Einführung

Hallo! Heute entwerfen wir einen Tier-Mensch-Hybridcharakter. Dieses Tutorial konzentriert sich auf die Wahl der Kreatur und der Ästhetik, die Aufschlüsselung der Anatomie, Details und die Aufstellung Ihres endgültigen Designs.

Schritt 1: Allgemeine Fragen

Wenn Sie einen Tier-Mensch-Hybridcharakter erschaffen, müssen Sie zunächst einige Fragen berücksichtigen: Ästhetik und Menschlichkeit.

Ästhetisch

Die Gesamtästhetik ist wichtig, wenn Sie entscheiden, welches Tier oder welche Tiere Sie in Ihrem Design verwenden möchten. Mit demselben Tier lassen sich verschiedene Effekte erzielen, aber das von Ihnen gewählte Tier kann es schwieriger machen, den gewünschten Effekt zu erzielen.

Menschlichkeit

Denken Sie beim Skizzieren der Form daran, was Ihre Figur tun oder tragen wird. Brauchen sie arbeitende Hände? Müssen sie eine Verkleidung oder Uniform tragen? Beachten Sie auch, dass die körperlichen Bedürfnisse Ihres Charakters durch Accessoires, z. B. Dein Charakter hat vielleicht Flügel als Arme und ist nicht in der Lage, Dinge aufzuheben, aber ein magischer Gegenstand oder eine Prothese könnte das für ihn tun!

In meinem Fall arbeite ich an einem Schaf-Mensch-Hybrid, der als Buchhalter arbeitet. Wenn man sich seine Persönlichkeit vorstellt, ist er ein eigensinniger Kerl, der stolz auf seine Professionalität ist.

Aufgrund seines Jobs muss er über geschickte Hände und die Fähigkeit verfügen, auf zwei Beinen zu stehen. Ich möchte auch, dass er in einem Anzug gut aussieht, da er gerne professionell und elegant aussieht. Bei einem Schaf funktioniert das gut, denn die auffälligsten Merkmale eines Schafes sind sein Kopf und nicht die Form seiner Gliedmaßen.

Anatomiepraxis

Nehmen Sie sich etwas Zeit, indem Sie Referenzen des von Ihnen ausgewählten Tieres heranziehen. Sie werden feststellen, dass Ihnen Details über sie auffallen, die Ihnen vorher nicht aufgefallen sind. Wenn Sie Ihrem Charakter diese Details hinzufügen, wird er lebendiger.

Kategorisierung der Anatomie Ihres Charakters

Bei der Entscheidung, welche Teile tierischer und welche menschlicher sind, ist es sinnvoll, den Körper in Teile zu unterteilen. Eine einfache Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Ihren Charakter wie folgt auszublenden:

 

Kopf

Torso

Waffen

Beine

Andere Anhängsel (Schwanz, Flügel)

Haut

Zubehör (Ohren, Hörner, Antennen usw.)

Denken Sie über Ihr Tier nach und überlegen Sie, was Ihrer Meinung nach seine wichtigsten Merkmale sind. Haben Sie das Tier aufgrund seiner Haut (Fell, Schuppen usw.) oder seiner Gliedmaßen (Vogelflügel, Spinnenarme usw.) ausgewählt? Fügen Sie diese Funktionen zu Ihrem Charakter hinzu und arbeiten Sie von dort aus. Sie sind eine großartige Möglichkeit, Ihren Charakter zu ergänzen und gleichzeitig die Kernsilhouette Ihres wichtigsten Tieres beizubehalten. Beispielsweise könnte ein Spinnen-Mensch-Hybrid mit Reptilien-Sekundärmerkmal die acht Gliedmaßen einer Spinne und Reptilienschuppen auf einem Teil seines Körpers haben.

Hier habe ich als Übung mit verschiedenen Nebentieren experimentiert: Skorpion, Krabbe und Fledermaus. Der Skorpion unterscheidet sich stark vom Schaf, verfügt aber über zusätzliche Eigenschaften wie Fühler und Schuppen, die unserem Schaf hinzugefügt werden können, ohne seine Hauptform zu gefährden. Außerdem habe ich den Skorpionstachel als Fingernägel verwendet.

Die Krabbe war am schwierigsten, da Krabben ein eher minimalistisches Design haben, das größtenteils aus einem glatten Panzer und großen Klauenhänden besteht. Mein Schaf ist Buchhalter, also braucht er Hände! Stattdessen habe ich die Krabbe als Texturmodifikator für die Hörner verwendet.

Die Fledermaus arbeitete am natürlichsten mit den Schafen zusammen, da es sich bei beiden um flauschige Säugetiere handelt. Mein Schaf hat keine Fledermausflügel, aber Nase und Ohren einer Fledermaus sind ziemlich leicht zu erkennen und ergänzen den Schafhybriden, ohne seine Hauptmerkmale zu beeinträchtigen.

Das Formular skizzieren

Sobald Sie sich für die Hauptmerkmale Ihrer Figur entschieden haben, machen Sie einige grobe Skizzen. Zeichnen Sie einige schnelle Posen aus verschiedenen Winkeln, um zu sehen, ob Ihr Entwurf den gewünschten Effekt erzielt. Wenn Sie sich nicht für mehr als einen Entwurf entscheiden können, platzieren Sie sie in einer ähnlichen Pose, die ihre interessantesten Merkmale hervorhebt, und stellen Sie sie nebeneinander. So können Sie besser erkennen, welche Version Ihnen besser gefällt.

Ausarbeiten der Details

Wenn Sie die weniger wichtigen Merkmale Ihres Charakters noch nicht herausgearbeitet haben, ist es jetzt an der Zeit, dies zu tun. Dinge wie die Platzierung von Hörnern/Geweihen, Augenfarbe und -form, Haare und Nägel können dafür sorgen, dass Ihr Charakter elegant und glaubwürdig aussieht. Und wenn Ihr Charakter ein besonderes Outfit hat, arbeiten Sie natürlich daran, was Sie ästhetisch wünschen und was für den Charakter in seiner Umgebung sinnvoll ist.

Posieren Sie Ihren Charakter

Hier habe ich mit verschiedenen Posen experimentiert, die mein Buchhalterschaf in seinem täglichen Leben einnehmen würde. Ich wähle ein paar Posen aus, die es ermöglichen, dass seine Schafmerkmale am besten zur Geltung kommen und dass sein Outfit richtig zur Geltung kommt. In einer Actionszene spielen diese Dinge nicht unbedingt eine Rolle, aber in einem Porträt möchten Sie, dass Ihre Figur sofort verständlich ist.

Achten Sie bei einem endgültigen Bild Ihrer Figur darauf, dass die Pose so gewählt wird, dass die Hauptmerkmale sofort erkennbar sind und die Pose nicht zu verwirrend ist. Um zu überprüfen, ob die Pose Ihrer Figur nicht zu kompliziert und leicht verständlich ist, wählen Sie eine Pose, deren Silhouette ebenfalls leicht verständlich ist.

Hier wähle ich gewöhnliche Posen aus, die mein Schaf-Hybrid machen würde, Posen, die seine Persönlichkeit als vielbeschäftigter, ehrgeiziger und einigermaßen formeller Mensch widerspiegeln. Außerdem platziere ich ihn so, dass seine Hauptmerkmale nicht verborgen bleiben und sein Outfit gut sichtbar ist.

Hintergrund

Nachdem Sie Ihre Figur in Szene gesetzt haben, können Sie Hintergrund und Requisiten hinzufügen, um sie auf dem Bild zum Leben zu erwecken. Es muss nicht ausgefallen sein: Es genügen gewöhnliche Gegenstände, die Ihr Charakter verwenden oder mit denen er interagieren würde, und der Hintergrund selbst kann alles sein, von einer verschwommenen Bergkette bis hin zu einem farbigen Heiligenschein um die Gestalt Ihres Charakters.

Für den Schaf-Buchhalter wusste ich zu Beginn, dass ein minimalistischerer Hintergrund am besten funktionieren würde, da die Figur selbst nicht sehr beschäftigt ist und ich nicht von ihr ablenken wollte. Letztendlich habe ich mich für die mittlere Option entschieden, weil sie zwar eine fröhliche Farbe hatte, aber eher zur Aquarellpalette passte als die rechte.

Da haben Sie es also: Sie entwerfen einen Charakter mit tierischen Hybridelementen. Generell gilt: Wenn Sie wissen, dass die Arbeit an einem Bild einiges an Aufwand erfordert, hilft die Strukturierung Ihres Vorgehens in Schritten und Kategorien dabei, dass das endgültige Design und Bild weniger Zeit in Anspruch nimmt und weniger einschüchternd wirkt. Ich hoffe, Sie hatten Spaß beim Verfolgen meines Tutorials!