🍀 ¡Hola! Voy a mostrarte cómo hacer un lugar abandonado, pero primero...

Comencemos con un poco de calentamiento e intentemos descubrir cómo funciona cada material.

🖌 ️Solo estoy usando 2 pinceles, el G-pen (o cualquier otro pincel básico similar que te guste) y un aerógrafo suave. Los combinamos con un efecto de lazo, un borrador suave y un borrador suave que parece un aerógrafo. Las correcciones tonales son imprescindibles.

 

A veces cambio los nombres de los pinceles que uso, pero no te preocupes, estos son los predeterminados. Te animo a que te familiarices con 2 o 3 pinceles y solo los uses hasta que te sientas cómodo con ellos, luego prueba diferentes que tengan más textura. Para mí, los pinceles digitales son similares a la vida real, domina el lápiz/acuarela, luego puedes saltar al bolígrafo/gouache o probar una combinación.

Primero probemos el material de madera. Lo haremos como nuevo, para que los colores brillantes se vean bien.

~ Los pasos son sencillos: la forma de la base está encima, la forma de la base está debajo. Use nuevas capas y recórtelas a las formas base, de esta manera puede editar fácilmente sin perderse en demasiadas máscaras.

~ En las capas recortadas, haga líneas y círculos. Las líneas tambaleantes están perfectamente bien, solo asegúrese de que vayan en la misma dirección (horizontal o verticalmente) No se preocupe por los colores, puede ajustarlo después

~ Cree una nueva capa recortada al multiplicar y otra capa recortada en la pantalla o superpuesta (depende de los colores que elija, así que pruebe las cosas y vea cómo le gustan)

~ Paso final, ajuste de colores Editar->Corrección tonal->Balance de color + Brillo/Contraste + Matiz

¡Excelente! Vamos a envejecerlo.

~ La madera suele oscurecerse con el tiempo, así que ajuste los colores Editar->Corrección tonal->Equilibrio de color + Brillo/Contraste + Matiz. Ajústalo a tu gusto

~ Borre los bordes afilados y haga algunas grietas nuevas

~ con un color más oscuro, dibuja más líneas horizontales y puntos adicionales. las líneas tambaleantes y la ubicación aleatoria de los puntos son perfectos para una apariencia más orgánica

~ Agregue un poco de resaltado, en mi caso, el modo de superposición + tono amarillo funcionó muy bien. Es madera vieja, así que no te excedas, no es necesario que brilles demasiado.

~ Más grietas, líneas aleatorias, rayones. Esta es una parte divertida, así que de verdad, solo diviértete.

 

A continuación, Muro de piedra

~ Use un rectángulo para hacer la forma básica, el mismo proceso: rectángulo sobre un poco más claro / rectángulo debajo un poco más oscuro

~ Borre un poco del borde en ambos rectángulos y haga una textura borrosa con diferentes variaciones de color. Puede ver la diferencia en cada mosaico, si quiere un mosaico liso, use menos (vea la última fila de mosaicos), si quiere un mosaico un poco tambaleante, use más (vea la primera fila de mosaicos)

~ Tono amarillo-naranja en el modo de pantalla. Uso esto para hacer que los bordes se vean más definidos y agregar un degradado suave

~ Sombras en una capa de multiplicación. Estos son solo para pequeños acentos, la diferencia es sutil.

~ Aquí agregué más resaltados porque siento que le faltaba algo

~ Paso final, últimos detalles, pequeñas grietas y puntos solo para darle a la piedra un poco de textura extra

Muro de piedra envejecido

~Algunas piedras se aclaran con el tiempo y otras se oscurecen, así que probemos la versión más oscura, ajusta los colores a tu gusto

~ Quería agregar un poco de luz, por lo que un amarillo pálido en el modo Add (Glow) fue una buena opción en este caso

~ A continuación, agregue grietas, muchas grietas en un color más oscuro. solo diviértete, no hay reglas estrictas aquí

~ En una capa de multiplicación, agregué pequeños puntos de aerógrafo, y un poco de color, un poco de verde y un poco de rojo se adaptan a esta piedra

~ Detalles extra pequeños, rayones y puntos en espacios vacíos.

Probemos con el metal.

~ Rectángulos en la forma que quieras

~Para cada rectángulo, haga un degradado suave, azul claro y gris más oscuro

~ El metal suele ser brillante, así que solo usé un aerógrafo suave y se necesitaba un borrador para agregar el toque de luz

~ Capa de modo multiplicar con colores más oscuros, para algunas sombras

~ Los pequeños detalles harán que se vea más interesante, y dado que es de metal, agreguemos tornillos de metal (punto con degradado y contorno más oscuro)

(a veces) El metal se oxida con el tiempo, así que intentemos eso

~Ajusta los colores y hazlo un poco más oscuro

~ Duplique la forma varias veces e intente ajustar los colores, haga uno más amarillento y otro más marrón rojizo. después de eso, borra suavemente partes de ellos. ahora tienes una forma oxidada de color gris-amarillo-marrón.

~ Cree una nueva capa en el modo de multiplicación, dibuje algunas formas y use la herramienta de difuminar/herramienta de fusión para hacer cepas

~ repite el proceso con una nueva capa en el modo de superposición, para los aspectos más destacados

~ Haz pequeños rasguños y puntos para una textura adicional. Dado que es metal y es un material muy duro, asegúrese de que cuando haga una abolladura más oscura agregue automáticamente una línea de abolladura más clara al lado. esto dará la impresión de que la abolladura es muy profunda

¡Piedras normales! Probemos este también

~ Usé la herramienta Lazo para hacer algunas formas básicas. Es bueno variar el tamaño y la forma, usar bordes redondos y bordes puntiagudos.

~ Agreguemos una sombra, usemos un tono un poco más oscuro y la herramienta Lazo + aerógrafo. manera rápida de hacer formas

~ Nueva capa en el modo de multiplicación, use el aerógrafo para hacer sombras adicionales suavemente, está bien hacer pequeños bultos/puntos. Esto se leerá como una textura de piedra.

~ Ahora cree una nueva capa en el modo de pantalla, use la herramienta Lazo y el aerógrafo para resaltar algunos. como en el primer paso, juegue con bordes afilados y suaves

~ Casi allí, agregue algunos puntos y líneas pequeñas

~ Paso final, ajusta el balance de color a tu gusto. En la primera versión, quería una piedra más azulada.

¿Veamos si podemos hacer que parezca más antiguo?

~ Cambié el color a un tono más claro, digamos que las piedras están al sol todo el día, por lo que el color se desvanecerá

~ También agregué un parche de césped debajo. Esto es bueno para mostrar que el tiempo pasó tanto, que la hierba, el musgo y las enredaderas crecieron a su alrededor.

~ Nueva capa con grietas y puntos extra

~ Capa de hierba sobre las piedras

~ Igual que el primer paso, agregué una nueva capa con un color más oscuro

✍️Ok vamos a hacer el dibujo

Comienzo con un boceto. asegúrese de mirar las fotos para inspirarse

Quería agregar algún tipo de puerta, un edificio, algunos arcos góticos y mucho verde.

Pero como todavía estoy descifrando el proceso, empiezo con una tarea más fácil, el cielo

Usé degradado y el G-pen. Use la herramienta de difuminar para el efecto de nubes ventosas

Agregué algunos colores base, para tener una mejor idea de cómo debería verse.

También ajusto los colores, están hechos para ser elegidos por colores.

 

Ahora solo agrego lentamente las formas básicas

Tengo una cuadrícula de perspectiva, pero todavía la estoy aprendiendo y no me siento cómodo haciendo un fondo complejo. Así que por ahora, lo mantengo simple

Para el arco gótico, quería agregarlo en perspectiva, por lo que fue más fácil dibujarlo plano y luego simplemente escalarlo según mis necesidades.

 

Y así es como se ve. Se agregarán más detalles más adelante después de que esté satisfecho con la maqueta.

Notarás que juego mucho con el escalado de los objetos.

Añadido el resto de los detalles.

Con esto, estoy contento con la configuración, así que iré y renderizaré las cosas.

Se me acabó el tiempo y tuve que apurar esta ilustración, pero espero que les haya resultado útil 🙏

Editar: tomé un pequeño descanso para dormir y trabajé unas horas más. Hice el edificio un poco más pequeño y también ajusté los colores. Con el mismo pincel hice pequeños detalles como hojas, grietas, neblina

🍀 Gracias por acompañarme 🍀