Dans ce guide utile pour les yeux, je détaillerai l'anatomie des yeux, des informations utiles à connaître, des pinceaux et des paramètres pratiques, des didacticiels étape par étape sur la façon de dessiner des yeux sous différents angles et comment dessiner des yeux stylistiques et animés.

 

Les yeux expriment la personnalité, les pensées et les sentiments d’un individu et peuvent être universellement utilisés parmi une grande variété d’espèces. Pour cette raison, ils sont souvent considérés comme l'un des aspects les plus importants d'un personnage. Apprendre les tenants et les aboutissants de la façon de les dessiner est important pour vous aider dans votre future œuvre d'art.

 

Anatomie des yeux

La première étape pour dessiner un œil est de comprendre comment il fonctionne et les parties individuelles qui se réunissent dans leur ensemble. L'œil est un organe qui aide à percevoir la lumière, la couleur et la profondeur. Il fait partie du système nerveux sensoriel.

 

• Couvercle supérieur et inférieur de l'œil; Les paupières supérieures et inférieures s'ouvrent pour laisser entrer la lumière dans l'œil et donc la vision. Ils fournissent une couche protectrice de la peau et aident à former les plans et les crêtes globaux de l'œil. Des cils peuvent être trouvés sur les bords extérieurs des deux paupières.

 

• cornée; Il s'agit de la couche externe transparente de l'œil. C’est la surface lisse et humide qui permet d’attribuer le brillant de l’œil visible. C'est une «partie» de la sclérotique comme partie externe.

 

• Élève; L'ouverture sombre au centre de l'iris qui permet à la lumière d'atteindre la rétine. La pupille peut se contracter et se dilater via l'iris, pour permettre une quantité variable de lumière à l'intérieur. Selon l'espèce, sa forme peut varier pour différentes capacités de vision.

 

• Chambre antérieure; Située entre la cornée et l'iris, cette partie de l'œil est remplie d'un fluide appelé humeur aqueuse.

 

• Iris; L'iris est la partie de l'œil dont la couleur varie en fonction de la génétique. C'est ce qui change de taille autour de la pupille pour permettre à différents degrés de lumière d'atteindre la rétine.

 

• rétine; C'est la partie de l'œil qui traite la lumière, permettant la vision. Il tapisse l'arrière du globe oculaire à l'intérieur.

 

• Caroncule; Le nœud rougeâtre arrondi se trouve dans le coin interne de l'œil.

 

• Conduit de déchirure; Cette portion aide à drainer les larmes de l'œil. Il se trouve de chaque côté de la caroncule.

 

• Sclera; Est la partie intérieure de la cornée. C'est le revêtement blanc visible sur l'œil.

 

-> L'œil est une sphère tridimensionnelle. Il a de la profondeur et du volume, il est donc important de le dessiner et de l'ombrer en gardant cela à l'esprit.

 

Références de vie

Prenez le temps d'accumuler les références de vie de divers yeux pour les revoir pendant que vous dessinez. Vous pouvez prendre des photos de vos amis, de votre famille et de vos animaux de compagnie, ou rechercher des références en ligne pour vous aider. Ci-dessous, j'ai un assortiment d'images de référence que j'ai photographiées. N'hésitez pas à les utiliser également dans les segments suivants.

Vue de face ; Dimensionnement et placement de la tête

Il est important de savoir où placer les yeux sur votre personnage. Ci-dessous, j'ai dessiné une ventilation d'un visage aux proportions réalistes et l'alignement de l'endroit où tout va.

• Premier ; Tracez un cercle. Ensuite, divisez ce cercle horizontalement en 1/4 de morceaux égaux.

 

• Deuxièmement ; Tracez un deuxième cercle plus petit à partir de la marque horizontale 3/4 de votre premier grand cercle.

 

• Troisième ; Divisez la longueur totale des deux cercles en deux horizontalement. Vous aurez maintenant 1/2 pièces pour toute la longueur de la tête.

• Quatrième ; Tracez une ligne verticale au centre de votre visage, pour la diviser en 1/2 morceaux verticaux. Ensuite, divisez chaque moitié en 1/4 vertical.

 

• Cinquième ; Dessinez le menton et le contour du visage autour de l'extérieur de vos deux cercles, en suivant les proportions ci-dessus.

 

Placement des yeux; Les yeux sont placés sur le 3 / 4ème marqueur horizontal de votre premier grand cercle, et dans les 2 / 4ème et 3 / 4ème marqueurs verticaux de chaque moitié de la tête. Assurez-vous de laisser une distance égale entre le milieu des yeux.

 

Les coins intérieurs de chaque œil s'aligneront à peu près avec le placement du nez et des lèvres.

 

Connaissances utiles

Un œil a des angles et des bords; cinq lignes différentes peuvent constituer cette forme. Les premier et quatrième angles de ligne doivent être diagonaux l'un de l'autre.

 

Évitez de dessiner deux lignes parfaitement rondes pour l'œil. Cela ne représente pas les dimensions ou la forme correctes.

 

Les cils doivent suivre la courbe de votre œil, au lieu d'aller tous dans la même direction. Vous devez également noter que les cils résident sur le bord extérieur de l'œil; cela est particulièrement visible sur le couvercle inférieur où le plan intérieur est clairement visible.

 

Plutôt que de dessiner des bâtons droits singuliers pour les cils, créez une épaisseur et une courbe variables pour lui donner de la dimension et l'apparence des cheveux.

 

Évitez d'utiliser une base blanche directe pour votre sclérotique. Si le reste de votre image est également en couleur, vous devez également éviter d'utiliser un dégradé de gris. Dans l'exemple ci-dessus pour savoir quoi faire, j'ai sélectionné des couleurs chaudes avec une couleur de base blanc cassé. Pour plus de dynamisme, le reflet est fait en cyan.

 

Lorsque vous dessinez des yeux réalistes, vous devez éviter l'ombrage des cellules. Au lieu de cela, prenez le temps de rendre votre image pour qu'elle se fondre dans les différentes nuances. Efforcez-vous de créer la forme sphérique tridimensionnelle décrite dans la partie Anatomie de l'œil de ce guide.

 

Les sourcils doivent s'écouler du centre du visage vers l'extérieur et avoir un degré de courbe par rapport à eux. La forme d'un sourcil peut varier considérablement, bien que les femmes aient tendance à avoir des formes plus anguleuses.

 

Évitez de dessiner des traits droits de haut en bas pour les poils des sourcils.

 

Comme l'œil est une forme sphérique tridimensionnelle, la pupille apparaîtra plus allongée verticalement plus l'œil regarde vers le côté. Cela est dû au fait que l'élève se déplace le long de la sphère et change de perspective. La pupille elle-même ne s'allonge pas verticalement, c'est simplement une illusion d'optique lorsque l'œil ou le visage tourne.

Un œil vu de côté conservera sa forme tridimensionnelle avec les paupières supérieures et inférieures visibles.

 

Veillez à ménager un espace entre l'œil et l'extrémité du visage pour laisser de la place au nez, plutôt que de le placer directement sur le nez lui-même au bord de la tête.

 

Tout comme les vallées et les collines, l'œil a des plans, des courbes et des bords qui composent sa forme globale. Le plan intérieur du couvercle supérieur doit être ombré, car moins de lumière peut l'atteindre car le couvercle supérieur le masque. Le plan intérieur du couvercle inférieur doit être mis en évidence car la lumière peut facilement l'atteindre.

 

-> CONSEIL; La peau entre les cils et la sclérotique est communément appelée la ligne de flottaison.

Un élève peut changer de taille en raison des situations suivantes…

• Lumière faible ou vive; L'iris se dilate autour de la pupille pour permettre à plus ou moins de lumière d'atteindre la rétine.

 

• Objets éloignés ou rapprochés; Tout comme un objectif d'appareil photo, la pupille changera de taille en percevant un objet à différentes distances.

 

• Médicaments; Au fur et à mesure que les réflexes du cerveau s’émoussent, les capacités de l’œil à s’adapter à la lumière varient également.

 

• Émotions et tâches; L'élève peut changer de taille en fonction des émotions ressenties par un individu ou de la tâche qu'il effectue. Des émotions heureuses ou excitées peuvent conduire à des pupilles dilatées (plus grandes) tandis que des émotions choquées ou en colère peuvent conduire à des pupilles resserrées (plus petites). De plus, plus un individu déploie d'efforts dans une tâche, plus les élèves ont tendance à être grands.

 

Il y a généralement une distance d'un œil entre les yeux gauche et droit. Vous pouvez mesurer cela facilement en dupliquant l'un de vos yeux, en le déplaçant au centre entre les deux et en vous assurant qu'il tient au milieu.

Points forts

Les reflets sont la réflexion visible de la lumière sur la surface lisse de l'œil. Ils imitent l'éclairage présent dans votre scène et peuvent donc être importants pour transmettre à quoi ressemble l'ambiance environnante.

 

Ci-dessus, j'ai compilé six exemples de différentes idées de faits saillants pour vous aider à démarrer. Notez que les cils projettent parfois des ombres sur les reflets, créant une apparence de surface intéressante.

 

Plutôt que d'utiliser un blanc direct, je suggère de sélectionner une couleur de lumière correspondant à l'éclairage de la scène. J'ai utilisé le cyan, l'orange et le rose pour présenter ce concept ci-dessus. Par exemple, si votre personnage est à l'extérieur sous la lumière de la lune, utilisez peut-être un cyan pour faire correspondre la lueur froide de la scène. Si votre personnage est à côté d'un coucher de soleil, un orange ou un rouge chaud peut le compléter.

 

Formes d'élève

Alors que les humains ont des pupilles rondes, diverses espèces ont des formes de pupilles différentes pour tenir compte de leurs besoins visuels dans la nature. La forme d'un élève peut refléter les habitudes instinctives des espèces et leur positionnement sur la chaîne alimentaire.

 

• Élèves ronds; (Vu chez les espèces prédatrices plus hautes comme les humains, les gros chats, les loups) Aide les animaux prédateurs qui sont plus haut au-dessus du sol à chasser leurs proies.

 

• Élèves à fente verticale; (Vu chez les espèces prédatrices plus courtes comme les crocodiles, les renards, les chats) Aide les animaux prédateurs qui sont bas au sol, dont les yeux ont besoin de s'adapter radicalement à des situations de lumière faible ou vive. La fente verticale permet d'avoir beaucoup plus de lumière à l'intérieur lorsqu'elle se dilate ou se contracte.

 

• Élèves horizontaux; (Vu dans les espèces proies comme les chèvres, les chevaux, les moutons) Fournit un large champ de vision, permettant un balayage facile des environs pour surveiller les prédateurs.

 

• Élèves du croissant; (Vu dans les espèces vivantes comme les raies et le poisson-chat) Empêche la distorsion de l'eau et augmente le contraste.

 

• W élèves; (Vu dans les espèces aquatiques comme la seiche) Semblable à la pupille du croissant, cette forme permet un contraste accru et une vision de loin améliorée tout en empêchant la distorsion de l'eau.

 

• Élèves en perles verticales; (Vu chez les espèces prédatrices comme les geckos et certains poissons) Les perles permettent une meilleure perception de la distance et une adaptation aux environnements.

 

• Élèves à fente horizontale; (Vu dans les espèces proies comme les grenouilles et les poulpes) La forme horizontale permet un large champ de vision et la possibilité de remarquer le mouvement vertical des prédateurs. Il peut changer de taille pour permettre divers degrés de lumière pendant le jour ou la nuit.

 

Comprendre le raisonnement de chaque forme d'élève peut vous aider en tant qu'artiste à créer des personnages intéressants, et même à incorporer différentes formes dans des personnages fictifs pour répondre à leurs besoins.

 

Avez-vous un personnage de sirène? Essayez peut-être d'utiliser une pupille en forme de croissant pour les aider dans l'eau.

Formes réalistes des yeux

Dans la vie, il existe 6 formes d'œil couramment observées, ces formes étant normales, larges ou rapprochées sur la tête à distance et soit normales, profondes ou saillantes en profondeur. La forme des yeux que vous donnez à votre personnage peut influencer la personnalité perçue qu'ils présentent.

-1 Amande; (Vu dans des célébrités telles que Anne Hathaway et Gwen Stefani) Ceux qui ont des yeux en amande ont un iris qui touche la paupière supérieure et inférieure lorsqu'ils regardent droit devant.

 

-2 ronde; (Vu dans des célébrités telles que Katy Perry et Ashley Olsen) Ce type d'œil a un léger degré de sclère visible pour le séparer de la paupière supérieure et inférieure lorsque vous regardez droit devant.

 

-3 Monolid; (Vu dans des célébrités telles que Lee Su-Hyun et Onew) Distinguable par un manque de pli dans le couvercle.

 

-4 capuche; (Vu dans des célébrités comme Emma Stone et Jennifer Lawrence) Le pli de l'œil est masqué par une couche de peau. Communément noté en raison de l'âge, il peut également se produire naturellement.

 

-5 Up Turned; (Vu dans des célébrités telles que Taylor Swift et Rihanna) Cette forme d'œil est remarquable par le coin externe de l'œil tourné vers le haut.

 

-6 tourné vers le bas; (Vu dans des célébrités comme Marilyn Monroe) Vu lorsque le coin externe de l'œil se tourne vers le bas.

 

-7 Deep Set; (Vu dans des célébrités telles que Jennifer Anniston et Kristen Stewart) L'œil est positionné plus loin dans le crâne, ce qui donne une arête de sourcil plus proéminente et fait paraître les yeux potentiellement plus petits.

 

-8 en saillie; (Vu dans des célébrités comme Emmy Rossum) Donne l'apparence de paupières saillantes et plus apparentes.

Brosses et paramètres

Pour des illustrations réalistes, je préfère utiliser des pinceaux plus doux qui peuvent se fondre facilement pendant que je peins pour réduire le temps consacré au rendu. Vous trouverez ci-dessous l'assortiment de tous les pinceaux que j'ai utilisés dans les didacticiels suivants, et des liens pour savoir où trouver ceux fournis dans Clip Studio Assets à télécharger.

• SAI 風 厚 塗 り 主線

 

La brosse principale que j'utilise dans une grande partie de mon travail. Il offre un trait doux qui peut être facilement mélangé en ajustant les paramètres.

 

• Vu dans tous les «Peinture de l'oeil; Étape par étape »et« Peinture Quarter View Eyes; Étape par étape »des segments de ce guide. Ajustez les paramètres du pinceau pour obtenir des lignes plus douces ou plus dures pour le mélange.

Pour faire de n'importe quelle brosse une gomme, sélectionnez simplement l'option Transparent sur votre palette de couleurs.

 

• Vu à l'étape sept de «Peindre l'œil; Pas à pas"

• て ん SAI ブ ラ シ

 

La brosse intitulée (ぼ か し 塗 り) dans ce pack est idéale pour ajouter des reflets nets, avec une douceur réglable.

 

• Vu à l'étape neuf de «Dessiner des yeux d'anime; Étape par étape »pour appliquer les reflets.

 

-Pinceau paresseux qui peut faire la ligne principale, l'aquarelle et un revêtement épais avec un

 

Une excellente brosse pour ajouter des reflets nets mais légèrement effilés.

 

-Vu à l'étape neuf de «Dessiner des yeux d'anime; étape par étape» pour appliquer les reflets.

 

• Gomme souple

 

Efface délicatement les lignes plus dures, pour un mélange lisse et des bords doux.

 

• Vu à l'étape neuf de «Dessiner des yeux d'anime; Étape par étape »et étape douze de« Peinture de l'œil; Pas à pas"

 

• Flou

 

Crée des bords doux avec un effet de plumes.

 

• Vu à l'étape neuf de «Peinture de l'œil; Étape par étape »et Étape 6 de« Dessiner des yeux d'anime; Pas à pas"

 

• G - Stylo

 

Fournit un lineart propre avec une taille de stylo facilement contrôlable en raison du réglage supplémentaire de la pression du stylet.

 

• Vu dans le segment "Stylized Eyes" pour obtenir le lineart propre.

 

Règle de symétrie

Dessiner des portraits de face avec des yeux de taille et de forme égales peut être difficile. Heureusement, Clip Studio propose une fonction de règle de symétrie pour accélérer la productivité à cette étape tout en obtenant des yeux et des distances parfaitement égaux à chaque fois.

Pour activer la règle de symétrie ...

• La première étape ; Sélectionnez l'option "Règle" sur votre panneau de gauche et cliquez sur "Règle symétrique"

 

• Deuxième étape; Sélectionnez «Définir la zone d'affichage de la règle» dans le panneau des calques en bas à droite. Sélectionnez «Afficher dans tous les calques» pour pouvoir voir la règle même lorsque vous dessinez dans votre nouveau calque pour les yeux. Sélectionnez «Lier le guide à la règle» pour permettre à la règle de symétrie de fonctionner.

 

• Troisième étape ; Pour vous assurer que la règle de symétrie est activée, assurez-vous que «Accrocher à la règle spéciale» est activé dans votre barre d'outils supérieure.

 

• Étape quatre; Pour obtenir une ligne verticale ou horizontale parfaitement droite, maintenez la touche MAJ enfoncée et faites glisser votre règle verticalement au centre de la tête de votre personnage.

Peindre l'œil; Pas à pas

Maintenant que vous connaissez l'anatomie de base et les connaissances utiles des yeux, nous allons passer en revue les étapes à suivre pour utiliser ces informations.

• La première étape ; Sur un nouveau calque, dessinez le contour de votre œil. Cela peut être aussi grossier que vous le souhaitez, car il sera peint et ajouté plus tard dans les étapes suivantes.

 

• Deuxième étape; Sur un nouveau calque sous la première étape, sélectionnez une couleur blanc cassé pour votre sclérotique et commencez à remplir le contour. Ensuite, cliquez sur "Verrouiller les pixels transparents" sur ce calque, réduisez la dureté de votre pinceau et commencez l'ombrage et la mise en évidence en gardant à l'esprit la forme sphérique tridimensionnelle.

 

-> CONSEIL; Construire progressivement vos ténèbres et vos lumières et les estomper au fil du temps peut empêcher votre image de paraître plate.

-> CONSEIL; N'utilisez pas tous la même couleur pour les nuances et les teintes. Tournez légèrement votre roue chromatique lors de l'ombrage ou de la surbrillance, pour ajouter de la diversité.

• Troisième étape ; Dessinez la ligne de flottaison inférieure sur votre couche de contour de la première étape. Ensuite, je mélange un peu la caroncule pour qu'elle passe en douceur dans la sclérotique.

 

• Étape quatre; Ajout de cils. En suivant la courbe de l'œil, je commence progressivement à ajouter des cils. Le coin externe de l'œil semble généralement avoir des cils plus longs, car les sections centrales sont partiellement cachées par la perspective. J'utilise un pinceau plus dur pour cette étape pour lui donner une impression de netteté.

 

• Étape cinq; Sur le calque de la deuxième étape, je sélectionne un teint foncé et je remplis le placement global des paupières supérieures et inférieures. Je procède ensuite à l'alléger progressivement. Faire d'abord une couleur sombre peut vous aider à visualiser où iront les reflets.

 

• Étape six; Je commence à définir progressivement l'arcade sourcilière, le contour du nez et le fondu des paupières supérieures et inférieures de l'étape cinq.

 

• Étape sept; Le temps des sourcils! De quelle couleur de cheveux votre personnage a-t-il? Sélectionnez cette couleur et assombrissez-la un peu pour obtenir la couleur de vos sourcils. Les poils des sourcils vont tous dans le même sens; vers les bords extérieurs du visage. Le sourcil est généralement moins épais sur le bord extérieur du visage.

 

• Étape huit; Augmentez la taille et la dureté du pinceau pour obtenir la forme de votre iris. Placez l'iris sur un nouveau calque, au-dessus de la deuxième étape et en dessous de la première étape. Sélectionnez «Verrouiller les pixels transparents» sur ce calque et commencez l'ombrage en assombrissant les bords extérieurs du cercle.

• Étape neuf; Sur un nouveau calque au-dessus de l'étape huit, sélectionnez une couleur sombre (mais pas directement noire). Placez-le vers le centre de votre iris. Comme il se trouve sur un nouveau calque, vous pouvez maintenant modifier son dimensionnement ou son emplacement pour le placer là où vous le souhaitez. Une fois au bon endroit, saisissez votre outil Flou et flouz doucement sur les bords pour le fondre.

• Étape dix; Sur la même couche que la huitième étape, j'attrape une couleur brunâtre pour contraster avec la base verte de l'iris et la peindre légèrement autour de la pupille. Ensuite, je sélectionne une couleur vert-bleu plus sombre et commence à peindre dans la texture de l'iris. Pour obtenir ce look texturé, j'utilise des lignes ternes ondulées et semi-droites, qui s'accumulent progressivement dans l'ombre. Après les ombres de base, j'obtiens une teinte verte plus lumineuse pour ajouter les reflets texturés.

 

• Étape onze; Créez un nouveau calque, au-dessus de la huitième étape, et réglez-le pour qu'il se multiplie. Cliquez sur "Couper sur le calque ci-dessous" sur votre panneau de calques, afin qu'il ne sorte pas de votre iris. Maintenant, commencez à assombrir les ombres pour affiner la séparation entre les lumières et les ténèbres.

 

• Étape douze; Nous approchons de la fin! Sur un nouveau calque, prenez une couleur très claire qui n'est pas un blanc direct pour commencer à ajouter des reflets finaux. Ici, je peins en forme de rectangle grossier pour indiquer que ma source de lumière est sous cette forme. Basculez vers votre gomme souple et effacez doucement le bord supérieur de votre rectangle de surbrillance. Cela lui donnera une apparence plus incurvée, comme si des ombres étaient présentes. En revenant à la brosse SAI 風 厚 塗 り 主線 et en rendant la couleur de la palette transparente pour transformer la brosse en gomme, je commence à créer des lignes sur le bord supérieur de mon reflet pour indiquer les ombres à paupières.

Ajoutez un brillant supplémentaire si nécessaire, comme sur la peau ou la sclérotique, pour lui donner une texture rosée.

 

• Étape treize; Sur un nouveau calque par-dessus tout, j'attrape une couleur de peau, règle mon calque sur Multiplier et commence à ajouter des ombres finales pour assombrir un peu les choses. Alors vous avez terminé!

 

Peinture Quarter View Eyes; Pas à pas

En gardant à l'esprit les conseils antérieurs de forme et de placement des yeux vus dans la «Vue de face; Partie Dimensionnement et placement de la tête »de ce guide, pour obtenir une vue en quart, il vous suffit de modifier les plans horizontal et vertical pour correspondre à l'angle de la tête.

Pour commencer, je suggère de tracer des lignes de mesure pour s'assurer que tout est correctement positionné. Cela devrait vous empêcher de placer un œil plus haut ou plus bas que l'autre à un degré irréaliste.

 

• La première étape ; Dessinez le contour de vos yeux sur un nouveau calque.

 

• Deuxième étape; Sur un calque sous la première étape, sélectionnez une couleur blanc cassé pour remplir la sclère et une couleur rougeâtre pour la caroncule. Ensuite, sélectionnez «Verrouiller les pixels transparents» sur ce calque et commencez l'ombrage et la mise en surbrillance en rendant les bords extérieurs de la sclère plus foncés et le centre plus clair pour indiquer une courbe sphérique.

 

• Troisième étape ; Paupières et ligne de flottaison! Nous allons commencer à dessiner les paupières supérieures et inférieures maintenant, dans un teint plus foncé pour l'ombrage. Diminuez l'opacité du pinceau et mélangez légèrement les bords pour qu'il ne soit pas trop déconnecté du reste du visage. Ensuite, en vous assurant d'utiliser le calque de la première étape ou un nouveau calque au-dessus de la première étape, sélectionnez une couleur claire et commencez à marquer la ligne de flottaison inférieure de l'œil.

 

-> CONSEIL; Vous remarquerez peut-être que je retourne souvent la toile horizontalement. Il s'agit de vérifier toute incohérence que je ne remarquerais pas autrement. Pour ce faire, allez dans Edition -> Faire pivoter / Inverser le canevas -> Retourner le canevas horizontalement

• Étape quatre; En utilisant des paramètres de pinceau plus durs, commencez à peindre dans les cils sur le même calque que la première étape. Gardez à l'esprit la courbe des cils avec l'œil.

 

• Étape cinq; Saisissez la couleur de votre iris, ajustez la taille du pinceau de manière à ce qu'il soit à peu près la taille que vous souhaitez que l'iris soit, et placez-le vers le bas. Il peut être utile de le placer sur un nouveau calque afin de pouvoir le redimensionner facilement. Ensuite, remplissez l'espace où la pupille ira avec une couleur sombre, proche du noir (mais pas du noir direct).

 

• Étape six; Sur un nouveau calque réglé sur «Multiplier», entrez et assombrissez où les cils et la courbe sphérique de l'œil projetteront une ombre sur l'iris et la pupille.

 

• Étape sept; Sur un autre nouveau calque défini sur "Superposition", saisissez une couleur claire et commencez à définir la texture de l'iris et des cils.

 

• Étape huit; En utilisant une teinte identique ou légèrement plus foncée que les cheveux de votre personnage, commencez à définir les sourcils. Réglez votre paramètre de pinceau sur «Normal» pour cette étape, car il y a une erreur mineure dans le gif. pour cette étape.

 

• Étape neuf; En sélectionnant une couleur blanche claire mais pas directe, commencez à ajouter les reflets dans un nouveau calque. Pour obtenir une apparence de fenêtre comme surbrillance, je dessine un carré, puis efface une ligne verticale et horizontale à travers. Vous avez maintenant terminé!

 

Yeux stylistiques

Après avoir appris les règles et les astuces pour dessiner des yeux réalistes, vous pouvez vous déchaîner et rompre avec certaines de ces connaissances avec des formes stylistiques. Vous remarquerez peut-être que certains yeux stylistiques que vous voyez ignorent totalement certaines règles réalistes des yeux, ce qui est normal. En fin de compte, tout se résume à ce qui semble le mieux dans votre art.

 

Ci-dessous, j'ai dessiné quelques exemples de différentes formes stylistiques des yeux. Comme les dessins animés et les dessins animés ont tendance à exagérer considérablement les six premières formes d'œil couramment observées dans le réalisme, vous avez beaucoup de latitude pour la créativité. La forme des yeux que vous choisissez pour votre personnage représentera finalement sa personnalité.