Die Hände zeichnen

Vor dem Zeichnen der Hände – einem Thema, das so komplex ist wie das Zeichnen des menschlichen Körpers oder des Gesichts – ist es unbedingt erforderlich, eine solide Grundlage zu haben, um sie effektiv zeichnen zu können. Ich werde kurze Lektionen zu grundlegenden Konzepten erteilen, wobei jede Lektion auf der vorherigen aufbaut, und schließlich alles in praktischen Zeichenübungen zusammenfassen, die Sie durchführen können.

 

 

Verhältnisse/Proportionen

Verhältnisse proportionieren die Hände angemessen, sodass Hände als Hände erkannt werden können. Um ein genaues Verständnis davon zu entwickeln, wie die Hand aussieht, muss darauf geachtet werden, diese Verhältnisse und andere visuelle Muster zu erkennen.

• Der längste Finger der Hand, immer der Mittelfinger, ist im Durchschnitt gleich groß wie die Länge der Handfläche. Das vertikale Zeichnen einer Linie quer durch die mittlere Sagittalebene des Handgelenks teilt sowohl die Handfläche als auch das Handgelenk in gleiche Hälften.

• Die Finger sind in 3 Abschnitte unterteilt, wobei sich die Proportionen vom Abschnitt, der der Handfläche am nächsten liegt, zum Abschnitt, der am weitesten von der Handfläche entfernt ist, allmählich verkürzen. Der Daumen besteht, eine Ausnahme hiervon, nur aus 2 Abschnitten und jeder Abschnitt entspricht dem andere.

• **Bögen (in Grün) sind geschwungene, geneigte Linien, die sich von einem Finger zum anderen und von einem Knöchel zum Rest erstrecken. Mithilfe dieser Bögen können Sie die unterschiedlichen Längen der Finger genau abschätzen.

 

 

Hauptstrukturen der Hand

• Die Finger, die ich meistens als Phalangen bezeichnen werde, bestehen aus drei Teilen. Der Teil, der den übrigen Formen der Hände am nächsten liegt, ist die proximale Phalanx (Singularsubstantiv von Phalangen), der am weitesten entfernte Teil bilden aus dem Rest der Hand die distale Phalanx und den Teil dazwischen die mittlere oder mittlere Phalanx. Der Daumenknochen fehlt in der Mittelphalanx und besteht nur aus zwei Teilen, der Grund- und Endphalanx.

• Die Mittelhandknochen und Handwurzelknochen sind die Abschnitte der Hand, die die gesamte Handfläche bilden und als eine Einheit vereinfacht werden können, wenn man diese allgemeine Form mit Mitteln außerhalb der Anatomie beschreibt.

• Das Handgelenk besteht aus den Knochen Speiche und Elle, die sich beim Übergang vom Handgelenk zur Hand mit den Handwurzelknochen verbinden.

 

 

Oberflächlich/Verschiedenes Strukturen der Hand

Es reicht nicht aus, nur die Hauptstrukturen der Hand zu kennen; Um unser Verständnis der Hand zu vervollständigen, müssen wir auch den oberflächlichen Aufbau der Hand verstehen. Dazu gehören: Knochenvorsprünge, faserige Sehnen, fleischige Hügel und Nägel.

Sie können diese Strukturen mit Ihrer eigenen Hand ertasten und ertasten; Indem Sie sowohl Ihren visuellen Sinn als auch Ihren kinästhetischen Sinn – das körperliche Gefühlsempfinden – einbeziehen, steigern Sie die Fähigkeit, diese Strukturen im Gedächtnis zu speichern.

• Die knöchernen Vorsprünge an der Hand (grün gefärbt) sind die Knöchel und andere knöcherne Fortsätze wie der Styloidfortsatz der Elle.

• Die sehnigen Strukturen an der Hand (blau eingefärbt), die besonders deutlich sichtbar sind, wenn die Hand in Extension ist (wird im nächsten Abschnitt beschrieben).

• Die fleischigen Hügel (rot gefärbt), die aus Fett und Muskelgewebe bestehen und sich hauptsächlich rund um die Handfläche, die Vorderseite (Handflächenseite nach oben) der Finger und die distale Phalanx des Daumens befinden. Auf der Rückseite oder Rückseite der Handfläche befindet sich ein deutlicher Hügel zwischen Daumen und Zeigefinger und ein weniger deutlicher Hügel am medialsten Teil der Hand.

• Die Nägel (gelbgrün gefärbt) befinden sich erwartungsgemäß an der distalsten Stelle der Phalangen. Sie sitzen leicht unter den anderen Formen und wirken eher eingebettet als wie ein Stück Papier, das auf den Fingerspitzen liegt.

Einige Strukturen der Hände, Haut, Knochen und Fleisch, haben besondere Eigenschaften, die beim Zeichnen wichtig sind.

• Die Haut, die oberflächlichste Form, die sowohl Knochen als auch Fleisch vorausgeht, ist eine Struktur, die mit Kleidung vergleichbar ist, und wie bei Kleidung kommt es zu Falten, Runzeln und Dehnen, und je nach der Bewegung der Hand wird sie sich in diesen verschiedenen Formen ausdrücken Wege.

• Die fleischigen Teile der Hand fühlen sich weich an und geben beim Drücken etwas nach. Dies ist wichtig, wenn Hände gezeichnet werden sollen, die mit anderen Formen in einer Szene interagieren. Wenn ein fleischiger Teil der Hand mit einer Oberfläche in Kontakt kommt und diese mit Gewalt berührt, gibt die Form nach und passt sich der Oberfläche, die sie berührt, teilweise an. Wenn die Oberflächenberührung von gleicher Festigkeit ist, konturieren beide einander z.B. Finger an Finger.

• Im Gegensatz dazu sind Formen wie die Knöchel und andere Knochenvorsprünge viel weniger flexibel als Fleisch und geben nicht nach, wie es bei Fleisch der Fall ist. In diesem Wissen beschreibe ich knöcherne Merkmale der Hand mit geraden, starren Linien und fleischige Merkmale der Hand mit fließenden, organischen Linien; Durch die Gegenüberstellung der beiden Linien und deren Zusammenführung entsteht eine ausdrucksstarke Form. Als Ergänzung dazu führt die Kombination einer komplexen und fragmentierten Reihe von Linien mit einer einzelnen, geschwungenen Linie zu einem ebenso überzeugenden Design.

 

 

Bewegungen der Hand

Es ist wichtig, die Bewegungen der Hand zu verstehen, damit Sie bei der Herstellung einer Hand sicher sein können, dass Sie sie nicht über ihre anatomischen Grenzen hinaus belastet haben, so dass sie im wahrsten Sinne des Wortes physisch gebrochen erscheint. Wenn Sie sich der Bewegungen bewusst sind, können Sie auch die absoluten Grenzen der Übertreibung genau einschätzen. Nicht bevor die Anatomie brechen kann, sondern bevor der visuelle Reiz der Übertreibung bricht.

Bewegung findet nur an flexiblen Gelenken wie den drei Fingerknöcheln, den beiden Daumenknöcheln und dem Handgelenk statt.

• Abduktion: Abduktion ist die Bewegung, die beim Spreizen oder Vergrößern des Raums zwischen Ihren Fingern auftritt.

• Adduktion: Adduktion, die Gegenbewegung zur Abduktion, ist die Bewegung, die beim Schließen oder Verkleinern des Raums zwischen Ihren Fingern auftritt.

Die beiden oben genannten Bewegungen treten auch am Handgelenk auf, mit begrenzter Bewegung beim Abduzieren (Kippen des Handgelenks auf die Daumenseite) und einem größeren Bewegungsbereich bei der Adduktion (Kippen des Handgelenks auf die kleine Seite).

 

• Extension: Extension, die primäre Bewegung, die man findet, wenn man auf etwas oder jemanden zeigt, die in jedem Finger und auch am Handgelenk vorhanden ist – Extension am Handgelenk sieht so aus, als würde man mit den Fingerknöcheln in den Himmel richten, ohne den Arm zu bewegen am Ellenbogen.

• Flexion: Flexion ist die primäre Bewegung, die man am häufigsten in einer geschlossenen oder gefassten Faust findet. Die Beugung am Handgelenk sieht wie in den Beispielbildern „Flexion“ und „Extension“ aus.

Wie diese Bewegungen auf den Daumen übertragen werden: Aufgrund der einzigartigen Ausrichtung des Daumens im Verhältnis zu den übrigen Fingern sehen die Bewegungen möglicherweise anders aus, funktionieren aber genauso. Das Wegführen des Daumens von den Handformen ist Abduktion und das Heranführen des Daumens an die Handformen ist Adduktion und Beugung und Streckung ist das Kräuseln und Strecken an den Daumenknöcheln, wie auch bei den übrigen Fingerknöcheln die anderen Ziffern.

 

Überzeugende Pose und Stilisierung

Bei der Zusammenstellung einer Pose ist es wichtig, zwei verlässliche Prinzipien zu berücksichtigen: Verkürzung und Einheitlichkeit brechen

• Verkürzung ist ein dramatisierender Effekt, bei dem Objekte oder Formen, die sich näher an der Kamera befinden, normalerweise exponentiell größer erscheinen als die übrigen Formen in einem Bild – wie extrem die Effekte sind, hängt vollständig von der Brennweite der Kamera ab, je größer die Brennweite, desto extremer und in einem ähnlichen Sinne gilt: je enger, desto weniger extrem. Für die Bildgestaltung und in meinem Beispiel mit den Händen bedeutet Verkürzung die Erzeugung eines Vordergrunds, eines Mittelgrunds und eines *Hintergrunds. Sehen Sie im Beispiel, wie der Ton allmählich heller wird, während die Formen in den Hintergrund treten. Dieses Konzept führt zu Tiefe und als Ergebnis der Tiefe eine visuelle Komposition mit expliziter visueller Richtung, die die Augen des Betrachters fesselt und leitet.

• Die Einheitlichkeit im Zusammenhang mit der Haltung einer Hand zu durchbrechen bedeutet, die Positionierung der verschiedenen Formen der Hand zu verzerren, sei es am Handgelenk, an den Fingern oder am Daumen. Ein anderer Denkansatz besteht darin, eine imaginäre gerade Linie zu verzerren, um Asymmetrie zu begünstigen. Wenn dies nicht der Fall ist und kompositorisch nicht beabsichtigt ist, kann Linearität angespannt, langweilig und schlicht erscheinen.

Stilisierung: Aufbauend auf dem, was wir über Proportionen und strukturelle Qualitäten wissen, wird der Stil abhängig davon, wie wir uns anpassen und Entscheidungen treffen, die über das Durchschnittliche hinausgehen.

Beobachtungen in gängigen Stilisierungen: weibliche, männliche, jugendliche und alte Hände

• Sehnen und Knöchel sind bei jungen und weiblichen Händen weniger ausgeprägt und bei Männern und älteren Menschen deutlicher zu erkennen.

• Bei älteren Händen wird die Haut besonders schlaff, was sich in Form vieler Falten und Faltenbildung wie an den Fingerknöcheln äußert.

• Ein einheitliches Thema bei männlichen Händen sind rechteckige und insgesamt quadratischere Formen und eine kastenförmige Konstruktion, bei weiblichen und jungen Händen sind runde und eher längliche Hände zu finden.

• Charakteristisch für junge und weibliche Hände ist die Rundheit und der leichte Übergang von einer Linie zur nächsten, während sich männliche und ältere Hände durch ihre eckigen und abrupten Veränderungen von einer Linie zur nächsten auszeichnen.

 

 

Verweise

Besorgen Sie sich vor dem Zeichnen Referenzen und verwenden Sie diese!

Referenzen sind ein Muss, wenn es darum geht, sich beim Zeichnen zu verbessern und eine Ebene zu erreichen, die über die Verwendung von Referenzen hinausgeht, also das Zeichnen aus der Fantasie oder dem Gedächtnis. Welche Art von Referenzen Sie verwenden, hängt von Ihren Bedürfnissen ab. Ich verwende hauptsächlich drei verschiedene Arten von Referenzen, jede für ihren eigenen, einzigartigen Zweck.

• Ich verwende gerne Fotos oder ein Live-Modell meiner eigenen Hand, wenn ich Schwierigkeiten habe, eine Nuance der Form wie Adern herauszufinden, die ich mit Referenzen mit geringerer Wiedergabetreue nicht erkennen könnte.

• Ich verwende 3D-Modelle, wenn ich ein bestimmtes Beleuchtungsszenario benötige, eine Flexibilität, die ich sonst normalerweise nicht mit meinen eigenen Fotos oder meinem Leben erreichen kann.

**Praktischerweise verfügt CSP über eine integrierte 3D-Modellfunktion speziell für Hände, die auf der Registerkarte „Materialien verwalten“ und im Ordner „Pose“ zu finden ist. Ziehen Sie das Asset auf Ihre Leinwand und Sie können mit den verschiedenen Funktionen experimentieren.

• Und wenn ich meine stilistischen Fähigkeiten verbessern möchte, beispielsweise für eine überzeugendere Tongestaltung oder einen überzeugenderen Linienfluss, wende ich mich an andere, meist bessere oder andere Künstler, und versuche, Teile ihrer Arbeit nachzuahmen oder in meine eigene zu integrieren.

 

 

Zeichnung

Nachdem wir nun ein grundlegendes Verständnis der Hand entwickelt haben, können wir es nun in die Praxis umsetzen, indem wir durch Übungen Hände zeichnen. Die wichtigsten Übungen, die ich hier beschreibe, sind Gestik und Konstruktion.

 

 

Geste (Übung)

Mit dem, was wir aus den Bewegungen der Hand und den Strukturen der Hand gelernt haben, können wir es nun in Gesten anwenden.

Beim Anfertigen von Gestenzeichnungen besteht das Hauptziel darin, das Ethos oder einfacher gesagt den Kern des Themas einzufangen. Dies wird durch die Verwaltung der Zeilenanzahl und des Übergangs von einer Zeile zur nächsten erreicht. Nutzen Sie das, was Sie jetzt über die Grundbewegungen der Hand und die Strukturen einer Hand wissen, seien Sie kurz und machen Sie jeden einzelnen Schlag vollständig und effizient. Mit jeder Linie, die Sie zeichnen, vermitteln Sie einen Teil der Zeichnung: die Festigkeit eines Knöchels, die weichen und fleischigen Wölbungen einer Hand oder vielleicht sogar die zarte Locke eines kleinen Fingers.

Weniger abstrakt ausgedrückt besteht ein weiteres zu berücksichtigendes Konzept beim Zeichnen von Gesten darin, etwas namens Verankerung zu nutzen, bei dem Linien platziert werden, die Ihre Vorstellung vom imaginären Raum verankern und begründen, sodass jede nachfolgende Linie genau ist, zumindest relativ zu den Verankerungslinien ; Im Wesentlichen handelt es sich dabei um Bezugspunkte im Raum, die bei der Markierung helfen. Dies ist besonders nützlich, um es in der nächsten Übung „Konstruktion“ anzuwenden.

 

Konstruktion (Übung)

Das Üben des Konstruierens ist ein wichtiger Schritt, wenn man schließlich der Fantasie freien Lauf lassen möchte. Das Zerlegen eines Motivs in einzelne Teile erleichtert die Erstellung glaubwürdiger, greifbarer Bilder.

Wenn Sie die Hand konstruieren, können Sie mit einfachen Bänden beginnen, die nach und nach die Lücken füllen, während Sie sich weiterhin mit anderen, komplexeren und herausfordernderen Bänden herausfordern.

Ich verwende gerne rechteckige Prismen, da sie viele Dinge in ihrer rudimentärsten Form am besten darstellen. Unter Berücksichtigung der Grundproportionen und der Hauptvolumen, aus denen die Hand besteht, können wir die gewünschte Länge und Breite der Volumen herstellen. Die Volumina haben alle mehr oder weniger die gleiche Form, aber der am weitesten distal gelegene Finger der Hände (siehe ganz rechts im Beispiel der grundlegenden Phalanx-Formen) unterscheidet sich subtil von den übrigen Teilen der Finger und verjüngt sich am Ende eher die eigentlichen Fingerspitzen.