Introducción

¡Hola! En este tutorial, veremos algunos consejos sobre cómo hacer una ilustración de póster convincente. Voy a repasar la audiencia, la composición, los colores y el texto, ¡todo usando CSP!

¿Qué es un cartel?

Primero, repasemos qué es una ilustración de cartel. Técnicamente, cualquier cosa se puede convertir en un póster, pero un póster realmente bueno tiene algunas características clave: un mensaje fácilmente reconocible, un estado de ánimo claro y una composición intencional. Estos factores ayudan al espectador a ver exactamente lo que el ilustrador le está comunicando visualmente.

Audiencia, estado de ánimo y tema

Un buen punto de partida es determinar quién es su audiencia y qué estado de ánimo y temas desea transmitirles. Por ejemplo, un póster dirigido a niños probablemente necesitaría personajes más simplistas, elementos visuales apropiados para su edad y un tema fácil de seguir para los niños.

 

Alternativamente, los carteles destinados a adultos pueden ser temáticamente más oscuros, más complejos y más maduros en el tema.

El estado de ánimo también es muy importante a la hora de diseñar tu cartel. Decide lo que quieres que sienta tu audiencia. ¿Triste? ¿Feliz? ¿Nostálgico? ¿Asustado? A medida que avancemos con el tutorial, verás lo importantes que son otros elementos a la hora de crear el ambiente del cartel.

Me gusta tener en cuenta estos pensamientos preliminares al hacer un cartel. Para mi póster de ejemplo, quiero crear algo para una audiencia más madura y quiero sentirme emocionado e intrigado.

El personaje que estoy presentando es más complejo, seductor y un poco antinatural, así que me concentraré en exagerar esos temas al pensar en la composición.

Composición

Miniaturas

Voy a empezar dibujando bocetos rápidos del personaje; esta parte no tiene que ser buena, solo se trata de sacar todas las ideas aleatorias. Estoy pensando en qué tipo de pose haría el personaje y en usar sus características únicas de alguna manera.

Curvas S, X y la proporción áurea

Un punto realmente bueno en términos de composición es crear formas interesantes. Las curvas, específicamente las curvas en forma de S y las formas de X, son generalmente muy atractivas de observar.

¡También existe la proporción áurea! Reducida a su forma más simple, la idea es que el ojo del espectador debe fluir circularmente a lo largo de la ilustración. Muchos de los mejores carteles presentan este método.

Enmarcado

¡Otra cosa interesante para agregar son los marcos! Este es un método realmente bueno para centrar al espectador en algo específico. Cuando digo marcos, no me refiero a un marco de imagen, sino a algo que rodea al sujeto o lo destaca.

En este caso, quiero 2 fotogramas: uno que rodee a todo el personaje y otro que enmarque específicamente su rostro. Estoy usando el cabello y sus brazos a mi favor y los coloco dramáticamente de tal manera que se crean formas interesantes alrededor de los rasgos que quiero acentuar. 

El poder del color

¿Recuerdas cuando hablábamos del estado de ánimo? El color puede ser extremadamente poderoso a la hora de comunicar el estado de ánimo de una pieza. Los colores y las asociaciones con ese color varían de una cultura a otra, por lo que eso es otra cosa a tener en cuenta al considerar el color de la ilustración.

Esquemas de color

Como dije antes, esta ilustración es más madura y el personaje es seductor, juguetón y antinatural, por lo que quiero incorporar colores más oscuros, tal vez con un color brillante que destaque en un tono inusual como un guiño a sus rasgos inusuales.

 

También quiero experimentar con efectos de saturación y luz para hacer la imagen más intrigante.

También me gusta agregar capas de corrección encima para experimentar más. Aquí, utilicé la capa de corrección de Tono/Saturación/Luminosidad encima de la imagen para cambiar rápidamente el tono y la saturación sin editar la imagen original.

Puedes acceder a esto yendo a Capas > Capas de corrección > Tono/Saturación Luminosidad.

Texto, ubicación y estilo

Configuración de texto

ClipStudio tiene una gran cantidad de funciones relacionadas con el texto, y recomiendo jugar con estas configuraciones para agregarlas a la composición.

Además, esto es evidente, ¡pero asegúrese de que su texto sea fácil de leer y tenga sentido!

Refinamiento

¡Espero que hayas aprendido un par de cosas siguiendo este tutorial!