INRODUCCIÓN A ACTIVOS

Lo que más me gusta de Clip Studio Paint es, sinceramente, la comunidad. Existe una gran cantidad de contenido y creo que la capacidad de compartir información y apoyar a otros artistas de todo el mundo es realmente asombrosa.

¡Clip Studio ASSETS es una gran culminación de eso! La tienda de activos sirve como un centro para compartir recursos como materiales, pinceles y más.

 

DESCARGAR CEPILLOS

Puede encontrar la tienda en https://assets.clip-studio.com/ o abriendo Clip Studio y navegando a la pestaña "CLIP STUDIO ASSETS" en el menú "Servicio" a la izquierda. Una vez que encuentre un pincel que le guste, continúe y presione el botón "Descargar". Aparecerá en el menú "Gestión de comunicaciones" debajo del botón superior derecho con las dos flechas.

 

Una vez que hayas descargado tus pinceles, abre Clip Studio Paint y haz clic en el botón "Material" para abrir el menú donde estarán tus materiales descargados. A continuación, puede arrastrar el pincel a su paleta de subherramientas para acceder fácilmente.

 

BOCETOS / TINTA

Seré honesto, no soy muy bueno en el lineart. Prefiero hacer un boceto y luego empezar a pintar de inmediato. ¡Pero para los propósitos de esta publicación, entraré en cada uno de mis pinceles favoritos para cuando necesite hacer lineart!

 

En primer lugar, me gusta usar hhh 2 y Artemus Pencil tanto para dibujar como para entintar. Se sienten más orgánicos de usar debido a su textura, lo que ayuda a obtener un boceto suelto y limpio sin dolor. El juego de lápices tiene un borde duro y un borde suave, lo que ayuda a definir una sombra o decidir la dirección de su línea. ¡Me gusta usar los que tienen una punta más gruesa para bloquear las sombras cuando estoy trabajando en un boceto!

 

En cuanto al entintado más detallado, me encanta usar CALISH INK y OBONGBONG'S PEN. Ambos tienen un gran flujo que hace que entintar de un solo golpe sea realmente fácil.

 

Una cosa a tener en cuenta es que ambos tienen extremos más gruesos que el medio, lo que significa que si haces un trazo demasiado rápido, el cuerpo de tu línea puede resultar mucho más delgado que el principio y / o el final. La diferencia es más drástica en OBONGBONG'S PEN, que puede ser tanto una ventaja como una desventaja. Sin embargo, personalmente me gusta su apariencia, ya que brinda un punto de partida y de parada muy claro que puede agregar algo de estilo a su línea de trabajo y darle personalidad o lo que sea.

 

Estas herramientas funcionan especialmente bien con la capa vectorial, ya que puede limpiarla fácilmente con herramientas como "Borrador de vector" y "Redibujar ancho de línea de vector".

COLOREAR / PINTAR / RENDERIZAR

Para el color base, solo elijo un color para que sea el matiz de mi dibujo y completo las líneas con un pincel para colorear. Además de eso, utilizo el pincel Smooth 2 para poner los colores planos. La textura de este pincel hace que se traspase parte del color base, lo cual es ideal para pintar, ya que proporciona un color general que une todo y proporciona un aspecto más cohesivo. ¡Otro pincel que me gusta usar para colorear es SU-Cream Pencil! SU-Cream Pencil es uno de los pinceles más versátiles que he visto. Prefiero usarlo en tamaños más grandes ya que encuentro el grano realmente atractivo, ¡pero también funciona muy bien en tamaños más pequeños para detallar!

 

Una vez que se establecen los planos, empiezo a hacer más renderizado. Esta es la parte que lleva más tiempo, ya que fusiono todas mis capas y comienzo a mezclar y agregar detalles. Por lo general, también es la parte en la que corrijo los errores que cometí antes y limpio las partes desordenadas.

Para difuminar, utilizo principalmente el juego de pinceles marcadores Mirres. Honestamente, creo que usarlos para mi renderizado cambió mi arte para mejor. Ambos son semitransparentes y no completamente opacos, por lo que es excelente para agregar más capas sobre su color base. Además de eso, utilizo el Brush Pack 11 para cualquier parte que se haya pintado demasiado y se vea demasiado suave. Los cepillos Fuzystatic de ese paquete son excelentes para proporcionar más textura.

 

EFECTOS

Para los detalles finales, me gusta usar los Pinceles de medios tonos retro simples para algunos efectos de patrones (especialmente en iluminación y sombreado). También creo que Pixel Brushes Mega Pack es realmente lindo para cualquier destello o corazón adicional. Si está interesado en más conjuntos de tonos de pantalla o medios tonos, le recomendaría el paquete de Kyle T Webster para Photoshop CC, ¡ya que puede importarlos a CSP ahora!

¡También utilizo conjuntos de degradados para pulir un poco los colores! Mis favoritos son probablemente cb gradients 3 y ART COLOR SET.

 

FIN

¡Gracias por llegar tan lejos en mi publicación! Significaría mucho si golpeas como si esto fuera útil ^ __ ^

Mi lista de pinceles cambia con bastante frecuencia, pero estos se han utilizado mucho en mi obra de arte reciente. Si está interesado en seguirme en las redes sociales y ver más de mi trabajo, ¡consulte el enlace a continuación! Avísame si tienes alguna pregunta <3