Vorwort
Welcher Künstlertyp sind Sie, wenn es um das Zeichnen von Händen geht? Erkennen Sie Ihre mangelnden Fähigkeiten und verbergen sie vor der Öffentlichkeit?
Oder stellen Sie stattdessen stolz Ihre Animal-Crossing-ähnlichen Glühbirnen zur Schau?
Vielleicht hast du dir die Zeit genommen, zu lernen, wie man Hände zeichnet – in bestimmten Posen – und jetzt zeichnest du diese Posen immer und immer wieder …
Wie dem auch sei!
In diesem Tutorial helfe ich Ihnen dabei, ein solideres und grundlegenderes Verständnis dafür zu erlangen, wie Sie endlich Hände richtig zeichnen! PLUS; Ich werde Ihnen einen konkreten Weg zeigen, wie Sie sie mit ein wenig Hilfe unseres beliebten Kunstprogramms zeichnen können – Clip Studio Paint. Mehr dazu später!
2 grundlegende Ideen über Hände
Zunächst ist es wichtig, die Grundlage zu verstehen, auf der dieses Tutorial aufbaut. Für mich geht es bei den Händen um alles
1. Proportionen und Fluss
Und
2. Eckig vs. „Fleisch“
Das mag zunächst etwas verwirrend klingen; Behalten Sie es einfach vorerst im Hinterkopf. Je weiter wir fortfahren, desto sinnvoller wird es :)
Grundstruktur und Komponenten der Hand
Palme
Die Handfläche hat eine fünfeckige Form und wird zum Handgelenk hin dünner.
In einem 3D-Raum können Sie es sich zur Vereinfachung auch als gekrümmten Bogen vorstellen, wenn Sie es perspektivisch zeichnen.
Denken Sie nur daran, sich daran zu erinnern, denn die Finger sind nicht perfekt gerade ausgerichtet.
Blockieren Sie die Seite und die Innenseite der Handfläche farblich, wenn Sie komplexere Posen zeichnen, um die Unterscheidung zu erleichtern.
Die Regel der Hälften
Zunächst müssen Sie wissen, dass die Hand ungefähr so lang ist wie Ihr Gesicht.
Was die tatsächlichen Proportionen angeht – es gibt etwas, das ich gerne die „Regel der Hälften“ nenne. Es geht wie folgt:
Die halbe Handlänge ist die Handfläche –
Pont, dessen Hälfte dieser Länge das erste Gelenk ist.
Auf der Hälfte DIESER Länge befindet sich das zweite Gelenk,
und auf der Hälfte dieser besonderen Länge befinden sich die Nagelhäute. Danach kommen die Fingerspitzen.
Abstand
Was den tatsächlichen Abstand zwischen den Fingern betrifft, sollten Sie sich an einer Referenz orientieren. Aber sollten Sie sich jemals in einer Situation befinden, in der Sie keinen Zugriff auf Ihre eigenen Hände, eine Referenz oder ein 3D-Modell von Clip Studio haben?
es ist besser, lieber zu viel Platz zu lassen,
als zu wenig – denn sonst sieht die Hand verkrampft aus und verliert völlig an Wirkung.
Gelenke und Knöchel
Das Wichtigste, was Sie über die Knöchel wissen müssen, ist, dass sie tatsächlich viel weiter in der Hand liegen, als Sie erwarten würden.
Hier beginnt auch Ihr eigentlicher Finger!
Bedenken Sie also, dass bei der Anwendung der Halbierungsregel
und – vor allem beim Hochziehen der Handflächen! Denn dann sind die Fingerknöchel nicht sichtbar und das Gewebe zwischen den Fingern lässt sie kürzer erscheinen, als sie tatsächlich sind.
Wenn Sie möchten, zeichnen Sie die Knöchel mit Rauten-Formen ein.
Finger
Wie sollten wir also beim Zeichnen von Fingern vorgehen? Erinnerst du dich, als ich etwas über Flow erwähnt habe? Hier kommt das ins Spiel.
Sie können versuchen, mit einer lockeren Andeutung des Fingerflusses zu beginnen, indem Sie zwei Striche zeichnen, die vom Knöchel ausgehen. Nicht mehr.
Am besten betrachten Sie dabei eine Referenz, Ihre eigene Hand oder ein 3D-Modell von Clip Studio, damit Sie nicht nur ergebnislos raten.
Seien Sie auch hier locker und machen Sie sich keine Sorgen über irgendwelche Details oder darüber, dass es perfekt aussieht – das Wichtigste im Moment ist das Fundament.
Der Grund dafür, dass Hände umso schlechter oder flacher aussehen, je mehr Sie sie bearbeiten, liegt darin, dass Sie beim Optimieren die grundlegenden Grundformen mit Details verdecken.
Konzentrieren Sie sich zunächst auf die einfachen Formen und bauen Sie darauf auf – aber überladen Sie sie nicht.
Bemerkenswert ist auch, dass die Finger im Naturzustand immer etwas auffächern.
Wenn Sie gerade Ihre Hand ausstrecken, werden Sie feststellen, dass Ihre Finger standardmäßig nicht zusammengeklebt sind.
Möglicherweise stellen Sie auch fest, dass von all Ihren Fingern Ihr kleiner Finger derjenige ist, der den Blutfluss am ehesten unterbricht.
Wenn Sie die Fingerformen selbst zeichnen möchten, versuchen Sie es mit Zitronenscheiben.
Vollständig abgerundete Formen geben Ihnen keine Richtung oder einen Fluss beim Arbeiten vor und können dazu führen, dass die Hand etwas verwirrend und unklar aussieht.
Zitronenscheiben zeigen tatsächlich in eine bestimmte Richtung.
Wenn es hilft: Vereinfachte Finger sind oben tatsächlich nur kantig und unten fleischig –
Daher sind Zitronenscheiben eine geeignete Grundform, die man anstreben sollte!
Verkürzung
Was die Verkürzung im Wesentlichen bewirkt, ist, dass die Proportionen der Hand und des Fingers durcheinander geraten. Alles, was näher an der Kamera ist, ist übertrieben und größer.
Man kann es sich fast so vorstellen, als würde man die verschiedenen Abschnitte der Finger in einem mentalen 3D-Raum – oder einem Clip-Studio-Modell – „stapeln“.
Anmut
Die fleischigen Teile Ihrer Hände – im Gegensatz zu den kantigen Teilen, die für Fluss und Richtung sorgen – verleihen der Hand diese gewisse Anmut.
Schauen Sie sich dieses Bild an und bemerken Sie, dass es der fleischige, abgerundete Teil der Hand ist, der sie so elegant und feminin aussehen lässt.
Sonstiges / Extra-Tipps
- Wenn Sie eine Referenz verwenden, kopieren Sie nicht einfach genau das, was Sie sehen. Gehen Sie es durch und zerlegen Sie die Struktur in verständliche, einfache Formen und Richtlinien. Wenn Sie eine Hand anhand einer Referenz gezeichnet haben, vergleichen Sie und sehen Sie die Unterschiede. Betreiben Sie aktives Lernen und versuchen Sie, aus Ihren früheren Fehlern zu lernen.
- Wenn Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen, ist es sinnvoll, zuerst mit dem größten/nächsten Finger zu beginnen und dann mit dem Zeichnen des kleinsten/am weitesten entfernten Fingers fortzufahren, um abzuschätzen, wie viel Platz Sie für die anderen lassen müssen!
- Konzentrieren Sie sich zunächst auf die Grundlagen und das Fundament, fügen Sie dann Details hinzu und stellen Sie sicher, dass Sie genügend negativen Raum lassen.
- Manchen Leuten fällt es möglicherweise leichter, eine Referenz zu kopieren, wenn sie zuerst die Gliederung richtig machen und dann „die Details (Finger) ausfüllen“!
- Für manche Menschen kann es hilfreich sein, Hilfslinien auf einen Plastikhandschuh zu zeichnen und diesen zu tragen, wenn sie ihre eigene Hand als Referenz fotografieren!
Die praktische Lösung (Clip Studio 3D)
Jetzt ist es an der Zeit, Ihnen zu zeigen, wie Sie die 3D-Modelle von Clip Studio Paint als (praktische) Lösung zum Zeichnen von Händen nutzen können.
Zuerst beginnen wir mit der Erstellung einer neuen Leinwand. Klicken Sie dazu auf das Papiersymbol auf der linken Seite Ihres Arbeitsbereichs. Alternativ können Sie auch weiter oben auf „Datei“ gehen und dort auf „Neu…“ klicken.
Um ein 3D-Modell zu erstellen, gehen Sie oben auf „Fenster“ und dann auf „Material“. Dann sollten Sie eine Option mit der Aufschrift „3D“ haben. Sie können auch auf den Doppelpfeil rechts neben Ihrer Leinwand klicken, um Ihre Materialien anzuzeigen. Unter 3D sehen Sie Körpertyp und Pose. Ziehen Sie das gewünschte Modell auf Ihre Leinwand. Die oberen beiden Modelle sind eher Manga-orientiert, mit schlankeren Körpern, größeren Köpfen und Anime-Proportionen, während die unteren beiden Modelle realistischer sind.
Ich werde Ihnen jetzt beibringen, wie Sie ein 3D-Modell und seine Kamera verwenden. Wenn Sie Ihr 3D-Modell auswählen, werden in Ihrer Symbolleiste drei kamerabezogene Tools angezeigt. Diese erste Funktion, die Sie verwenden, indem Sie beim Bewegen der Maus auf eine beliebige freie Stelle klicken und diese gedrückt halten, ändert die Perspektive Ihrer Kamera.
Der zweite bewegt Ihre eigentliche Kamera.
Und der letzte hilft Ihnen beim Vergrößern und Verkleinern.
Diese anderen Optionen in Ihrer Symbolleiste beziehen sich auf das Verschieben des 3D-Modells selbst – ich empfehle jedoch, zunächst nicht zu viel damit herumzuspielen – wir halten es zunächst einfach.
Als Erstes zentrieren wir mit Hilfe unserer Kamerawerkzeuge die Hand und zoomen dann hinein.
Jetzt sollten wir in der Lage sein, auf einen beliebigen Teil der Hand zu klicken und einige Optionen auf einem Rad anzuzeigen. Diese Pfeile hier dienen dazu, diesen Teil zu steuern – etwa seine Drehung, seinen Hub und seine Richtung.
Sie können die Handfläche, den Daumen, jeden Finger und seine Abschnitte auswählen – sie alle haben sozusagen ihre eigenen Kontrollbereiche.
Jetzt können Sie mit dem Posieren Ihrer Hand beginnen!
Sie haben eine Handpose erstellt, die Ihnen wirklich gefällt und die Sie für das nächste Mal speichern möchten? Es gibt eine Option dafür! Klicken Sie einfach auf den Pfeil neben der ersten kleinen Figur der unteren Symbolleiste. Sie sollten zwei Optionen sehen; „Registrieren Sie die Pose der rechten Hand und die Pose der linken Hand als Material.“ Denken Sie daran, dass das 3D-Modell gespiegelt ist. Während hier also vielleicht „rechte Hand“ steht, beziehen sich wir selbst tatsächlich auf die linke Hand des Modells.
Benennen Sie das Material nach Ihren Wünschen, wählen Sie einen Speicherort und drücken Sie OK. Wenn Sie nun diese bestimmte Handpose anwenden möchten, können Sie ganz einfach über die Registerkarte „Materialien“ zu Ihrem gespeicherten Ort navigieren und die gespeicherte Handpose auswählen.
Wenn Sie es über Ihr 3D-Modell ziehen, ohne etwas ausgewählt zu haben, wird die Handhaltung auf beide Hände angewendet.
Wenn Sie jedoch zuvor eine bestimmte Hand auswählen, wird sie nur auf diese Hand angewendet.
Sobald Sie mit Ihrer Handhaltung fertig sind, hineingezoomt und die Perspektive entsprechend angepasst haben und nun mit dem eigentlichen Zeichnen fortfahren möchten, empfehle ich Ihnen, einen Screenshot Ihres Bildschirms zu machen und ihn auf die gewünschte Größe zuzuschneiden.
Speichern und kopieren Sie es und fügen Sie es über „Bearbeiten“ oben auf Ihrer Leinwand ein.
Passen Sie es nach Ihren Wünschen an. Sie können es in die Ecke ziehen, um es als Referenz zu verwenden, oder Sie können es auf die Größe Ihrer Leinwand vergrößern und mit der Aufteilung beginnen.
Ich mag es, die Richtlinien festzuhalten, den Bezug zu verbergen und mit ihrer Hilfe die Hand aus der Fantasie als Übung zu ziehen. Am Ende vergleiche ich gerne und stelle die Unterschiede fest.
Es liegt ganz bei Ihnen, wie Sie 3D-Modelle verwenden möchten. Technisch gesehen könnten Sie sie sogar nachzeichnen und nichts anderes tun – obwohl ich das nicht empfehlen würde, da wir hier sind, um die Anatomie der Hand zu lernen … Dennoch ist dies ein sehr hilfreiches Werkzeug, um Ihnen zumindest einen Einstieg zu ermöglichen, anstatt zu erraten, wie die Hand aussehen sollte, oder zu versuchen, ein Foto Ihrer eigenen Hand zu machen, und scheitern, weil Sie die Perspektive nicht richtig hinbekommen oder nicht.
Oder vielleicht brauchen Sie zum Beispiel eine männliche Hand, sind aber weiblich –
Stilisierungstipps
- Hände sind ein großartiges Ziel für die Anwendung von Shape Language. Versuchen Sie, einige Regeln absichtlich zu brechen: Geben Sie bestimmten Charakteren blockige, dicke Hände; Froschfingerspitzen; supergerundete, fleischige Hände usw.! Der Himmel ist die Grenze!
- Wenn ich Hände schnell oder in Eile zeichne, möchte ich sie gerne so gestalten, dass die Finger wie Dreiecke aussehen
- Viele Leute mögen es, den Mittel- und Ringfinger zusammenzukleben, weil es das oben erwähnte „aufgefächerte“ Aussehen der Hand verstärkt oder ihr ein kindliches Aussehen verleiht!
- Wenn man mit den Fingern gegen Licht zeichnet, kann zwischen den Rissen viel Streuung unter der Oberfläche durchscheinen
- Schieben Sie Ihre Handposen! Übertriebene Gesten; Gruppieren Sie einige Finger. Vergrößern Sie den Abstand oder verkürzen Sie ihn noch weiter
- Einige Charaktere können als kleine Eigenart von Natur aus längere Daumen haben
Letzte Worte
Das Zeichnen von Händen ist für viele Künstler ein internationaler Kampf, daher kann es wirklich verlockend sein, das Erlernen des Zeichnens einfach außer Acht zu lassen oder sie in Taschen zu stecken oder hinter dem Rücken zu verstecken – ich habe es selbst erlebt – aber wenn wir uns die Mühe machen, sie wirklich zu verstehen, können Hände zu einem Werkzeug werden, um unsere Ideen voll auszudrücken! Sobald wir gut darin sind, können wir sie sogar aus interessanteren Blickwinkeln zeichnen und in eine größere Auswahl an Zeichnungen integrieren! Sie können auch die Pose unserer Figur deutlich verbessern und dabei helfen, Emotionen zu vermitteln.
Mit diesen abschließenden Worten ermutige ich Sie, es auszuprobieren oder zumindest mit den 3D-Modellen von Clip Studio herumzuspielen :) Geben Sie Ihr Bestes und belohnen Sie sich, wenn Sie am Ende ja üben – und sei es nur für eine Weile!
Wenn Ihnen dieses Tutorial geholfen hat, teilen Sie es mit jedem, von dem Sie glauben, dass er ebenfalls Hilfe gebrauchen könnte!
Dieser Beitrag gefällt
Kommentar