Bases et astuces pour créer une tenue féminine gothique!
introduction
Bonjour, je m'appelle Sylsur et cette fois je vous apporte un tutoriel et quelques astuces pour dessiner et peindre des vêtements gothiques, en me concentrant sur des détails plus compliqués, comme le rassemblement de robes et ornements.
Ici, je couvre certains styles, car il y en a une grande variété mais je me concentre sur les dessins les plus classiques et les plus élégants en faisant à la fin une illustration qui est dans le style intermédiaire.
Vidéo
Dans cette vidéo, vous pouvez voir le tutoriel en détail et l'élaboration de l'illustration du début à la fin. N'oubliez pas d'activer les sous-titres :)
4 façons de faire des plis.
Commençons!
Nous examinerons ces 4 différents modèles de fronces pour avoir une idée de la façon de les faire.
Premièrement, la vue arrière et deuxièmement, la vue de face.
Nous commençons par dessiner quelque chose de similaire à un losange, puis nous les joignons avec une ligne. Maintenant, nous dessinons la même figure de haut en bas et la complétons avec les lignes intérieures et extérieures.
Nous suivons le même guide pour les autres puckers.
Il est important de mentionner que vous ne dessinez pas un motif répété.
Alterner et fusionner divers rhomboïdes, carrés, tirangulaires et
formes rondes pour créer une image satisfaisante de volants.
Structure d'un volant.
Tirer un fil sur un côté d'un tissu et le faire frotter s'appelle «dessiner une fronce». Les fronces froissent le tissu, créant des volants et des volants.
Des plis se forment au rassemblement. Un point qui nécessite une attention lors du dessin de volants est de les garder variés.
Voyons comment dessiner une jupe vue de dessous.
Comment faire des arcs
Maintenant, nous allons voir comment dessiner des arcs.
Ce type d'arc est fait comme un oreiller, on dessine d'abord le centre comme un haricot, puis les côtés en forme de triangle et enfin les lattes.
Pour cette autre conception réalisée avec une bande, nous faisons le même processus, mais cette fois-ci, il prend en compte le fait que vous devez dessiner la partie interne car la bande est plate.
Pensez toujours à faire un croquis avec des figures de base puis les détails
Comment faire des roses
Voyons comment dessiner des roses.
Dessinez un cercle ou un ovale selon la perspective, dessinez les pétales de l'extérieur vers l'intérieur, du plus haut au plus bas.
Si vous ne pouvez pas le faire la première fois, ne vous inquiétez pas, vous pouvez le faire si vous continuez à pratiquer.
Comment faire des collants
Nous continuons avec les collants.
Il existe plusieurs options, je vais vous montrer 2 façons de le faire.
La première consiste à appliquer le teint que vous choisissez avec l'outil de votre choix, dans ce
cas je l'ai fait avec l'outil - aquarelle transparente-, puis fais une sélection avec l'outil -Lash-,
puis nous appliquons le noir uniformément jusqu'à obtenir la tonalité désirée
avec l'outil pinceau, avec des paramètres personnalisés.
Ensuite, créez un nouveau calque et réalisez les ornements.
Il y a des décorations sans fin pour les collants, vous pouvez faire un design original ou en copier un
qui te plait. Ici, je vous donne une idée de la façon de faire un design original.
Pensez à faire la décoration avec un outil qui laisse la couleur unie, plus tard si vous le souhaitez
vous pouvez lui donner de la transparence dans l'option de calque - opacité -
Il est important de faire la décoration en fonction de la forme du corps, sinon
il aura l'air plat.
Utilisez votre imagination et essayez de créer des motifs de roses, des motifs géométriques, des lignes courbes, etc.
La deuxième façon de fabriquer le collant est d'utiliser l'outil -lazo- et de sélectionner la zone, puis d'utiliser l'outil-pot de peinture- pour remplir la zone avec la couleur désirée.
Créez un nouveau calque et répétez le processus. Pour appliquer la couleur sombre, accédez à l'option de calque
-bloquer les pixels transparents-
Comme mentionné ci-dessus pour appliquer la couleur sombre, utilisez l'outil Pinceau, vous pouvez le modifier
Dans les paramètres de l'outil, sélectionnez -brush shape- et choisissez -Air Brush-.
A cette occasion j'ai utilisé l'aérographe pour appliquer la couleur noire mais je vous recommande de le faire avec l'outil
brosse avec les paramètres que j'ai mentionnés.
Nous faisons les derniers détails en appliquant la lumière dans les zones clés, pour cela revenez à la configuration du
pinceau et sélectionnez -ink- puis activez la vue -mode de combinaison-
Ensuite, choisissez -exposer la luminosité- pour les lumières, rappelez-vous que lorsque vous l'appliquez, elle restera la couleur
que vous avez sélectionné. Pour les ombres, vous pouvez utiliser l'option -dark-.
Cette configuration de l'outil -brush- est ce que nous utiliserons pour l'illustration finale.
Robes
Nous allons maintenant examiner quelques robes et appliquer ce que nous avons appris.
Nous dessinons notre croquis sur le mannequin.
Nous commençons par appliquer une base, ajuster les ombres et faire le rassemblement.
Utilisez l'outil -lazo- pour faire le rassemblement puis nous plaçons les lumières et les ombres là où elles correspondent.
Pour pouvoir peindre de l'autre côté de notre sélection, nous cliquons sur -inverser la zone sélectionnée-
Ces illustrations sont assez basiques mais nous en ferons une à la fin en détail.
Nous continuons avec la deuxième robe.
Illustration
Ceci est un résumé du processus d'illustration, si vous voulez voir le processus complet, je vous invite à regarder la vidéo! :)
Faisons cela!
Nous avons déjà notre croquis et notre palette de couleurs sur un calque séparé.
N'oubliez pas de bloquer les calques que vous n'utilisez pas et de travailler de manière ordonnée.
Cela aidera à être beaucoup plus efficace.
Les outils que j'ai le plus utilisés pour cette illustration sont:
Aquarelle transparente
Aquarelle fanée (personnalisée)
Aquarelle opaque
Brouiller
Bout du doigt
Mélange de couleurs
Attacher
Règle symétrique
Voici les pinceaux en dentelle que j'ai utilisés.
Nous peignons une base générale à notre illustration pour nous assurer que les couleurs sont en harmonie.
N'oubliez pas que vous devez choisir la direction de la lumière pour appliquer correctement les ombres.
Nous donnons l'expression que nous voulons au visage.
Les sourcils font partie du visage qui définissent un peu l'expression, suivis de la bouche et des yeux.
Nous continuons à peindre.
Nous appliquons ce que nous avons appris précédemment pour faire le rassemblement et aussi les ornements.
Pour la couleur de rassemblement, nous appliquons la couleur la plus claire sur les parties saillantes
et la couleur foncée dans les parties qui sont au milieu des plus hautes.
Quelque chose de similaire aux rides ou aux plis.
Vous pouvez appliquer la couleur plus claire dans la partie large ou dans la partie mince
Cela dépendra du style que vous choisissez.
Nous réalisons la décoration du sol à l'aide de l'outil-règle symétrique- et dans le nombre de lignes que nous choisissons 4.
Nous choisissons le centre et nous commençons à dessiner.
Utilisez l'outil -Figure- et -Curve-.
Ajuster l'opacité des lignes
Vous pouvez modifier n'importe quelle pièce en sélectionnant avec l'outil -lazo-
Et vous choisissez l'onglet -Editing- et cliquez sur -maille transformation-
N'oubliez pas de faire de l'ombre au genou pour qu'il ait l'air plus réaliste.
Une astuce pour se coiffer est de ne pas faire trop de lignes fines
Utilisez la brosse assez large dans certaines zones.
N'oubliez pas que pour donner cet effet, utilisez le -mode combiné-
Pour la lumière -exposer la luminosité- et pour l'ombre -sombre-
Vous pouvez essayer les autres options et en trouver une qui vous convient
Nous faisons les décorations ...
Dans une couche différente, nous faisons la décoration des collants, dessinons en fonction de la forme du corps.
Si vous consacrez plus de temps et plus vous dessinez de détails, mieux ce sera.
Pour les mains, veillez à ne pas utiliser de -matériau d'image- car il aura l'air plat.
Vous pouvez le faire à main levée ou comme dans ce cas, avec un pinceau décoratif.
Ajoutez les derniers détails.
Faire les ombres sur le sol
Et prêt!
J'espère que ce tutoriel vous sera utile et merci pour votre temps.
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