Zeichnen Sie gemütliche Innenräume mit Perspektivlinealen

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oyunorka

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Gemütliche Innenräume zeichnen

Möchten Sie lernen, wie man warme und gemütliche Innenräume zeichnet? Hallo, mein Name ist Oyun Orka, ein VTuber, der versucht zu zeichnen. Obwohl das Zeichnen von Innenszenen eine Herausforderung zu sein scheint, ist es eigentlich relativ einfach, wenn man es in Schritte unterteilt! Lassen Sie uns also heute darüber sprechen, wie man mit Perspektivlinealen in Clip Studio Paint gemütliche Innenszenen zeichnet.

Da in Innenszenen häufig viele von Menschenhand geschaffene Objekte vorkommen, ist es wichtig, zumindest ein gewisses Verständnis der Perspektive zu haben. Beginnen wir also zunächst mit einigen Grundlagen der Perspektive.

Grundlagen der Perspektive

Im Allgemeinen können Sie die Perspektive beim Zeichnen in drei Teile unterteilen: die Horizontlinie, den Fluchtpunkt und die Fluchtlinien.

Wie Sie hier sehen können, handelt es sich um eine sogenannte Zentralperspektive, da wir einen einzigen Fluchtpunkt haben, von dem alle Fluchtlinien ausgehen.

Neben der Einpunktperspektive gibt es auch die Zweipunktperspektive, die Dreipunktperspektive und auch die Vierpunktperspektive, aber ich werde mich in diesem Tutorial auf die lineare Perspektive konzentrieren, also die 1-3-Punktperspektive.

Bei der Einpunktperspektive liegt ein einziger Fluchtpunkt auf der Horizontlinie, und alle Fluchtlinien führen zu diesem einzigen Fluchtpunkt.

Objekte, die horizontal in einem 90-Grad-Winkel zur Horizontlinie liegen, sind gerade und verlaufen parallel zur Horizontlinie, und vertikale Linien sind gerade, verlaufen aber senkrecht zur Horizontlinie.

Bei der Zweipunktperspektive hingegen gibt es zwei Fluchtpunkte entlang der Horizontlinie, und der Abstand zwischen diesen beiden Punkten kann variieren.

Alle Fluchtlinien führen zu einem der beiden Punkte, je nachdem, in welche Richtung sie zeigen. Auf jeder nach links zeigenden Oberfläche laufen die Linien am linken Fluchtpunkt zusammen und umgekehrt.

Und hier bleiben vertikale Linien gerade und senkrecht zur Horizontlinie.

Und schließlich haben wir die Dreipunktperspektive. Bei der Dreipunktperspektive haben wir normalerweise zwei Fluchtpunkte entlang der Horizontlinie und außerdem einen dritten Fluchtpunkt entweder über oder unter der Horizontlinie.

Hier laufen die vertikalen Linien nun am dritten Fluchtpunkt zusammen, anstatt gerade und senkrecht zur Horizontlinie zu bleiben.

Perspektivraster

Sie könnten Ihr Perspektivraster zwar manuell zeichnen, aber wenn Sie Clip Studio Paint verwenden, gibt es einfachere Möglichkeiten, dies automatisch zu tun!

Die erste Möglichkeit, Ihr Perspektivraster zu erstellen, besteht darin, unter die Ebene zu gehen, dann unter den Linealrahmen zu gehen und geradeaus zu klicken und auf „Perspektivlineal erstellen“ zu klicken.

Dadurch wird ein Popup geöffnet, in dem Sie auswählen können, welche Art von Perspektive Sie erstellen möchten: Einpunktperspektive, Zweipunktperspektive oder Dreipunktperspektive. Und Sie können anklicken, ob Sie die Perspektive auf einer neuen Ebene erstellen möchten oder nicht.

Dadurch wird ein neues, standardmäßiges Perspektivlineal erstellt.

Alternativ können Sie es auch manuell tun. Unter „Neues Lineal erstellen > Perspektivlineal > Fluchtpunkt hinzufügen“ können Sie ein Perspektivraster hinzufügen. Standardmäßig ist dies eine Einpunktperspektive, da Sie nur einen Punkt hinzufügen. Wenn Sie jedoch mehrere Fluchtpunkte hinzufügen möchten, können Sie diese ebenfalls hinzufügen.

Nachdem Sie einen weiteren Fluchtpunkt hinzugefügt haben, sehen Sie, dass die Horizontlinie ein wenig schräg ist. Um das zu beheben, können Sie unter „Operation Objekt“ irgendwo auf die Lineallinien klicken. Klicken Sie anschließend auf die Horizontlinie und dann auf „Augenhöhe horizontalisieren“.

In diesem Menü können Sie außerdem das Raster ein- und ausschalten.

Sie können das Raster für die XY-Ebene in Rot, die YZ-Ebene in Grün und die XZ-Ebene in Blau einschalten. Dadurch wird eine visuelle Anleitung erstellt, wo Ihre Linien verlaufen, wenn Sie auf diesem perspektivischen Raster zeichnen.

Wenn Sie nicht möchten, dass das gesamte Raster Platz auf Ihrer Leinwand einnimmt, können Sie alternativ auch zu „Perspektivlineal“ > „Verarbeiten“ > „Hilfslinie hinzufügen“ gehen, anstatt das gesamte Raster anzuzeigen.

Wenn Sie von einem beliebigen Punkt aus eine Linie zeichnen, wird eine Hilfslinie erstellt. Um einen der Punkte zu verschieben, gehen Sie einfach zu „Operation Objekt“ und verschieben Sie es. Wenn Sie eine Hilfslinie löschen möchten, können Sie zu „Hilfslinie löschen“ gehen und einfach auf die Punkte klicken, die Sie löschen möchten.

Das Löschwerkzeug funktioniert auch für Fluchtpunkte. Wenn Sie einen Fluchtpunkt löschen möchten, gehen Sie einfach zu „Verarbeiten“ > „Fluchtpunkt löschen“ und klicken Sie dann einfach auf den Punkt, den Sie löschen möchten.

Noch ein Hinweis: Wenn Sie beim Zeichnen feststellen, dass Ihre Linien nicht dem perspektivischen Raster folgen, vergewissern Sie sich, dass Sie „An Speziallineal ausrichten“ aktiviert haben. Das Ein- und Ausschalten ist auch hilfreich, wenn Sie Dinge zeichnen, die nicht mit dem perspektivischen Lineal übereinstimmen.

Planung Interieur

Nachdem wir nun die Grundlagen von Linealen kennen, beginnen wir mit der Planung des Innenraums. Hier werde ich einen Schreibtisch vor einem Fenster skizzieren und ein wenig mit der Pose herumspielen, bevor ich mich für eine Schlafpose auf dem Schreibtisch entscheide. Sobald ich meine Skizze habe, verwende ich das Perspektivraster-Lineal, um ein Perspektivraster zu erstellen, das zu meiner Zeichnung passt. Ich werde hier und da etwas Perspektive korrigieren und dann mit dem Zeichnen beginnen.

Wenn Sie mitmachen, können Sie jede beliebige Innenszene zeichnen. Da ich später jedoch eine Beleuchtung verwende, die auf dem Licht basiert, das von den Fenstern kommt, sollten Sie, wenn Sie mitmachen möchten, ein Fenster oder eine Lichtquelle irgendeiner Art einbeziehen. Während ich dies skizziere, möchte ich auch einige Requisiten auf dem Schreibtisch hinzufügen, damit er nicht völlig leer ist, wie zum Beispiel eine Lampe.

Wenn Sie in Clip Studio Paint das perspektivische Raster aktiviert haben, können Sie auch die Direktzeichenwerkzeuge wie Rechteck, Ellipse oder andere Elemente direkt auf dem perspektivischen Raster verwenden. Da ich hier eine Lampe hinzufügen möchte, plane ich die Ober- und Unterseite der Lampe, indem ich einen Kreis zeichne, und das Raster wird automatisch ausgerichtet. Die Ausrichtung des perspektivischen Rasters hängt von der Richtung ab, in die Sie zeichnen.

Ich mache weiter und skizziere noch ein paar Requisiten. Und dann machen wir mit der Strichzeichnung weiter und gehen zu flachen Farben über. Da ich einen wirklich gemütlichen und warmen Look erzielen möchte, verwende ich in Innenräumen gerne Holz, um das warme Gefühl ein wenig zu verstärken. Da ich die perspektivischen Lineale aktiviert habe, muss ich nur eine Richtung auswählen und dann wiederholt mit einem strukturierten oder wenig deckenden Pinsel zeichnen, um diesen Effekt der Holzstruktur auf dem Schreibtisch oder anderen Möbeln zu erzielen.

Während ich diesmal Farben auswähle und Möbel aus meiner Fantasie zeichne, können Sie, wenn Sie mit den Grundfarben Schwierigkeiten haben, versuchen, sich Möbel, Kataloge oder Fotos als Referenz anzusehen, um eine Szene zusammenzustellen, die sich für Sie gemütlich anfühlt.

Nachdem unsere Grundfarben für den Hintergrund fertig sind, werde ich die Requisiten einzeichnen. Ich stelle sicher, dass das perspektivische Raster aktiviert ist, wenn ich auf Dinge zeichne, die sich am Raster ausrichten, und schalte es für Dinge aus, die leicht außerhalb des Rasters liegen, wie die Papiere oder die Krümmung des Buches. Apropos Bücher für das Bücherregal: Eine Methode, die ich zum Malen von Bücherregalen sehr gerne verwende, ist die Verwendung des Kalligrafiestifts.

Hier ändere ich den Winkel, sodass er im Großen und Ganzen mit dem Winkel der Perspektive übereinstimmt, und zeichne einfach ein paar Buchrücken ein. Da das perspektivische Raster aktiviert ist, kann ich die Breite jedes Buchs ganz einfach ändern, indem ich einfach die Größe des Stifts ändere und auf meinen Buchrücken zeichne. Als Nächstes ändere ich auf einer neuen Ebene die Farbe in ein gebrochenes Weiß und zeichne dann hier die Buchseiten entsprechend der Perspektive ein. Dann füge ich auf einer weiteren Ebene hinter diesen beiden Ebenen die Umschläge/Seiten in einer dunkleren Farbe hinzu.

Diese Methode eignet sich hervorragend, um Bücher aus einem höheren Winkel zu zeichnen, insbesondere weil dabei die Seiten sichtbar sind. Und wenn Sie damit fertig sind, können Sie die Bücherregale einfach aufräumen, indem Sie die Teile löschen, die nicht sichtbar sein sollen.

Beleuchtung

Nachdem wir nun unsere Grundfarben fertiggestellt haben, können wir mit der gemütlichen Beleuchtung fortfahren. Da ich möchte, dass der Hintergrund etwas gemalter und weicher aussieht, möchte ich die Strichzeichnungen später ausblenden. Also werde ich zunächst die Grundfarben für den Hintergrund ausblenden, dann eine neue Ebene erstellen und dann mit dem Füllwerkzeug „Auf andere Ebenen verweisen“ die Stelle ausfüllen, an der der Schatten hin soll.

Auf diese Weise habe ich wirklich scharfe Schatten, die mit den Linien übereinstimmen, die wir zuvor erstellt haben. Zuerst fülle ich alle Flächen aus, die vom Fenster weg zeigen, und füge dann schräg Schatten hinzu, wobei ich mir vorstelle, dass die Sonne in der Szene untergeht. Ich mache das alles in einer einzigen Ebene, verwende eine satte braune Farbe, um die warmen Töne ein wenig hervorzuheben, und verwische dann die Kanten mit dem Fingerspitzen-Mischwerkzeug.

Wenn das erledigt ist, stelle ich es auf Multiplizieren ein und wir haben einen schönen Schattenbereich markiert. Da diese Schatten einen sehr hohen Kontrast aufweisen, kann ich die Strichzeichnungen des Hintergrunds nun bequem verbergen und sie im Großen und Ganzen gleich aussehen lassen.

Jetzt wiederhole ich das, aber mit der Figur und den Requisiten.

Ich fülle die gesamte Ebene mit derselben braunen Farbe, die wir zuvor verwendet haben, schneide sie an die Figur an und lösche dann dort, wo ich Licht haben möchte.

Sobald das erledigt ist, wähle ich den Bereich mit den beiden Schatten aus, kehre die Auswahl um und fülle dann auf einer neuen Ebene die gesamte Ebene mit einer hellbraunen Farbe und stelle diese dann auf Überlagerung ein. Dadurch entsteht ein schöner warmer Lichteffekt in den Bereichen, in denen es keinen Schatten gibt.

Als letzten Schliff füge ich noch etwas reflektiertes Licht und Reflexionen hinzu, unter anderem auf dem Schreibtisch, wo das Licht von den Fenstern auf den Boden reflektiert wird, und auf dem Bücherregal und der Wand neben dem Lampenschirm. Da ich außerdem finde, dass die Haut ein bisschen zu blass ist, füge ich noch eine weitere Multiplikationsebene mit einem sehr hellen Beige hinzu und lege diese über die Figur.

Beenden

Und nachdem wir noch ein paar letzte Handgriffe vorgenommen haben, ist die Illustration fertig!

Eine ausführlichere Erklärung finden Sie in meinem Video! Vielen Dank!

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