Dans ce guide utile sur les yeux, je détaillerai l'anatomie de l'œil, des informations utiles à connaître, des pinceaux et des réglages pratiques, des tutoriels étape par étape sur la façon de dessiner des yeux sous différents angles, et comment dessiner des yeux stylisés et de style anime.

 

Les yeux expriment la personnalité, les pensées et les sentiments d'un individu et peuvent être utilisés universellement parmi une grande variété d'espèces. Pour cette raison, ils sont souvent considérés comme l'un des aspects les plus importants d'un personnage. Apprendre les tenants et les aboutissants de la façon de les dessiner est important pour vous aider dans vos futures œuvres d'art.

Anatomie de l'œil

La première étape pour dessiner un œil est de comprendre comment il fonctionne et les différentes parties qui le composent. L'œil est un organe qui aide à percevoir la lumière, la couleur et la profondeur. Il fait partie du système nerveux sensoriel.

 

• Paupière supérieure et inférieure ; Les paupières supérieure et inférieure s'ouvrent pour permettre à la lumière de pénétrer dans l'œil et ainsi permettre la vision. Elles fournissent une couche protectrice de peau et aident à former les plans et les crêtes globaux de l'œil. Des cils peuvent être trouvés sur les bords extérieurs des deux paupières.

 

• Cornée ; C'est la couche externe transparente de l'œil. C'est la surface lisse et humide qui contribue à la brillance visible de l'œil. Elle est une «partie» de la sclère en tant que portion externe.

 

• Pupille ; L'ouverture sombre au centre de l'iris qui permet à la lumière d'atteindre la rétine. La pupille peut se contracter et se dilater via l'iris, pour permettre des quantités variables de lumière à l'intérieur. Selon l'espèce, sa forme peut varier pour différentes capacités de vision.

 

• Chambre antérieure ; Située entre la cornée et l'iris, cette partie de l'œil est remplie d'un fluide appelé humeur aqueuse.

 

• Iris ; L'iris est la partie de l'œil dont la couleur varie en fonction de la génétique. C'est ce qui change de taille autour de la pupille pour permettre à différents degrés de lumière d'atteindre la rétine.

 

• Rétine ; C'est la partie de l'œil qui traite la lumière, permettant la vision. Elle tapisse l'arrière du globe oculaire à l'intérieur.

 

• Caroncule ; Le nodule rougeâtre arrondi trouvé dans le coin interne de l'œil.

 

• Canal lacrymal ; Cette partie aide à drainer les larmes de l'œil. On le trouve de chaque côté de la caroncule.

 

• Sclère ; C'est la partie interne de la cornée. C'est le revêtement blanc visible sur l'œil.

 

--> L'œil est une sphère tridimensionnelle. Il a de la profondeur et du volume, il est donc important de le dessiner et de l'ombrer en tenant compte de cela.

Références réelles

Prenez le temps d'accumuler des références réelles de divers yeux à consulter pendant que vous dessinez. Vous pouvez prendre des photos d'amis, de famille et d'animaux de compagnie, ou rechercher des références en ligne pour vous aider. Ci-dessous, j'ai un assortiment d'images de référence que j'ai photographiées. N'hésitez pas à les utiliser également lors des segments suivants.

Vue de face ; Taille et placement de la tête

Savoir où placer les yeux de votre personnage est important. Ci-dessous, j'ai dessiné une décomposition d'un visage proportionné de manière réaliste, et l'alignement de chaque élément.

• Premièrement ; Dessinez un cercle. Ensuite, divisez ce cercle en 1/4 de morceaux égaux horizontalement.

 

• Deuxièmement ; Dessinez un second cercle plus petit, en partant du repère horizontal des 3/4 de votre premier grand cercle.

 

• Troisièmement ; Divisez la longueur totale des deux cercles en deux horizontalement. Vous aurez maintenant des morceaux de 1/2 pour toute la longueur de la tête.

• Quatrièmement ; Tracez une ligne verticale au centre de votre visage, pour le diviser en 1/2 morceaux verticaux. Ensuite, divisez chaque moitié en 1/4 de morceaux verticaux.

 

• Cinquièmement ; Dessinez le menton et le contour du visage autour de l'extérieur de vos deux cercles, en suivant les proportions ci-dessus.

 

Placement des yeux ; Les yeux sont placés sur le repère horizontal des 3/4 de votre premier grand cercle, et à l'intérieur des repères verticaux des 2/4 et 3/4 de chaque moitié de la tête. Assurez-vous de laisser une distance égale entre le milieu des yeux.

 

Les coins intérieurs de chaque œil s'aligneront à peu près avec le placement du nez et des lèvres.

Connaissances utiles

Un œil a des angles et des bords ; cinq lignes différentes peuvent composer cette forme. Les angles de la première et de la quatrième ligne doivent être diagonaux l'un par rapport à l'autre.

 

Évitez de dessiner deux lignes parfaitement rondes pour l'œil. Cela ne représente pas les bonnes dimensions ou la bonne forme.

Les cils doivent suivre la courbe de votre œil, au lieu d'aller tous dans la même direction. Vous devez également noter que les cils résident sur le bord extérieur de l'œil ; c'est particulièrement perceptible sur la paupière inférieure où le plan intérieur est clairement visible.

 

Plutôt que de dessiner des bâtonnets droits et singuliers pour les cils, créez des épaisseurs et des courbes variées pour leur donner de la dimension et l'apparence de cheveux.

Évitez d'utiliser une base blanche directe pour votre sclère. Si le reste de votre image sera également en couleur, vous devriez également éviter d'utiliser un ombrage en niveaux de gris. Dans l'exemple ci-dessus, j'ai sélectionné des couleurs chaudes avec une couleur de base blanc cassé. Pour une vibrance supplémentaire, la surbrillance est faite en cyan.

 

Lorsque vous dessinez des yeux réalistes, vous devriez éviter l'ombrage en aplat dur. Au lieu de cela, prenez le temps de rendre votre image pour estomper les différentes nuances. Efforcez-vous de créer la forme sphérique tridimensionnelle discutée dans la partie Anatomie de l'œil de ce guide.

Les sourcils doivent s'écouler du centre du visage vers l'extérieur et avoir un certain degré de courbure. La forme d'un sourcil peut varier considérablement, bien que les femmes aient tendance à avoir des formes plus angulaires.

 

Évitez de dessiner des traits droits de haut en bas pour les poils des sourcils.

L'œil étant une forme sphérique tridimensionnelle, la pupille apparaîtra plus allongée verticalement plus l'œil regarde sur le côté. Cela est dû au mouvement de la pupille le long de la sphère et à un changement de perspective. La pupille elle-même ne s'allonge pas verticalement, ce n'est qu'une illusion d'optique lorsque l'œil ou le visage tourne.

Un œil vu de côté conservera sa forme tridimensionnelle avec les paupières supérieure et inférieure visibles.

 

Prenez soin de laisser un espace entre l'œil et l'extrémité du visage pour laisser de la place au nez, plutôt que de le placer directement sur le nez lui-même au bord de la tête.

Tout comme les vallées et les collines, l'œil a des plans, des courbes et des bords qui constituent sa forme globale. Le plan intérieur de la paupière supérieure doit être ombré car moins de lumière peut l'atteindre en raison de l'obscurcissement par la paupière supérieure. Le plan intérieur de la paupière inférieure doit être mis en évidence car la lumière peut facilement l'atteindre.

 

--> ASTUCE ; La peau entre les cils et la sclère est communément appelée la ligne de flottaison (waterline).

La taille d'une pupille peut varier en fonction des situations suivantes…

• Lumière faible ou vive ; L'iris s'étend autour de la pupille pour permettre à plus ou moins de lumière d'atteindre la rétine.

 

• Objets éloignés ou rapprochés ; Tout comme un objectif d'appareil photo, la pupille changera de taille à mesure qu'elle perçoit un objet à des distances variables.

 

• Médicaments ; À mesure que les réflexes du cerveau s'émoussent, les capacités de l'œil à s'adapter à une lumière variable le sont également.

 

• Émotions et Tâches ; La pupille peut changer de taille en fonction des émotions qu'un individu ressent, ou de la tâche qu'il effectue. Les émotions joyeuses ou excitées peuvent entraîner des pupilles dilatées (plus grandes) tandis que les émotions choquées ou en colère peuvent entraîner des pupilles contractées (plus petites). De plus, plus un individu met d'effort dans une tâche, plus les pupilles ont tendance à être grandes.

Il y a généralement une distance d'un œil entre l'œil gauche et l'œil droit. Vous pouvez mesurer cela facilement en dupliquant l'un de vos yeux, en le déplaçant au centre entre les deux, et en vous assurant qu'il tient au milieu.

Lumières

Les lumières sont le reflet visible de la lumière sur la surface lisse de l'œil. Elles imitent l'éclairage présent dans votre scène et, pour cette raison, peuvent être importantes pour transmettre l'ambiance environnante.

 

Ci-dessus, j'ai compilé six exemples d'idées de lumières variées pour vous aider à démarrer. Remarquez que les cils projettent parfois des ombres sur les lumières, créant une apparence de surface intéressante.

 

Plutôt que d'utiliser un blanc direct, je suggère de sélectionner une couleur claire correspondant à l'éclairage de la scène. J'ai utilisé du cyan, de l'orange et du rose pour illustrer ce concept ci-dessus. Par exemple, si votre personnage est dehors sous la lumière de la lune, utilisez peut-être un cyan pour correspondre à la lueur froide de la scène. Si votre personnage est à côté d'un coucher de soleil, un orange ou un rouge chaud pourrait le compléter.

Formes de pupilles

Alors que les humains ont des pupilles rondes, différentes espèces ont des formes de pupilles variées pour répondre à leurs besoins visuels dans la nature. La forme d'une pupille peut refléter les habitudes instinctives des espèces et leur position dans la chaîne alimentaire.

 

• Pupilles rondes ; (Observées chez les espèces prédatrices plus grandes comme les humains, les grands félins, les loups) Aide les animaux prédateurs qui sont plus hauts du sol à chasser leur proie.

 

• Pupilles à fente verticale ; (Observées chez les espèces prédatrices plus petites comme les crocodiles, les renards, les chats) Aide les animaux prédateurs qui sont près du sol, dont les yeux doivent s'adapter radicalement aux situations de faible ou de forte luminosité. La fente verticale permet une quantité de lumière significativement plus importante à l'intérieur lorsqu'elle se dilate ou se contracte.

 

• Pupilles horizontales ; (Observées chez les espèces proies comme les chèvres, les chevaux, les moutons) Offrent un large champ de vision, permettant une exploration facile de l'environnement pour surveiller les prédateurs.

 

• Pupilles en croissant ; (Observées chez les espèces aquatiques comme les raies pastenagues et les poissons-chats) Empêchent la distorsion de l'eau et augmentent le contraste.

 

• Pupilles en W ; (Observées chez les espèces aquatiques comme les seiches) Similaire à la pupille en croissant, cette forme permet un contraste accru et une vision à distance améliorée tout en empêchant la distorsion de l'eau.

 

• Pupilles perlées verticales ; (Observées chez les espèces prédatrices comme les geckos et certains poissons) Les perles permettent une meilleure perception de la distance et une adaptation aux environnements.

 

• Pupilles à fente horizontale ; (Observées chez les espèces proies comme les grenouilles et les pieuvres) La forme horizontale permet un large champ de vision et la capacité de remarquer le mouvement vertical des prédateurs. Elle peut modifier sa taille pour permettre des degrés de lumière variables de jour comme de nuit.

Comprendre la raison de chaque forme de pupille peut vous aider en tant qu'artiste à créer des personnages intéressants, et même à incorporer différentes formes dans des personnages fictifs pour répondre à leurs besoins.

 

Avez-vous un personnage de sirène ? Essayez peut-être d'utiliser une pupille en forme de croissant pour les aider dans l'eau.

Formes d'yeux réalistes

Dans la vie, il existe 6 formes d'yeux couramment observées, ces formes étant normales, larges ou rapprochées sur la tête en distance, et soit normales, profondes ou saillantes en profondeur. La forme d'œil que vous donnez à votre personnage peut influencer la personnalité perçue qu'il dégage.

-1 En amande ; (Vu chez des célébrités telles qu'Anne Hathaway et Gwen Stefani) Ceux qui ont des yeux en amande ont un iris qui touche la paupière supérieure et inférieure lorsqu'ils regardent droit devant.

 

-2 Rond ; (Vu chez des célébrités telles que Katy Perry et Ashley Olsen) Ce type d'œil a un léger degré de sclère visible pour le séparer de la paupière supérieure et inférieure lorsqu'ils regardent droit devant.

 

-3 Monopaupière ; (Vu chez des célébrités telles que Lee Su-Hyun et Onew) Distinguable par l'absence de pli dans la paupière.

 

-4 Capuchonnée ; (Vu chez des célébrités telles qu'Emma Stone et Jennifer Lawrence) Le pli de l'œil est obscurci par une couche de peau. Généralement noté en raison de l'âge, cela peut aussi survenir naturellement.

 

-5 Relevée ; (Vu chez des célébrités telles que Taylor Swift et Rihanna) Cette forme d'œil est notable par le coin externe de l'œil qui se tourne vers le haut.

 

-6 Tombante ; (Vu chez des célébrités telles que Marilyn Monroe) Vu lorsque le coin externe de l'œil se tourne vers le bas.

 

-7 Enfoncée ; (Vu chez des célébrités telles que Jennifer Anniston et Kristen Stewart) L'œil est positionné plus loin dans le crâne, donnant une arcade sourcilière plus proéminente et faisant potentiellement paraître les yeux plus petits.

 

-8 Saillante ; (Vu chez des célébrités telles qu'Emmy Rossum) Donne l'apparence de paupières saillantes et plus apparentes.

Pinceaux et réglages

Pour les œuvres d'art réalistes, je préfère utiliser des pinceaux plus doux qui peuvent s'estomper facilement pendant que je peins afin de réduire le temps passé au rendu. Vous trouverez ci-dessous l'assortiment de tous les pinceaux que j'ai utilisés dans les tutoriels suivants, ainsi que des liens où trouver ceux fournis dans les ressources de Clip Studio pour le téléchargement.

• SAI風厚塗り主線 (Ligne principale épaisse de style SAI)

 

Le pinceau principal que j'utilise dans une grande partie de mon travail. Il fournit un trait doux qui peut être facilement estompé en ajustant les paramètres.

 

• Vu dans tous les segments « Peindre l'œil ; Étape par étape » et « Peindre les yeux de trois-quarts ; Étape par étape » de ce guide. Ajustez les paramètres du pinceau pour obtenir des lignes plus douces ou plus dures pour l'estompage.

Pour transformer n'importe quel pinceau en gomme, il suffit de sélectionner l'option Transparent sur votre palette de couleurs.

 

• Vu à l'étape sept de « Peindre l'œil ; Étape par étape »

• てんSAIブラシ (Pinceau Ten SAI)

 

Le pinceau intitulé (ぼかし塗り) dans ce pack est excellent pour ajouter des lumières vives, avec une douceur ajustable.

 

• Vu à l'étape neuf de « Dessiner des yeux de style anime ; Étape par étape » pour appliquer les lumières.

 

• 主線も水彩も厚塗りも一本でやる怠けものブラシ (Pinceau paresseux pour la ligne principale, l'aquarelle et l'impasto avec un seul)

 

Un excellent pinceau pour ajouter des lumières nettes mais délicatement effilées.

 

• Vu à l'étape neuf de « Dessiner des yeux de style anime ; Étape par étape » pour appliquer les lumières.

 

• Gomme Douce

 

Efface délicatement les lignes plus dures, pour un estompage lisse et des bords doux.

 

• Vu à l'étape neuf de « Dessiner des yeux de style anime ; Étape par étape » et à l'étape douze de « Peindre l'œil ; Étape par étape »

 

• Flou

 

Crée des bords doux avec un effet de plume.

 

• Vu à l'étape neuf de « Peindre l'œil ; Étape par étape » et à l'étape six de « Dessiner des yeux de style anime ; Étape par étape »

 

• Plume G

 

Fournit un lineart propre avec une taille de stylo facilement contrôlable grâce au réglage de la pression du stylet.

 

• Vu dans le segment « Yeux Stylisés » pour obtenir le lineart propre.

 

Règle de symétrie

Dessiner des portraits de face avec des yeux de taille et de forme égales peut être difficile. Heureusement, Clip Studio offre une fonction de règle de symétrie pour accélérer la productivité à cette étape tout en obtenant des yeux et des distances parfaitement égaux à chaque fois.

Pour activer la Règle de symétrie...

• Étape un ; Sélectionnez l'option « Règle » dans votre panneau latéral gauche et cliquez sur « Règle symétrique »

 

• Étape deux ; Sélectionnez « Définir la zone d'affichage de la règle » dans votre panneau de calques en bas à droite. Sélectionnez « Afficher dans tous les calques » pour pouvoir voir la règle même lorsque vous dessinez dans votre nouveau calque d'œil. Sélectionnez « Lier le guide à la règle » pour activer la fonction de la Règle de symétrie.

 

• Étape trois ; Pour vous assurer que la Règle de symétrie est activée, assurez-vous que « Magnétiser à la règle spéciale » est activé dans votre barre d'outils supérieure.

 

• Étape quatre ; Pour obtenir une ligne verticale ou horizontale parfaitement droite, maintenez SHIFT enfoncé et faites glisser votre règle verticalement vers le bas au centre de la tête de votre personnage.

Peindre l'œil ; Étape par étape

Maintenant que vous connaissez l'anatomie de base et les connaissances utiles sur les yeux, nous allons passer en revue les étapes pour mettre ces informations en pratique.

• Étape un ; Sur un nouveau calque, dessinez le contour de votre œil. Cela peut être aussi grossier que vous le souhaitez, car il sera peint et complété plus tard dans les étapes suivantes.

 

• Étape deux ; Sur un nouveau calque sous l'étape un, sélectionnez une couleur blanc cassé pour votre sclère et commencez à remplir le contour. Ensuite, cliquez sur « Verrouiller les pixels transparents » sur ce calque, diminuez la dureté de votre pinceau, et commencez à ombrer et à éclairer en gardant à l'esprit la forme sphérique tridimensionnelle.

 

-> ASTUCE ; Construire progressivement vos foncés et vos clairs et les estomper au fil du temps peut aider à éviter que votre image ne paraisse plate.

-> ASTUCE ; N'utilisez pas toujours la même couleur pour les ombres et les teintes. Faites légèrement pivoter votre roue chromatique lors de l'ombrage ou de la mise en lumière, pour ajouter de la diversité.

• Étape trois ; Dessinez la ligne de flottaison inférieure sur votre calque de contour de l'étape un. Ensuite, j'estompe un peu la caroncule pour qu'elle se fonde en douceur dans la sclère.

 

• Étape quatre ; Ajout des cils. En suivant la courbe de l'œil, je commence progressivement à ajouter les cils. Le coin externe de l'œil semble généralement avoir des cils plus longs, car les sections médianes sont en partie cachées par la perspective. J'utilise un réglage de pinceau plus dur pour cette étape afin de lui donner une sensation de netteté.

 

• Étape cinq ; Sur le calque de l'étape deux, je sélectionne un ton de peau foncé et je remplis l'emplacement général des paupières supérieure et inférieure. Je procède ensuite à l'éclaircissement progressif de cette zone. Utiliser une couleur foncée en premier peut vous aider à visualiser où les lumières iront.

 

• Étape six ; Je commence à définir l'arcade sourcilière, le contour du nez, et à estomper progressivement les paupières supérieure et inférieure de l'étape cinq.

 

• Étape sept ; L'heure des sourcils ! Quelle est la couleur des cheveux de votre personnage ? Sélectionnez cette couleur, et assombrissez-la un peu pour obtenir la couleur de vos sourcils. Les poils des sourcils vont tous dans la même direction ; vers les bords extérieurs du visage. Le sourcil est généralement moins épais sur le bord extérieur du visage.

 

• Étape huit ; Augmentez la taille et la dureté du pinceau pour obtenir la forme de votre iris. Placez l'iris sur un nouveau calque, au-dessus de l'étape deux et en dessous de l'étape un. Sélectionnez « Verrouiller les pixels transparents » sur ce calque et commencez à ombrer en rendant les bords extérieurs du cercle plus sombres.

• Étape neuf ; Sur un nouveau calque au-dessus de l'étape huit, sélectionnez une couleur foncée (mais pas directement noire). Placez-la vers le centre de votre iris. Comme il s'agit d'un nouveau calque, vous pouvez maintenant modifier sa taille ou son placement pour l'obtenir exactement où vous le souhaitez. Une fois qu'il est au bon endroit, prenez votre outil Flou et estompez délicatement les bords pour le fondre.

• Étape dix ; Sur le même calque que l'étape huit, je prends une couleur brunâtre pour contraster avec la base verte de l'iris et je la peins légèrement autour de la pupille. Ensuite, je sélectionne une couleur vert-bleu plus foncée et je commence à peindre la texture de l'iris. Pour obtenir cet aspect texturé, j'utilise des lignes ondulées et semi-droites ternes, accumulant progressivement les ombres. Après les ombres de base, j'obtiens une teinte verte plus brillante pour ajouter les lumières texturées.

 

• Étape onze ; Créez un nouveau calque, au-dessus de l'étape huit, et réglez-le en mode multiplication. Cliquez sur « Masquer au calque inférieur » dans votre panneau de calques, afin qu'il ne dépasse pas votre iris. Maintenant, commencez à assombrir les ombres pour affiner la séparation entre les clairs et les foncés.

 

• Étape douze ; Nous approchons de la fin ! Sur un nouveau calque, prenez une couleur très claire qui n'est pas un blanc direct pour commencer à ajouter les lumières finales. Ici, je peins une forme rectangulaire grossière pour indiquer que ma source de lumière a cette forme. Passez à votre Gomme Douce et effacez délicatement le bord supérieur de votre rectangle de lumière. Cela lui donnera une apparence plus courbée, comme si des ombres étaient présentes. Revenant au pinceau SAI風厚塗り主線 et rendant la couleur de la palette transparente pour transformer le pinceau en gomme, je commence à créer des lignes sur le bord supérieur de ma lumière pour indiquer les ombres des cils.

Ajoutez un éclat supplémentaire si nécessaire, comme sur la peau ou la sclère, pour lui donner une texture rosée.

 

• Étape treize ; Sur un nouveau calque au-dessus de tout le reste, je prends une couleur de peau, je règle mon calque en mode Multiplication, et je commence à ajouter des ombres finales pour assombrir un peu les choses. Et voilà, vous avez terminé !

 

Peindre des yeux de trois-quarts ; Étape par étape

En gardant à l'esprit les conseils précédents sur la forme et le placement des yeux vus dans la partie « Vue de face ; Taille et placement de la tête » de ce guide, pour obtenir une vue de trois-quarts, il suffit de modifier les plans horizontaux et verticaux pour correspondre à l'angle de la tête.

Pour commencer, je suggère de tracer des lignes de mesure pour vous assurer que tout est correctement positionné. Cela devrait vous aider à éviter de placer un œil plus haut ou plus bas que l'autre de manière irréaliste.

 

• Étape un ; Dessinez le contour de vos yeux sur un nouveau calque.

 

• Étape deux ; Sur un calque sous l'étape un, sélectionnez une couleur blanc cassé pour remplir la sclère et une couleur rougeâtre pour la caroncule. Ensuite, sélectionnez « Verrouiller les pixels transparents » sur ce calque et commencez à ombrer et à éclairer en rendant les bords extérieurs de la sclère plus sombres, et le centre plus clair pour indiquer une courbe sphérique.

 

• Étape trois ; Paupières et ligne de flottaison ! Nous allons maintenant dessiner les paupières supérieure et inférieure, dans un ton de peau plus foncé pour l'ombrage. Diminuez l'opacité du pinceau et estompez un peu les bords pour que cela ne semble pas trop déconnecté du reste du visage. Ensuite, en vous assurant d'utiliser soit le calque de l'étape un, soit un nouveau calque au-dessus de l'étape un, sélectionnez une couleur claire et commencez à marquer la ligne de flottaison inférieure de l'œil.

 

--> ASTUCE ; Vous remarquerez peut-être que je retourne souvent la toile horizontalement. C'est pour vérifier les incohérences que je pourrais ne pas remarquer autrement. Pour ce faire, allez dans Édition -> Rotation/Inverser la toile -> Retourner la toile horizontalement

• Étape quatre ; En utilisant des réglages de pinceau plus durs, commencez à peindre les cils sur le même calque que l'étape un. Gardez à l'esprit que les cils suivent la courbe de l'œil.

 

• Étape cinq ; Prenez la couleur de votre iris, ajustez la taille du pinceau pour qu'elle corresponde approximativement à la taille souhaitée pour l'iris, et placez-la. Il peut être utile de la placer sur un nouveau calque pour pouvoir la redimensionner facilement. Ensuite, remplissez l'espace où la pupille ira avec une couleur sombre, presque noire (mais pas directement noire).

 

• Étape six ; Sur un nouveau calque réglé sur « Multiplication », assombrissez les zones où les cils et la courbe sphérique de l'œil projetteront une ombre sur l'iris et la pupille.

 

• Étape sept ; Sur un autre nouveau calque réglé sur « Incrustation », prenez une couleur claire et commencez à définir la texture de l'iris et des cils.

 

• Étape huit ; En utilisant une teinte identique ou légèrement plus foncée que les cheveux de votre personnage, commencez à définir les sourcils. Réglez votre pinceau sur « Normal » pour cette étape, car il y a une erreur mineure dans le GIF pour cette étape.

 

• Étape neuf ; En sélectionnant une couleur claire mais pas directement blanche, commencez à ajouter les lumières sur un nouveau calque. Pour obtenir l'apparence d'une fenêtre comme lumière, je dessine un carré et j'efface ensuite une ligne verticale et horizontale à travers. Et voilà, vous avez terminé !

 

Yeux stylisés

Après avoir appris les règles et les astuces pour dessiner des yeux réalistes, vous pouvez vous laisser aller et vous éloigner de certaines de ces connaissances avec des formes stylisées. Vous remarquerez peut-être que certains yeux stylisés que vous voyez ignorent complètement certaines règles des yeux réalistes, ce qui est acceptable. En fin de compte, tout se résume à ce qui rend le mieux dans votre art.

 

Ci-dessous, j'ai dessiné quelques exemples de différentes formes d'yeux stylisées. Comme les animes et les dessins animés ont tendance à exagérer considérablement les six formes d'yeux initiales couramment observées dans le réalisme, vous avez beaucoup de latitude pour la créativité. La forme d'œil que vous choisissez pour votre personnage dépeindra finalement sa personnalité.

 

• Forme un ; ( Yeux inclinés vers le haut ) Vous connaissez peut-être cette forme d'œil chez les méchants. Les angles vifs rendent le personnage plus intense, tandis que l'inclinaison de l'œil peut paraître agressive même dans un état détendu.

 

• Forme deux ; ( Yeux inclinés vers le bas, avec paupières tombantes ) Cette forme tombante est excellente pour les personnages détendus et passifs. Dans cet exemple en particulier, les bords arrondis donnent une sensation de douceur au visage. Le personnage peut sembler perpétuellement endormi ou calme, même en colère, en raison des paupières tombantes ajoutées.

 

• Forme trois ; ( Yeux inclinés vers le bas ) Sans les paupières supérieures tombantes, ces yeux inclinés vers le bas apparaissent souvent sur des personnages innocents ou passifs, ou ceux qui sont généralement calmes.

 

• Forme quatre ; ( Cils extra épais ) Lors de l'application de beaucoup de maquillage, un cil augmentera en épaisseur. Dessiner des cils particulièrement épais sur un personnage peut leur donner une apparence séduisante, ou être la représentation d'un maquillage lourd ayant été appliqué.

 

• Forme cinq ; ( Yeux ronds ) L'œil rond est couramment observé chez les personnages innocents, naïfs ou pétillants. L'iris et la pupille extra-larges peuvent donner au personnage une apparence plus mignonne, avec les courbes rondes et l'absence d'arêtes vives les rendant facilement abordables et doux.

 

--> ASTUCE ; Les bords et les courbes plus doux sont souvent associés à des personnages plus doux, tandis que les angles et les bords vifs donnent au personnage une apparence agressive.

Dessiner des yeux de style anime ; Étape par étape

• Étape un ; Commencez par dessiner deux formes en C. Notez que lorsque vous dessinez des yeux de trois-quarts, l'œil le plus éloigné peut paraître légèrement plus petit en largeur.

 

• Étape deux ; Commencez à ajouter le contour de l'iris, le pli de la paupière supérieure et le contour du sourcil. Encore une fois, le contour de l'iris semble être un C.

 

• Étape trois ; Prenez votre outil Ellipse, et sur un nouveau calque pour qu'il soit facile à repositionner selon vos souhaits, créez la pupille.

 

• Étape quatre ; En sélectionnant une couleur blanc cassé pour la sclère et un bleu pour l'iris, je les colore sur un nouveau calque sous l'étape un et l'étape trois.

 

• Étape cinq ; En réglant un nouveau calque au-dessus de tout sur « Multiplication », je commence à ajouter de l'ombrage. Comme l'œil est une sphère tridimensionnelle, je suis la courbe des cils supérieurs pour l'ombrage interne de l'œil, au lieu de tracer une ligne horizontale droite le long de l'iris et de la sclère. Je fais ensuite deux formes ( ) de chaque côté de la pupille pour lui donner de la définition.

 

• Étape six ; À l'aide de mon outil Flou, j'adoucis les bords de mes ombres.

 

• Étape sept ; Avec un nouveau calque réglé sur « Incrustation », je sélectionne une couleur claire et je commence à ajouter des lumières internes à l'œil. Cette étape donnera plus de profondeur à l'œil et le rendra vivant.

 

• Étape huit ; En utilisant un pinceau doux, je crée un nouveau calque réglé sur « Ajouter une lueur » et j'ajoute une lueur supplémentaire autour de la pupille et des joues. Ce contraste avec une teinte plus claire entourant la pupille peut lui permettre de mieux ressortir.

 

• Étape neuf ; Ensuite, je verrouille mon calque de lineart original et je lui donne une couleur plus douce avec une ligne de paupière supérieure plus claire. Enfin, je crée un nouveau calque pour mes lumières, en effaçant délicatement certains de leurs bords avec la Gomme Douce.

 

Transitions de dégradé sur les cils

Un moyen facile d'incorporer de l'éclairage et de l'intérêt à vos cils est de leur appliquer un dégradé.

Pour créer un dégradé de cils, verrouillez votre calque de lineart d'œil. Ensuite, sélectionnez votre outil Dégradé réglé sur « Premier plan vers Transparent ». Faites glisser le dégradé le long des cils et wow ! Une méthode rapide et facile pour les faire ressortir.

--> ASTUCE ; Pour obtenir une ligne parfaitement verticale ou horizontale pour une distribution égale des couleurs, maintenez SHIFT enfoncé + Faites glisser le dégradé

 

Note finale

Merci beaucoup à tous d'avoir lu ! J'espère que ce guide vous a été utile et que vous avez pu apprendre quelque chose de nouveau en le parcourant.

 

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