[1] Creación de un nuevo lienzo

Abrimos CLIP STUDIO PAINT, nos dirigimos al menú [Archivo] de la parte superior de la pantalla y hacemos clic en [Nuevo].

En el cuadro de diálogo [Nuevo], ajustamos el tamaño a A4, la [Resolución] a 350 ppp y el [Color del papel] a blanco. A continuación, hacemos clic en [Aceptar] para crear el lienzo.

 

[2] Dibujo de bocetos

Personalmente, usaré un pincel que he descargado de CLIP STUDIO ASSETS.

 

▼ Herramienta utilizada:

Nota: Si está buscando materiales para usarlos en CLIP STUDIO PAINT, vaya a CLIP STUDIO ASSETS y utilice el cuadro de búsqueda para buscar el nombre del material.

 

He cambiado el [Tamaño del pincel] a unos 17 px y he hecho un boceto rápido.

Pero lo mejor es que cada uno cambie los ajustes del pincel según se sienta más cómodo a la hora de dibujar.

 

Para hacer esta demostración he dibujado tres bocetos cuyo tema es una chica con uniforme escolar rodeada de hojas otoñales.

He pensado que el color característico de las hojas quedaría bien con los tonos apagados del uniforme escolar.

 

En los tres bocetos aparece la misma chica de pelo negro y largo, pero la sensación que da cada uno es diferente.

 

A: En este boceto las hojas otoñales revolotean a su alrededor mientras el pelo ondea para crear sensación de movimiento.

B: La chica está relajada, apoyada en la ventana con el pelo cayéndole sobre los hombros para así crear una sensación de dulzura y suavidad.

C: Las sombras y la luz de la ventana le dan un aspecto más maduro.

 

(De izquierda a derecha: bocetos A, B y C)

 

Al dibujar personajes femeninos, suelo agregar elementos que me resulten bonitos, para así sacar una sonrisa a las personas que vean el dibujo y hacerles sentir mejor.

 

A continuación creo una carpeta de capas para cada boceto y añado más capas en cada carpeta.

 

NOTA:

Para crear capas y carpetas de capas en la paleta [Capa], puede usar los iconos de la parte superior o bien crearlos desde el menú [Capa].

 

(1) Nueva capa rasterizado

(2) Nueva carpeta de capas

Puede cambiar el orden de las capas arrastrándolas y soltándolas en la propia paleta. También puede arrastrar y soltar capas en las carpetas de capa.

Si desea más información, consulte los siguientes enlaces:

 

[3] Coloreando los bocetos

Debajo de cada boceto creo capas nuevas donde estudiar los colores.

En esta fase es mejor añadir colores planos para hacerme una mejor idea de la sensación general del dibujo. También facilita la fase posterior de coloreado.

 

Para que resulte más sencillo cambiar los colores más adelante, colorearemos el personaje y el fondo en capas separadas.

 

Comparemos los tres bocetos. Parece que el primero es el que mejor capta el sosiego del otoño, así que ese será el elegido.

Eliminamos las carpetas de los bocetos B y C y guardamos el archivo con un nombre diferente como archivo .clip y conteniendo únicamente los datos del boceto A.

 

[4] Dibujar las líneas del borrador

Una vez que tengamos clara la idea, haremos algunos ajustes al boceto para trazar las líneas del borrador.

Primero seleccionamos la carpeta que contiene los colores y la capa con el primer dibujo y reducimos la opacidad al 16 % aproximadamente.

 

NOTA:

Puede cambiar la opacidad de una capa con el deslizador que hay en la parte superior de la paleta [Capa]. Este cambio afectará a la opacidad de todas las capas y carpetas seleccionadas.

 

Creamos una nueva capa encima de la capa de las líneas y dibujamos con el lápiz guiándonos por el primer boceto.

 

Al trazar las líneas del borrador, hay que prestar atención a las líneas curvas de la cara y el cuerpo de la chica. En la medida de lo posible intento que el trazo sea exactamente igual al de las partes del boceto que han salido bien. Con poco que ajustemos las manos, la boca y los ojos, la expresión cambia muchísimo. El boceto solo lo usamos para decidir la posición del cuerpo.

 

No estaba seguro de si ponerle un uniforme marinero o uno de chaqueta, pero al final consideré que los picos del pañuelo del uniforme marinero del centro de la ilustración llamarían más la atención. Además, quería darle un aire nostálgico, así que me quedé con el uniforme marinero.

 

En el borrador, dibujamos las líneas del personaje y las líneas del fondo en capas separadas.

En este ejemplo, las hemos nombrado "chica", "marco de ventana" y "clase".

 

También hay que modificar las manchas de color para que se adapten a los nuevos contornos.

El borrador está terminado.

 

Perfil del artista: En Morikura

Diseñador de cubiertas de libros, ilustrador de cuentos infantiles y novelas ligeras y diseñador de personajes para videojuegos de redes sociales.

Le gusta dibujar chicas con uniforme escolar y perros de raza shiba inu.