Proceso de dibujo

Este es un enfoque tradicional:

 

• coloca tu línea de horizonte

• marca los límites de tu objeto en tu lienzo

• esbozar la forma, siguiendo la escala y la proporción del objeto

• hacer modificaciones para encajar con la perspectiva

• agregar detalles

• agregar colores

• realice modificaciones en las sombras y los tonos, de modo que el objeto se ajuste a su fondo

---Dependiendo de la situación, es posible que no necesite trazar la línea del horizonte. A veces, estará fuera de tu lienzo. Lo mismo ocurre con los puntos de fuga.

Siempre que los tenga en cuenta.

Practica primero con objetos simples para tratar de dominar la perspectiva. Si tiene problemas con la perspectiva, dibuje todo. A medida que adquieras más experiencia, la necesidad de dibujar todo desaparecerá gradualmente.

Consejo

---Decidí darte una lista de consejos y observaciones. Algunos de ellos se aplicarán a muchas situaciones, mientras que otros están discutiendo casos muy específicos. Algunos de ellos son obvios, mientras que otros no lo son. De cualquier manera, te beneficiará leerlos todos.

1.

---Es más fácil dibujar si te acercas a tu escena como un set de construcción.

 

2.

A veces, incluso si sigues las reglas de la perspectiva, el dibujo se verá deformado.

Los objetos parecerán demasiado empinados.

 

Eso sucede cuando pones demasiado en el lienzo. "Demasiado" significa que en realidad no puedes ver toda esta habitación desde donde estás parado. Este es un error común al intentar representar el interior de una habitación. La habitación en tales casos parecerá irrealmente profunda. Los ángulos de 90 ° no parecerán realmente de 90 °.

 

 

El ángulo de visión de una persona es demasiado pequeño para ver toda la habitación a la vez. Puedes ver con tu visión periférica. Pero tampoco sabe realmente cómo se ven los objetos en la visión periférica, solo tiene una idea vaga. Entonces, cuando represente todo en una pintura, parecerá poco realista ya que no puede ver todos estos objetos sin realmente girar la cabeza.

---Debe tener en cuenta el campo visual de una persona en la vida real. Es mejor representar lo que puede ver con su visión periférica central y cercana. Eso es alrededor de un ángulo de 60 ° (ángulo de 30 ° a cada lado).

 

Esto significa que las escenas de gran angular (> 180 °) no parecerán naturales si las representa siguiendo las reglas normales de perspectiva.

---Para hacer frente a estos problemas, un artista puede utilizar dos horizontes o varios puntos de fuga.

Un ejemplo sería al usar una perspectiva de un punto y tratar de representar una habitación desde adentro. Si la pared (la pared frontal que está enfrentando) no parece lo suficientemente grande, puede usar dos horizontes.

---Tenga esto en cuenta cuando intente mostrar el interior de una habitación o un edificio. Esto debería emplearse en casos separados.

---

Hace algún tiempo, hubo furor por cómo los artistas de Ghibli Studio y algunos mangakas "cometen errores" con respecto a la perspectiva. Las personas comenzaron a analizar sus dibujos y, al ver dos puntos de fuga en una perspectiva de un punto, o dos líneas de horizonte, escribían publicaciones en blogs o tuiteaban sobre ellos.

 

Por supuesto, como ahora comprenderá, eso no fue un error, sino una decisión deliberada de enfatizar el plano frontal (el fondo, básicamente), sin hacer que las paredes laterales parezcan demasiado empinadas.

Muchos artistas experimentados hacen ajustes como estos para que coincidan con la forma en que vemos los objetos en nuestro campo visual.

 

Agregaré que estas alteraciones deberían ser una decisión bien pensada. Aprenda las reglas para romperlas cuando las necesite, pero apréndalas bien. Sin embargo, no permita que las reglas lo limiten.

3.

Al dibujar el interior de una habitación o un edificio:

 

• Si la habitación es baja, coloque la línea del horizonte baja (al nivel de sus ojos cuando esté sentado);

• Si la habitación es alta, coloque la línea del horizonte en lo alto (al nivel de sus ojos cuando esté de pie).

 

Este consejo te ayudará a crear una buena composición.

4.

Utilice su lápiz para distinguir fácilmente la inclinación y la escala de su objeto, al dibujar de la vida real.

5.

Estás de pie en el suelo y el resto de la gente está de pie en el suelo contigo. Todos tienen más o menos la misma altura.

En tal caso, el nivel de los ojos de todos será similar. Por lo tanto, en un dibujo, la línea de ojos se alineará. Eso es cierto sin importar cuán lejos o cerca de ti estén.

6.

Cuando haga una perspectiva de dos puntos, intente colocar un punto de fuga más descentrado que el otro para que la composición sea más equilibrada, sin dividir el lienzo en dos partes iguales.

7.

Para encontrar el centro de un cuadrado, dibuja sus diagonales. Donde se cruzan es el centro. Esto le ayudará cuando desee encontrar el centro de una pared, por ejemplo, para colocar un techo.

8.

También puede utilizar este principio en otras situaciones. Por ejemplo, para asegurarse de que el espaciado de sus objetos sea uniforme y la distancia sea uniforme:

y aquí hay otro ejemplo:

9.

Practica dibujar el cubo. Desde diferentes ángulos, diferentes distancias, etc. Luego dibuja varios cubos. Continúe dibujando prismas y pirámides. Entonces domina los cilindros.

Todas las formas complejas derivan de las simples.

Empiece con lo simple.

10.

--- 

En la misma nota, no se cuelgue demasiado de las reglas. Si eres rígido, es difícil adaptar nuevas técnicas o seguir tutoriales "espontáneos", donde los artistas se guían por sentimientos más que por reglas. Las reglas del arte están destinadas a servir como una pauta general y no como un límite.

Sé agua, amigo mío.

Siguiente episodio

En nuestra era digital, tenemos la ventaja de utilizar software. ClipStudio, por ejemplo, le ofrece reglas de perspectiva especiales. Me has visto usarlos antes. En el próximo episodio, mostraré cómo usarlos.

Al usar una regla de perspectiva, puede editar fácilmente el boceto. El lienzo digital es infinito, por lo que no importará si los puntos de fuga están muy separados entre sí y no encajan en el lienzo. También puede usar pautas y ajustar su lápiz a la regla.

Más en detalle sobre eso en el próximo episodio.

 

 

P. S.

Es probable que agregue más consejos más adelante, si recuerdo o encuentro otra información valiosa. Entonces, esta guía se actualizará.

Puedes dejar un comentario con preguntas.

En la misma nota, si hay un error o no está de acuerdo con algo, no dude en señalarlo también.

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