El clima puede afectar fuertemente la atmósfera de una pintura de una escena al aire libre. ¡Así que hoy voy a hablar sobre cómo dibujo el clima en mis pinturas!

Cómo el color puede afectar una pintura.

Siempre es importante elegir buenos colores para sus pinturas porque pueden usarse para definir la atmósfera y la sensación de su dibujo.

 

Los colores a menudo se asocian con emociones, por lo que pueden afectar la narración de la pintura y puedes usarlos para describir un sentimiento a la audiencia.

Con la ayuda de la psicología del color, puedes usar los colores y las emociones a las que están asociados para aclarar el contexto de tu pintura.

 

Aquí hay algunos ejemplos de colores y emociones con los que están asociados;

 

-ROJO:

amor

romance

amable

calor

comodidad

energía

excitación

intensidad

vida

 

-AZUL:

calma

serenidad

frío

indiferente

sabiduría

lealtad

verdad

enfocado

 

-AMARILLO:

felicidad

la risa

alegre

calor

optimismo

hambre

intensidad

frustración

 

Aquí hay algunos ejemplos de una pintura en diferentes escenarios;

Diferentes paletas de colores pueden evocar diferentes sentimientos en sus pinturas, por lo que es importante que elija los colores correctos.

Puedes encontrar los significados de otros colores en línea para cuando quieras usarlos para evocar un sentimiento específico en tus pinturas.

También debe tener en cuenta al pintar un fondo que el cielo influye en el color de los objetos debajo de él.

Aquí dibujé bolas del mismo color bajo cielos de diferentes colores, la primera es al amanecer, la segunda es en un día nublado y la última es cuando el sol comienza a ponerse.

 

 

 

El color del cielo cambia según la hora del día.

El cielo se verá diferente dependiendo de qué hora sea durante el día.

Estos son algunos gradientes de cielo de diferentes momentos del día.

Como puede ver, alrededor de las horas en que el cielo comienza a ponerse, los colores se vuelven más saturados e intensos porque el sol (que es la fuente de luz para las nubes) se está acercando al horizonte.

El uso de estos gradientes de cielo se puede usar para indicar el tiempo en sus pinturas.

 

Las nubes en realidad no son blancas, solo parecen blancas cuando están bajo un cielo azul, las nubes son en realidad translúcidas.

Las nubes son solo gotas de agua y cristales de hielo flotando, por lo que cambian de color según el color del cielo.

Las nubes no son planas, son objetos 3D, por lo que, naturalmente, la luz puede rebotar sobre ellas y crear sombras.

Los colores de la nube dependerán de dónde esté la fuente de luz, así como del color del cielo. Si el sol se está poniendo, lo más probable es que las nubes estén iluminadas desde abajo y si el sol está alto en el cielo, brillará en la parte superior de la nube.

Las nubes también tienen muchas formas diferentes, pero no las repasaremos hoy, pero tenga en cuenta que puede usar las formas de las nubes para su ventaja.

Por ejemplo, puede guiar los ojos del espectador a un área específica de su pintura utilizando las nubes.

También debe tener en cuenta que, dado que las nubes son objetos 3D, su forma variará según la perspectiva de la escena.

No los dibujes siempre planos.

Pintar una escena fría

Ahora que sabes un poco más sobre los colores, podemos comenzar a aplicar lo que vimos antes a nuestras pinturas.

En primer lugar puedes decidir si los colores dominantes en tu cuadro serán colores fríos, colores cálidos o colores neutros. Depende de ti dependiendo de lo que quieras transmitir en la pintura.

Comencemos con una escena simple donde hay nieve.

Es importante que empieces a poner los colores base, ayudará a que sea más fácil de refinar después.

No se supone que sea una escena muy detallada, pero con el uso de degradados y pinceles texturizados puede obtener un resultado satisfactorio sin tener que trabajar demasiado.

El ambiente aquí es bastante tranquilo ya que los colores aquí son más fríos y no están demasiado saturados, por lo que da una sensación de calma.

 

Dado que la luminosidad también es muy baja, es una buena manera de evitar pintar detalles innecesarios que de todos modos terminarían difuminados en las sombras.

 

Pintemos otra escena con una paleta de colores similar pero con un clima diferente.

Nuevamente, coloque los colores base y las formas básicas.

Esta es una playa donde puede ser al amanecer o al anochecer.

Luego refina tu pintura un poco más.

Me gusta usar un pincel texturizado para cuando me da pereza dibujar los detalles.

Este es uno de mis pinceles favoritos, pero te recomiendo que uses pinceles gouache para pintar fondos.

Por otra parte, si desea cambiar la paleta de colores por completo, puede usar degradados. La forma en que lo hago es duplicando mi capa de pintura y aplicándole un degradado y luego puedes configurarlo para superponerlo, multiplicarlo, etc.

Al jugar con degradados y modos de fusión, puede obtener un resultado más cercano de lo que desea.

 

 

Ahora, dibujemos un campo con un foco principal

Hice un boceto muy primitivo para poner los colores base.

Luego lo renderizo más y acentúo más los colores y agrego contraste.

También detallo el cielo para que parezca que viene una tormenta o que va a llover.

Realmente no estaba satisfecho con la paleta de colores que parecía demasiado genérica, así que voy a aplicar un degradado nuevamente.

Luego reduzco la opacidad del degradado y lo configuro en modo color para que se vea más natural y listo.

Ahora la pintura desprende una sensación más pacífica.

Pintar una escena cálida

Pintar una escena donde los colores son más cálidos puede dar una sensación totalmente diferente, puede usarse para indicar peligro por ejemplo.

Voy por una sensación apocalíptica, así que elijo colores cercanos al naranja y al rojo.

Tenga en cuenta que, dado que el cielo es naranja, afectará el color de los objetos en el suelo, los árboles, por ejemplo, no son realmente verdes, pero parecen así en el contexto de esta pintura.

Luego comience a renderizar sin dejar de recordarme que cada objeto en el suelo se ve afectado por el color del cielo.

Para hacer que la atmósfera sea un poco más seria, haré que el cielo tenga un contraste aún mayor con el rojo.

En la pintura hay un cuerpo de agua alrededor del puente, así que haré que el cielo se refleje en él.

Y eso es lo que termino después de un poco más de renderizado.

 

 

 

 

Ahora dibujemos un vecindario.

Aquí, como puede ver, quería mostrar que una tormenta se acercaba a este vecindario, por lo que el cielo está muy oscuro en comparación con los objetos del suelo.

Quería que el dibujo tuviera más contraste, así que hice la escena más cálida usando las capas de corrección.

Puedes ver que los colores dominantes son del lado más cálido, pero la sensación general de la pintura da vibraciones más frías.

Puede usar colores como este de muchas maneras diferentes para expresar lo que desea.

Y ese es el resultado, esta es una pintura bastante simple, pero quería transmitir una sensación incómoda de este vecindario usando colores que chocan entre sí.

Lo contrario también es cierto, aquí los colores están en el espectro frío pero al usar colores muy saturados y brillantes puedo darle una sensación más alegre a la pintura.

Pintar una escena lluviosa

Pintar lluvia es bastante fácil, todo lo que necesitas es un pincel de lluvia.

Este es el que uso, aunque hay alternativas gratuitas en todos los activos o puede hacer las suyas propias.

Voy a dibujar una calle, así que comenzaré con un boceto básico.

Luego agrega los colores base. Esta escena es de noche y está lloviendo, por lo que los colores no estarán demasiado saturados, excepto por los reflejos de varias fuentes de luz en la escena.

Cuando termine de detallar la calle, comenzaré a dibujar la lluvia usando una regla paralela.

Con el pincel de lluvia voy recorriendo todo el lienzo, voy agregando más gotas al lado de la lámpara de pie ya que la luz que sale resaltará las gotas cerca de ella. También pintaré gotas en el suelo.

Con las capas de corrección también hago la escena un poco más fría.

Por lo general, cuando llueve, los colores se verán desaturados y más cercanos al gris, ya que el sol se oculta detrás de las nubes.

Ahora, cambiemos un poco este dibujo, cambiemos el clima soleado a un trueno.

 

Dado que esto está dentro de un edificio, el sol aún puede iluminar el salón de clases, pero cuando llueve y el sol está ausente, la luz se atenuará.

Primero cambiemos el cielo a través de las ventanas a un cielo nublado mucho más oscuro.

Luego, con las capas de corrección, cambiaré los colores generales para que sean más azulados y desaturados. Con este clima, ya que el sol está oculto, el salón de clases se verá mucho más oscuro.

No estaba lo suficientemente oscuro en el salón de clases como para cambiarlo, luego agregué lluvia y truenos afuera de la ventana.

Luego, seleccionaré las partes de los objetos en el aula que se verán afectadas por la fuente de luz a través de las ventanas.

Y aclararé estas áreas seleccionadas con el modo de sobreexposición/iluminación para hacer que la escena sea más creíble.

Dibujemos una escena nevada

Dibujar una escena de nieve también es bastante fácil, aquí está el pincel de nieve que uso a continuación:

Este es un material de imagen que obtuve de los activos y lo usaré para dibujar una escena en la que está nevando.

Lo coloreé con colores bastante desaturados una vez más debido al clima nevado.

Luego comencé a colocar los depósitos de nieve en la escena. Utilicé un pincel de nube para esta parte, puedes usar prácticamente cualquier tipo de pincel.

Luego voy por todas partes con el cepillo de nieve.

También mezclé las casas más lejanas en el cielo con un aerógrafo debido a la perspectiva atmosférica y ¡listo!

Clima extremo

Cuando se trata de condiciones climáticas extremas como tornados, por ejemplo, es difícil dibujarlos de memoria, así que te aconsejo que siempre uses referencias cuando estés dibujando algo que no estás acostumbrado a dibujar.

Estoy poniendo los colores básicos y las formas de la pintura.

Luché un poco porque comencé a dibujar sin referencias, pero después de buscar imágenes de tornados pude hacer que funcionara un poco.

Pensé que se veía aburrido, así que una vez más usé un degradado y lo puse en modo de color.

Gracias por leer 💖

Espero que esto pueda ayudarte si tienes problemas para pintar el clima.

Si quieres ver más de mi arte te doy la bienvenida a mi cuenta de Instagram;

¡Hasta la próxima!