Una de las características más sorprendentes de Clip Studio Paint son las capas vectoriales. En este tutorial quiero ver cómo te ayudarán a perfeccionar tu lineart!

 

Si prefieres ver la versión en video de este tutorial, puedes hacerlo aquí:

¿Qué es una capa vectorial?

Si nunca has oído hablar del término, te preguntarás cuál es la diferencia entre una capa vectorial y una capa de mapa de bits típica. La mejor manera de explicarlo es con una pequeña demostración. Empecemos dibujando lineart tanto en una capa de mapa de bits como en una capa vectorial. He dibujado una "B" para la capa de mapa de bits y una "V" para la capa vectorial.

He dibujado estas letras muy pequeñas, así que ahora veamos qué sucede cuando las ampliamos.

Presta atención a los bordes del lineart. Notarás que la capa de mapa de bits se ve pixelada, mientras que la capa vectorial sigue viéndose nítida. Esto se debe a que una capa de mapa de bits guarda píxeles, y una capa vectorial guarda los datos de tus trazos.

 

Otra forma de ver la diferencia es si usas la herramienta "Operación" > "Objeto" y seleccionas el lineart.

En una capa de mapa de bits, no verás nada. Si haces lo mismo en una capa vectorial, ahora verás un montón de pequeños puntos. Estos son los puntos de control de la línea que dibujaste, y se pueden mover para ajustar tu lineart ¡después de haberlo dibujado!

 

Y eso nos lleva al meollo del tutorial...

Perfeccionando tu Lineart - Método 1: Ajustar la forma

Quiero hacer una demostración práctica de estos métodos, así que para empezar, he decidido dibujar un pequeño personaje que ilustrará muy claramente las ventajas de las capas vectoriales.

Me gusta dibujar en una capa de mapa de bits para que cualquier trabajo que haga en la capa vectorial del lineart no se vea afectado por el boceto. También me gusta usar un color brillante para mis bocetos para diferenciarlos del lineart negro que dibujo encima. Si dibujo varios personajes o fondos en ilustraciones detalladas, a veces uso diferentes colores para separar diferentes partes de la imagen. Aquí hay un ejemplo:

Pero volviendo a nuestro dibujo del tutorial. Aquí tenemos una forma de cabeza muy redonda. Probablemente hayas visto muchos memes sobre cómo los artistas digitales dibujan círculos. Pulsan CTRL+Z y vuelven a dibujar el círculo un millón de veces. Pero, con una capa vectorial, puedes ajustar la línea después sin pérdida de calidad, así que puedes quedarte con tu primer dibujo.

Tomemos este círculo. Ni siquiera está completamente cerrado. Vamos a ajustarlo ahora con la herramienta "Pellizcar línea vectorial".

Aquí hay una variedad de configuraciones disponibles, y las explicaré en un momento. Por ahora, veamos cómo funciona la herramienta.

Como puedes ver, pude arrastrar el final de mi línea y hacer un círculo completamente cerrado.

 

Veamos ahora los ajustes de la herramienta en detalle.

Lo más importante es la configuración de "Nivel de pellizco". Con ella, podrás ajustar la fuerza de la herramienta. ¿Recuerdas cómo veías todos esos puntos de control cuando seleccionabas tu lineart con la herramienta "Objeto"? Si tienes tu nivel de pellizco configurado al punto más bajo, básicamente solo agarrarás un único punto de control y lo moverás.

Por otro lado, si tienes tu nivel de pellizco configurado al punto más alto, dependiendo del tamaño de tu lineart y también de tu configuración de "Rango de efecto" (que es básicamente una configuración del tamaño del pincel), podrías mover todo el lineart.

Así que, elegir con qué nivel de pellizco trabajar depende de lo que quieras lograr y de cómo se vea ya tu lineart. Simplemente experimenta con él. ¡Siempre puedes deshacer un error!

 

Las opciones de "Fijar extremos" especifican si el principio y el final de una línea permanecerán en su lugar. Puedes dejar tanto el principio como el final en el mismo lugar, solo uno de ellos, o ninguno de ellos. Si seleccionas la opción "fijar ambos extremos", podrías arrastrar una línea para que parezca que estás usando una cuerda para saltar, ¡y creo que eso ilustra bastante bien cómo funciona la función!

La opción "Añadir punto de control" hace exactamente lo que dice. Cuando ajustas tu lineart, añade nuevos puntos de control. Esto a veces puede resultar en una línea de aspecto más suave.

Finalmente, la opción "Conectar líneas". Es bastante autoexplicativa. Ya he dado un ejemplo de cómo usar la herramienta "Pellizcar línea vectorial" para cerrar un círculo. Con esta opción activa, podrías hacer lo mismo, o conectar dos líneas separadas. La diferencia es que de repente se convierte en una línea completamente conectada, uniendo dos puntos de control. Solo se conectará si mueves dos puntos finales de una o dos líneas cerca el uno del otro.

Volvamos a nuestro boceto y veamos otra forma de ajustar la forma de tu lineart. La herramienta "Pellizcar línea vectorial" es genial, pero si quieres ajustar la forma general de tu lineart (especialmente si tu dibujo ya tiene muchos detalles), ¡entonces quizás quieras usar la herramienta "Transformación de malla" en su lugar!

Con "Transformación de malla", ahora obtienes un montón de puntos de control que puedes ajustar para dar forma general de una manera mucho más rápida. Como puedes ver, ajusté el círculo para que fuera más redondo, aunque tampoco va a parecer un círculo matemático perfecto. ¡Después de todo, sigo queriendo un aspecto dibujado a mano!

Si quieres entrar en más detalle sin recurrir a la herramienta "Pellizcar línea vectorial", también podrías aumentar la cantidad de puntos de control que generará la herramienta "Transformación de malla". Para ello, simplemente aumenta los valores en la configuración de la herramienta aquí:

Ten en cuenta que también puedes usar la herramienta "Transformación de malla" en porciones de tu lineart, ¡no solo en todo el dibujo! Así, por ejemplo, podrías seleccionar una porción con la herramienta lazo y luego usar la herramienta "Transformación de malla" para ajustar solo la porción seleccionada con el lazo, dejando el resto del lineart intacto.

A veces, al realizar este tipo de ajustes, es posible que notes que aparecen picos extraños en tu lineart. Este es un efecto secundario normal del uso de capas vectoriales. Si vuelves a la herramienta "Objeto" y seleccionas tu línea, deberías poder identificar dónde surge este problema. Esto suele ser un punto de control que se encuentra un poco fuera de donde debería estar. Simplemente selecciona ese punto de control, muévelo y el pico debería desaparecer de nuevo.

Perfeccionando tu Lineart - Método 2: Usando el borrador vectorial

Ahora que tenemos la base de la cabeza del personaje terminada, podemos pasar a añadir detalles. Y aquí es donde entra nuestro siguiente método: el borrador vectorial.

 

Si no has usado la herramienta antes, quizás estés acostumbrado a borrar líneas en tus dibujos manualmente. Esto lleva tiempo y a veces incluso puedes pasar por alto pequeños trozos de lineart aquí y allá. El borrador vectorial te ayudará a solucionar ambos problemas.

 

Antes de mostrar la aplicación de la herramienta de forma práctica, quiero explicarla en detalle. Para ello, dibujé esta cuadrícula. Piensa en cómo esto es una intersección de múltiples líneas.

 

La razón por la que vamos a hacer esto es porque la principal ventaja del borrador vectorial es que puede ayudarte a borrar líneas solo hasta su intersección. Para activar esta función, cambia a tu herramienta "Borrador", activa la opción "Borrador vectorial" y selecciona la opción "Borrar hasta la intersección". Ahora puedes ver cómo esto acelera el proceso de borrado en comparación con hacerlo normalmente, y una vez que volvamos a la aplicación práctica, me verás usando mucho este método.

Antes de hacer eso, una breve explicación de las otras dos opciones del borrador vectorial:

"Borrar áreas tocadas" hace que el borrador vectorial funcione como un borrador normal.

“Borrar línea completa” hace exactamente eso.

Ahora que he explicado estos dos métodos, voy a finalizar el lineart. Si quieres seguir el proceso y aprender algunos consejos adicionales, ¡no dudes en ver la versión en video de este tutorial!

Perfeccionando tu Lineart - Método 3: Ajustar el peso

Ahora que el dibujo básico está casi terminado, solo queda un problema: ¡se ve un poco plano!

El uso de variaciones de peso en el lineart puede ayudar a exagerar o definir formas. Por supuesto, si planeas añadir peso a tu dibujo haciendo sombreados detallados o pintándolo, es posible que no necesites las variaciones en el propio lineart. ¡Depende de ti decidir qué tipo de estilo buscas!

Pero por ahora, supongamos que estamos haciendo una pieza sencilla, de color plano, y que sí queremos las variaciones de peso. No siempre es fácil hacerlo bien cuando entintas por primera vez, así que es bueno que con las capas vectoriales, podamos volver y ajustar el peso de la línea usando la herramienta "Corregir ancho de línea".

 

Aquí hay un montón de configuraciones diferentes disponibles de nuevo, así que vamos a verlas en detalle.

 

“Engrosar” y “Aumentar ancho” son prácticamente la misma opción y hacen que tu lineart se vea más grueso. La principal diferencia, según he descubierto, es que “engrosar” usa el valor de punto como el que podrías encontrar en un tamaño de pincel, mientras que “aumentar” usa un valor porcentual basado en el lineart al que estás aplicando la herramienta.

“Adelgazar” y “Reducir ancho” son el inverso exacto de las otras dos opciones y hacen que tu lineart se vea más delgado.

“Fijar ancho” es diferente en que te ayuda a establecer un tamaño de lineart determinado y a ajustar inmediatamente tu dibujo a él. Esta opción también eliminará todas las variaciones de peso de línea existentes. Si quieres un ancho de lineart uniforme, ¡esta será una opción muy útil para ti!

Puedes combinar todos estos métodos con la opción "Procesar línea completa", que hace exactamente lo que podrías suponer. En lugar de ajustar secciones de una línea a las que podrías estar aplicando la herramienta, aplica la herramienta a toda la línea. ¡Esto ignora las intersecciones, a diferencia del borrador vectorial!

Puedes, por supuesto, ajustar también el tamaño del pincel de esta herramienta para que puedas trabajar en detalle o aplicar los ajustes a todo tu dibujo.

 

Una forma alternativa de ajustar el peso de la línea de tu dibujo una vez terminado es volviendo a la herramienta "Objeto". Haz clic y arrastra para seleccionar todo tu dibujo (o la porción del dibujo que quieras ajustar). Ahora, puedes ajustar el valor del tamaño del pincel base en la ventana "Propiedad de la herramienta". Esto es un poco más rápido que usar "Engrosar" y "Adelgazar" una y otra vez, y en comparación con usar "Fijar ancho", conserva las variaciones de peso de línea existentes.

 

Así es como quedó el lineart una vez que ajusté el peso:

¡Descubrirás que no es la diferencia más dramática, y eso está bien! No siempre tiene que serlo. Esto es lo que cambié y por qué:

• Engrosé el peso de la línea del cabello y las manos para darles un poco más de volumen

• Adelgacé el peso de la línea de la parte inferior de la cabeza para conectarla más con el cuerpo

• Uniformé el peso de la línea de los brazos para que pareciera más unificado

• Adelgacé el peso de la línea de los detalles de la ropa para que distrajeran menos de la silueta del personaje.

Perfeccionando tu Lineart - Método 4: Colorear tu Lineart

A continuación, ¡vamos a ver cómo añadir color a tu lineart!

 

Hay varias formas de hacerlo. La primera que vamos a ver es la opción "Propiedad de capa" > "Efecto" > "Color de capa".

 

Esto le da a toda tu capa un color uniforme. Puedes definir este color haciendo clic en el campo de color, lo que abre un selector de color, o puedes aplicar tu color actualmente activo haciendo clic en el icono del cubo de relleno.

 

Lo interesante de esta opción es que reconoce los valores de brillo de tu lineart. Así, si por ejemplo, dibujaste tu lineart en tonos de gris, o incluso en color, una vez que aplicas esta opción, tu lineart estará ahora coloreado uniformemente, pero en diferentes tonos del color que elegiste.

 

Al dibujar cómics, a menudo uso la opción "Color de capa", y me gusta dar un color de capa más oscuro a mis personajes y un color de capa más brillante a mis fondos, para que los personajes resalten más.

Sin embargo, si quieres colorear tu lineart con más detalle, esta opción podría no ser la mejor para ti.

 

Si tienes un lineart muy simple sin muchos trazos, entonces podrías volver con la herramienta "Objeto" (1), seleccionar porciones de tu lineart (2), abrir la opción "Color principal" en la ventana de propiedades de la herramienta (3), seleccionar manualmente un color (4) y presionar OK (5).

Sin embargo, si tienes un lineart más complejo, podría ser más fácil simplemente crear una nueva capa encima de tu capa de lineart y seleccionar la opción "Recortar a la capa inferior". Recomendaría usar una capa de mapa de bits para esto, en lugar de una capa vectorial, ya que personalmente me resulta más fácil de manejar que dos capas vectoriales una encima de la otra.

Una vez hecho esto, todo lo que pintes o dibujes en la capa superior solo será visible donde hayas dibujado lineart en la capa inferior. Puedes deseleccionar la opción "Recortar a la capa inferior" de nuevo para descubrir que lo que hayas dibujado en esta capa en realidad se extiende más allá del lineart, simplemente no se muestra, ¡lo que te permite colorear el lineart!

 

Ten en cuenta que puedes activar la opción "Recortar a la capa inferior" para varias capas. Así podrías crear diferentes capas para diferentes colores. Esto puede ser especialmente útil si quieres ajustar los colores más tarde.

 

Así es como quedó el lineart coloreado una vez que lo terminé, con los colores planos desactivados y activados:

 

Perfeccionando tu Lineart - Método 5: Ajustar el estilo

¡Hemos llegado al último método para perfeccionar tu lineart! Así que digamos que terminaste este dibujo. Y en realidad estás bastante contento con él. Pero luego te encuentras con un pincel realmente genial y te das cuenta, vaya, habría sido perfecto para este dibujo. ¿Deberías volver a dibujar todo ahora?

 

¡Con las capas vectoriales, no tienes que hacerlo! Así como puedes ajustar la forma, el peso y el color de tu lineart, ¡también puedes cambiar el estilo del pincel!

 

Para hacer esto, vuelve a la herramienta "Objeto" y selecciona tu lineart, o las porciones de tu lineart que quieras cambiar. En la ventana "Propiedad de la herramienta", busca la opción "Forma de pincel". ¡Ahora puedes seleccionar cualquiera de las siguientes opciones y cambiará el estilo de tu lineart!

Pero hay un problema. ¡El pincel que encontraste no está en esta lista! Afortunadamente, es bastante fácil añadir una nueva forma. Para ello, selecciona tu pincel en la herramienta "Pluma" (o cualquier otra herramienta a la que hayas registrado el pincel) (1). Ahora haz clic en el icono de la llave inglesa en la ventana "Propiedad de la herramienta" (2). Se abrirá la ventana "Detalle de Subherramienta". Aquí, selecciona el menú "Forma de pincel" (3). Finalmente, haz clic en "Registrar en preestablecido" (4). Ya puedes cerrar la ventana, y ahora el pincel estará disponible en la herramienta "Objeto" \/ opción "Forma de pincel".

Y así, de forma muy sencilla, puedes darle a tu dibujo un aspecto nuevo y fresco.

Una nota sobre la estabilización del lápiz

Antes de finalizar este tutorial, quiero abordar rápidamente la función de "Estabilización". A menudo veo a la gente preguntar sobre esto.

 

Personalmente, me gusta dejar la configuración bastante baja, alrededor de 6. Estoy acostumbrado a dibujar trazos rápidos y ágiles, por lo que esta opción me funciona bastante bien. ¡Pero solo experimenta! Si te encuentras dibujando trazos de lápiz lentos y largos y no estás satisfecho con que el lineart se vea un poco tambaleante, ¡entonces una configuración de estabilización más alta podría funcionarte mejor!

 

La única desventaja que tienen las configuraciones de estabilización más altas es que se sentirán menos como si estuvieras "dibujando" y más como si estuvieras "guiando tu lineart", si eso tiene sentido. El lineart real seguirá tu cursor a cierta distancia, para que la estabilización tenga tiempo de ponerse al día con lo que estás haciendo.

Personalmente no soy fan de eso, so I don’t use this option, but it will definitely have its use for some people. And keep in mind that you can also adjust it, of course. No need to always stick to a single stabilization setting for your entire drawing. Maybe on one line you’ll want the feature, maybe on another you won’t. So my advice is to just experiment and find what works for you personally!

¡Gracias por leer!

Y ahí lo tienes, cinco métodos diferentes para perfeccionar tu lineart usando capas vectoriales en Clip Studio Paint. Puedes usarlos independientemente uno del otro o combinarlos para crear una variedad de estilos de arte interesantes. Espero que esto te haya ayudado, y si tienes alguna pregunta, ¡no dudes en dejarla en los comentarios!