¡Técnica de pintura impasto que todo el mundo puede aprender a usar con Clip Studio Paint!
¡Hola, preciosos!
Soy Comic Black Rainbow.
En cuanto a las técnicas de coloración,
mucha gente piensa que la pintura impasto es muy difícil,
porque muchas personas que pintan retratos y paisajes realistas
suelen utilizar la técnica del impasto.
Sin embargo, a los que les gusta dibujar anime
probablemente usan más la técnica cel shading para colorear,
ya que, en comparación con el impasto, el cel shading parece un poco más sencillo
y se adapta mejor al estilo simplificado de la ilustración de anime.
Por lo tanto, muchos que quieren probar el impasto para anime
se encuentran en un apuro cuando intentan dibujar anime sencillo de forma realista,
sin saber por dónde empezar...
¡Pero no te preocupes! Hoy compartiré contigo
qué es el impasto, cómo dibujarlo y cómo expresarlo.
Además, haré una demostración completa de todos los pasos de una obra de impasto sencilla,
para que entiendas claramente todo el proceso de la pintura impasto.
Después de ver este tutorial, podrás abrir Clip Studio Paint
y ¡empezar a pintar con la técnica del impasto directamente!
El principio del impasto
Desde la perspectiva de los medios de pintura tradicionales, el impasto, como su nombre indica, consiste en aplicar capas de pintura una encima de otra, de modo que la capa de pintura se vuelve cada vez más gruesa. En el ámbito de los medios de pintura manual, si la pintura tiene propiedades opacas, como la pintura al óleo, acrílica, acuarela opaca, etc., se puede utilizar la técnica del impasto. Debido a que los colores se aplican capa sobre capa, el orden general de aplicación de color va de oscuro a claro, pintando primero los tonos oscuros y luego los claros.
Debido a que tradicionalmente este tipo de medios de impasto se utilizaban para crear obras realistas, muchas personas creen que la forma de expresión del impasto pertenece al estilo realista. Sin embargo, esto no es así; aunque los medios y las técnicas tienen sus propias características, en el estilo de dibujo, los medios y las técnicas no son factores absolutos que influyan en el estilo. Por lo tanto, incluso con el impasto, es posible utilizar esta técnica de pintura para crear obras de diversos estilos. He visto a artistas de todo tipo de estilos crear obras con impasto de formas limpias, casuales, realistas o expresivas. De hecho, el aspecto y el estilo que el impasto puede mostrar son controlados en su totalidad por el propio artista. Así que el impasto no se limita solo a obras realistas, ¡todavía puedes usar la técnica del impasto para crear tu propio estilo de dibujo!
Relación de dibujo
Hablando de pintura impasto, algunos querrán empezar a enseñar desde los conocimientos de dibujo realista. Para aquellos que deseen dibujar en estilo realista, la relación de dibujo es absolutamente el conocimiento más importante para crear obras realistas; este punto debe ser muy claro y dominado para poder pintar bien una obra realista. Por lo tanto, con respecto a la relación de luces y sombras en el dibujo, podemos conocer los detalles de estas luces y sombras a partir de la imagen superior, observando la expresión realista de luces y sombras a través de una esfera. Al dibujar obras realistas, podemos basarnos en estas expresiones de luces y sombras para realizar nuestra pintura.
En este punto, podrías decir: '¿Y si no quiero dibujar obras realistas, sino algo más sencillo como anime?' ¡Podemos seguir refiriéndonos a las relaciones de dibujo realistas, y simplemente simplificar los niveles de estas relaciones! Por ejemplo, las delicadas relaciones de luz y sombra en las obras realistas se pueden ajustar para sombrear al estilo cel-shading, solo que utilizando la técnica del impasto. Por lo tanto, según los diferentes estilos de dibujo, el artista aún puede decidir el nivel de detalle de las relaciones de dibujo.
Crear obras de impasto con Clip Studio Paint
Esta vez utilizaremos Clip Studio Paint para crear obras de impasto. La imagen superior te muestra las herramientas de impasto de Clip Studio Paint, así como las áreas para la selección de color y el ajuste de los detalles del pincel. Puedes realizar ajustes en estas barras de herramientas según tus necesidades de dibujo.
¡Empieza tu viaje de impasto con un estilo sencillo!
Dado que este tutorial tiene como objetivo que dibujes impasto de forma fácil y sencilla, también crearé la obra de demostración en un estilo anime. De esta manera, no tendrás que preocuparte por tener una técnica de dibujo muy avanzada o por lo realista que deba ser el estilo, ¡y te resultará más fácil empezar! Si el tutorial con imágenes no te parece tan intuitivo, ¡también puedes ver el vídeo de YouTube de este tutorial!
Boceto
Normalmente, al dibujar un boceto, no tienes que preocuparte por que sea descuidado o desordenado. Puedes empezar dibujando una forma simple y luego ir desarrollando gradualmente la apariencia general. En esta etapa, es importante tener en cuenta que, si estás dibujando una obra con un estilo más tridimensional, la estructura debe estar bien definida para que no te encuentres con dificultades para pintar luces y sombras más adelante con la técnica del impasto, además de tener que lidiar con un proceso de modificación constante. Además, si puedes hacer un lineart atractivo en la etapa de boceto, el proceso de dibujo posterior será mucho más fácil.
Lineart (este paso es opcional)
Generalmente, al pintar con la técnica del impasto, no es necesario estar atado al lineart. En esencia, siempre que el artista pueda crear la apariencia general con la técnica del impasto, la necesidad de añadir lineart a la obra depende completamente del estilo de dibujo del artista y de cómo desee expresarse. Por lo tanto, si alguien ya tiene mucha experiencia con el impasto, normalmente no perderá tiempo en el paso de dibujar un lineart limpio; pasará directamente del boceto a la etapa de coloración con impasto.
Relación de colores
De hecho, pintar con la técnica del impasto tiene una ventaja: te obliga a centrarte en la composición general de la imagen antes de entrar en los detalles. Muchas personas tienen el problema de que una parte del dibujo está bien, pero el conjunto no, principalmente porque se centran demasiado en los detalles y descuidan el proceso general de dibujo. Sin embargo, al pintar impasto, es fundamental aplicar primero de forma aproximada los colores, las luces y las sombras que deseamos, así como la sensación general. De esta manera, evitamos que la incertidumbre inicial nos lleve a constantes revisiones y a que el resultado final no sea satisfactorio durante el proceso de detallado.
Relación de luces y sombras (decide si este paso es necesario según tu estilo de dibujo)
Si la imagen que quieres dibujar es una obra sin luces y sombras evidentes o luz ambiental, entonces este paso de la relación de luces y sombras puede omitirse. No hay un orden estricto para pintar primero las relaciones de color o las de luces y sombras; en esta etapa, mientras puedas captar el esquema general de color y luz y sombra de toda la imagen, ¡incluso puedes pintarlos y ajustarlos al mismo tiempo! Aquí, para demostrar los pasos del proceso con más detalle, ¡se han mostrado incluso los pasos que se podrían omitir! (¿No es muy considerado? ¡Jajajaja!)
Detallado → Finalizado
La imagen de la izquierda muestra el aspecto final del impasto después del detallado sin luz ambiental ni relaciones de luz y sombra evidentes, mientras que la imagen de la derecha muestra el aspecto final del impasto después de un detallado con relaciones de luz y sombra más fuertes. En realidad, si logras hacer bien la etapa de color y las relaciones de luz y sombra, básicamente habrás completado el 80% del trabajo. Aunque, por lo general, el detallado es lo que más tiempo consume, posiblemente acaparando el 80% del tiempo total, si las relaciones de color y luz y sombra están bien hechas, el detallado se convierte simplemente en una organización general de la imagen basándose en esas relaciones, sin necesidad de grandes cambios o ajustes.
Después de comprender los principios, técnicas, métodos de uso y demostraciones del impasto,
espero que ahora tengas una comprensión básica del impasto.
Ahora puedes abrir tu Clip Studio Paint
tomar tu lápiz digital
y dar rienda suelta a tu estilo y creatividad con la técnica del impasto.
Si después de aprender la técnica del impasto
sigues encontrando muchas dificultades en el proceso de dibujo,
como no poder representar lo que quieres, no saber cómo dibujar, etc.,
es posible que necesites mejorar primero tus habilidades de dibujo.
Si deseas mejorar tus habilidades de dibujo
y aprender más conocimientos y técnicas de dibujo en profundidad,
¡entonces únete a este curso gratuito que te ayudará a encontrar el atajo para aprender a dibujar!
¡Descubre más secretos para aprender a dibujar digitalmente!
🌟🌟Comic Black Rainbow te acompaña a aprender a dibujar 🌟🌟
✨Estudio de dibujo autodidacta https://www.comicblackrainbow.com/drawingtutorials
✨Instagram: https://www.instagram.com/comicblackrainbow/
✨Youtube: https://youtube.com/@comicblackrainbow
✨Un curso gratuito para mejorar tus habilidades de dibujo digital: https://bit.ly/3zzB4pP
Comentario