Hola a todos, En este tutorial, compartiré algunas técnicas y consejos para diseños de inspiración retro.

¡Espero que ayude!. ¡vamos a divertirnos un poco!

▼ Algunas de las técnicas que comparto en mis tutoriales anteriores son útiles para este tipo de trabajo. Échales un vistazo.

Inspiración | Moodboard

Antes de empezar a trabajar, siempre es una buena idea reunir inspiración y referencias.

Esto es especialmente importante cuando se intenta crear un diseño inspirado en épocas antiguas.

Trate de buscar tipografía, colores, texturas, composición, etc.

No puedo compartir mi moodboard para estas piezas debido a los derechos de autor, pero recopile tanta referencia e inspiración útiles antes de comenzar a trabajar.

1. Cartel de inspiración retro | Texto de contorno 3d

Crearé un póster inspirado en antiguas técnicas de texto en 3D y manipulación de imágenes inspiradas en Andy Warhol.

▼ [1] La base del póster es una textura de papel oscura. Vamos a agregar texto

■ [1.1] Seleccione la herramienta Texto (atajo T) Elija una fuente en la paleta [Propiedad de la herramienta]. luego haga clic en el lienzo y escriba el texto principal del póster. Escribí Poder de la fruta. Usando el blanco como color.

■ [1.2] Presione CTRL + T para transformar libremente la capa. Definir aproximadamente la escala y la posición. lo cambiaremos más tarde para que coincida con la composición final

 

▼ [2] Vamos a crear el texto de contorno 3D

■ [2.1] Haga clic con el botón derecho en la capa de texto y duplíquela. Luego seleccione el original.

■ [2.2] Active el efecto Borde en la paleta [Propiedad de capa] y configúrelo como blanco. Seleccione la herramienta Objeto. Luego cambie el color a un gris oscuro usando la paleta [Propiedad de herramienta].

■ [2.3] Con la herramienta Mover capa, coloque el texto delineado detrás del principal para crear dimensión.

■ [2.4] siga duplicando el texto del contorno y cambie de posición para crear el efecto Retro 3d.

■ [2.5] Agrupe las capas en una carpeta, luego duplique la carpeta y combine la selección para convertirla en una sola capa ráster.

2. Color del texto

▼ [1] Vamos a agregar color al texto

■ [1.1] Con la capa fusionada seleccionada, vaya a [Editar]> [Corrección tonal]> [Mapa de degradado]

■ [1.2] Elija un degradado. Esto asigna los valores del texto a los colores del degradado. Elegí un degradado desaturado amarillo.

■ [1.3] Traiga una copia de la capa de texto blanco original en la parte superior de la pila y cambie el color de la paleta [Propiedad de la herramienta]. Elijo un amarillo más oscuro.

■ [1.4] Agrupe todas las capas de texto principal en una carpeta y cámbiele el nombre para organizarlo.

3. Elemento de fruta

▼ [1] Añada una fotografía del elemento principal del cartel detrás del texto. en este caso elijo una piña.

■ [1.1] Con el elemento seleccionado, vaya a [Editar]> [Corrección tonal]> [Mapa de degradado]

■ [1.2] Elija un degradado en blanco y negro para eliminar el color de la imagen.

■ [1.3] Vaya a [Editar]> [Corrección tonal]> [Corrección de nivel]

■ [1.4] Juegue con los controles deslizantes para agregar contraste.

▼ [2] Agregar líneas con el filtro artístico

■ [2.1] Duplique la capa de piña.

■ [2.2] Vaya a [Filtro]> [Efecto]> [Artístico]

■ [2.3] Elija solo líneas y juegue con la configuración para lograr el efecto de línea.

■ [2.4] Mantenga presionada la tecla Alt y haga clic en el icono de máscara de capa para crear un maks relleno de transparente. Esto oculta el efecto de línea por ahora.

▼ [3] Vamos a añadir algo de color.

■ [3.1] Cree otra copia de la capa original. Elija un color, luego vaya a [Editar]> [Convertir a color de dibujo] Esto mantiene los bordes y rellenos de la imagen con el color principal.

■ [3.2] Bloquear los píxeles transparentes y luego con la herramienta de selección de polilíneas creé una selección alrededor de las hojas del pinneaple. Rellénala con otro color.

■ [3.3] Mueva la capa original encima de los colores y configure el modo de fusión en "multiplicar"

■ [3.4] Seleccione la capa de color y presione CTRL + U para aplicar Tono / saturación / luminosidad. Juega con los controles deslizantes para modificar los colores. Mire su tabla de estado de ánimo para obtener una referencia de paleta.

■ [3.5] Agrupe las capas en una carpeta. A continuación, pinte la máscara del efecto Líneas para revelar las líneas en algunas áreas.

4. Acabado

▼ [1] Terminemos el cartel con algunos detalles.

■ [1.1] Primero agregue otra capa de texto en la parte inferior. Creé dos copias, una blanca en la parte superior y una sombra de color.

■ [1.2] Agrupe las capas y nómbrelas para la organización.

▼ [2] vamos a añadir un brillo difuminado sutil

■ [2.1] haga clic con el botón derecho en la carpeta superior y luego seleccione fusionar visible en la nueva capa. Esto crea una copia combinada de todas las capas.

■ [2.2] duplica la capa fusionada y configura el modo de fusión en pantalla. Esto ilumina la imagen y desatura los colores un poco.

■ [2.3] vaya a [Filtro]> [Desenfocar]> [Desenfoque de movimiento] establezca el ángulo en 0 y luego juegue con la fuerza para lograr un brillo de movimiento sutil.

▼ [3] agregar corrección de color y tono

■ [3.1] primero reduzca la opacidad de la capa luminosa para hacerla más sutil.

■ [3.2] vaya a [capa]> [nueva capa de corrección]> [curva de tono] y use la curva para cambiar el tono general del póster.

■ [3.3] vaya a [capa]> [nueva capa de corrección]> [tono / saturación / luminosidad] y ajuste los colores. Baja un poco la saturación.

▼ [4] termine el cartel con textura.

■ [4.1] agregué una textura de polvo y rayones en la parte superior.

■ [4.2] establece el modo de fusión en pantalla para eliminar el negro de la textura y conservar los detalles. Disminuye la opacidad para que sea menos invasiva.

Experimente con diferentes texturas y capas de corrección.

▼ Aquí está el resultado final

Pensamientos finales

Espero que hayas disfrutado de este breve tutorial.

Combinando técnicas y herramientas simples podemos lograr resultados interesantes.

Recuerde reunir mucha referencia e inspiración. Trate de evitar copiar el trabajo de otros. En su lugar, estudie los diseños y trate de comprender las decisiones tomadas por los creadores. Algunos diseños retro eran mínimos y utilitarios, mientras que otros estaban llenos de elementos y gráficos llamativos. Algunos tenían pocos colores apagados, pero otros son vibrantes y saturados.

Conozca las tendencias de estilo y las limitaciones técnicas y cómo los diseñadores trabajaron en torno a eso.

Sea creativo, me divierto experimentando.

Gracias por ver. Te veré en mi próximo tutorial.