hola y bienvenido a este nuevo tutorial. En este tutorial te daré algunos consejos para hacer ropa, usar patrones y texturas para tus tejidos y muchas otras herramientas que te permitirán vestir a tus personajes a la moda. Buena lectura.

Poses

Aquí tienes algunos consejos para posar guapa para tus personajes.

 

En las fotos de revistas, la mayoría de los modelos no están todavía frente a la lente.

 

A continuación, se ofrecen algunos consejos rápidos:

 

-Evitar simetrías.

• levanta la cabeza de tu personaje.

• Evite colocar los brazos contra su cuerpo, dóblelos para formar triángulos (naranja).

• También trata de darle movimiento a tu personaje, hacerlo saltar, jugar con su cabello ....

 

A continuación se presentan algunas ideas para poses inspiradas en fotografías.

 

 

Tu mejor aliado es inspirarte en las fotos de revistas o ir a Pinterest.

Para las segundas poses utilicé el maniquí Clip studio Paint, modifiqué un poco sus medidas alargando sus brazos y piernas así como su cuello para darle una apariencia mucho más esbelta.

Texturas y patrones

En moda, lo primero que pienso son las telas.

 

Para tener hermosas texturas y patrones en mis diseños, tomé fotografías de algunos patrones y telas en mi armario para usarlos como texturas y patrones en mis diseños.

Las primeras texturas son mis fotos, las segundas son patrones que se encuentran en Clip Studio Paint y otros que se pueden descargar desde Clip Studio Assets.

 

 

 

Como ves puedes usar tus fotos, texturas y patrones en tus diseños, aquí decidí usarlos como patrones de corbata.

Pero puedes usarlos como patrón para suéteres, para una textura de pantalón o incluso un sombrero.

 

 

He adjuntado un pequeño tutorial para usar tus fotos como patrón a continuación.

Importa tus fotos, para hacer:

 

• ir al archivo, importar.

-Entonces elige el espacio donde está tu foto. Por mi parte estaba en la fototeca, así que seleccioné este espacio de almacenamiento.

 

La foto tomada es de un pantalón de pijama y muestra plantas verdes sobre un fondo azul.

 

Después de haber subido su foto.

 

-haga clic en su imagen presente en las capas y arrástrela a sus materiales.

 

-A continuación, haga doble clic en la imagen en los materiales, aparece una nueva página vinculada a sus características.

 

-selecciona "usar para la forma de la punta del pincel" o como "textura de papel" dependiendo del uso que quieras darle

 

-Por mi parte, he habilitado el mosaico y he configurado la propiedad de mosaico en "revertir", pero puede elegir otras configuraciones según sus preferencias.

Nuestro nuevo patrón está listo para usar.

 

Puedes seguir el tutorial a continuación, es mucho más completo en sus explicaciones y da valiosos consejos.

Más

Para dibujar los pliegues hay que entender el movimiento de la tela, para practicar, te invito a que tomes fotos de tus sábanas, tus suéteres y observes cómo se forman los pliegues de tu ropa gracias a un espejo o al tomar una selfie.

Un suéter se puede dividir en varios rectángulos.

 

Los pliegues se pueden representar mediante líneas oblicuas, largas o cortas según el estiramiento de la tela y el peso de la tela.

Los pliegues estarán mucho más presentes durante un movimiento, por ejemplo cuando los brazos o el tronco están doblados.

Además de las líneas, puedes representar algunos pliegues más complejos con pequeños triángulos.

 

La parte de abajo de un suéter será más ancha para que las niñas pasen las caderas, no dudes en marcar la cintura haciendo una ligera curva.

 

A continuación se muestran algunos ejemplos de pliegues con varias subidas y movimientos. Como puede ver, los pliegues son mucho más pronunciados y numerosos cuando se dobla una extremidad.

 

Cuando miras una prenda desde un punto de vista superior, las curvas serán hacia abajo

Y lo contrario se hará cuando la prenda se mire desde abajo.

Diferentes modelos de faldas

Hay una gran cantidad de formas de faldas. Personalmente antes de empezar a dibujar una falda, te aconsejo que dibujes el cuerpo de tu personaje desnudo y empieces haciendo formas muy rudimentarias.

 

Cuando hayas terminado tus formas, puedes hacer los detalles de tu prenda y hacerla más intrincada. Recuerde despejar sus piernas cuando haya terminado.

Cuando termine su boceto, puede limpiar su creación e incluso colorearla.

 

Abajo: un pequeño tutorial con 3 pasos para crear efectos de movimiento en tus tejidos.

 

Clip Studio Paint tiene muchas herramientas que pueden ayudarlo a crear ropa, incluidas cintas.

A continuación se muestran algunas cintas presentes en su software o que puede descargar desde Clip Studio Assets

Cuando dibujes ropa por encima de los senos, presta atención a los pliegues, no rodeamos los senos con líneas.

 

Piense siempre en los movimientos de sus tejidos y comprenda cómo se coloca el tejido.

 

para mayor realismo, no dudes en dibujar las costuras en tu ropa como jeans o camisetas.

 

He preparado para ti una selección de tres cintas que agradezco mucho.

Los zapatos

Lo que más me molesta son los zapatos, me cuesta mucho hacerlos, pero gracias a Clip Studio Paint, puedes descargar varios modelos de zapatos en 3D, te permite dibujarlos desde todos los puntos de vista y ángulos diferentes.

Los uso regularmente en modelos de personajes 3D. Estos modelos ya me han salvado varias veces cuando tuve que hacer un ángulo complejo en mis tableros de manga.

 

Caracteres

En la moda, casi siempre vemos los mismos tipos de cuerpo. Personalmente lo encuentro triste. Encuentro hermosos todos los cuerpos y encuentro que todas las morfologías, colores de piel, discapacidades y particularidades físicas tienen derecho a visibilidad, por eso en mis dibujos dibujo regularmente esta diversidad.

La moda no está reservada solo para una categoría de personas.

 

A menudo comienzo dibujando el cuerpo desnudo, luego es más fácil poder dibujar correctamente la ropa y sus pliegues.

Luego, en otra capa, agrego la ropa encima.

Luego dejo limpio mi boceto y agrego ciertos elementos como joyas, rayas, bolsillos, etc.

 

Recuerde borrar las líneas del cuerpo debajo de la ropa.

Luego, simplemente colorea nuestros diseños y comienza de nuevo tantos diseños como quieras.

 

No dudes en jugar con los colores, en utilizar un color fuerte en tus diseños de moda.

Estilos de ropa

Si está creando una historia, no dude en pensar en el contexto, el tiempo y el mundo en el que se desarrollarán sus personajes.

Tus personajes no irán vestidos de la misma forma si están por ejemplo en un mundo medieval o en un universo urbano actual.

 

Como ves, los colores, la forma en que visten mis personajes es muy diferente y puedes entender fácilmente en qué contextos o historias podrían desarrollarse.

Gracias a todos por seguir este tutorial. Espero que les haya dado ideas para sus próximos trabajos.