Als Künstler, egal welches Können Sie haben, werden Sie wahrscheinlich ständig Augen zeichnen, noch mehr, wenn Sie eine Karriere als Charakterkünstler anstreben.

 

Dies ist hoffentlich ein Leitfaden, der Ihnen helfen wird, ein wenig besser zu verstehen, wie man verschiedene Augen konstruiert und rendert, die sich leicht an jedes Projekt anpassen oder Ihnen sogar helfen können, Ihren eigenen Stil zu entwickeln!

 

Realistische Augen und Augenanatomie

Die Grundform der Augen lässt sich immer mit zwei gekrümmten Linien und einer vagen Mandelform vereinfachen.

Die Position, Form und Krümmung dieser beiden Linien kann die Form, Richtung und den Winkel des Auges leicht verändern. Dies kann auch dazu beitragen, die Persönlichkeit Ihres Charakters visuell zu vermitteln oder Emotionen und Gefühle zu übertragen.

 

Denken Sie daran, dass der Augapfel eine Kugel ist und die Haut sich darum wölbt. Manche Leute finden es einfacher, zuerst die Kugel zu zeichnen.

 

Sobald die Grundform festgelegt ist, können Sie Details wie Augenlider oder Augenbrauen hinzufügen. All dies sind wichtige Anhaltspunkte, die Ihnen helfen, die Form Ihres Auges leicht zu definieren.

 

Hier sind die, die ich für am relevantesten halte.

1-Iris und Pupille

2-Augenlider (oben und unten)

3- Augenbrauen

4-Tränenkarunkel

5-Augenrand (Der Augenrand kann ziemlich dick sein und in bestimmten Winkeln sehr sichtbar sein)

 

Ehrenhafte Erwähnungen:

Sklera, oder der „weiße Teil“ des Auges.

Augenwimpern (Ich empfehle, die Wimpern als eines der letzten Elemente hinzuzufügen)

 

Ebenen um die Augen

Diese Ebenen erleichtern die Definition der Formen um die Augen und können auch sehr nützlich sein, um Folgendes zu bestimmen:

 

● Wie das Licht einfällt

Zum Beispiel ist es üblich, dass Ebene C einen tieferen Schatten hat, weil sie in der Augenhöhle liegt, Ebene A ruht auf dem Knochen, so dass sie wahrscheinlich mehr Licht reflektiert und einen Kontrast zu Ebene C bildet.

 

● Wie das Auge mit dem Rest des Gesichts verbunden ist

Zum Beispiel ist Ebene E die seitliche Seite der Nase, während Ebene D den Wangenknochen verbindet.

 

 

Wenn Sie sich diese Ebenen als 3D-Objekt vorstellen, hilft es Ihnen, besser zu verstehen, wie Sie ihnen Volumen verleihen. Das ist der Grund, warum ich dazu neige, Linien in den verschiedenen Ebenen zu zeichnen.

 

Die Größe und Form dieser Ebenen kann von Auge zu Auge stark variieren, zum Beispiel ist Ebene C in jedem Auge, das im visuellen Beispiel angezeigt wird, unterschiedlich.

 

Sie können auch ein Asaro Head 3D-Modell verwenden, um zu untersuchen, wie unterschiedliche Beleuchtung diese Ebenen beeinflussen könnte.

Rendering in Graustufen

Zuerst ist dies ein schneller Malprozess, der jemandem hilfreich sein könnte, aber ich ermutige Sie, zu experimentieren und verschiedene Methoden auszuprobieren, damit Sie finden, womit Sie sich wohlfühlen.

 

Es gibt auch ein weiches Frontlicht in den für diese Demonstration verwendeten Referenzen, daher gilt die Schattierung nur für diese spezifische Beleuchtung.

 

● Ich beginne mit der Definition der Schatten.

 

● Dank der sphärischen Form des Augapfels ist es sehr üblich, an beiden Ecken der Augen ausgeprägte Schatten zu haben, während der mittlere Bereich mehr Licht reflektiert.

 

● Es hängt stark von der Beleuchtung ab, aber die meisten Schatten, die Sie im Auge (und im Gesicht im Allgemeinen) finden, sind sehr weich. Die durch das obere Augenlid erzeugte Falte ist normalerweise der härteste Schatten, den Sie finden werden.

● Versuchen Sie, große Farbbrocken aufzutragen, die Sie später mischen oder verblenden können.

 

● Sie können einen Pinsel mit geringer Deckkraft verwenden, um Farbschichten hinzuzufügen und eine bessere Kontrolle darüber zu haben, wo die dunkelsten Schatten liegen sollten. (HINWEIS: Ich persönlich finde es einfacher, beim Malen in Graustufen dunklere Schatten als nötig zu verwenden, nur um eine bessere Kontrolle über den Kontrast zu haben)

 

● Danach fange ich langsam an, Licht hinzuzufügen und die Schatten abzuschwächen.

 

● Vergessen Sie nicht, auch der Sklera Schatten hinzuzufügen! Je nach Position des Auges und der Dicke der Augenlider können Schatten im inneren Teil des Auges recht deutlich sein.

 

● Seien Sie geduldig, denken Sie daran, dass Sie während des Prozesses immer korrigieren können. Es muss nicht von Anfang an perfekt sein. Verlangsamen Sie, wenn Sie müssen. Sie können tatsächlich sehen, dass ich mir für das zweite Auge zusätzliche Zeit genommen habe, indem ich Farbschichten hinzugefügt und sie verblendet habe.

● Schließlich können Sie einige Highlights und andere kleine Details hinzufügen, wie Wimpern, Falten, Fältchen, sogar Poren. Sie können so viel Zeit wie Sie möchten mit der Detaillierung des Auges verbringen!

 

● Die Augäpfel sind wirklich feucht, also scheuen Sie sich nicht, mit diesen Highlights verrückt zu werden. Die Tränenkarunkel und der Augenrand sind auch ziemlich reflektierend.

 

● Die Haut um den inneren Augenwinkel kann ebenfalls ziemlich glänzend sein und einen schönen Kontrast zu allen Schatten bilden, die den Bereich umgeben.

 

● Wimpern können leicht Licht einfangen!

 

------● Für diesen Teil des Prozesses habe ich Pastell-, Marker- und Dickmalpinsel, den Airbrush und Bleistift für die Highlights und kleine Details verwendet.

 

-Ich ändere ständig die Deckkraft der Pinsel, aber sie liegen regelmäßig zwischen 30% und 70% Deckkraft.

 

● Zum Verblenden verwende ich fast alle Pinsel des Mischwerkzeugs.

 

-Wischunschärfe, Unschärfe, Verblenden sind ziemlich gut, um einen weichen, polierten Look zu erzielen.

-Malerisches Verblenden, Strukturiertes Verblenden können schöne Texturen hinzufügen.

-Ich verwende auch gerne den Fingerspitzenpinsel, um Linien hinzuzufügen, Details oder Falten zu betonen.

 

Farbe

Da wir eine Graustufendarstellung der Beispiele erstellt haben, werden wir eine sehr schnelle und einfache Methode zum Hinzufügen von Farben verwenden!

 

● Verwenden Sie das Lasso-Werkzeug, um den Bereich auszuwählen, den Sie färben möchten.

● Gehen Sie zu Bearbeiten -> Tonwertkorrektur -> Farbbalance

 

● Verschieben Sie die Balken, bis Sie mit den Farben zufrieden sind. Darüber hinaus können Sie den Lichtern und Schatten spezifische Töne hinzufügen, indem Sie die Schaltfläche „Verlaufbalance“ unter den Farbreglern ändern.

● Sie können auch Farbton/Sättigung/Helligkeit verwenden, um die bereits auf der Leinwand vorhandenen Töne zu ändern und kleine Korrekturen vorzunehmen, da die durch die Farbbalance erzeugte Farbe ziemlich matt oder viel zu gesättigt und scharf sein kann.

 

(STRG+U/CMD+U) oder Bearbeiten -> Tonwertkorrektur -> Farbton/Sättigung/Helligkeit

 

Die Verwendung einer Mischung aus beiden Werkzeugen wird Ihnen helfen, die gewünschte Farbe zu erzielen.

 

 

● Schließlich fügen Sie eine neue Ebene mit dem Mischmodus „Farbton“ oder „Weiches Licht“ hinzu und mischen mit dem Airbrush langsam einige neue Farben.

Zum Beispiel füge ich hier einen subtilen Violettton unter dem Auge und Rot-/Pinktöne um den Rest der Haut hinzu.

 

 

-Augen neigen dazu, dieses rötliche Pigment zu haben, da die Haut um sie herum sehr dünn ist und die Blutgefäße durchscheinen lässt.

 

-Denken Sie daran, dass die Sklera nicht wirklich weiß ist! Ihre Farbe kann je nach Umgebung stark variieren.

 

-Sie können Farben verwenden, um Ihrem Auge mehr Persönlichkeit und Emotion zu verleihen. Wenn Ihr Charakter weint oder krank ist, wird die rote Farbe um das Auge intensiver. Wenn sie nicht gut schlafen, bekommen sie wahrscheinlich dunkle Ringe unter den Augen.

 

Stilisierte Augen

Mit dem, was wir über die Augenanatomie gelernt haben, können wir diese Prinzipien nutzen, um verschiedene Augentypen zu erstellen und sogar die Regeln zu brechen, um mehr Optionen zur Hand zu haben.

 

Zum Beispiel beginnen alle nächsten Skizzen mit dem Zeichnen der beiden Linien, die wir zuvor erwähnt haben, und doch sind die Ergebnisse durch das Verändern dieser Linien sehr unterschiedlich voneinander.

 

● Sie können auch mit den Ebenen spielen: vereinfachen Sie sie, machen Sie sie größer oder kleiner, vergrößern Sie den Abstand zwischen Auge und Augenbraue, ändern Sie die Form und Dicke der Augenbraue.

 

● Ebenso kann die Änderung der Pupillenform, der Farbe der Sklera, der Wimpernlänge Ihrem Auge eine völlig andere Ausstrahlung verleihen.

 

● Nutzen Sie die digitalen Werkzeuge! Ich habe das Weichzeichner-Werkzeug auf der Iris von Skizze 2 verwendet, während die Wimpern von Skizze 6 mit dem Fingerspitzen-Verblender herausgezogen wurden, um diesen Effekt zu erzielen. Ich habe auch den Airbrush im Mischmodus „Farbe aufhellen“ verwendet, damit die Iris zu leuchten scheint.

 

 

● Versuchen Sie, die Dicke der Linien zu variieren oder ihnen mehr geometrische Formen zu geben! Finden Sie einen Stil, der zu Ihrem Projekt passt! Zum Beispiel wäre ein hochgerenderter und realistischer Augenstil nicht praktikabel, wenn Sie versuchen, eine animierte 2D-Serie zu erstellen.

Ich habe versucht, verschiedene Farb-/Renderstile zu verwenden, nur um zu zeigen, dass diese Methode leicht an jeden Künstler angepasst werden kann.

● Übertreiben Sie bestimmte Merkmale und vereinfachen Sie andere, scheuen Sie sich nicht, Elemente wegzulassen!

 

 

Das ist eigentlich eine wirklich lustige Übung! Versuchen Sie, so viele Augen wie möglich zu zeichnen, beginnend mit zwei zufälligen Linien.

Bonus!

Anatomisch gesehen gibt es normalerweise eine Augenlänge Abstand zwischen beiden Augen. Wenn Sie dies wissen, können Sie auch den Abstand zwischen den Augen Ihres Charakters ändern, um das endgültige Aussehen Ihres Motivs zu beeinflussen.

● Heterochromie ist eine Variation der Irisfarbe. Sie kann sich als unterschiedliche Farbe für jedes Auge oder zwei Farbtöne in einer Iris äußern.

 

● Die Größe der Augen hat einen enormen Einfluss auf das Gesicht Ihres Charakters und ist ehrlich gesagt eine der einfachsten Möglichkeiten, Augen zu stilisieren.

 

● Fügen Sie Accessoires hinzu: Brillen, Augenklappen, Piercings.

 

● Make-up ist auch eine schöne Möglichkeit, einem Auge ein anderes Aussehen zu verleihen, dazu kommen noch Tattoos oder Muster auf der Haut und Schönheitsflecken!

 

Letzte Tipps

-Studieren Sie realistische Augen. Denken Sie daran, dass das Wissen um die Regeln Ihnen hilft, sie zu brechen.

 

-Gleichzeitig studieren Sie stilisierte Augen. Schauen Sie sich die Werke anderer Künstler an, haben Sie eine breite visuelle Bibliothek und Optionen.

 

-Verwenden Sie Referenzen!! Besonders wenn Sie Anfänger sind, empfehle ich dringend, immer Referenzen zu verwenden, auch wenn Sie versuchen, Augen zu stilisieren.

 

-Viel Spaß!