Hola, bienvenido a este nuevo tutorial donde te mostraré mi método de dibujar chibis, cómo los coloreo o cómo hago poses gracias a construcciones basadas en círculos y curvas.

 

Chibi: Chibi es un estilo de dibujo en el que los personajes son pequeños, lindos y adorables. Tienen proporciones caricaturizadas, muchas veces no tienen dedos y sus manos están representadas por manoplas, cuando tienen manos y dedos, estos se acercan a las proporciones de un bebé, serán redondeados y redondeados.

Los chibis a menudo no tienen pies. Sus piernas terminan en una especie de casco o también pueden tener "muñones" en forma de "V" / "U" como los zapatos de una bailarina.

Diferentes proporciones

 

No tienes que seguir las reglas del estilo chibi. Hay muchas formas de dibujarlos, puedes dibujarlos de manos o pies, hacerlos ojos grandes, nariz, cuello o no. Tu único limite es tu imaginación. Rápidamente, lograrás tener tu propio estilo de chibis probando diferentes combinaciones.

 

En cuanto a las proporciones, las podemos calcular en cabezas.

 

Por ejemplo, en el primer chibi, su cuerpo es media cabeza. Al agregar la cabeza, tenemos proporciones de una cabeza y media para este chibi.

El segundo tiene una cabeza por cuerpo. Las proporciones son dos cabezas para este chibi

El tercero tiene dos cabezas por cuerpo. Las proporciones son tres cabezas para este chibi.

El cuarto tiene tres cabezas para su cuerpo. Las proporciones son 4 cabezas para este chibi.

 

Cuantas más cabezas tenga tu personaje, más complejo será y estará más cerca de una representación realista.

 

Cuando dibujo chibis, a menudo hago un círculo para la cabeza, en este dibujo una cruz para poder colocar los elementos de su rostro como los ojos, la nariz y la boca.

 

Luego dibujo una pipa para el cuello. No tienes que dibujar un cuello, en el primer chibi, no es así.

 

Luego dibujo una forma ovalada como una papa para el cuerpo.

Arriba, colocaré círculos en las articulaciones de los hombros y las caderas sobre los que descansarán los brazos y las piernas, que representaré mediante líneas.

Para las manos hago manoplas y para las líneas de los pies, pero como dije antes, no se pueden dibujar pies ni manos o por el contrario hacerlos más realistas dibujando dedos y dedos.

 

 

Las construcciones realizadas, voy al boceto en una nueva capa. Arriba, mi personaje se construirá. Puedes hacer muchos trazos, no te preocupes si tu boceto se ve sucio, es un borrador que se puede borrar luego cuando vayamos a las líneas.

 

Lo habrás notado, pero en el primero no tiene nariz, normalmente los chibis no tienen nariz, pero por mi parte prefiero dibujarles una.

 

Cuantas más cabezas tenga tu chibi, más complejo y detallado será el diseño.

Los dedos son más redondos y no estoy dibujando las articulaciones en detalle, puedes inspirarte en las manos de niños pequeños o bebés.

 

Entre el chibi de dos cabezas y el chibi de cuatro cabezas, la cara está menos aplastada, hay más espacio para espaciar los elementos de la cara en el último que en el segundo.

 

Depende de usted elegir qué proporciones prefiere. Personalmente mi estilo de chibi está entre el segundo y el tercero.

En una nueva capa, cambio a entintar.

Para mi entintado, utilizo un pincel de textura ligera y me gusta rellenar mis trazos con rayita.

 

Los sólidos y las líneas finas son diferentes espesores de línea en el diseño, lo que ayuda a que su diseño sea más vivo y dinámico. Para hacer esto, debes engrosar la línea en algunos lugares para hacerla más gruesa. A menudo, en lugares donde se encuentran dos líneas.

 

El grosor de las líneas también permite dar profundidad y una idea de distancia en un dibujo. Los elementos en primer plano serán más gruesos y acentuados que un objeto más lejano que será más ligero en términos de sus características.

 

Cuando haya terminado de entintar, puede ocultar la capa de lápiz o quitarla.

Luego paso a colores sólidos. Para mis sólidos, aplico un color por capa, esto me permitirá trabajar con cada color más fácilmente después.

Siempre comienzo con un color que sea lo suficientemente claro para mi color sólido, el renderizado será mucho más oscuro una vez que se apliquen las sombras.

Solo me queda poner las sombras y las luces en cada área plana. Detallaré mi método de colorear con las herramientas utilizadas más adelante en el tutorial.

 

Para colorear, puedes hacer colos muy básicos con una zona de sombra, dejarla plana, o por el contrario hacer un colo muy detallado con varias sombras o incluso empezar por pintar.

 

Por mi parte, para mis campamentos de verano, utilizo entre tres y cuatro sombras diferentes y una luz cálida.

Consejos de dibujo

Aquí hay un pequeño tutorial sencillo para aprender a dibujar una cabeza de frente, tres cuartos y de perfil.

 

Para la cabeza de la cara, dibujo un círculo en el que colocaré una cruz. Esta cruz me permitirá posar fácilmente los elementos del rostro.

 

Utilizo este círculo para hacer la forma de mi cabeza, la parte superior del cráneo quedará más redondeada, donde llegan las mejillas, hago un receso y luego hago un semicírculo redondeado.

 

Realizada la base del rostro, coloco los ojos en la línea horizontal, los alineo a cada lado de la línea vertical y me baso en ella para poner la boca.

 

Todo lo que queda es hacer los detalles como el cabello y la coloración.

 

Para el cabello, evita hacer muchas líneas, abrígate y luego puedes hacer algunos trazos únicos para representar pequeños cabellos sueltos. No dude en ser flexible en sus funciones.

Para una cara de tres cuartos, comienzo en un círculo en el que coloco mi cruz ligeramente descentrada a la izquierda. Si tu cara está vuelta a la derecha, la cruz estará del otro lado.

 

Utilizo esto para colocar la mejilla y la oreja.

Recuerde que la base de una oreja se encuentra en la misma línea que la punta de la nariz y la parte superior de la oreja se encuentra en la línea del ojo.

Un chibi puede ser una deformación y caricatura de un personaje, pero los conceptos básicos de proporción aún ayudan a colocar correctamente ciertos elementos de la cara y el cuerpo.

 

Luego coloco los ojos, la boca y termino con los detalles y la coloración.

Para el perfil, dibujo una construcción basada en círculos, óvalos, patatas: p

 

Utilizo estas construcciones para hacer un boceto del personaje. Para un chibi, no necesitas dibujar labios, barbilla, puedes simplificar tu diseño para hacerlo más lindo.

 

Recuerda que la base de los dedos en proporción normal está en la mitad del muslo, por lo que puedes usar estas proporciones de base para colocar correctamente partes del cuerpo como los brazos.

Aquí hay algunos ejemplos para dibujar diferentes brazos y piernas.

El primero parece manoplas y botitas, solo dibujo el pulgar con los dedos y el resto es liso.

En el segundo, tenemos pequeños muñones, sin detalle en los dedos de las manos o de los pies.

En el tercero, hago grandes brazos y pies como si el personaje tuviera pezuñas.

Y el último tiene brazos y piernas realistas.

Si desea colocar las orejas correctamente, puede trazar una línea desde los ojos hasta la parte superior de la oreja y desde la nariz hasta la parte inferior de la oreja.

Para las yemas de los dedos, cuando los brazos se colocan al costado del cuerpo, puede colocarlos en la mitad del muslo.

También puede usar trapezoides y formas geométricas para dibujar chibis según su género.

Para el hombre, la base de los hombros es más ancha que la de las caderas y para la mujer será al revés.

 

Pero si quieres hacer chibis unisex, un anillo funciona para ambos.

Para expresiones, si tiene un desglose de ideas. Puede confiar en los emojis presentes en sus aplicaciones para hacer sus expresiones faciales. Son una buena base para tener personajes muy expresivos.

Coloración y construcción de poses.

En esta parte del tutorial te mostraré mi método para hacer poses dinámicas, pero también te mostraré mi método de colorear con las herramientas y pinceles utilizados. Para hacer poses dinámicas, a menudo comienzo haciendo una curva, en la que coloco las extremidades. No dudes en mover los brazos y piernas de tus personajes y no dejarlos en la continuidad del cuerpo (no hagas como yo en los ejemplos de XD).

Luego hago los conceptos básicos del culturismo.

La cabeza por un círculo, el cuello por un tubo, el torso por una patata o un trapecio, la pelvis por un segundo trapecio invertido. Coloco las articulaciones de los hombros, codos, caderas y rodillas en un círculo y conecto las extremidades con líneas.

Cuanto más intensa y pronunciada sea la curva, más dinámica tendrá tu personaje.

Hago un primer boceto basado en la construcción dibujando el chibi desnudo y luego hago los detalles en un segundo. Usaré el segundo para hacer mi línea.

Hago mi línea en una nueva capa, por encima de la capa de boceto, cuya intensidad bajaré para tener una mejor visibilidad de la línea.

 

Utilizo un pincel ligeramente asegurado en negro. En esta línea, lo haré completo y suelto en la línea.

 

Característica del pincel Pen 1:

tamaño de pincel 1,11

Antialiasing: el segundo

Estabilización: 60

 

La línea está lista, ocultaré el boceto o lo eliminaré para que solo la línea sea visible.

Pongo mis sólidos, cada color en una capa separada. La capa de línea se encuentra por encima del color.

Tener una capa diferente por color me permitirá trabajar con las sombras independientemente unas de otras.

 

Algunos hacen de todo en pintura, pero personalmente, me gusta ordenar mi coloración por etapas.

Empezamos por la piel de chibis. Como puede ver, hay dos sombras diferentes.

 

Para trabajar con las sombras, pongo una nueva capa encima del área de la piel y pondré esta capa como máscara de recorte sobre la capa anterior. Es el pequeño ícono en la ventana de tus capas que parece dos cuadrados grises superpuestos con puntos. (imagen que se muestra a continuación en el rectángulo rosa) Siempre trabajo de la misma manera cuando coloreo, independientemente de los colores utilizados.

Como puede ver para las sombras, uso un tono un poco más oscuro que el sólido, uso dos para la piel. Uno se acerca al sólido, pero un poco más oscuro y la segunda sombra es mucho más oscura para el contraste y a veces agrego una pequeña sombra azulada debajo del cabello.

Coloco las sombras debajo del cabello, las faldas, debajo del cuello, en la oreja así como debajo de la nariz cuando hay una y debajo del ojo.

 

Si tiene problemas para ver las características de la herramienta, puede hacer clic derecho y abrir la imagen en una nueva pestaña.

 

Yo uso el bolígrafo G

Características de la herramienta: tamaño de pincel 8.58

Antialiasing: el cuarto

Estabilización 56

 

Después de poner mis sombras, mezclo todo con la herramienta licuadora. Parecen dos pequeñas gotas.

 

Característica de la herramienta:

Tamaño: 23.87

Estiramiento de color: 37

Dureza: 2

Densidad del pincel 51

 

La capa de sombra está encima del sólido y verifico la máscara de recorte en la capa inferior. (logo en el marco rosa a la derecha)

Con la piel lista, paso al cabello. Aquí, agregué en la misma capa el color de los pantalones para el segundo y cuarto chibi, así que trabajaré estas sombras al mismo tiempo.

Después de poner mis sombras, paso a resaltar. Para hacer esto, hago una nueva capa sobre mi sólido y sobre la capa de sombra que puse como máscara de recorte. (acrónimo pequeño en el cuadrado azul)

La capa debe estar en modo de densidad de brillo, este modo te permitirá tener una luz brillante y vívida.

Coloco mi zona clara a la izquierda, hago pequeños trazos con la pluma G y un color rosa y luego doy un poco de aerógrafo con la sombra y el mismo color.

 

Características de la herramienta:

 

Pluma G:

Características de la herramienta: tamaño de pincel 8.58

Antialiasing: el cuarto

Estabilización 56

 

Sombra del aerógrafo:

Tamaño del cepillo: 100

Modo de combinación: normal

Dureza: 1

Densidad del cepillo: 30

Pulverización continua: comprobado

 

Luego repaso la ropa del personaje. Utilizo dos sombras, una más cercana a la del sólido y una mucho más oscura para el contraste.

Empiezo usando una pluma G para poner mis sombras, con la luz a la izquierda, coloco las sombras a la derecha y donde hay pliegues.

Luego lo ablando todo con la licuadora.

 

Pluma G:

Características de la herramienta: tamaño de pincel 8.58

Antialiasing: el cuarto

Estabilización 56

 

Característica de la herramienta:

Tamaño: 23.87

Estiramiento de color: 37

Dureza: 2

Densidad del pincel 51

 

Y finalmente, agrego la luz en una nueva capa en modo de recorte sobre las capas sólidas y de sombra y coloco la capa en modo de densidad de brillo.

 

Utilizo un color rosa y dibujo trazos con el G Pen y luego con la sombra intensifico el color de la izquierda con el aerógrafo.

Pluma G:

Características de la herramienta: tamaño de pincel 8.58

Antialiasing: el cuarto

Estabilización 56

 

Sombra del aerógrafo:

Tamaño del cepillo: 100

Modo de combinación: normal

Dureza: 1

Densidad del cepillo: 30

Pulverización continua: comprobado

 

Aquí está el resultado obtenido después de haber coloreado todos mis sólidos, también puse una sombra azulada para los ojos y encima de la capa de línea, hice un círculo blanco que suavicé con la batidora para reflejar el ojo.

 

 

No dudes en colorear tu línea para tener continuidad en tu coloración. Para eso, solo tiene que poner una nueva capa de máscara de recorte encima de su capa de línea y colorear su línea con los colores que desee.

 

Personalmente, encuentro mis colores muy saturados, así que voy a usar una máscara de corrección y jugar con los brillos y contrastes.

Para tener las capas de corrección, vaya a la capa - nueva capa de corrección y elija su capa de corrección, juegue con los parámetros hasta que obtenga el resultado deseado.

 

Para mi ilustración, suavicé los colores que encontré demasiado saturados.

 

Ejemplos chicos

 

 

Te muestro un paso a paso esta vez con chibi boy. Lo detallo menos que el de arriba.

 

Empiezo por hacer una estructura de figura de palo para tener una idea de las poses.

Luego hago la estructura con formas geométricas y palos sobre los que me basaré para hacer el boceto.

Basándome en la estructura, hago un boceto. No se preocupe si su boceto está sucio y lleno de trazos. Se trazará una línea sobre él.

Hago una línea sobre el boceto. En mi línea, hago diferentes grosores de línea, lo que llamamos líneas completas y delgadas.

 

Luego pongo los sólidos, un color por capa y trabajaré cada color y sombras de forma independiente.

Trabajo en las sombras y luces, coloreo mi línea y hago la luz en los ojos y nuestra ilustración está terminada.

Animales

No necesariamente tienes que hacer chibis humanos, también funciona con animales. Para hacer chibis de animales, solo debes mantener la proporción de proporciones exagerada y caricaturizada como para los humanos. Hazlos grandes cabezas, los ojos deben ocupar un lugar grande en la cara y un cuerpo pequeño será suficiente para hacer chibis animales.

 

 

Puede hacerlos realistas o puede mantener la cabeza del animal y antropomorfizar el cuerpo, hacer que usen ropa y hacer que se pongan de pie.

Para mis ejemplos, decidí mantener el cuerpo original y no convertirlos en características humanas.

 

 

Dibujé un gato, un ciervo o una cierva, una abeja y un shiba inu

 

Al igual que con los chibis humanos, el proceso de creación es el mismo.

Hago mis diversas construcciones

Confío en las construcciones para hacer el boceto.

Luego voy a la línea

Hago mis sólidos, un color por capa.

Y puse las sombras y las luces en mis sólidos. Luego juego con los contrastes, pongo la línea en color y se terminan nuestros chibis animales.

 

 

Espero que hayas disfrutado de este tutorial, te haya dado algunos consejos o incluso la inspiración para hacer tus propios chibis. Que tengas un buen proceso de creación y gracias por seguir este tutorial.