La signification du portrait

Le portrait a toujours été un combat entre la présentation de la vérité et l'embellissement. L'histoire est remplie de diverses motivations et objectifs : certains cherchaient à glorifier le pouvoir et à laisser une marque éternelle ; d'autres à révéler la vérité et à satiriser la nature humaine ; d'autres encore à documenter l'affection familiale et l'amour. Le but était d'éliminer le temps, l'espace et la mort, pour préserver les plus beaux moments.

 

Pour l'artiste lui-même, il s'agit de montrer sa maîtrise de l'esthétique, des couleurs, du style, des outils, ainsi que son degré d'observation du sujet, sa capacité à saisir et à choisir ses idées créatives.

 

Pour le sujet du tableau, c'est l'occasion de se voir à travers les yeux des autres ou à travers ses propres yeux, que ce soit ce qu'il désire, ce qu'il n'aime pas, ou ce qui est inattendu. Ces relations apportent une stimulation et une interaction intéressantes.

 

À l'ère de la technologie avancée, l'intelligence artificielle et la technologie de la caméra des téléphones portables peuvent enregistrer à tout moment, et les logiciels informatiques peuvent éditer, déformer et synthétiser des photos à volonté. Qu'est-ce qui est inimitable, par exemple, dans les peintres IA, les effets de déformation vidéo, la modélisation de personnages de jeux, etc. ?

 

Peut-être qu'un jour l'intelligence artificielle pourra rattraper son retard, mais pour l'instant, je pense qu'au moins la personnalisation et la création de changements souhaités sont encore difficiles à imiter. Quant aux caractéristiques stylistiques des artistes, elles sont toutes différentes, tout comme l'existence, l'âme et la vie sont différentes.

 

Il y a peut-être aussi cette part de bonheur, que ce soit en admirant ou en peignant, qui satisfait la créativité et l'imagination intérieures. En revenant à l'interaction humaine, nous voulons tous présenter la plus belle et unique image de nous-mêmes aux yeux des autres. Les communautés en ligne, passées et présentes, façonnent et réalisent des rêves.

Comprendre la structure du portrait, les points de repère des traits

Que ce soit en observant des modèles réels ou des photos, je n'utilise pas personnellement de lignes de construction pour obtenir les bonnes proportions, mais je les garde en tête. J'utilise des points de repère comme base pour l'esquisse. En fonction des différentes caractéristiques faciales, apparences et angles des personnages, l'important est de s'appuyer sur l'apparence réelle observée par les yeux et de la dessiner à la main.

 

L'entraînement à l'observation de la structure et de la perspective, la recherche des points de repère clés, l'observation de la distance et de l'équilibre entre chaque point, puis la connexion des formes sont très intéressants. Chaque fois que je dessine un personnage différent, j'ai des apprentissages et des découvertes différents.

Sous-couche, coloration, retouches, finition

Pour la couleur, j'utilise directement l'[outil pipette] pour prélever les couleurs de la photo et peindre, en ajustant en partie la luminosité et l'obscurité des couleurs selon mon ressenti.

 

J'utilise également certains pinceaux intégrés : [Peinture à l'huile], [Plume] pour les accents et les détails ; [Mélange de couleurs] pour adoucir les transitions de luminosité et d'obscurité des couleurs ; des gommes douces et plus dures pour corriger les formes.

 

Voici les pinceaux gratuits de la bibliothèque de matériaux que j'ai utilisés pendant le dessin, un grand merci aux contributeurs !

 

Pour le visage et les vêtements du corps -

Pour les cheveux -

Le processus de dessin a été enregistré en vidéo, n'hésitez pas à le regarder ~

Contrairement à la photo, l'éclairage du visage est plus prononcé, et j'ai créé un nouveau calque pour dessiner les cheveux en changeant librement leur couleur (compensation de teinte).

Tout au long du processus de dessin, j'ai constamment comparé avec la photo, ajustant et corrigeant jusqu'à l'achèvement final.

Jouer avec la déformation - devenir musclée, visage de babouin, clown

1. Ici, toutes les déformations faciales sont réalisées à l'aide des outils de sélection [Lasso] et [Polyligne], puis en déplaçant la position et en redimensionnant.

 

2. Ensuite, utilisez le [Pinceau de liquéfaction] pour aider à remplir les grands espaces ; le pinceau [Peinture à l'huile] pour réparer les jonctions des parties manquantes.

 

3. Enfin, utilisez l'[outil de mélange des couleurs] pour éliminer les bords nets créés par la sélection et la déformation.

 

(Image du haut)

Extrême gauche - Devenir musclée : Réduire le nez et la bouche pour les rapprocher des yeux, sans modifier la forme originale du visage.

Milieu - Visage de babouin : Allonger le visage, et déplacer le nez et la bouche vers le bas (GIF ci-dessous).

Extrême droite - Devenir clown : Relever les sourcils, utiliser le [Pinceau de liquéfaction] pour agrandir le bout du nez et allonger la bouche.

 

（´◔​∀◔`)

Recommandé ~ Ce pinceau est similaire à la fonction de liquéfaction de Photoshop ! Un grand merci au contributeur ~

Jouer avec la déformation - Transformer instantanément en un enfant mignon

Je pense que cette déformation devrait plaire davantage aux filles. Utilisez les mêmes outils que ci-dessus et suivez les étapes suivantes :

1. Utilisez l'[outil de sélection Lasso] ou [Polyligne] pour déplacer et redimensionner les parties suivantes.

• Agrandir les yeux, aligner les deux yeux.

• Réduire la distance entre le nez et les yeux, réduire la largeur du nez.

• Réduire la bouche et la rapprocher sous le nez.

 

2. Le pinceau [Peinture à l'huile] permet de remodeler le visage, de modifier les cheveux et de remplir les parties manquantes ; le [Pinceau de liquéfaction] aide à remplir les grands espaces.

• En fonction du visage réduit, redimensionnez également la structure du corps pour qu'elle corresponde à l'ensemble visuel.

 

3. L'[outil de mélange des couleurs] permet d'éliminer les bords nets créés par la déformation.

Pensée intérieure : C'est qui ça ?! (╬☉д⊙)

Traitement - Maquillage libre

Un cœur de jeune fille sans limites ! Maquillage blanc-bleu clair ~

Ensuite, commencez avec un nouveau calque, appliquez de nouvelles couleurs avec les pinceaux (tous les outils mentionnés dans cet article), teignez les cheveux et maquillez le nouveau personnage, mettez des lentilles de contact ~

 

Et il y a aussi un mignon petit perroquet ♥

Conclusion

Hmm ~ C'est très trompeur, n'est-ce pas ? Je n'admettrai jamais que c'est moi (つд⊂)

 

À part une similitude de 87 % avant la déformation, après la déformation, je n'ai aucune idée de qui c'est ~

......Il semble que mes compétences en déformation soient encore loin d'être suffisantes ~ இдஇ

Merci d'avoir regardé, j'espère aussi que grâce à ce partage, le dessin deviendra plus intéressant et amusant.

Si vous avez trouvé cela intéressant, n'hésitez pas à me donner un cœur d'encouragement (*´∀`)~♥

Voici mon humble et modeste site personnel :