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Hallo!

 

Ich bin .avi. Ich arbeite als professioneller Spieleillustrator und das Erstellen von Comics und Webtoons ist mein Hobby.

 

Einer meiner Lieblingsaspekte des visuellen Storytellings ist die Verwendung von Hintergründen und Effekten, um Charakteremotionen zu verstärken.

 

In diesem Tutorial teile ich einige der Werkzeuge und Techniken, die ich in Clip Studio Paint verwende, um verschiedene Effekte zu erzielen – mit Beispielen aus dem Webtoon, an dem ich gerade arbeite.

Dieser Leitfaden richtet sich an Benutzer mit grundlegenden Kenntnissen von Vektorebenen, Masken und Pinsel-Einstellungen.

🟧 WERKZEUGE

💥 Sättigungslinie

Dies ist eines meiner absoluten Lieblingswerkzeuge – ein unglaublicher und vielseitiger Zeitsparer!

 

Du kannst verschiedene herunterladbare Unterwerkzeuge erkunden oder bei den Standardwerkzeugen bleiben.

⚠️ Denke daran, dass du nach dem Anwenden des Effekts zum Objekt-Operationswerkzeug wechseln musst, um Anpassungen vorzunehmen. ⚠️

🔸 Verwende das Rechteck, um den Bereich anzupassen:

🔸 Der rote Mittelpunkt definiert den Konvergenzpunkt der Linien:

💡 Halte die Leertaste gedrückt, um den Steuerkreis vorübergehend auszublenden.

 

In der Palette Unterwerkzeug-Details kannst du:

 

🔸 Die Länge und Dicke der Linien ändern

🔸 Eine zufällige Verteilung mit Unordnung und Gruppierung festlegen

Rotiere die Gesamtposition der Linien, indem du den quadratischen Griff in der Mitte ziehst:

👉 Für einen Doppelfarbeffekt:

 

🔸 Dupliziere die Ebenen der Linien

🔸 Ändere die Farbe

🔸 Verschiebe die Linien ein wenig, indem du den quadratischen Griff bewegst

🌀 Die Linien müssen nicht gerade sein! 🌀

👉 Um einen Donnerkreis zu erstellen:

 

🔸 Rechtsklicke auf die rote Linie

🔸 Füge neue Punkte hinzu

👉 Um scharfe Punkte in Kurven zu verwandeln:

 

🔸 Wähle die Punkte aus

🔸 Rechtsklicke auf die Linie

🔸 Klicke auf Ecke umschalten

✨ Aber das ist noch nicht alles! ✨

 

Ändere die Pinselform der Linien für einzigartige Stile!

 

Du kannst aus den verschiedenen Voreinstellungen wählen oder deinen eigenen Pinsel einstellen:

Dieses Werkzeug ist bei weitem nicht auf Fokuslinien und Geschwindigkeitslinien beschränkt; experimentiere einfach mit all diesen möglichen Einstellungen!

 

Erstelle eine Cartoon-Flare für eine Explosion, einen Hintergrund im Poster-Stil für deine heldenhaften Charaktere, einen Pop-Effekt, nachdem etwas plötzlich verschwindet, einen Sternenhalo, eine wütende Spirale oder sogar eine Blume!

Das Einzige, worüber du dir Sorgen machen musst, ist, was die Charaktere dazu zu sagen haben…

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🧩 Offizielle Tutorials zum Sättigungslinien-Werkzeug:

💥 Stromlinie

Stromlinien-Werkzeuge funktionieren wie Sättigungslinien, folgen aber einer Linie oder Kurve.

 

Die Voreinstellung Dunkelheit ist fantastisch, um Spannung, Geschwindigkeitslinien oder sogar etwas Absurdes hinzuzufügen – wie einen Regen aus Herzen!

💥 Speziallineale

Lineale sind mächtige Verbündete beim Zeichnen dynamischer Effekte.

 

Hier sind meine Favoriten:

📐Parallele Linie

Großartig für Geschwindigkeits- und Einschlaglinien. Ich kombiniere es gerne mit Mischpinseln für cartoonartige Geschwindigkeits-Hintergrundeffekte.

📐 Mehrfachkurve

Der Griff der Mehrfachkurve ermöglicht es dir, sie in die Perspektive zu setzen und Geschwindigkeitslinien für Objekte zu zeichnen, die sich in einer Kurve bewegen.

 

Zum Beispiel verwende ich dieses Lineal für die Bewegung der Scheibenwischer :3

📐 Radiale Linie

Die radiale Linie ist eine schnelle Lösung, um ein paar Fokuslinien als Alternative zum Sättigungslinien-Werkzeug zu zeichnen, oder um schnelle Hilfslinien für handgezeichnete radiale Effekte festzulegen.

📐 Konzentrischer Kreis

Hervorragende Hilfe beim Zeichnen von Schockwellen bei Explosionen.

 

Ich verwende es oft in Kombination mit der radialen Linie, wie im Fall dieses zerbrechenden Glaseffekts:

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🧩 Offizielles Tutorial zu Speziallinealen:

💥 Gerades Linienwerkzeug + Vektorebenen

Einfach, aber leistungsstark und vielseitig, wenn es mit Vektorebenen und Linie korrigieren Unterwerkzeugen kombiniert wird!

👉 Zum Beispiel wurde dieser Lichtschein einfach durch das Zeichnen mehrerer gerader Linien grob radial… erstellt.

Aktiviere im Werkzeug Linie korrigieren, Kontrollpunkt die Option Linienbreite anpassen:

⏪ Klicke und ziehe einen Punkt nach links, um die Dicke der Linie zu verringern.

⏩ Klicke und ziehe nach rechts, um die Dicke zu erhöhen.

 

… Und erstelle schnell zufällige Lichtstrahlen für deine Explosionen!

👉 Ein weiteres Beispiel ist dieser Labyrinth-Hintergrund:

Ich habe das gerade Linienwerkzeug verwendet, um ein Gitter auf einer Vektorebene zu erstellen, einige Linien gelöscht, um ein Labyrinthmuster zu erzeugen, das ich dann transformiert habe.

💥 Verflüssigen-Werkzeug

Dieses Werkzeug ist reine Magie! Du kannst nicht nur feine Anpassungen an jeder Rasterebene vornehmen, sondern es auch für interessante Hintergrundeffekte wie Marmorierung verwenden!

👉 Marmorierungshintergrund:

 

🔸 Male einige zufällige Farbkleckse auf den Hintergrund.

🔸 Spiele mit dem Verflüssigen-Werkzeug, um Wirbel und Wellen zu erzeugen.

 

… Und im Handumdrehen hast du einen originellen Hintergrund für deinen verzweifelten Charakter!

👉 Ausschnittähnliche Ränder

 

Eine weitere Möglichkeit, wie ich das Verflüssigen-Werkzeug verwende, besteht darin, Ränder um Charaktere in komödiantischen Szenen zu erstellen, als Alternative zum Randeffekt der Palette Ebeneneigenschaften:

🔸 Erstelle eine Auswahl der Charaktersilhouette, indem du auf das Ordnersymbol der Ebene Strg-klickst

🔸 Erweitere sie um einige Pixel

🔸 Fülle sie in einer neuen Ebene hinter dem Charakter

🔸 Verwende das Verflüssigen-Werkzeug, um den Rand weiter zu erweitern

 

Auf diese Weise werden die spitzen Formen nicht rund und der Rand wird unregelmäßig, was ihm ein ausgeschnittenes Gefühl verleiht.

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💡 Ein Set von Auswahl-erweitern- und -verkleinern-Auto-Aktionen, das ich zur Beschleunigung meiner Arbeit verwende, kannst du hier herunterladen:

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💥 Pinsel

Pinsel bieten endlose Möglichkeiten, sieh dir einfach all die genialen Effektpinsel an, die Leute entwickelt und auf Assets veröffentlicht haben!

Sie sind großartige Zeitsparer für Zeichen wie Bemerken, Schweiß, Wut und dergleichen. Eine weitere großartige Gruppe besteht aus Geschwindigkeitslinien und Einschlageffekten.

⚡ Malpinsel mit Partikeln

Da ich malerische Effekte mag, habe ich für den Schneewind viele Doppelpinsel erstellt, die aus einem malerischen Strich und Partikeln bestehen:

Ich liebe es, sie für Windböen und den Schneespritz-Effekt mit Bewegungslinien zu verwenden, den das Auto erzeugt :3

⚡ Figurative Pinsel

Metaphorische Effekte eignen sich hervorragend für Komödien, was mich dazu veranlasst hat, eine Reihe figurativer Pinsel zu erstellen.

 

Abgesehen von gewöhnlichen Fragezeichen liebe ich es, kontextuelle Metaphern zu verwenden, wie wenn der Kerl sich fragt, worum es bei der streng geheimen Mission gehen könnte, oder wenn er plötzlich einer Herde kleiner Kinder gegenübersteht:

In diesem Fall ist die Vektorebene besonders hilfreich, da sie es mir ermöglicht, die Hühner präzise in Winkeln zu platzieren, die sie so aussehen lassen, als würden sie über den Charakter laufen und das Gefühl von Gänsehaut hervorrufen.

In diesem Panel, wo der Charakter glaubt, paranoid zu werden, habe ich einen heruntergeladenen Halloween-Geisterpinsel verwendet, um unauffällig kleine Geister in den Schnee zu mischen – als Leckerbissen für aufmerksame Leser 👻

⚡ Partikel-Sprays

Partikel-Sprays sind eine eigene Kategorie – sie können deiner Szene einfach durch Variation der Formen, Farben, Dichte und Platzierung ein viel flauschigeres, komisches oder intensives Gefühl verleihen.

Fliegende unspezifizierte Partikel, insbesondere mit Bewegungsunschärfe, können maßgeblich zur dynamischen Bewegung und Intensität der Szene beitragen.

⚡ Bokeh-Lichter

Obwohl sie im Allgemeinen für sanfte und positive emotionale Szenen verwendet werden, setze ich sie oft zur Übertreibung ein, wie hier, wo ich die kindliche Bewunderung des Chefs des Charakters zeigen wollte…

… Oder in dieser Szene, die wie schmelzender Zucker wirken sollte, weil der Kerl erfährt, dass die Kinder Zigaretten gefunden haben, die ihm vorenthalten wurden.

 

Aber das Bokeh war bei weitem nicht genug, deshalb habe ich metaphorische Bilder wie zwitschernde Vögel und Einhörner, die Regenbögen hinunterrutschen, hinzugefügt, um es so lächerlich wie möglich aussehen zu lassen 🦄

⚡ Glitzer

Glitzer ist unbezahlbar, besonders wenn es um Komödien geht. Ich liebe es, sie für alle Arten von Effekten zu verwenden, wie leuchtende Augen oder Kreise der Aufregung!

Ich habe viele Arten von Glitzerpinseln für Kreise und Sprühfunktion erstellt, sie stehen zum Download in Assets zur Verfügung:

In meinem Comic sind diese fünfzackigen Sterne irgendwie zum Markenzeichen der Kinder geworden. Selbst wenn die Kinder nicht im Bild sind, zeigen die Glitzer, dass sie anwesend, aufgeregt und mehr als bereit sind, dem Kerl auf die Nerven zu gehen…

⚡ Flacher rotationssensitiver Pinsel

Mein Favorit für das allgemeine Zeichnen – er verleiht allem eine dynamische, ausdrucksstarke Note.

💥 Weichzeichnen

Weichzeichnen-Pinsel sind destruktiv, daher verwende ich sie erst ganz am Ende auf zusammengeführten Duplikaten von Ebenen, die ich weichzeichnen möchte.

 

👉 Um die Bewegung in der Szene zu betonen, verwende ich diesen großartigen Bewegungsunschärfe-Pinsel von Assets. Perfekt zum Weichzeichnen fliegender Partikel!

👉 In dunkleren und desorientierenden Szenen kombiniere ich oft das Weichzeichnen der unscharfen Bereiche des Panels mit dem grundlegenden Weichzeichnen-Pinsel und einem sanft strukturierten Dunst.

💥 Kein Effekt

Manchmal ist kein Effekt der beste Effekt von allen, wie wenn der Charakter in Gedanken versunken ist…

… Oder hier, wo der leere Hintergrund verwendet wird, um die Leere der Zigarettenpackung zu betonen:

🟧 EBENENTRICKS

💥 Masken und Schnittmasken

Verwende Ebenenmasken, um Effekte in bestimmten Bereichen zu mildern:

Alternativ (mit meist farbenfroheren Ergebnissen):

 

🔸 Bei Ebenen mit Hinzufügen (Leuchten), Bildschirm oder anderen Aufhellungsmodi eine normale Ebene darüber schneiden und in Schwarz malen (was in Aufhellungsmodi unsichtbar ist).

🔸 Ähnlich können Ebenen in Abdunklungsmodi (Multiplizieren, Abdunkeln) mit Weiß „maskiert“ werden.

Mit den Schnittmasken-Ebenen kannst du auch subtile Farbverschiebungen zu deinem ursprünglichen Effekt hinzufügen.

 

💥 Helligkeit zu Deckkraft

Möchtest du ein Effektbild verwenden, aber es ist ohne Transparenz?

 

🔸 Gehe zu Bearbeiten > Helligkeit zu Deckkraft konvertieren, wodurch helle Farben in Transparenz umgewandelt werden:

Um den hellen Teil des Bildes zu verwenden:

 

🔸 Invertiere die Bildfarben (Strg+I).

🔸 Gehe zu Bearbeiten > Helligkeit zu Deckkraft konvertieren.

🔸 Invertiere die Farben zurück (Strg+I).

⚡ Effekte mit Farben extrahieren

🔸1. Dupliziere die Ebene:

🔸 2. Invertiere die Farben (Strg+I) der duplizierten Ebene (in diesem Fall wird der Lichtschein schwarz):

🔸 3. Gehe zu Bearbeiten > Helligkeit zu Deckkraft konvertieren:

🔸 4. Strg-klicke auf das Ebenensymbol des schwarzen Lichtscheins, um dessen Auswahl zu erstellen:

🔸 5. Wechsle zur ursprünglichen Ebene.

🔸 6. Füge eine Ebenenmaske hinzu, indem du die Auswahl verwendest und auf das Maskensymbol in der Ebenenpalette klickst:

Jetzt ist dein farbenfroher Lichtschein bereit, deine Szene noch epischer zu machen!

💥 Verlaufszuordnungsebene

Hat dein epischer Effekt die falsche Farbe? Klippe einfach eine Verlaufszuordnungsebene darauf!

 

🔸 1. Rechtsklicke auf die Zielebene.

🔸 2. Wähle Neue Korrektur-Ebene > Verlaufszuordnung.

🔸 3. Drücke die Eingabetaste (es spielt keine Rolle, wie der Verlauf jetzt ist).

🔸 4. Rechtsklicke auf die Verlaufszuordnungsebene und wähle Ebeneneinstellungen > Auf Ebene darunter beschneiden (meine Verknüpfung ist Num*, aber ich habe keine Ahnung, ob das die Standardverknüpfung war, falls nicht, empfehle ich, sie einzustellen).

🔸 5. Doppelklicke auf das Symbol der Verlaufszuordnungsebene, um deren Einstellungen zu öffnen.

🔸 6. Stelle den Verlauf passend zu deiner Szene ein.

 

Du kannst es nicht nur verwenden, um die Farben, sondern auch den Kontrast anzupassen!

Zum Beispiel funktionieren diese malerischen Pinsel mit Hintergrund- und Vordergrundfarbe, aber das Ergebnis hat nicht den gewünschten Effekt. Deshalb verwende ich sie einfach mit beliebigen dunklen und hellen Farben und schneide diese Verlaufszuordnung auf ihre Ebene, um sie farbenfroh zu machen:

💥 Alles kombinieren!

Kombiniere all diese Werkzeuge, verschiedene Pinsel und Bilder mit deiner Vorstellungskraft, um epische Effekte zu erstellen!

 

Die meisten der gezeigten Beispiele bestehen aus mehreren Sättigungslinien, Leuchtpinseln und Partikeln, wie die Explosion.

Dieses Panel sollte auf das Klischee anspielen, vom Blitz getroffen zu werden, um wieder zum Leben zu erwachen, aber nicht im positiven Unterton...

 

Ich modifizierte die Sprechblase der Bemerkung des Kindes, die der Kerl als schwere Beleidigung auffasst, in einen Blitz.

 

Der Hintergrund wurde durch Stapeln von Unmengen an Bildern, Blitzpinseln, Partikeln und unscharfen Kopien dieser Ebenen auf verschiedenen Mischmodi erstellt.

🟧 Fazit

Dieses Tutorial wurde erstellt, um deine Kreativität anzuregen und zu zeigen, wie viel Spaß es machen kann, Emotionen durch visuelle Effekte mit Clip Studio Paint auszudrücken.

 

Jetzt bist du dran – tobe dich aus und erstelle die coolsten, ausdrucksstärksten Effekte in deinen Comics! 💥

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