser, Boba oder streicheln Sie Ihren Hund oder Ihre Katze, während Sie dabei sind. Machen Sie es sich bequem und nehmen Sie sich Zeit, außer für CSP-Leute, die Fristen haben ♪ (´▽`)
1. Basisfarbe > 2. Dunklerer Farbton > 3. Tiefe > 4. Highlight.
- Was ist mit dem anderen Beispiel einer Lichtquelle?
Wenn Sie einen Farbverlauf verwenden und unsicher sind, wie Sie den dunkleren Farbton auswählen sollen, können Sie die Ebene als multiplizieren festlegen und nur eine Farbe verwenden, um sie zu schattieren! 👌
5. Fertigstellung
Und nach all diesen anstrengenden Schritten sieht das Haar immer noch platt aus? Schlicht?
Verwandte, deshalb gibt es dieses Ding namens Mischmodus!
Brauchen Sie mehr Tiefe? Überlagern oder multiplizieren.
Brauchen Sie mehr Glanz? Farbe ausweichen oder überlagern. (Ich verwende meistens Overlay. Aber sollte auf die Farbe achten, die Sie wählen)
Seien Sie einfach kreativ und probieren Sie neue Dinge in der Endbearbeitung aus, damit Ihre Zeichnung noch besser aussieht! ✨
Zuerst fügen Sie eine neue Ebene hinzu und wählen den gewünschten Mischmodus. Hier wähle ich Overlay.
Und ich schlage vor, zum Finishen eine [weiche Airbrush] zu verwenden. Sie können auch andere Pinsel verwenden! Aber [Airbrush] ist die beste Option in diesem Schritt!
Und hier sind Tipps zur Auswahl der Farbe für die Veredelung, wenn Sie den Mischmodus [Overlay] verwenden.
Und hier sind die Ergebnisse.
Ich habe dem Haar dieser Figur mehr Tiefe verliehen und das Highlight leicht aufgehellt.
ABER ich habe noch einen weiteren Tipp.
Fügen Sie zuerst eine weitere neue Ebene hinzu und behalten Sie sie als [Normal] bei.
Wir werden wieder [Airbrush] verwenden.
[Eyedrop] das Erröten oder die Hautfarbe.
Jetzt sieht es viel besser aus (✿ ◠‿◠)
6. Tutorial-Zusammenfassung
6.1. Die Idee der Haare, die Sie zeichnen möchten; Untersuchen Sie den Haaransatz und den Fluss, die Form, die Schwerkraft und die Lichtquelle.
6.2. Skizze und Strichzeichnungen
6.3. Rendern
> Achten Sie auf Form und Lichtquelle
> Basisfarbe, dunklere Schattierung/Tiefe und Highlight
6.4. Veredelung und Details (optional)
7. Wie finde und erstelle ich meinen eigenen Farbstil und -prozess?
7.1. Filtern und improvisieren Sie die Tutorials.
Sie müssen nicht alle Schritte befolgen, da es meines Erachtens einige Schritte gibt, die Ihrer Meinung nach unnötig sind oder fehlen. Filtern und improvisieren Sie daher dieses Tutorial oder alle Tutorials, die Sie finden. Egal, ob Ihr Stil der einfache oder der extravagante ist … Passen Sie ihn einfach an Ihren Geschmack, Ihre Art, Ihren Pinsel und Ihren Stil an.
Zwingen Sie sich nicht, es gleich zu machen. Fügen Sie die Gewürze hinzu oder reduzieren Sie sie, ich meine, die Schritte.
7.2. Verstehen Sie die Grundlagen.
Achten Sie darauf und verstehen Sie die Grundlagen; Haarform, Lichtquelle, Tiefe und Highlight. Sie müssen gut wissen, wo Sie die Haartiefe und das Highlight erzeugen sollen.
7.3. Übe und probiere vielleicht einen anderen Stil aus, um den zu finden, der zu dir passt.
Nichts ist sofortig, CSP-Leute ... selbst um Instant-Nudeln zu kochen, müssen Sie Wasser kochen, ein Ei kochen und warten.
Üben Sie weiter und zeichnen Sie neue Kunstwerke, und probieren Sie dabei verschiedene Stile aus, um den einen, Ihren wahren Stil zu finden ... Ihre wahre Hälfte, warten Sie ... das klingt falsch (。_。)
Vielleicht verwenden Sie lieber Bleistiftpinsel? Einfacher Farbstil? Oder vielleicht Halbrealismus?
Wie auch immer, manche mögen sagen, dass es schlecht ist, seinen Stil ständig zu ändern, aber für mich, dessen Kunststil sich ständig ändert, würde ich sagen, dass es keine schlechte Sache ist, weil ich es lieber eine REISE nenne, als ob ich die Welt bereisen würde und verschiedene Kulturen zu lernen, diejenige zu finden, die zu mir passt.
Bevor Sie die Menschen mit Ihrer Zeichnung glücklich machen, müssen Sie sich selbst mit Ihrer endgültigen Arbeit und dem Prozess glücklich machen.
Und ich glaube, dass Sie nach der langen, abwechslungsreichen Reise den Stil finden werden, der Ihnen gefällt und zu Ihnen passt.
Gib nicht auf!(●'◡'●)
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