Pequeña Introducción

Que tal gente!, por fin tengo la disponibilidad de hacer uno de estos tips, y quería hacerlo con un tipo de animalito en particular que me parece el más lindo de los lindos. En un principio la idea era hacer con varios animales por me di cuenta que me tomaría mas tiempo y no disfrutaría tanto del proceso como en este caso, así que me decante por encaminar los tips que compartiré apoyándome de un lindo perrito.

La cosa es que mucho de lo que diga acá aplica de forma general para todo, exceptuando cuando hable de la estructura que no aplica para todo tipo de animalito. Sin lugar a dudas, dibujar animalitos es de lo más divertido, y más divertido aún compartir con otros algunas cosillas para enseñar.

Nada mas que decir, vamos por ello.

La ternura al alcance de unos ojitos

Así es, cuando queremos hacer una criaturita tierna personalmente creo que el éxito de su ternura está en su mirada, siempre y cuando esté de frente o en un ángulo desde donde se puedan ver sus ojos, claro esta, ya que bien podemos pintar un canario muy tierno durmiendo y entonces no podremos ver sus ojos. Sería aterrador si está durmiendo con los ojos abiertos, dicho sea de paso.

 

Si bien la belleza es subjetiva, hay ciertas reglas universales que sí o sí deben cumplirse para generar un lindo acabado en un contexto como éste de hacer animalitos lindos, y el más importante para mí son unos ojos brillantes , pero claro, un monstruo aterrador puede tener ojos brillantes y enormes y no ser nada lindo, así que no basta solo con eso, la expresión de nuestro animalito es fundamental para generar ternura, debe expresar gentileza.

 

Ahora bien, hagamos un pequeño ejercicio con la siguiente carita canina:

Vamos a jugar a probar con distintos ojos para ver cuál queda mejor:

Me parece un juego muy divertido éste. A darle, vamos a probar ojito por ojito para ver cuál queda mejor:

Nada mal, pero luce algo amenazador, como si quisiera morderme si me acerco mucho o algo así. Mejor sigamos probando.

 

Toca con el segundo tipo de ojito:

Se ve algo gracioso, pero también denota como si el can estuviera aburrido. Tal vez se canso de esperar.

 

¡Sigamos!

Este parece muy sorprendio. ¿Que habrá visto?.

 

¡Siguiente!:

 

Heyy! éste luce tan... tan.... ¡Perfecto!

 

Se ve muy lindo, esa pupila enorme con esos reflejos para dar luz lo hace lucir realmente adorable.

 

Fifense lo importante que es la geometría del ojo, con la primera carita, aunque lucía bien, no me inspiraba mucha confianza, y es que su ojo era de una geometría mas triangular. Ese tipo de figuras con sus puntas finas no son muy amigables, a diferencia de una forma mas circular que es mas amigable, mas gentil, y queda perfecto para la ocasión. Las formas triangulares por naturaleza no son muy adorables que digamos. Quizás en ciertos contextos si, pero en este caso como vimos, no nos sirve mucho.

Pero es que, madre mía, miren eso

Ni aunque le adornemos con flores me inspira confianza. En cambio, en el último rostro, aunque sea solo una flor marchita en su hocico, ya se ve bien. Observemos

¡Pero si incluso se ve mas adorable aún!

 

Otra cosa a tener en cuenta es el tamaño del iris. Si queda mucho espacio de la zona blanca del ojo, vamos a tener un acabado como si estuviera sorprendido o algo, no muy gentil tierno, si hacemos el iris mas grande, entonces allí si tendremos ternura.

 

Expresividad

No solo bastará con ojitos lindos, es importante que nuestro animalito se exprese para que se vea mas lindo todavía. Miremos, ¡Hey, chico!

¿Podrías mira hacia al frente?

Ahora, ¡Haz la risa media!

Jejeje, que lindo, nada mal. Pero si tan solo hiciera una sonrisa mas grande y moviera esas orejitas....

¡Eso es! Que inteligente. ¡Buen chico!.

 

La expresividad hace lucir mas aún la ternura de nuestra criatura, debes tenerlo en cuenta.

 

Y esto va muy unido al siguiente punto que es....

DINAMISMO: ¡Dale movimiento a tu animalito!

El movimiento y expresividad empoderan la lindura. Podremos dibujar criaturas muy estáticas y rígidas y tener un buen acabado, claro que si, pero, personalmente y más cuando se tratan de seres lindos y tiernos, me encantan que se expresen y tengan movimiento. No es lo mismo la foto de un gatito sentado que el mismo gatito haciendo alguna esas monerías felinas que tanto amamos y ganan millones de likes y views.

Cuando voy a dibujar un animal en movimiento, me gusta utilizar una estructura que sea fácil de hacer y, por lo tanto, fácil de mover, un estructuras basada en figuras geométricas básicas, las cuales resultan muy sencillas de dibujar en perspectiva y eso escorzo

Esa estructura es la que me encanta utilizar en caso todos los animalitos que tengan una anatomía similar a la del perro. Si quisiera dibujar una tortuga ya sería otro cuento.

 

 

Es realmente sencillo dibujar movimiento a partir de formas básicas, pero claro y como todo en esta vida, la clave está en la práctica. Llegará un momento en el que solo con una figura básica a base de líneas únicamente, ya podamos resolver nuestro dibujo de forma precisa.

¡Mira ese montón de perritos tan felices y tiernos!. Y no es solamente el movimiento, también podemos generar un efecto de ternura desde lo psicológico, por ejemplo ese poodle, parece arrogante, pero cuando sabemos que en su melena hay un pollito que vive allí y lo deja y es como su mascota pues, eso me resulta muy lindo y tierno. Ahora ya veo al poodle con otros ojos, me da una impresión de ternura, aparte de arrogante.

 

Observa ahora, con solo alarga sus extremidades parce un perro adulto, sin necesidad de hacer muchas modificaciones como suele ocurrir con los aburridos humanos. Mira a los que ladran, el que está más a la derecha luce considerablemente mejor, ese movimiento mas dinámico en el cuello hace la diferencia totalmente y para bien. Además, gracias a ese collar que arruga la piel de su cuello, conseguimos más dinamismo todavía y luce mas atractivo gracias a ello. De colocar el collar en el que está mas la izquierda solo habríamos tenido un adorno para el canino.

Observa a tu mascota, mira en que ángulo luce tierno y úsalo de referencia Si no tienes un gato o un perro ni nada, internet si los tiene. Debes ser muy mirón.

Si, debes ser muy mirón y curioso. Yo pongo a posar a mis perritos, a veces me miran con caritas de "¿Pero que esta pasando, que quieres de mí?" pero nada, luego los acaricio y ellos super felices comienzan a querer jugar conmigo.

 

Así que recuerda y ten presente: La expresividad y el movimiento empoderan la ternura.

Color

Llegamos a la recta final, esta parte es muy divertida (bueno, todo lo ha sido, laborioso pero divertido). No voy a utilizar filtros ni opciones locas del ClipStudio, tan solo utilizaré unos cuantos pincelillos que seguramente ustedes tienen pero que de todos modos dejaré como archivo en Drive para que los descarguen.

 

Primer paso, vamos por el dibujo a colorear

Designamos un punto de luz y comenzamos con la sombra

Las sombras las hago el pincel Hard Round 2011

Ups, dejé mucho espacio en blanco para una imagen tan pequeña. En fin, no pasa nada. Lo que me gusta de ese pincel es su capacidad de mezclar sin ser un pincel mezclador.

 

La mejor forma de usar dicho pincel es presionar alt, que activa el cuenta gotas, a medida que damos pinceladas para ir integrando los colores y consiguiendo degradados suaves, que la transición de un color a otro no sea tan brusca, porque queda feo el coloreado.

 

Entonces eligiendo el tono deseado voy pasando el pincel con poca presión para ir consiguiendo el tono que desee.

Ese pincel permite un acabado que me encanta y no es nada difícil de usar. Repito, pones las manchas de los colores que deseas y luego los vas mezclando con el mismo pincel haciendo pinceladas suaves y cambiando de un tono a otro ágilmente con la herramienta cuenta gotas gracias al comando alt.

 

Antes de seguir con el cuerpo, vamos con la nariz

Con el pincel que se aprecia, lo pasamos suavemente y genera esa especie de textura, hazlo en diversas tonalidades para ir teniendo mejor acabado. Ese es el mismo pincel que se utiliza para bocetar, pero al pintar con el genera ese efecto que sirve como textura y en la nariz me encanta como queda.

Damos forma al orificio de las fosas nasales para definirlas mejor y, con el pincel Hard Round, lo pasamos por encima suavemente para generar brillo y ese efecto como de porcelana. El pincel Flujo y opacidad de presión también sirve para dicho cometido. En la parte del frente de la nariz utilizamos tonos mas claro para el efecto brillo.

 

Vamos con las orejas

Nuevamente, ponemos las manchas y con el pincel Hard Round vamos mezclando fusionando, repito una vez mas, para ello debemos constantemente cambiar entre tonalidades a medida que damos las pinceladas y con alt lo hacemos sin problemas gracias al cuenta gotas.

 

Vamos por los ojos ahora

¿Verdad que queda chulo el acabado? Lo hice con el Hard Round tal como ya he dicho, quizás te cueste un poquito pero tranquil@, es solo un poquito de maña, y te aseguro que no es nada difícil. Mira bien cada versión del ojo para que veas como va evolucionando poco a poco hasta el acabado final.

 

El brillo en la zona blanca se hace con el pincel de flujo y opacidad de presión suave, difuminando los bordes de esas manchas blancas para que queden con ese efecto de brillo. Esa mancha gris en la pupila en el último ojo que ayuda a enfatizar el brillo también se hace con dicho pincel, pasando suave para que el tono no sea muy blanco ni muy negro. Solo con unas cuántas manchas en la zona blanca del ojo para dar brillo ya se queda con un resultado genial. Trata de no abusar con manchas para la luz porque se va a ver mas bien como un ojo raro, como sucio o, simplemente, mal dibujado.

 

Si ponemos una mancha plana blanca no se verá bien para este tipo de acabado, se debe difuminar sus bordes para que si parezca brillo

Vamos ahora con el collar

Misma técnica que hemos venido utilizando.

Damos sombra al collar para conseguir volumen. ademas el cuello del can va a generar bastante sombra en el collar.

 

¡Va quedando bastante bien!.

Con el dije notaras ese especie de textura, pasando levemente el pincel cuadro de dibujo kyle, mismo que usamos para el boceto y pintar la nariz.

Dejar el borde de la medalla con tonos mas claros para el brillo da un toque realista y chulo.

En los bordes del logo añadimos tonos claros para generar ese efecto de relieve que queda bastante chulo.

 

Veamos como va quedando

¡Me encanta!. Ya quitamos el lineart porque ya no hace falta.

 

Vamos a seguir retocando las sombras, lo haremos con el mismo Hard Round y la misma técnica que hemos venido utilizando

Nada de cambios complejos, solo fíjate en cada en cada uno y verás los sutiles cambios, enfatizando mas la sombra y retocando algunas partes, como la luz en la mejilla para añadir volumen en la zona.

Venía trabajando con tonos algo amarillentos y en este punto quise emplear más grises. Ya solo queda añadir un poco de luz reflejada y poco más. Vamos con ello

¡Oye! Realmente luce lindo.

 

Con el pincel flujo y opacidad de presión suave, en el borde de su cuerpo, en especial donde incide la luz, difumine para generar un efecto de brillo por la luz y queda muy genial.

 

Quiero hacer un fondo rápido, siento que no puede quedarse así, debe tener un fondo, no será nada complejo, pero si ayudará a que quede mejor el acabado final. A por ello

¡Realmente me parece lindo!.

 

Creo que es todo por ahora, nuestro can se ha portado de maravilla ¡Buen chico!

Extra: Animalitos por formas simples

Aún hay algo que quiero compartir