Dans ce tutoriel, je vais partager quelques-unes de mes astuces et techniques que j'utilise pour peindre des animaux afin d'obtenir un effet plus doux, plus moelleux et texturé. Dans ce tutoriel, j'utilise quelques autres pinceaux pour m'aider à obtenir ce rendu, que je lierai et démontrerai ci-dessous.

Pinceaux

Opaque 1 est un pinceau craie texturé que j'utilise pour l'ombrage, il peut être trouvé dans le pack ci-dessous. Vous pouvez également utiliser un pinceau pastel inclus avec Clip Studio Paint.

Un autre pinceau que j'utiliserai pour la majeure partie de cette illustration est un pinceau appelé "thickpaint 5" que l'on trouve dans le pack ci-dessous. Il y a une gamme de pinceaux fantastiques dans ce pack, je vous recommande donc de les essayer tous et de trouver celui que vous préférez. Le cinquième pinceau du pack a beaucoup de texture lorsque vous appuyez doucement sur votre stylet, ce que j'adore, et cela ajoute à l'effet réaliste/toile que je recherche.

J'adore les pinceaux texturés et Clip Studio Paint propose d'excellents pinceaux aquarelle texturés. Pour cette illustration, j'utiliserai le pinceau "aquarelle à bords de couleur fuyante".

Pour le croquis, je sélectionne un pinceau doux (les pinceaux aquarelle intégrés seraient parfaits pour cela) et je commence à rassembler mes références. J'ai aperçu un petit rouge-gorge dodu qui traîne dans mon jardin, alors j'ai commencé à dessiner, en m'assurant de vérifier mes références pour obtenir les proportions et le positionnement corrects que je souhaitais.

 

Si vous regardez attentivement mon croquis, j'ai commencé par un petit cercle et un cercle plus grand pour le corps, puis j'ai commencé à esquisser la forme et le placement des autres caractéristiques de manière lâche.

Ajouter de la couleur à votre croquis

En réglant mon croquis en mode 'Produit' et en abaissant son opacité, j'ai créé un nouveau calque sous mon calque de croquis en mode 'Produit'. Puis, en sélectionnant une couleur grise et l'outil Lasso, j'ai sélectionné l'intérieur de mon croquis et rempli la zone, en veillant à laisser un peu d'espace et à ne pas toucher les bords de mon croquis.

 

Après cela, j'ai sélectionné le pinceau à peinture épaisse et j'ai commencé à peindre dans la zone que j'avais laissée vide, en utilisant une grande taille de pinceau et une légère pression du stylet pour obtenir des bords doux et texturés qui imiteraient les plumes. Vers le haut de la tête, j'ai appuyé plus fort sur mon stylet pour obtenir moins de texture et créer un bord net.

En créant un nouveau calque au-dessus de mon calque de base gris, j'ai choisi une couleur orange clair et j'ai commencé à peindre une forme grossière sur le visage et la poitrine du rouge-gorge, toujours avec le pinceau à peinture épaisse. En créant un nouveau calque au-dessus de ce calque, je l'ai ensuite écrêté et réglé en mode 'Superposition', puis en réduisant la taille de mon pinceau, j'utilise cette même couleur orange clair pour peindre les ombres.

En créant un nouveau calque et en l'écrêtant également, je prélève la couleur orange plus foncée et règle le nouveau calque en mode 'Produit'. J'agrandis mon pinceau et peins une ombre grossière allant de gauche à droite (----->), puis en réduisant la taille de mon pinceau, je peins également autour du cou du rouge-gorge où les plumes se chevauchent.

En sélectionnant un gris plus foncé à tonalité froide, je reviens à mon calque de couleur de base grise et crée un nouveau calque que j'écrête. J'agrandis mon pinceau à peinture épaisse et peins vers le bas à partir de la tête, en ajoutant plus de pression du stylet au niveau de la tête, puis en utilisant moins de pression à mesure que j'approche du corps.

En créant un nouveau calque et en l'écrêtant également, je choisis une couleur brun foncé et taupe et commence à peindre les détails des plumes sur la tête du rouge-gorge en utilisant une taille de pinceau plus petite.

En utilisant le pinceau Opaque 1 (ou n'importe quel stylo à encre fourni avec Clip Studio Paint), je choisis une couleur noire et crée un nouveau calque au-dessus de tous mes autres calques d'ombrage pour bloquer l'œil et le bec.

En utilisant la même couleur taupe que j'ai utilisée sur la tête du rouge-gorge, je l'utilise pour ajouter des détails sur l'œil et le bec sur un nouveau calque qui est écrêté au calque noir bloqué.

En créant un nouveau calque sous la base de l'œil et du bec, je sélectionne une couleur orange foncé et j'ombre grossièrement autour de l'œil avec le pinceau épais, en utilisant également une couleur blanche et une grande taille de pinceau avec une légère pression du stylet pour ombrer quelques plumes sur la poitrine du rouge-gorge.

En créant un nouveau calque au-dessus de celui-ci, je sélectionne la même couleur grise que la couleur de base et j'ajoute un ombrage plus détaillé autour de l'œil.

Astuce pour les griffes

En sélectionnant une couleur brun foncé et en utilisant le pinceau Opaque 1, je crée un nouveau calque sous tous les autres et commence à peindre les jointures du rouge-gorge. Un moyen facile de peindre les pattes d'oiseau est de commencer par les jointures (deux points en forme de goutte) pour déterminer le placement des pattes et des jambes.

Après cela, je remplis le reste des pattes, en ajoutant de petites griffes à l'extrémité des pieds.

En créant un nouveau calque au-dessus de la forme de base de la patte, j'utilise le pinceau à peinture épaisse et la couleur taupe pour peindre doucement le dessous des pieds et ajouter quelques détails plus sombres supplémentaires sur un calque en mode 'Densité couleur'.

Enfin, j'utilise un gris bleuté et l'outil Lasso pour remplir la forme des plumes de la queue.

En utilisant les couleurs du corps du rouge-gorge et le brun foncé des pattes, j'ajoute quelques détails de queue supplémentaires pour montrer le chevauchement des plumes.

Finaliser votre illustration

En utilisant le pinceau aquarelle à bords de couleur fuyante, intégré à Clip Studio Paint, je crée un nouveau calque sous tous mes autres calques, j'agrandis mon pinceau et commence à peindre grossièrement un fond bleu. Pour cette étape, vous pouvez ajouter n'importe quel fond que vous aimez, j'ai choisi un simple fond bleu pour une ambiance hivernale minimaliste.

Pour la dernière étape supplémentaire de ce tutoriel, j'ai trouvé une texture aquarelle noir et blanc que j'avais enregistrée sur mon ordinateur portable et je l'ai copiée et collée sur mon illustration de manière à ce qu'elle soit au-dessus de tous mes autres calques. J'ai ensuite réglé le calque en mode 'Lumière douce' afin qu'il crée une légère texture et donne à l'illustration un thème aquarelle. D'après mon expérience, une texture noir et blanc fonctionne mieux pour cette étape car elle est moins susceptible d'interférer avec les couleurs que vous avez peintes.

 

Et voilà ! Vous avez maintenant une illustration d'oiseau terminée. Cette technique peut être appliquée à d'autres animaux et objets en utilisant les mêmes étapes, amusez-vous à expérimenter !