Haben Sie schon einmal den Unschärfeeffekt oder Filter in Ihrem Kunstwerk verwendet? Falls nicht, Junge-oh-Junge, lassen Sie mich Ihnen sagen, wie lebensverändernd und revolutionär das ist! Ich verwende Unschärfe in fast all meinen Kunstwerken und glücklicherweise verfügt Clip Studio Paint über alle notwendigen Werkzeuge zum Weichzeichnen. Weichzeichnen hilft, einem Kunstwerk Tiefe, Fokus und Drama zu verleihen.

 

In diesem Artikel werde ich Sie anleiten, die Unschärfetechniken und -tricks zu erlernen, die Sie verwenden können, um Ihr Kunstwerk zu verbessern. Wenn Sie mit den Unschärfefiltern und -werkzeugen nicht vertraut sind, habe ich einen separaten Artikel erstellt, der sie vorstellt und den Sie unten nachlesen können.

 

Ich habe auch eine Videoanleitung erstellt, also schauen Sie sie sich gerne an!

 

 

Unschärfetechniken und -tricks

• Den Hintergrund weichzeichnen, um sich auf den Charakter zu konzentrieren

Wenn Sie Webcomics erstellen oder einfach ein Kunstwerk anfertigen, bei dem der Charakter im Mittelpunkt stehen soll, ist das Letzte, was Sie wollen, dass die Hintergrundkunst den Charakter überlagert. Um den Hintergrundunschärfeeffekt zu erzielen, müssen Sie zunächst sicherstellen, dass die Hintergrundkunst auf einer separaten Ebene als die Charaktere bene liegt.

Es KANN auf derselben Ebene liegen, aber es ist etwas komplizierter, es unscharf zu machen, als wenn sie auf separaten Ebenen wären.

 

Um den Hintergrund unscharf zu machen, müssen Sie lediglich die Hintergrundebene auswählen und dann den Filter [Gaußsche Unschärfe] wählen. Stellen Sie die Stärke Ihrer Unschärfe ein und voila, Sie sind fertig!

Wie Sie sehen können, hilft das Weichzeichnen des Hintergrunds, den Fokus auf Ihren Charakter zu legen. Wenn Sie das nächste Mal feststellen, dass Ihr Kunstwerk zu „unordentlich“ ist, weil der Hintergrund mit dem Charakter verschmilzt, können Sie diesen Unschärfetrick immer anwenden!

• Teile des Kunstwerks weichzeichnen, um Drama zu erzeugen

Wenn Sie etwas zeichnen, kann das teilweise Weichzeichnen von Teilen des Kunstwerks dazu beitragen, Drama hinzuzufügen. Abgesehen von Drama kann das Weichzeichnen Ihnen auch helfen, Fehler in Ihrer Zeichnung zu verbergen.

 

Um diese Technik anzuwenden, wählen Sie die oberste Ebene aus und klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, um ein Menü anzuzeigen, und klicken Sie dann auf die Option [Sichtbare auf neue Ebene zusammenfügen]. Diese Funktion fasst alle bereits vorhandenen Ebenen zu einer einzigen neuen Ebene zusammen. Diese neue Ebene wird später Ihre „Unschärfeebene“ sein.

 

Sie haben nun eine neue „Duplikat“-Ebene. Wählen Sie dann den Filter [Unschärfe (Stark)], um die gesamte neue „Duplikat“-Ebene unscharf zu machen.

Ihr Kunstwerk ist nun vollständig unscharf. Wählen Sie nun das Werkzeug [Radiergummi] und wählen Sie [Weich] als Unterwerkzeug. Radieren Sie vorsichtig die Teile auf der unscharfen Ebene weg, die Sie „entwischen“ möchten.

Und Sie sind fertig! Das Kunstwerk ist jetzt dramatischer im Vergleich zu dem ohne Unschärfe. Weichzeichnen hilft auch, „Fehler“ in Ihrem Kunstwerk zu überdecken (zum Beispiel sehen Sie hier, dass meine Lineart leicht unordentlich ist, so dass die Unschärfe hilft, dies zu überdecken).

 

Der Effekt ist subtil, aber er trägt definitiv dazu bei, Ihrem Kunstwerk Würze zu verleihen. Als Referenz sind unten weitere Beispiele für diesen Trick zur Erzeugung von Drama aufgeführt.

• Weichzeichnen, um Tiefe zu erzeugen

Manchmal möchten Sie Teilen Ihres Charakters eine „Tiefenwahrnehmung“ verleihen, wie im folgenden Beispiel gezeigt.

Im obigen Beispiel sehen Sie den Vergleich zwischen dem Charakter, wie er ist, und wenn die Haare des Charakters am Hinterkopf unscharf sind. Dies trägt dazu bei, dem Kunstwerk mehr Tiefe zu verleihen.

 

Um diesen Effekt zu erzeugen, fassen Sie alle Ihre sichtbaren Ebenen zu einer neuen Ebene zusammen. Der Grund, warum wir dies tun, ist, dass wir das bereits vorhandene Kunstwerk nicht durcheinanderbringen würden.

Wählen Sie auf der neu duplizierten Ebene das Werkzeug [Auswahlbereich] > [Auswahlstift]. Stellen Sie sicher, dass der Auswahlmodus auf [Zur Auswahl hinzufügen] eingestellt ist, damit Sie mehrere separate Teile gleichzeitig auswählen können.

 

Verwenden Sie dann den [Auswahlstift], um den Bereich, den Sie weichzeichnen möchten, sorgfältig auszuwählen. Wenn Ihre Auswahl über den gewünschten Bereich hinausgeht, können Sie die Auswahl einfach mit dem Werkzeug [Auswahl löschen] löschen.

Sobald Sie mit Ihrer Auswahl zufrieden sind, gehen Sie zu [Filter] > [Unschärfe] > [Gaußsche Unschärfe] und bestimmen Sie die Stärke Ihrer Unschärfe.

Danach bearbeiten wir die Farbe und machen sie heller, damit wir den „Tiefenwahrnehmungs-Vibe“ hinzufügen können.

 

Gehen Sie zu [Bearbeiten] > [Tonwertkorrektur] > [Farbton/Sättigung/Helligkeit] oder drücken Sie einfach [Strg + U] auf Ihrer Tastatur und ändern Sie den Farbregler nach Belieben.

Falls der unscharfe Bereich unordentlich aussieht oder leicht über Ihre Lineart hinausgeht, keine Sorge! Verwenden Sie einfach das Werkzeug [Radiergummi] oder das Werkzeug [Verwischen], um die Kanten zu bereinigen, und schon sind Sie fertig.

• Erstellen eines unscharfen „Bewegungs“-Effekts

Dieser Effekt eignet sich, wenn Sie dynamische Posen zeichnen oder bewegliche Objekte in Ihrem Hintergrund oder Vordergrund haben. Hier sind einige Beispiele.

A. Dynamische Pose

 

Für dynamische Posen fassen Sie alle sichtbaren Ebenen zu einer neuen Ebene zusammen. Sie erhalten nun eine „Duplikat“-Ebene.

Wählen Sie den Filter [Bewegungsunschärfe] aus dem Menü [Filter] > [Unschärfe]. Es öffnet sich ein Menü, in dem Sie die Stärke und den Winkel (Richtung) der Unschärfe steuern können.

Wählen Sie dann das Werkzeug [Radiergummi] und wählen Sie [Weich] als Unterwerkzeug. Radieren Sie alle Teile weg, die Ihrer Meinung nach nicht von der Bewegungsunschärfe betroffen sein sollten, und schon sind Sie fertig!

B. Bewegliche Objekte im Vordergrund/Hintergrund

 

Wenn Sie diesen Filter auf bewegliche Objekte im Hintergrund oder Vordergrund anwenden möchten, stellen Sie zunächst sicher, dass Ihre Hintergrundkunst auf einer separaten Ebene liegt.

Wenden Sie dann den Filter [Bewegungsunschärfe] auf die Hintergrundebene an, stellen Sie die Stärke und Bewegung ein, und schon sind Sie fertig!

• Erzeugen eines Echo-Effekts

Der Echo-Effekt eignet sich, um ein Gefühl von Dringlichkeit, Echo oder sogar Komödie zu erzeugen. Dieser Effekt erzeugt einen zentralen Fokus und verwischt alles andere um ihn herum.

 

Bevor Sie beginnen, stellen Sie wie üblich sicher, dass Sie alle Ihre sichtbaren Ebenen zu einer neuen einzelnen Ebene zusammenfassen, da der Unschärfefilter sonst nur die Pixel in der aktuell ausgewählten Ebene erkennen würde (es sei denn, Sie arbeiten auf einer einzelnen Ebene oder einer JPEG-/PNG-Datei).

Nachdem Sie alle Ebenen zusammengeführt haben, verwenden Sie zur Erzeugung des Echo-Effekts einfach den Filter [Radialunschärfe] aus dem Menü [Filter] > [Unschärfe].

Sobald Sie den Filter ausgewählt haben, können Sie den Mittelpunkt der Radialunschärfe mithilfe des „X“-Markers auf der Leinwand und die Stärke der Unschärfe mithilfe des Pop-up-Schiebereglers steuern.

 

Voila, Sie erhalten nun diesen „Echo“-Effekt in Ihrem Kunstwerk.

• Erstellen von „gläserner“ Lineart

Dies ist ein cooler Unschärfetrick, falls Sie eine gläserne Lineart haben möchten, bei der die Lineart weich und leuchtend erscheint.

 

Bereiten Sie zunächst Ihre Lineart vor und duplizieren Sie dann die Ebene.

Deaktivieren Sie die obere Lineart und wir konzentrieren uns auf die untere Lineart-Ebene. Wenden Sie [Gaußsche Unschärfe] auf die untere Lineart an, und es sollte so aussehen.

Sperren Sie dann Ihre Lineart mit der Schaltfläche [Transparente Pixel sperren]. Verwenden Sie das Werkzeug [Füllen] und färben Sie die Lineart in eine beliebige Farbe Ihrer Wahl um.

Danach schalten Sie die oberste Ebene ein, passen bei Bedarf die Deckkraft der unscharfen Lineart an, und schon sind Sie fertig! Ihre Lineart sollte jetzt weich und leuchtend aussehen!

• Erstellen von Verschmierungen

Bisher haben wir den Unschärfefilter verwendet, jetzt machen wir einen einfachen Unschärfetrick manuell mit dem Verflüssigen- oder Pinselwerkzeug. Diesmal werden wir den Verschmierungs-Effekt anwenden. Manchmal weist Ihr Kunstwerk Flecken oder Verschmierungen auf, und hier sind das Verflüssigen- und Pinselwerkzeug nützlich.

 

In dieser Zeichnung wollte ich zum Beispiel Blutstreifen auf sein Gesicht hinzufügen. Erstellen Sie eine neue Ebene und verwenden Sie einen normalen Stift, um gerade rote Streifen zu zeichnen.

 

Wählen Sie dann das Werkzeug [Verwischen] > [Fingerspitze] und tupfen Sie leicht auf den Rand der von Ihnen erstellten Streifen. Jetzt haben Sie verschmierte Blutspuren!

Und Sie sind fertig! So einfach ist das.

 

Falls Ihnen das Ergebnis nicht gefällt, experimentieren Sie weiter mit den Verflüssigen-Werkzeugen. Sie können auch jedes Pinselwerkzeug verwenden, um diesen Effekt zu erzielen. Sie können diese Methode auch auf alles andere Ähnliche außer Verschmierung anwenden, wie Schattierung oder das Erstellen von Mustern und Effekten.

• Erstellen von Effekten für Text und Dialoge

Zuletzt ist der Unschärfeeffekt nicht nur auf Zeichnungen, sondern auch auf Text anwendbar. Sie müssen den Text jedoch zuerst in ein Bild umwandeln.

 

Geben Sie zunächst Ihren Text mit dem Textwerkzeug auf Ihrer Leinwand ein.

Sobald Sie mit dem Text zufrieden sind, [klicken Sie mit der rechten Maustaste] auf die Textebene und wählen Sie [Rastern], um die Textebene in eine normale Bildebene umzuwandeln. Sobald Sie die Ebene gerastert haben, können Sie den Text nicht mehr bearbeiten.

Experimentieren Sie dann nach Belieben mit dem Unschärfefilter aus dem Menü [Filter] > [Unschärfe].

Das Anwenden eines Unschärfeeffekts auf Ihren Text ist äußerst nützlich, wenn Sie bestimmte Stimmungen mithilfe des Textes vermitteln möchten.

 

Zum Beispiel kann in Webcomics das Weichzeichnen der Dialoge mithilfe des Filters [Gaußsche Unschärfe] vermitteln, als ob die Dialoge von den Charakteren oder für die Leser nicht klar gehört werden könnten.

Wenn Sie den Filter [Bewegungsunschärfe] anwenden, kann er verwendet werden, um Dialoge zu zeigen, die in einem Gefühl der Dringlichkeit gesprochen oder gehört werden. Dieser Filter wird auch verwendet, um Bewegung mit Soundeffekten (SFX) darzustellen.

Fazit

Anhand der ausführlichen Beispiele oben hoffe ich, dass Sie jetzt verstehen, warum ich Unschärfe so gerne für meine Kunstwerke verwende. Es ist einfach so ein magisches Werkzeug, das unseren Kunstwerken die besondere Würze verleiht. Nicht nur für Kunstwerke, ich habe sogar die Unschärfe während der gesamten Erstellung dieses Tutorials verwendet! Können Sie die Unschärfe erkennen?

 

Übrigens, dies sind nur die grundlegenden Tipps und Tricks der Unschärfeeffekte, die Sie in Clip Studio Paint anwenden können. Probieren Sie mehr aus, indem Sie verschiedene Filter kombinieren oder mit den Pinsel- und Unschärfewerkzeugen spielen, so werden Sie noch mehr Magie in Ihren Kunstwerken sehen!