¿De que se trata este tutorial?

En este tutorial aprenderemos como representar la luz para crear retratos convincentes y también a usar los modelos 3D para crear referencias rapidas de luz en caso de que no tengamos otro o querramos experimentar.

Todo sobre referencias

Al elegir una referencia para hacer un retrato debemos buscar, especialmente si estamos aprendiendo, las siguientes caracteristicas:

 

1. Clara distinción entre luz y sombra. Buscamos contraste.

2. Facciones marcadas/reconocibles.

3. La fuente de luz debe ser facilmente identificable, tener más de 2 fuentes de luz puede ser muy confuso.

 

Este dibujo nos ayudara a verlo mejor.

 

El azul muestra el tono más oscuro, donde la luz apenas llega

El tono naranja muestra el tono medio, vemos que la mitad de la cara esta cubierta por una sombra un poco más clara,

Finalmente la parte que no tiene color es el tono claro donde la luz impacta directamente

 

Por eso podemos decir que esta referencia es apropiada: se distinguen las facciones, podemos encontrar los tres tonos, y podemos ver que hay dos fuentes de luz, una principal e intensa del lado derecho y otra mucho mas tenue del lado izquierdo.

Usando los Modelos 3d para crear guias de iluminación

Supongamos por un momento que no tenemos una referencia apropiada de la luz, o queremos experimentar, en este caso los modelos 3D nos pueden ayudar a crear una guia rapida, en el caso anterior tenemos tenemos 2 fuentes de luz, ahora vamos a recrearlo dentro de Clip Studio Paint

Dentro del menu, herramientas de objeto, podemos:

 

asignar>Luz paralela 1 y jugar con la configuración,

 

En este caso particular cree 2 luces paralelas sobre mi modelo, para ajustarlo lo mejor posible a la imagen de referencia, creando una luz fuerte desde la derecha, y una tenue en la izquierda, también es posible cambiar el color de la iluminación, por si tenemos una idea más especifica

Podemos cambiar la dirección de la luz para crear distintos efectos en el espectador, si la luz es superior da un efecto de enfoque, si viene desde abajo puede parecer siniestro, también podemos cambiar la intensidad y el color de la luz.

 

A continuación una luz amarilla ubicada en la parte superior combinada con una sutil luz de ambiente da un efecto de solemnidad

Lo mas importante es probar y seguir intentando, aqui hay una pequeña cheat sheet de luz que elabore para probar varios conceptos a la vez, es realmente util tener modelos 3D.

 

¡Aprovechelos!

Ahora al Retrato

Ya aclarados los puntos, con la luz que vamos a definir podemos seguir con nuestro retraro, lo principal es ubicar las formas principales, para poder seguir trabajando de ahora en adelante

Se ve un poco extraño, pero es importante confiar en el proceso, lo más importante es ubicar las facciones lo mejor posible para poder seguir avanzando.

 

El proceso que veran a continuación es relativamente sencillo, el modo normal, y pinceles texturizados resumen en escencia el proceso. También el uso profuso de la herramienta liquify que me permitio ajustar las facciones para dar un buen acabado

 

A tener en cuenta: es importante ver la cabeza como planos, para no perder la tridimensionalidad

Comentarios finales

La luz es lo que nos permite ver la tridimensionalidad, la intensidad con la que la luz se refleja sobre las superficies, la forma en que rebota, realmente nos cuenta sobre la forma y la textura de los objetos.

 

Pro tip: los rostros humanos tienen escencialmente la misma forma por lo que los patrones de luz suelen ser los mismos.

 

También es bueno analizar los puntos donde la luz golpea con mayor intensidad, suelen ser los mas sobresalientes del rostro o los mas cercanos a la fuente de luz.

Espero hayan disfrutado del tutorial y les sea útil en un futuro cercano para sus proximas obras, si desean pueden seguirme en mis redes sociales