Sie müssen also ein Gesichtsprofil zeichnen... kein Problem. Mit diesem arkanen Wissen, das mit Ihnen geteilt wird, sollten Sie der Verwirklichung Ihrer Visionen einen Schritt näher kommen. Dieser Artikel behandelt

-Die Ebenen des Gesichts

-Vereinfachung beim Skizzieren

-Färbung

-Und schließlich Beleuchtung

Die Grundlagen verstehen!

Lassen Sie uns also zunächst die Grundformen des Gesichts verstehen – das Gesicht scheint auf der Oberfläche einfach zu sein – ist jedoch sehr komplex in Bezug auf Winkel und Oberflächenreflexion (auch Ambient Occlusion genannt), wenn es um Licht geht, die besseren Unvollkommenheiten dieser Oberfläche Sie erfassen können, desto glaubwürdiger werden Ihre Zeichnungen. Zum Glück können wir, wenn wir die Vorderseite in die Grundebenen zerlegen, die Struktur jetzt wieder vereinfachen, um diese kleinen Details zu verstehen und in unserer Kunst einzufangen.

Zunächst zeige ich Ihnen eine kurze Beleuchtungsstudie, die ich mit der Planes-of-the-Head-Methode durchgeführt habe. Dies ist eine Vereinfachung der Winkel und Ebenen auf der Gesichtsoberfläche.

-Zuallererst- falls Sie das noch nicht wussten: Drücken Sie Strg + R auf Ihrer Tastatur, um die Linealfunktion aufzurufen, die Clip Studio Paint bietet. Dies ist sehr praktisch, um den Abstand von Objekten auf dem Gesicht zu messen. Mit dieser Funktion habe ich die Unterseite des Gesichts und die Oberseite des Gesichts gemessen – die Unterseite hat etwa 600 Pixel (in den Einstellungen können Sie die Maßeinheit des Lineals auf mm oder Pixel ändern – ich habe meine auf Pixel eingestellt) und Die Oberseite des Gesichts ist 0 Pixel groß.

Warum ist das wichtig?

Nun, weil die Augen TATSÄCHLICH immer in der MITTE des Gesichts liegen – wenn wir also die Mitte dieser beiden Einheiten nehmen – können wir mit Sicherheit davon ausgehen, dass die Augen etwa 300 Pixel groß wären – in dieser Zeichnung sind die Augen jedoch etwas höher als das – aber Das liegt vor allem an meinem eigenen Stil, da ich es vorziehe, längere Wangenknochen zu zeichnen.

Zweitens ist es an der Zeit, die Ohren zu bedecken – das ist beim Zeichnen von Profilen WICHTIG – denn die Ohren sagen Ihnen, wo Sie Ihre Gesichtsstruktur platzieren müssen – ODER umgekehrt sagen Ihnen die Augen und die Nase, wo Sie das Ohr platzieren müssen! Bevor ich auf diesen Tipp eingehe, möchte ich eines ganz klar sagen: Da das Gesicht viel mit Abständen und Brüchen zu tun hat, führt die Annahme, dass die Einheiten absolut sind, immer zu ähnlich aussehenden Gesichtern! Die Einzigartigkeit der Gesichter ergibt sich aus den geringfügigen Unterschieden im kleinen ABSTAND zwischen diesen Einheiten. Lassen Sie sich davon jedoch nicht verwirren – bis Sie wissen, wo Sie die Objekte auf dem Gesicht platzieren, können Sie mit der absoluten Messung fortfahren.

Wozu dienen nun diese Linien aus dem Ohr? Nun, an der Unterseite des Ohrs befindet sich die Unterseite der Nase – ebenso befindet sich an der Oberseite des Ohrs die Oberseite des AUGES – obwohl dies je nach Fall von der Oberseite des Auges bis zur Oberseite des Augenknochens reichen kann wie groß deine Ohren sein sollen.

Abschließend – bevor ich tatsächlich auf die Skizze des Profils eingehe – möchte ich die Beleuchtung abdecken – dafür sind die Pfeile da – Sie werden sehen, dass die schraffierten Linien dort sind, wo sich die Schatten befinden, was darauf hindeutet, dass es eine höhere Oberfläche gibt, die diese Bereiche abdeckt. Die Oberseite der Augen wird vom BRAUENKNOCHEN bedeckt. (TIPP: Bei maskulinen Gesichtern sind die Brauenknochen stärker hervorzuheben als bei weiblichen Gesichtern, was dazu führt, dass mehr Schatten auf die Kurve zwischen dem Brauenknochen und der Nase fallen. Diese Schattierung erhöht auch die Schärfe der Gesichtswinkel – was Ihren Charakter prägt (männlicher im Aussehen) Der Stirnknochen ist ein weiterer wichtiger Aspekt beim Zeichnen von Profilen! Sie können sehen, dass der Rand des Brauenknochens den Großteil des Lichts im Gesicht einfängt. Denken Sie also daran, wenn Sie Licht von oben zeichnen! Die abprallenden Pfeile deuten auf die Reflexion des Lichts hin, das durch Umgebungsokklusion verursacht wird. Aber machen Sie sich darüber im Moment keine allzu großen Sorgen.

Alles klar!! Lasst uns loslegen!

Okay, für den Anfang – ich zeichne gerne einen 90-Grad-Winkel für die Vorderseite des Gesichts und das Kinn – das werden die Bausteine sein, aus denen man nach AUSSEN die Formen aufbauen kann, die sich ausdehnen. Eine leichte Krümmung für den Kieferknochen und dann platziere ich die Unterseite des Ohrs. Ich versuche, die Oberseite des Ohrs in der Mitte des Kopfes zu halten (denken Sie an die Augenproportionen). Ich lasse die Oberseite des Ohrs bis zur Unterseite des Kopfes reichen Stirnknochen – was auch bedeutet, dass hier die Vertiefung sein wird. Von hier aus zeichne ich den Brauenknochen, der im wahrsten Sinne des Wortes nur ein Dreieck ist, das von der Linie, mit der wir begonnen haben, nach außen verläuft (TIPP: Die Unterseite des Brauenknochens sollte schärfer sein als die Oberseite, da es sich um eine unmittelbare Krümmung handelt und dies nicht der Fall sein sollte geglättet, es sei denn, es werden weibliche Gesichter gezeichnet (was ich später als Demonstration zeigen werde). Die Spitze des Brauenknochens sollte sich ungefähr dort befinden, wo die Augenbraue verläuft, da die Augenbraue auf dem Brauenknochen sitzt. Und die obere Linie des Brauenknochens sollte lang und glatt in die Krümmung oben am Kopf übergehen, da es sich um eine weniger auffällige Krümmung handelt!

Dann geht es an die Nase – da wir mit der Ohrbasis bereits die Bausteine dafür gemacht haben. Von der Vertiefung des Stirnknochens zeichne ich einfach die Nase bis zur Unterseite des Ohrs. Das Nasenloch sitzt dann dort, wo die ursprüngliche Linie war, die ich gezeichnet habe. Von hier aus ist es ziemlich einfach – wir haben die Oberlippe, die Unterlippe, die Krümmung zwischen den Lippen und dann das Kinn!

Alle vier dieser Komponenten sollten ungefähr den gleichen Abstand (gleiche Abstände) voneinander haben. Die Oberlippe hat eine etwas schärfere Kante als die Unterlippe, die eine sanftere Kurve aufweist. (Wir werden darauf näher eingehen, wenn wir das Gesicht genauer aufschlüsseln). Dann möchten Sie, dass die Vertiefung von Kinn und Lippen ungefähr den gleichen Abstand hat wie die Lippen – und schließlich sollte die Unterseite das Kinn sein. Scheuen Sie sich nicht, den von uns erstellten ersten Leitfäden nicht zu folgen – denn das ist es, was sie sind – Leitfäden. Nur um ungefähr zu sehen, wo wir die anderen Objekte auf dem Gesicht platzieren müssen. Das Kinn ragt tatsächlich ein wenig hervor und sitzt nicht flach. Wenn Sie mir nicht glauben, spüren Sie die Kante Ihres Kinns, beginnend an der Unterseite Ihrer Lippen!

Abschließend sollten Sie – nur um die Verlängerung vom Hals schöner aussehen zu lassen – eine kleine Kurve bis zum Kinn hinzufügen – die meisten Anime-Stile haben dies nicht – aber wenn Sie möchten, dass Charaktere realistischer aussehen, haben Sie keine Angst davor, nachzugeben ihnen das extra Fett! Echte Menschen haben es immer.

Weibliche Gesichter folgen einem ähnlichen Prinzip – aber was Sie ändern müssen, ist die Schärfe der Stirn- und Kieferknochen! (Ich werde für das Farbbeispiel ein maskulines Gesicht rendern – aber bedenken Sie, dass mehr Licht auf die Krümmung zwischen der Nase und der Nasenspitze fällt, da der Brauenknochen kleiner ist! Die Schatten werden auch weniger intensiv sein.) Augen aufgrund der geringeren Kapuze von oben)

Um die Beispiele konsistent zu halten, habe ich beiden große Ohren gegeben, die bis zum Stirnknochen reichen. Wenn Sie jedoch ein normal großes Ohr wünschen, sollten diese bis zum oberen Ende des Auges reichen. Auch zu beachten: Die Halsschlagader erstreckt sich von der Krümmung des Kieferknochens und des Ohrs! Die Schlüsselbeine sollten etwa auf Höhe der Schulter liegen. Dies ist nicht der Fall, wenn sich die Schultern in einer dynamischeren Position befinden. Denken Sie daran, wenn Sie ein flaches Seitenprofil zeichnen.

Tiefer tauchen...

Jetzt kann ich Ihnen den ganzen Tag zeigen, wie man Dinge erledigt, aber das hilft Ihnen nicht wirklich zu verstehen, was hier passiert. Deshalb werde ich die Innenseiten für Sie skizzieren. (BITTE BITTE BEACHTEN SIE – VERBRINGEN SIE NICHT IHRE GANZE ZEIT MIT DEM STUDIEREN VON MUSKELN UND KNOCHEN – SIE KÖNNEN AUCH BEIM GRUNDLEGENDEN WISSEN HELFEN, ES IST NICHT SO GUT, WIE NUR HINZUGEHEN UND ES AUS NORMALEN GESICHTERREFERENZEN ZU MACHEN UND AUS IHREN FEHLER FÜR DAS NÄCHSTE GESICHT ZU LERNEN SIE ZEICHNEN! Es sei denn, Sie zeichnen ein hautloses Gesicht – sie helfen nicht wirklich dabei, die Haut und das Unterhautfett darüber zu zeichnen.)

Das Einzige, was zu beachten ist, ist, dass die Oberseite der Zähne ÜBER der Unterseite sitzt, was dazu führt, dass die Lippen stärker hervorstehen. Wenn Ihr Charakter einen Unterbiss hat, würde der Unterkiefer stärker hervorstehen, AUSSER dass die Oberseite der Lippe immer noch spitz ist Dies liegt daran, dass es weniger Fetttaschen hat und durch die Schwerkraft nach unten gezogen wird – die Unterlippe ist immer abgerundet, da sie über drei Hauptfetttaschen verfügt. Zweitens: Wenn Sie die Muskeln studieren, können Sie besser verstehen, wie sich das Gesicht darunter bewegt, um Mimik zu erkennen. Aber es hilft nicht wirklich, weil es Ihnen nicht sagt, wo die Fettpolster liegen. Apropos Mimik: Lassen Sie uns ein paar davon zeichnen, damit Sie sehen können, was ich mache Ich spreche davon!

Ausdrücken!

Meiner Meinung nach ist dies ein guter Zeitpunkt, um die Pupille zu erwähnen – die Pupille ist tatsächlich in der Iris zurückgegangen, die in der Hornhaut und der Lederhaut zurückgegangen ist – der klaren Membran, die Ihr Auge bedeckt. Aus diesem Grund wird die Pupille nicht gegen die Augenspitze gezogen, da der klare Teil tatsächlich über die Iris hinausreicht.

Hier sind drei kurze Skizzen, die ich angefertigt habe, um Ihnen zu helfen, die Ausdrücke aus der Profilansicht zu verstehen und wie sich die Haut an den Rändern faltet, basierend auf den Bewegungen im Gesicht. Möglicherweise stellen Sie fest, dass die häufigsten Falten rund um die Krümmung des Nasenrückens auftreten – die Nasenlöcher und das Wangenfett, das direkt neben dem Nasenloch sitzt. Weitere typische Stellen sind die Lippen, insbesondere der Wangenknochen. Wenn Sie verstehen, wie sich die Muskeln in diesen Regionen bewegen, können Sie besser verstehen, wie sich die Haut darüber bewegt. Ich persönlich empfehle jedoch, die Gesichtsausdrücke realer Menschen zu studieren oder sich selbst im Spiegel zu betrachten und zu untersuchen, wie sich Ihre Haut bewegt. Aber die kurze Erklärung, die ich Ihnen geben kann, besteht darin, auf die Haut um Augen, Nase und Lippen zu achten. Wenn Sie zur Muskelzeichnung zurückkehren oder sich die Muskelreferenzen ansehen, werden Sie feststellen, dass diese Stellen eine kreisförmige Muskelstruktur haben, die das verursacht faltet sich, wenn es bewegt wird.

Anhand von Skizzen kann man nur einen begrenzten Teil verstehen. Sehen wir uns also an, wie das Bild tatsächlich aussieht, wenn es bei einfallendem Licht gerendert wird.

Rendering und so!

Hier haben wir drei verschiedene Hauttöne bei unterschiedlicher Beleuchtung und unterschiedlichen Beleuchtungspositionen. Jetzt können Sie wirklich sehen, wie sich die Haut in den verschiedenen Winkeln des Gesichts faltet. Diese wurden mit Clip Studio-Standardpinseln gezeichnet – wenn ich das kann, können Sie das auch!

Verwendete Pinsel waren:

Gouache

Strukturierter Mixer

Nassblutmixer

Runder Mischpinsel

G-Stift

und Milli Pen

-GESICHT 1 AUFTEILUNG-

Für das erste Gesicht haben wir einen einfachen dunklen Hautton mit einem nach vorne gerichteten warmen Licht, die Schatten liegen auf der Rückseite der Hautfalten. Um ein realistischeres Gesicht einzufangen, sollten Sie daran denken, dass Lippen und Augen ein geringes Reflexionsvermögen haben – was leicht mit einem Stiftpinsel und Punktieren der Pupille, Karunkel (Tränenkanäle) und Wasserlinien des Auges erreicht werden kann. Da das Licht von vorne kommt, wird der Nasenrücken nicht im Schatten des Brauenknochens verborgen bleiben, obwohl der Nasenrücken durch die faltigen Hautfalten leicht beschattet wird!

-GESICHTS-2-AUFTEILUNG-

Hier haben wir einen hellen Hautton mit neutraler Schattierung von oben – die kleine Vertiefung weist eine leichte Schattierung vom Brauenknochen aus auf. Ein größerer Teil des Halses ist vom Kieferknochen verdeckt und wirft einen Schatten darauf, aber der größte Teil des Lichts trifft auf die oberen Ebenen der Oberfläche.

-GESICHT 3 AUFTEILUNG-

Schließlich handelt es sich um einen mitteldunkleren Hautton, der nach unten hin mit einem kühleren, kräftigen Licht beleuchtet wird. Die Intensität des Lichts und die dunklere Umgebungsbeleuchtung lassen einen Großteil des Hauttons verborgen. Dieser Effekt wird normalerweise in Umgebungen mit intensiver atmosphärischer Umgebungsbeleuchtung eingesetzt, da die Haut das Licht der Atmosphäre reflektiert. Das Besondere an der Beleuchtung von unten ist jedoch, dass alle Werte vertauscht sind. Was bei Beleuchtung von oben im Schatten verborgen wäre, ist jetzt beleuchtet, und was normalerweise beleuchtet wäre, ist jetzt im Schatten verborgen. Da außerdem der Kiefer nach unten und hinten gezogen wird, wird die Unterlippe leicht aus ihrem Ruhezustand zurückweichen.

Zusätzliche Beleuchtungs- und Farbtipps!

Umgebungsokklusion! Dabei handelt es sich im Grunde nur um eine Interpretation der Funktionsweise von Lichtwellen in der Natur. Licht wird von nichts absorbiert, es sei denn, es ist die spezielle schwarze Farbe, die 98 % des gesamten Lichts verbraucht. Es hüpft immer herum, selbst nachdem es von dem Objekt getroffen wurde. Oft spiegelt es die Farbe des Objekts zurück. Bei der Haut wird dies häufig bei atmosphärischer Beleuchtung beobachtet. Dunkle Haut reflektiert mehr als helle Haut. Unabhängig davon, welche Farbe in der Atmosphäre vorhanden ist – am Himmel um die Figur herum oder einfach an einem allgemeinen Ort wie einer dunklen Stadtstraße mit einer Straßenlaterne darüber –, werden die Farben auf die Figur in der Umgebung zurückreflektiert schattige Teile, die nicht direkt vom Licht getroffen werden. Allerdings muss es der Luft ausgesetzt sein – je weniger ein Objekt der Luft ausgesetzt ist, desto weniger Lichtwellen können es treffen.

TONKORREKTUR!!

 

Clip Studio bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre RGB-Töne zu krümmen, um ein schärferes Bild zu erhalten. Wenn Sie keine Verknüpfung dafür eingerichtet haben, empfehle ich Ihnen dringend, in die Verknüpfungseinstellungen unter „Datei“ zu gehen und eine hinzuzufügen.

Sie möchten in diesem allgemeinen Bereich zwei Punkte verschieben, um Ihrer Zeichnung ein klareres Aussehen zu verleihen. Ich kann Ihnen nicht sagen, wo, da das Ihren Vorlieben überlassen bleibt! Die linke Seite steuert die dunklen Töne und die rechte Seite steuert die hellen Töne. Seien Sie jedoch vorsichtig, denn die dunklen Töne können sehr schnell sehr stark angepasst werden. Gehen Sie daher zu Beginn schrittweise vor.

Abschließend ist das Letzte, worauf ich noch eingehen möchte

-Kantenkontrolle-

Dies ist wichtig, da es das Rendern mit dem ersten Punkt in Zusammenhang bringt. Um glaubwürdige Falten in der Haut und die Lichtwerte der Differentialebene zu erzeugen, stellen Sie sicher, dass beim Mischen von Farben mindestens eine Kante scharf bleibt. Dies gilt nicht für jedes Mal, wenn Sie Farben mischen – obwohl es auf jeden Fall hilfreich ist, wenn Sie einen malerischen Stil bevorzugen – wenn Sie eine sanftere Schattierung wünschen, glätten Sie alle vier Seiten des Strichs.

Dafür eignet sich meiner Meinung nach der Gouachestift wunderbar. Beide Seiten der unteren Zeichnung sind geglättet, obwohl Sie unten immer noch eine scharfe Kante sehen können – in diesem Beispiel konzentrieren wir uns jedoch auf die Seiten. Das obere Beispiel hat eine scharfe Kante auf einer Seite und der Rest ist gemischt, wodurch ein scharfer und verständlicher Unterschied in der Beleuchtung und den Tönen entsteht.

Wenn Sie sich nicht sicher sind, was die Worte, der Wert und der Ton sind: Sie bedeuten im Wesentlichen dasselbe. Der Ton ist die Helligkeit oder Dunkelheit einer Farbe oder eines Farbtons – ein Farbton ist nur eine Graustufe – das Fehlen von Farbe. Was führt zum Wert – und das ist auch, wie dunkel oder hell die Farben und Schattierungen sind – sehen Sie? Mit Ton kann auch die Stimmung einer Zeichnung gemeint sein – das heißt, welche Farben Sie verwenden, um das „Gefühl“ einer Zeichnung darzustellen, z. B. Rot für Intensität oder Blau für einen melancholischen Ton. Dies geht auf die Farbtheorie ein, aber dieser Artikel wird sich nicht auf die Komplexität der Farbtheorie konzentrieren.

Wie hängen die Vereinfachung des Gesichts und das Zeichnen des Gesichts zusammen?

Wie wir sehen können, stehen die Farbtöne in direktem Zusammenhang mit der vereinfachten Version des Gesichts, die wir im ersten Teil behandelt haben. Die Winkel, die bei der Beleuchtung von oben in Dunkelheit gehüllt waren, werden nun in der dritten Zeichnung beleuchtet. Diese Ebenen zeigen Ihnen genau, wie Sie das Gesicht von der Seite aus beleuchten müssen, und helfen Ihnen dabei, sich vorzustellen, wie das Gesicht beim Färben der Seite zu Ihnen hin hervorragt, obwohl es technisch gesehen nur flach ist. Wenn Sie Ihre Lichter und Schatten entsprechend diesen Ebenen ausblenden, können Sie sich an der Färbung der Seiten Ihres Gesichts orientieren. Dies bezieht sich nun auf die Kantensteuerung, die im vorherigen Thema behandelt wurde. Wenn Sie den Kanten folgen und die Farben dort falten, wo die Kanten liegen, wirken Ihre Gesichter dynamischer.

Winkel

Wie wir sehen können, können wir die Merkmale des restlichen Gesichts sehr zuverlässig einordnen, unabhängig davon, in welchem Winkel es sich befindet, solange wir den vom Ohr vorgegebenen Richtlinien folgen. Denken Sie auch an das Stück Haut, das den Kiefer mit dem Hals verbindet. Es dehnt sich, wenn Sie nach oben schauen, und faltet sich, wenn Sie nach unten schauen.

Um noch ein paar weitere Blickwinkel abzudecken, gehen wir rüber, wenn das Gesicht leicht geneigt ist. Beachten Sie, wie sich die Hilfslinien vom Ohr zum Auge und zur Nase tatsächlich nach oben biegen. Wenn Sie nach oben schauen, befindet sich das Ohr in einem niedrigeren Winkel, und wenn Sie nach unten schauen, befindet sich das Ohr in einem höheren Winkel, wodurch sich die Hilfslinien ebenfalls nach unten biegen. Und schließlich, wenn Sie einen leichten Winkel zum Seitenprofil zeichnen, denken Sie daran, die Wimpern auf der anderen Seite der Nase zu zeigen. Ein größerer Winkel zur Seite des Gesichts führt dazu, dass die Wangenknochen und das Mundfett sichtbar werden, was zu einer leichten Beule an den Linien der Seite des Gesichts führt, da der Mund von der Unterseite der Nasenlöcher aus aus der Wange herausragt.

Einwickeln!

Ich hoffe, Sie haben ein paar Dinge gelernt, die Ihnen auf Ihrer Reise weiterhelfen werden! Um es noch einmal zusammenzufassen: Wir haben gelernt, wie man das Gesicht vereinfacht und auf eine leicht verständliche Weise neu lernt. Mithilfe dieser Methoden zur Gesichtszerlegung können wir sie nun anwenden, um ein realistisches Gesichtsprofil zu erstellen. Außerdem ein paar Farb- und Beleuchtungstipps, die Ihnen helfen zu verstehen, wie sich die Beleuchtung auf diese Ebenen auswirkt, damit Ihre Profile lebendiger und dreidimensionaler wirken. Viel Glück da draußen und lassen Sie sich nie vom Schaffen entmutigen. Du kannst es schaffen.