No se puede hacer un uso efectivo del conveniente 3D... ¿cuál es el motivo?

¡Clip Studio Paint viene con modelos 3D y puedes usarlos como referencia para crear ilustraciones de personajes! Esta es una caracteristica muy útil.

La última versión también añade una función de enlace con POSEMANIACS, haciéndolo aún más completo.

 

Pero por ahora, eso no importa. No es importante (perorata).

 

Cuando se trata de crear personajes 2D a partir de 3D,

Primero tienes que crear un boceto del personaje en 3D y te saltas ese paso.

 

Los principiantes serios no pueden hacer eso.

 

Entonces, como ejemplo...

Digamos que has modificado la muñeca 3D de Clip Studio Paint y de alguna manera

Se decidió por una pose y una cámara lindas y dinámicas.

Esta vez lo arreglé basándome en la pose cargada de POSEMANIACS.

 

Pero cuando lo tracé como base...

Es un poco rígido.

 

La ternura y el dinamismo que deberían haber estado ahí en la pose original han desaparecido y, lo que es más, ¡la conexión de las partes del cuerpo parece un poco extraña! Seguro que has hecho comentarios como el de juez odioso en un manga gourmet.

 

¡Estoy seguro de que calqué exactamente la pose original...!

 

Entonces, ¿cuántos principiantes le tienen miedo al 3D después de esto?

 

Sí, soy yo...

 

Pero hay algunas razones claras para ello.

 

① Me concentro solo en el área que quiero trazar y no noto nada más.

② No presto atención a los puntos que sobresalen, como los codos, las rodillas y los hombros.

③ No uso las líneas de sección media y circular (no sé los nombres oficiales).

 

Es muy probable que estos puntos sean la razón por la que los principiantes piensan: "¡Voy a usar 3D para ahorrar tiempo!". pero luego siento que algo no está bien.

 

Echemos un vistazo a cada uno.

① Concéntrate en el área que deseas trazar y no notes nada más.

Esto no es sólo un problema al crear un boceto en 3D,

pero también puede ser la razón por la que las cosas no salen bien al dibujar líneas a partir de un boceto tosco.

En otras palabras, es un problema típico de educación física en el que los artistas principiantes en general tienden a caer.

Esto puede causar problemas como, por ejemplo, cuando trazas el contorno de un dedo, solo miras la punta del bolígrafo, por lo que te detienes en un lugar diferente cada vez, lo que puede hacer que el dedo se vea desigual y extraño.

 

Bueno, dado que la causa es "mirar demasiado solo un punto", la solución es la contraria: "mirar más amplio".

 

Al dibujar una línea, debes ser consciente del ancho de la línea desde el principio hasta el final.

 

② No prestar suficiente atención a los puntos que sobresalen como codos, rodillas y hombros.

Tendemos a dibujar codos y rodillas de forma vaga con una imagen vaga, por lo que si nos centramos firmemente en ellos, podemos crear más contraste en el producto final.

Pero en la pose del ejemplo, no se notan mucho.

3) No utilices la línea media o la línea de sección transversal (no sé el nombre oficial)

Las líneas de cuadrícula del muñeco de dibujo de Clip Studio Paint no son solo para decoración.

 

Son una guía útil para comprender los objetos tridimensionales.

No hay razón para no usarlos.

 

Acabo de agregar la línea media y las líneas de corte al calco que di como primer mal ejemplo, pero claramente tiene una presencia más tridimensional y parece menos antinatural.

 

Bueno, es complicado agregar todas las rebanadas como una momia, por lo que probablemente sea una idea para ahorrar tiempo usarlas solo para puntos de referencia que quieras entender, como un brazo o una pierna que es difícil de ver.

 

Pero definitivamente es mejor trazar la línea media. Especialmente cuando no estás acostumbrado.

Juntando lo anterior y puliéndolo aún más.

Si también trazas la clavícula, las costillas y las curvas carnosas,

La línea de sección final de la línea media no será necesaria.

Como esto es sólo un esbozo del cuerpo, no hay problema si lo dejas.

 

Ahora bien, aquí hay algunos puntos a tener en cuenta al hacer una muñeca 3D.

Esta es la muñeca de la pose que estoy usando esta vez, pero se ve claramente extraña.

 

En una anatomía humana realista, hay dos huesos que se extienden entre el codo y la muñeca,

y la muñeca gira cuando estos huesos se tuercen...

 

Pero este mecanismo no se puede reproducir con una muñeca 3D para posar.

Los activos tienen un esqueleto como ejemplo, lo cual es realmente útil.

Gracias.

 

Bien,

esto significa que debe ser consciente de estos problemas y solucionarlos.

Sin embargo, si el producto terminado va a quedar oculto por las mangas,

podría estar bien continuar como está,

por lo que tendrás que abordarlo caso por caso.

¡Excepto por la cabeza!

Finalmente.

 

Hasta ahora he estado explicando cómo crear un boceto de todo el cuerpo a partir de 3D,

 

La cabeza es una excepción.

 

Si es un personaje de la mafia puedes continuar así,

 

pero si estás dibujando un personaje principal,

 

es mejor configurar un marco de trabajo separado.

 

Si lo haces así, la ilustración se verá extraña.

 

Especialmente cuando se utiliza la función de perspectiva manga, la forma de la cabeza a veces se distorsiona extrañamente.

 

Entonces...

Hay toneladas de consejos sobre cómo dibujar una cabeza.

para que puedas usar el método que quieras,

pero en mi caso, hice un borrador de la cabeza así...

Intenté dibujarlo normalmente, pero mi pincel se resbaló y parece de los 90.

Salió Vaporwave.

Pues si la base es sólida, se puede utilizar para cualquier estilo de dibujo.

 

¡El propósito de estos CONSEJOS es resolver el problema de los principiantes que no pueden crear un cuerpo base en 3D! Así que no explicaré sobre ropa o arrugas.

No podrás digerir una avalancha de información si te bombardean con ella.

 

Por ahora, recuerda que si puedes dibujar el cuerpo base, eventualmente podrás dibujarlo.

 

Eso es todo por estos CONSEJOS.

Espero que haya sido de ayuda.