KIT DE DÉMARRAGE DE LA CARTE DE DÉGRADÉ POUR PASSER AU NIVEAU SUPÉRIEUR

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Feliwinl

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Introduction

Avant d'utiliser une carte de dégradé, nous devons nous assurer que notre œuvre a déjà une tonalité ou une valeur, et pas seulement un dessin au trait. Nous devons au moins colorier en niveaux de gris pour permettre à la carte de dégradé de fonctionner. Je ferai cinq démonstrations sur la façon d'appliquer une carte de dégradé.

(I). Colorisation rapide à partir des niveaux de gris

J'ai préparé mon personnage en valeurs de gris. Commençons à le colorier avec une simple couleur monochrome marron pour créer un effet nostalgique à l'aide d'une carte de dégradé.

Deux façons d'appliquer un effet de dégradé :

1. [Calque] > [Nouveau calque de correction] > [Carte de dégradé]

2. Allez sur ces trois lignes dans la fenêtre de calque > [Nouveau calque de correction] > [Carte de dégradé]

Au début, la fenêtre de la carte de dégradé apparaîtra en couleur N&B. Vous pouvez la modifier en utilisant l'ensemble en double-cliquant sur l'ensemble de dégradés souhaité ou en cliquant sur ce bouton nommé "Charger dans la barre de dégradé"

Vous pouvez également modifier manuellement la couleur que vous souhaitez en appuyant sur le nœud (flèche) et en accédant à la couleur spécifiée pour la changer en votre couleur préférée. Le nœud fonctionne comme un marque-page pour la couleur choisie dans la barre de dégradé. Pour ajouter un autre nœud dans la barre, cliquez simplement sur la zone souhaitée sous la barre de dégradé et choisissez la couleur que vous voulez. Vous pouvez également faire glisser le nœud vers la droite ou la gauche pour ajuster la valeur. La barre de gauche indique une valeur plus sombre tandis que celle de droite indique une valeur plus claire.

Pour supprimer un nœud, cliquez sur le nœud que vous souhaitez supprimer et cliquez sur l'icône de la poubelle sous la barre. Il y a un menu déroulant dans l'ensemble de dégradés qui catégorise quatre ensembles parmi lesquels choisir. Ce sont "Teinte Sombre", "Ciel", "Effet" et "Outil (lecture seule)". Vous pouvez découvrir les autres boutons en passant votre curseur dessus (sans cliquer) pour savoir à quoi ils servent. Une fois l'édition terminée, n'oubliez pas de cliquer sur OK pour appliquer la carte de dégradé.

S'il est difficile de trouver des couleurs à mettre dans la barre, je vous recommande de commencer par utiliser les ensembles disponibles. Vous pourrez ensuite les ajuster en ajoutant ou en modifiant les couleurs à votre guise.

Je vais commencer par utiliser la "Teinte Sombre (rouge)". C'est la première apparence du dégradé de teinte sombre.

Puisque ce n'est toujours pas comme je le voulais, je vais l'ajuster en supprimant la couleur grise et en changeant la couleur pour plus d'orange, afin que cela ait une sensation plus nostalgique. Voici la comparaison entre avant et après le changement de la barre de dégradé.

TERMINÉ ! Étapes simples pour colorier un personnage avec une palette monochrome. Vous pouvez ajouter d'autres effets comme des textures pour l'affiner davantage.

(II). Effet de superposition à l'aide d'une carte de dégradé

J'utiliserai cette forêt en niveaux de gris que j'ai peinte au préalable. Nous combinerons plusieurs cartes de dégradé en les superposant pour obtenir un meilleur résultat. J'utiliserai la courbe de taux de mélange pour mieux appliquer le dégradé à l'illustration.

Tout d'abord, créez la carte de dégradé comme à l'étape précédente : [Calque] > [Nouveau calque de correction] > [Carte de dégradé]. Comme d'habitude, je commencerai par utiliser l'ensemble de dégradés fourni, qui est <Teinte Sombre (verte)>

Puisque je ne veux pas que la valeur sombre soit colorée en gris, je vais la changer en vert foncé et ajouter quelques couleurs supplémentaires pour améliorer la couleur de la forêt.

Pour accentuer certaines zones, je vais ajuster sa courbe de taux de mélange. Tout d'abord, sélectionnez le nœud dont nous voulons modifier la quantité de mélange vers sa couleur de droite (note : pas la gauche). Après avoir coché la case de la courbe de taux de mélange, la première apparition sera comme ceci.

Sur l'axe horizontal, nous avons le nœud gauche et le nœud droit, tandis que sur l'axe vertical, nous avons la couleur droite et la couleur gauche. Le nœud gauche sera la couleur que nous choisissons de modifier, tandis que le nœud droit sera le côté droit de la couleur que nous choisissons.

Pour ajouter un nœud à la courbe, cliquez simplement sur la courbe et faites glisser le nœud vers la zone souhaitée. Pour supprimer un nœud, faites simplement glisser le nœud vers l'extérieur de la courbe, cela supprimera directement le nœud indésirable.

Je veux ajuster le premier nœud (vert foncé) pour qu'il ressorte davantage afin de souligner l'ombre. Je ferai en sorte que le deuxième nœud (vert) absorbe davantage le premier nœud (vert foncé). Tout d'abord, je supprime le nœud inutile pour refaire la courbe. Ensuite, j'abaisse le nœud droit vers la couleur gauche. N'oubliez pas de considérer le résultat et de ne pas en faire trop pour éviter que la couleur ne devienne rigide.

Voici la comparaison avant et après l'application de la courbe de taux de mélange. Observez les changements dans l'ombre la plus foncée.

Au lieu d'utiliser uniquement une palette de verts dans la forêt, nous pouvons améliorer notre œuvre en superposant d'autres couleurs à l'aide d'une carte de dégradé. Utilisez le masque de calque pour masquer et afficher certaines parties avec différentes cartes de dégradé. Pour masquer certaines zones dans le masque de calque, utilisez une gomme ou un aérographe avec une couleur transparente. Pour afficher les zones dans le masque de calque, vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau pour dessiner dessus.

Je veux ajouter une couleur froide comme ombre pour l'arbre. Dans le menu déroulant, je vais dans l'ensemble de ciels et je choisis le dégradé "Ciel bleu (foncé)". J'utilise le mode de fusion normal avec une opacité de 50 %. Cliquez sur OK pour appliquer la carte de dégradé.

Le rose (X) signifie que j'efface ces zones dans le masque de calque pour les cacher, tandis que le jaune (V) signifie que j'applique l'ensemble de dégradés ciel bleu (foncé) dans ces zones. Cela créera un effet de superposition entre la carte de dégradé verte que nous avons appliquée précédemment et ce dégradé de ciel bleu.

Voici à quoi cela ressemble.

Pour aller plus loin, nous pouvons ajouter un effet de lueur dans la forêt. Créons une ambiance de coucher de soleil.

Dans le menu déroulant, je vais dans l'ensemble de ciels et je choisis le dégradé "Coucher de soleil (foncé)". J'utilise le mode de fusion "Ajouter (lueur)" avec 100 % d'opacité. J'efface la zone d'ombre dans le masque de calque.

Voici le résultat final ! Amusez-vous à expérimenter en utilisant les ensembles de dégradés fournis ou créez vos propres ensembles ^^

(III). Colorier chaque élément

Pour varier les couleurs dans votre œuvre, utilisez un masque de calque pour appliquer le dégradé à une zone spécifique. Cette fois, nous allons colorier chaque objet ou partie avec un dégradé différent.

Pour appliquer le dégradé uniquement sur une zone spécifique, utilisez d'abord l'outil de sélection pour sélectionner la zone, puis créez la carte de dégradé. Celle-ci s'appliquera automatiquement uniquement à la zone sélectionnée. Une autre méthode consiste à créer d'abord la carte de dégradé, puis à effacer simplement la zone indésirable.

Tout d'abord, je veux colorier la peau du personnage. J'ai donc sélectionné la peau du personnage, puis j'ai appliqué une carte de dégradé avec la couleur de peau. Remarque : Si vous avez déjà un calque séparé pour la peau, vous pouvez simplement clipper la carte de dégradé au calque de la peau sans le sélectionner au préalable.

Répétez cette étape pour les cheveux, la chemise, le pantalon, l'arrière-plan, etc. Il peut être assez difficile d'organiser la carte de dégradé pour chaque partie. Ce sera plus facile la prochaine fois si vous enregistrez la carte de dégradé que vous avez arrangée une fois que vous en êtes satisfait. Vous pouvez la réutiliser pour d'autres parties ou d'autres occasions. Il existe également de nombreux excellents ensembles de dégradés externes que vous pouvez télécharger.

Voici le résultat ! Vous pouvez ajouter de la texture pour le rendre plus joli.

(IV). Combiner différents effets de couleur

Une autre astuce pour utiliser la carte de dégradé est de combiner deux couleurs ou plus. La clé principale est de bien utiliser le masque de calque. Créez une nouvelle carte de dégradé et combinez-la avec différents ensembles de dégradés pour obtenir de nombreuses combinaisons de couleurs dans une seule œuvre. Vous pouvez également la combiner avec une œuvre terminée pour créer une œuvre entièrement nouvelle ^^

Voici mon œuvre terminée que j'ai peinte auparavant. Je pense que ce serait génial si je donnais à la moitié de l'œuvre un effet nostalgique tandis que ses cheveux volent au vent.

Je crée une nouvelle carte de dégradé en utilisant "Coucher de soleil (violet)" dans l'ensemble de dégradés de ciel. Ensuite, j'efface tout le masque de calque pour masquer d'abord la carte de dégradé.

J'utilise le pinceau "Hachures croisées" dans le sous-outil de décoration. Je peins dans le masque de calque pour montrer quelle zone je veux que la carte de dégradé apparaisse. Ne vous inquiétez pas de la couleur du pinceau car elle apparaîtra selon la couleur de la carte de dégradé.

Voici le résultat !

(V). Colorier un matériau ou un objet avec une carte de dégradé

Pour colorier un objet avec de nombreuses couleurs, nous devons comprendre où se trouvent l'ombre et la lumière et utiliser la valeur de gris pour créer de nombreuses belles combinaisons de couleurs.

Vous pouvez essayer de collecter d'abord la palette de couleurs principale et de placer les couleurs dans la barre. J'ai utilisé le rose, le violet, le bleu, le bleu clair et le blanc comme couleurs principales. J'analyse quelle partie de la couleur du diamant je veux changer. J'ai localisé la couleur dans la barre de dégradé et j'ai procédé au changement de couleur selon mon désir.

Ensuite, arrangez la meilleure position pour le meilleur résultat en expérimentant l'ajout, la suppression et le déplacement du nœud pour essayer quelle couleur convient le mieux.

Par exemple, regardez la couleur bleu clair dans le diamant et l'endroit où elle se trouve dans la barre. Réfléchissez à la couleur que vous souhaitez appliquer à cette zone et remplacez la couleur dans la barre. Comme il s'agit d'une zone d'ombre, je veux la changer en un violet plus prononcé. Ajoutez le violet à la zone souhaitée ou faites glisser le nœud violet vers cette zone dans la barre. Répétez cette étape pour obtenir la carte de dégradé désirée.

Il faudra peut-être un certain temps pour s'habituer à la barre. Cependant, une fois que vous la maîtrisez, vous pouvez expérimenter audacieusement en y mettant beaucoup de couleurs.

Voici mon résultat après avoir expérimenté un moment. J'essaie de créer une couleur hologramme dans le troisième diamant. Je réutilise également l'ensemble de dégradés verts que j'ai utilisé dans le conseil numéro (II) où j'ai colorié la forêt.

Application dans une œuvre d'art

Je réutilise l'ensemble de dégradés violets précédent. Je modifie la valeur la plus claire en rose-orangé pour éviter les chevauchements avec l'arrière-plan. Je n'ai pas écrêté la carte de dégradé. Ainsi, l'ensemble de dégradés est lu et appliqué à toute la zone de l'œuvre d'art.

Tout d'abord, j'efface tout sur le masque de calque. Ensuite, je redessine le liquide dans le masque de calque pour n'afficher la carte de dégradé que sous forme liquide.

Conclusion

Ce sont tous mes conseils et astuces pour appliquer une carte de dégradé, du niveau débutant au niveau avancé. N'ayez pas peur de mettre des couleurs aléatoires et de faire glisser le nœud pour créer la carte de dégradé souhaitée. J'espère que ce tutoriel vous sera utile ^^ Merci !

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