Hablemos sobre el cambio de los cómics tradicionales a lo digital. Hablaré de hacer cómics, porque es lo que más conozco, pero todo esto también se puede aplicar al manga.

 

Creo que estos términos se explican por sí solos, pero en caso de que no lo sepas, la forma tradicional de hacer cómics es aquella en la que se utiliza lápiz y papel.

Y, por supuesto, puede ser más que solo lápiz y papel.

 

Los artistas utilizan diversas herramientas y medios para crear cómics, pero lo más importante es que no se utiliza el ordenador hasta los últimos pasos. Por el contrario, el proceso de creación de cómics digitales implica el uso del ordenador, la tableta u otros dispositivos digitales desde las primeras etapas del proyecto.

 

Por supuesto, el proceso también puede ser mixto. Algunas personas utilizan lápices sobre papel y luego prefieren colorear las páginas digitalmente. Además, pueden participar varias personas en el proceso y cada uno tiene preferencias diferentes.

 

Pero déjame explicarte por qué prefiero hacer mis cómics digitalmente.

¿Por qué dibujar digitalmente?

Trabajar en formato digital en tus cómics tiene muchas ventajas.

 

1. Por ejemplo, la función Historial. Todas las acciones que has realizado en la página se guardan y puedes verlas en la ventana Historial. Siempre puedes deshacer los cambios y volver cien pasos atrás si te apetece. ¡Y tu lienzo estará completamente intacto!

 

2. Probablemente ya estés familiarizado con las Capas. Pero si no, puedes imaginarlas como hojas de papel transparentes que puedes apilar una sobre otra y hacer diferentes partes de tu dibujo en ellas. Puedes tener líneas y colores por separado, pero también puedes tener diferentes personajes en diferentes capas, para que puedas moverlos libremente y lograr la mejor composición.

 

Además, Clip Studio Paint tiene la función Composiciones de capas que te permite cambiar inmediatamente entre diferentes versiones de ilustraciones. Más libertad y menos estrés, eso seguro.

3. Flexibilidad. No tienes que ceñirte a tus decisiones creativas. Si quieres pasar del color al blanco y negro o cambiar del formato de página al webtoon, puedes hacerlo sin ningún problema. Si usas líneas vectoriales para entintar, puedes aumentar o reducir la escala sin perder calidad.

 

4. También puedes trabajar en varios dispositivos, cambiando entre la computadora portátil y la tableta sin problemas. Además, no perderás ninguna página, ¡porque se almacenan en la nube!

 

5. Mi ventaja favorita de trabajar digitalmente es la tienda CSP Assets. Básicamente, puedes encontrar todo allí, desde pinceles hasta modelos 3D y materiales de imagen. ¡Y muchos de ellos son gratuitos!

 

Además, puedes crear activos para tu propio proyecto y guardarlos como material. Si hay algo que dibujarás mucho, como parte del disfraz o un fondo, definitivamente deberías hacerlo.

¿Cómo empezar?

Permítame guiarle a través del proceso de trabajo en sus cómics o manga en Clip Studio Paint.

Nuevo proyecto

Primero, haremos clic en el botón Nuevo y crearemos un nuevo proyecto. Nos aparecerá una ventana con ajustes. Aquí tenemos múltiples opciones: ilustración, cómics en formato vertical como webtoons, cómics estándar y manga, etc. Seleccionaremos la opción de cómics.

Aquí tenemos la lista de ajustes preestablecidos, puedes seleccionar opciones de color o monocromáticas y especificar también el tamaño de la página. A4 y A5 son tamaños estándar para los cómics europeos y B4 y B5 son más populares para el manga. Pero todos estos tamaños de página tienen la misma relación altura-anchura, así que mi sugerencia sería pensar en el tamaño de destino y elegir un paso más grande. Por ejemplo, dibuja en un lienzo A3 para el producto final A4. De esta manera, puedes reducir el tamaño de tus páginas sin perder calidad.

 

Para mis cómics, utilizo el formato A4, pero tengo una mayor cantidad de dpi (puntos por pulgada), por lo que tengo más píxeles con los que trabajar.

 

Además, desde el principio podemos especificar el número de páginas. Ten en cuenta que tenemos una y dos páginas y luego el número aumenta en 4 y 8, lo que hace que para imprimir tus cómics el número de páginas tenga que ser un múltiplo de cuatro. Si no sabes cuánto durará tu capítulo, no hay problema, siempre puedes agregar o eliminar páginas más tarde.

 

Puede especificar el punto de encuadernación, en el lado izquierdo para cómics europeos y americanos o en el lado derecho para manga. Puede agregar portadas si lo desea y especificar diferentes dpi para ellas. Puede especificar información de la historia como autor y título aquí, pero cuando realice la exportación de todas las páginas, Clip Studio Paint le pedirá que verifique esta información nuevamente. Cuando esté satisfecho con todo aquí, presione el botón Aceptar y obtendrá un documento de cómics. Entonces ahora tenemos nuevos cómics con 12 páginas sin ninguna portada. Básicamente, este es un archivo raíz que tiene un enlace a todas las páginas y cada página se almacena en un archivo separado. Entonces también puede mover o copiar y pegar estos archivos.

Llenando la pagina

Ahora, haz doble clic en la página y empieza a dibujar. Puedes empezar a dibujar aquí como lo harías en papel, pero en Clip Studio hay muchas funciones específicas para manga y cómics.

 

Una de ellas son los marcos. Lo que hace un marco es crear una carpeta enmascarada con capas dentro de ella. Por lo tanto, todo lo que dibujes en estas capas permanecerá dentro del marco. Es útil para escenas en las que no quieres que los marcos se superpongan. Un consejo extra: si el borde de un marco es visible, se cuenta como referencia cuando usas la herramienta de cubo.

Otra característica importante son los globos. Hay globos estándar redondos y elípticos en los que puedes escribir. Pero también hay un bolígrafo para globos con el que puedes dibujar tus propios globos alrededor del texto. Puedes editarlos después, simplificar líneas vectoriales, mover o eliminar cualquier punto de la línea. Básicamente, puedes arreglar cualquier cosa que no te guste después. Prefiero dibujar los globos por mi cuenta, porque me gusta tener el control de la forma.

Al final, no es necesario empezar de cero.

 

Puedes dibujar el boceto de forma tradicional y entintarlo digitalmente más tarde. O también puedes hacerlo de forma tradicional y colorearlo digitalmente. O hacer toda la página en papel y hacer las letras en CSP. ¡Tú eliges!

¡Espero que este tutorial te haya sido útil!